УП История народного искуства Сибири

обыкновенно помещаемые в самом центре фронтонов или в центре оконного наличника; изображения птиц, петухов, уток, лебедей; изображения разного рода фантастических существ, условно называемых «драконами» – полуптиц,

полузверей, с процветшими, т. е. превратившимися в листья и побеги,

туловищами и хвостами. Встречаются в пропильной резьбе и условные,

обобщенные, геометризованные изображения женских фигур, очень похожие на подобные изображения в русской народной вышивке и кружеве.

У отдельных сибирских народов прорезная или ажурная резьба имеет и самостоятельное происхождение. Так, в Тюменском областном краеведческом музее хранятся деревянные предметы сибирских татар, выполненные в рассматриваемой технике (рис. 120). Ажурная резьба (пропильная)

применялась хантами на деревянных крюках и цепях для подвешивания колыбелей, женских веслах и рукоятках черпаков. В сквозные прорези на этих изделиях вставляли погремушки [48]. Край якутских воронок для разливания кумыса также украшает полоска ажурной резьбы (рис. 62).

Большое распространение в декорировании получила резьба объемная или скульптурная. Зачатки деревянной скульптуры можно обнаружить в игрушке автохтонных народов Сибири – стилизованных изображениях коров,

телят, коней, оленей и быков, вырезанных из различных пород дерева. Живая реальная форма в них сильно схематизирована: поверхность их покрыта глубокими, на толщину коры, геометрическими прорезями. Ханты изготавливали фигурки подсадных уток и гусей, мастерили изделия из щепы.

Скульптурки зверей и птиц входили у хантов и в комплекты игр для взрослых –

«тось-чер-вой» и «топис». Последняя напоминала шахматы, где один из партнеров изображал охотника, а другой – зверя, на которого собирается идти охотник: если выиграет, то убьет зверя. В набор для «топис» входили деревянные или костяные фигурки птиц, лосей и оленей, фигурные пластинки

[48].

У бурят из дерева в технике объемной скульптуры в к. ХIХ – нач. ХХ вв.

выполнялись преимущественно шахматные фигурки и игрушки. В работе над

91

скульптурой из дерева мастер пользовался остро наточенным ножичком и пилкой. Пластическое искусство отдельных бурятских и тувинских мастеров подверглось влиянию буддийского искусства [21, с. 20–21].

Следует отметить, что традиционные деревянные изделия у народов Сибири декорировались с использованием комбинированных приемов.

Примером могут служить деревянные рукояти шорских и телеутских бубнов,

декорируемые в технике скульптурной, прорезной, контурной и двугранновыемчатой резьбы. Рукояти укреплялись по продольному диаметру внутри бубна, изображая «хозяина бубна» – «барса» (от тюркск. – зверь). Сама по себе рукоять представляла биконическую резную скульптуру с круглым в сечении перехватом посредине, за который шаман держал бубен во время камлания. Расширенные концы рукояти были украшены прорезной резьбой в виде расположенных в ряд треугольников, каждая пара которых сходилась вершинами. Такие треугольники назывались «кöс» – «глаза барса». Сквозная резьба в виде круглых отверстий у телеутов символизировала «пестроту барса».

Треугольники, выполненные в технике контурной или двугранновыемчатой резьбы, символизировали горы, перелетаемые шаманом при камлании (рис.

117) [40].

Ручки черпаков хантов и манси украшалась геометрическим орнаментом в сочетании с зооморфными фигурками, деревянными сквозными кольцами,

вырезанными из цельного куска дерева.

У якутских чоронов ножки представляли скульптурные изображения конских копыт (рис. 122). Выполненный в технике резьбы орнамент располагался по всей поверхности поясами или лентами, шириной в несколько сантиметров. Полосы почти не выступали над поверхностью, и рельеф трудно воспринимался глазом. Для каждой части чорона существовала определенная группа орнаментов: у края венчиков – гребенчатый и зубчатый в виде треугольников и ромбов; на центральных поясах – «ячейка сети», «позвоночный узор», «палец-узор»; по венчику шел гребенчатый орнамент в свободном сочетании с названными узорами; основание ножки разделялось на

92

секторы, заполненные ромбиками, точками, зигзагами. Иногда поддон украшали прямыми линиями – символами деревьев. Для хранения чашек и блюдец якутами вырезались из одного куска дерева специальные футляры-

погребцы также украшенные комбинированной резьбой. Крышкой служила накладная дощечка, которая привязывалась к футляру ровдужными ремешками

[84].

Во время культовых ритуалов многими народами Сибири употреблялись украшенные геометрической резьбой ковши, воронки, мутовки, берестяные ведра и туеса. Якутами использовались культовые кумысные кожаные мешки с деревянной воронкой кенкелѐйн с украшенным раструбом в том же стиле, что и чорон. Гладкое тулово воронки вставлялось в устье кумысного кожаного сосуда. На виду оставался раструб воронки, напоминающий по форме на лошадиную голень, оканчивающуюся копытом (рис. 62).

Большим разнообразием форм и декора отличаются якутские ковши для разливания кумыса, вырезанные из одного куска березы и украшенные по рукояти сложным резным орнаментом. У некоторых ковшей-черпаков длина рукояти достигает полутора метров и всегда немного выгнута: этот изгиб придает ей особую пластичность. Обычно она заканчивалась четко выделенным профилированным навершием, которое украшалось глухой рельефной и сквозной резьбой. Одним из распространенных бытовых деревянных изделий якутов были мутовки для перемешивая кумыса, теста для оладий, сбивания масла и т. д. Орнамент ручек мутовок состоит в основном из полосок и точек.

Навершия часто выполнены в виде сквозных арок, столбиков, полуколец и реже

– рельефных фигур. Нижняя часть мутовок украшена прорезными фигурными отверстиями. Такие изделия имеют аналоги у алтайцев.

Комбинация нескольких видов резьбы встречается на ряде других музейных предметов декоративного искусства. Например, весла хантов и манси к. XIX – нач. XX вв. украшают приемы скульптурной и трехгранно-выемчатой резьбы. Их отличительной чертой являлась ручка, конец которой имел форму птичьей головы, а черен – прорези с вырезанными в них колышками.

93

Кроме резьбы у многих народов Сибири предметы из дерева различного назначения декорировались росписью. Зафиксированы растительный и геометрический орнаменты, а также сюжетный декор. У азиатских эскимосов и чукчей во время праздников Кита отмечены рисунки сюжетного характера на веслах, небольших дощечках и байдарных скамьях, исполняемые обычно мужчинами кровью животных или заменявших ее красной глиной или масляной краской. На рисунках, имеющих сходство с петроглифами,

изображались сцены морской охоты, промысловые животные, рыбы, солнце в виде круга с лучами. Целью праздников было спасение от злых духов,

привлечение добрых духов и обеспечение успеха в охоте.

В музейных коллекциях Сибири представлены предметы интерьера жилища, прялки, декорированные в технике урало-сибирской росписи. Роспись предполагает особую технику мазка – разбел – когда на кисть одновременно с белилами берѐтся цветная краска. Цветовая гамма состоит из оттенков красного, синего, жѐлтого и зелѐного цветов, иногда используется тѐмно-

коричневый цвет. В росписи обязательно для моделировки форм применяется белый цвет, и для и для приписок элементов – чѐрный. Основные элементы росписи – цветы, цветущие деревья, иногда сочетаемы с птицами.

Буряты расписывали деревянные предметы интерьера жилища. В к. ХIХ – нач. ХХ вв. основным украшением интерьера юрты являлась специфическая

«кочевническая» деревянная мебель – божница «бурханай ширээ», шкафчик для посуды «эргэнэг», двустворчатая подставка под сундук «ухэг», на которую сверху ставились сундуки «абдар» для хранения одежды, сундучки «эмээлэй ухэг», на которых размещались седла. Для росписи мебели мастера использовали в основном готовые покупные краски, лишь для предметов культового назначения применяли минеральные и растительные краски собственного приготовления. Бурятские мастера обычно пользовались самодельными кистями. Роспись наносили с помощью бумажных трафаретов

«сагбар». Роспись на традиционной мебели восточных бурят включают сочетания различных вариаций знака «шоу» (долголетие), стилизованные

94

изображения облаков, лотоса, растительных побегов, буддийские символы.

Особенности восточнобурятской декорировки сундуков и других предметов утвари близки к тувинским ХVIII – нач. ХХ вв., для которых также свойственны полихромность, переплетение декоративных элементов,

использование светотени для создания впечатления рельефности. Росписи большинства сундуков западных бурят выполнены в двух–трех цветах.

Западнобурятские монохромные росписи с присущими ей узорами – бараньи рога, круги, ромбы, зигзаги, розетки, звездчатые фигуры [21, с. 19, 21–22].

Тувинцы расписывали сундуки для хранения вещей. В расписных орнаментах на сундуках тувинцев на передней прямоугольной стенке сундуков в центре располагается четко выраженный, сравнительно крупного размера центральный медальон, составляющий основу композиции. По углам симметрично размещались четыре узора, между которыми нередко находились еще четыре орнаментальных рисунка (по одному с каждой стороны). Всю композицию обычно окаймлял бордюр.

Сургутские ханты декорировали в технике росписи берестяные коробки,

применяя растительный краситель красно-коричневого цвета, а в настоящее время – и акварельные краски. Орнаментальная линия имела прямолинейные очертания [106].

Эвенки геометрический орнамент на деревянных предметах окрашивали красной, белой, черной и синей красками. Долганы и кеты расписывали краской спинки культовой нарты, у долган преобладал геометрический орнамент, у кетов – сюжетный.

У отдельных народов Сибири распространен прием инкрустации дерева металлом. Так инкрустирование оловом у хакасов производилось следующим образом: на поверхности дерева ножом в виде желобков глубиной 1–2 мм вырезались линии узора, соединенные между собой, что позволяло раскаленному металлу растекаться по ним. Перед процессом заливки труба плотно обертывалась тонкой берестой и обвязывалась сухожильной нитью или бечевкой. Когда олово затвердевало, бересту снимали, излишки металла

95

срезали ножом, а потом поверхность сглаживали напильником или зернистой бумагой [39, с. 37–38]. Орнамент на трубках, как правило, был геометрическим.

Инкрустация по дереву имела место и у бачатских телеутов, о чем свидетельствует сюжетный декор, выполненный на луках хранящегося в коллекции Кунсткамеры деревянного седла. На передней луке с четким разграничением на две равные половины, отображено мифологическое представление телеутов о Вселенной. Вероятнее всего, что это одна из небесных сфер, где обитает верховное божество Ульгень и перемещаются в зависимости от смены времен года небесные светила, изображенные на луках седла в той же манере, что и на шаманских бубнах. Изображение небесной сферы подтверждают не только стандартные для шаманских бубнов изображения солнца «кун», месяца «ай» и т.д., но и наличие в центре задней луки созвездия «Мечин» (обезьяны) как его представляли телеуты, алтайцы,

хакасы: вокруг округлой с лучевидными отростками фигуры расположены шесть звезд (12). Многочисленные медные округлые бляшки дополняют зведную картину. В верхней части передней луки симметрично по обеим сторонам стилизованного дерева помещены небесные кони Ульгеня – «пура». В

композицию вписаны символы мифического священного дерева: на передней луке пять деревьев расположены по полукружью нижнего края седла, на задней

– горизонтально по сторонам звезды Мечин прикреплены семь деревьев (три – с левой стороны и четыре – с правой). Манера их исполнения напоминает срезнеазиатский стиль: кроны изображены в виде цветка лотоса с характерно загнутыми вниз ветками-лепестками [40, c. 143–145].

Инкрустирование деревянных лук седел имело у сибирских народов древние традиции, о чем свидетельствуют их бытование не только у скотоводов Южной Сибири, но и у оленеводов. В Якутском музее хранится седло эвенков,

инкрустированное оловом. Декор луки седла составляет изображение в центре солярного знака в виде трех вписанных друг в друга концентрических кругов,

обрамленного по краю символами дерева (4 шт.) с расположенными между

96

ними двумя силуэтными изображениями оленей. Вверх от солярного знака поднимается «лестница» [30, с. 108–109].

Таким образом, народам Сибири для декорирования древесины были известны разнообразные виды резьбы, роспись, инкрустация дерева металлом.

2.3.2.Обработка бересты

Береста, как наиболее легкая в обработке часть древесины, широко

использовалась народами Сибири как для изготовления предметов утилитарного значения, так и рассматриваемых в качестве образцов народного искусства. Народами Сибири применялось несколько способов орнаментации бересты: процарапывание или выскабливание, тиснение, ажурная резьба с подкладным фоном, аппликация, роспись, профилировка краев, накалывание.

Декорировались берестяные предметы различной формы, размеров и назначения: от миниатюрных солонок до крупногабаритных заплечных кузовов.

Искусные изделия из бересты отмечены у казымских хантов:

орнаментированные заплечные кузова, коробки-набирушки для ягод, коробки для хранения рукодельных принадлежностей, дневная и ночная колыбели,

женские ножны, чаши для хранения мелких предметов и табакерки. Из изображений наиболее характерны птицы – терев, глухарь, лебедь. Имеются и геометризованные изображения всадника, медведя, бобра, оленя, лягушки и др.

Выскабливание выполнялось с предварительной разметкой декора на бересте. Затем, слегка подрезав контур элементов узора ножом, им же выскабливали верхний, тонкий слой бересты. У восточных хантов орнамент наносился техникой процарапывания или выскабливания на боковые поверхности сосуда. Отличительной стилистической чертой выскобленных узоров является контурность образующей линии. Выскобленным орнаментом,

основными мотивами которого были схематизированные зоо- и

орнитоморфные изображения, ханты украшали детские колыбели, небольшие четырехугольные чаши для хранения различных продуктов (рис. 124 б).

97

Орнамент наносится на боковые поверхности, иногда, в случае изготовления чаши из двойного слоя бересты, и на внутреннюю [48].

Тиснение по бересте выполняли своего рода штампами или чеканками.

Штампы изготавливали из твердых пород дерева, металла, пустотелых трубочек или кости. Их длина была такой, чтобы в процессе работы их было удобно держать (80–100 мм). Рабочему концу штампа придавали форму будущего орнамента: круга, квадрата, ромба, полоски и т.д. У эвенков применялось продавливание элементов орнамента на бересте острием оленьего копытца. Более сложные по форме штампы с элементами, например,

растительного орнамента вырезались небольшими стамесками для резьбы по дереву. Перед нанесением тиснения бересту размечали шилом на полоски или квадраты, в которых предполагалось оттиснуть рисунок. Для того чтобы сделать оттиск штампа на бересте, ее располагали на доске внутренним слоем наружу. Приложив необходимый по рисунку штамп к бересте, по нему сильно ударяли молотком, при этом на бересте оставался отпечаток. Таким образом выполнялся весь рисунок. В процессе тиснения качество рисунка, его глубина и четкость зависели от силы удара точного прикладывания к месту узора.

Табакерки и небольшие коробочки для хранения мелких вещей у якутов покрывались техникой тиснения геометрическим и растительным орнаментом.

В начале ХХ в. появляются и сюжетные рисунки, выполненные тонкими вдавленными линиями. Так в Якутском республиканском краеведческом музее имени Ярославского и в Музее антропологии и этнографии АН СССР в Ленинграде хранятся уникальные табакерки и коробочки, на которых в технике тиснения изображены различные бытовые, обрядовые и охотничьи сценки из жизни якутов. Например, на одной из табакерок рисунок повествует о драматическом случае на охоте: огромный медведь стоит возле поверженного охотника, в стороне – брошенные ружье и «пальмá», очевидно, второй охотник целится в зверя. На другой стороне табакерки изображена сцена оплакивания покойника, возле которого сидит женщина с поднятыми вверх руками, в

окружении группы людей из четырех человек [30, с. 539–549].

98

Берестяные сумочки «тюктюйе», в которые якутские шаманы затворяли злых духов, принявших на себя обличья умерших грешных и порочных людей также украшались сюжетным декором.

Удивительный орнамент из комбинации луков с вложенными стрелами,

солярных и растительных символов, меандра представленный на берестяном туесе алтайцев (рис. 125).

Для берестяных коробок эвенков, хранящихся в Хабаровском музее,

характерно тиснение реалистичных изображений животных. Звери переданы в естественной манере: неуклюжим, тяжелым формам медведя и лося противопоставлены более легкие – оленя и кабарги [30, с. 112–113].

Техника ажурной резьбы по бересте подразумевает использование острого режущего инструмента – ножа-резака, шильца (притупленного и ошлифованного), подкладочной дощечки, на которой выполняют резьбу. Перед резьбой бересту хорошо очищают с обеих сторон и срезают до толщины 2 мм.

Высохшую бересту распаривают в горячей воде в течение 3–4 часов и потом расслаивают, пользуясь деревянным ножом. Орнамент вырезают на внутренней стороне бересты, называя ее лицевой. Для повторяющихся деталей орнамента используют шаблоны. После того как вырезан весь рисунок, основные его части гравируют шильцем. Если под прорезную бересту готовят фон из цветной бумаги, ткани или фольги, то их сначала наклеивают на прокладку, а затем приклеивают к основе. Якуты в технике ажурной резьбы с подложкой из цветной бумаги или кожи изготавливали берестяные коробки-табакерки (рис.

127).

Аппликация – более поздний способ художественной обработки бересты.

Выполнялась аппликация бересты по бересте. Подбирались характерные для окраски бересты оттенки золотисто-медовых, приглушенных красновато-

коричневых тонов, гармонирующие между собой. Аппликация накладной бересты по зачерненному берестяному фону выполнялась аганскими хантами.

Якуты использовали аппликацию кожей по бересте.

99

Берестяные сосуды сшивали декоративным швом. Народы Саяно-Алтая и тунгусы соединяли стенки берестяных сосудов «в замок». Якуты применяли крестообразный или зубчатый шов, производящий впечатление вышивки черным шнуром. Якутские мастера выполняли изделия из бересты в комбинации с тальником и конским волосом. При изготовлении туеса или короба на сколотень (внутренний цельный слой) сначала надевали свободно скользящие широкие берестяные кольца и укрепляли их на нем с помощью обручей из прута тальника. Эти обручи искусно оплетали черным или темно-

коричневым конским волосом крест-накрест, что создавало декоративный эффект.

Для декора применяли также роспись. Якуты в качестве краски использовали сажу, ханты пользовались природными красителями коричневого цвета.

Нередко предметы декорировались с использованием смешения различных техник. Например, стенки и крышки берестяных коробок хантов, их детские колыбели выполнялись в комбинированной технике из дерева и бересты. Внешние поверхности спинки и бортов колыбели делились черемуховыми планками на зоны, в каждой из которых располагался узор.

Главной фигурой здесь была глухарка, охраняющая душу ребенка, пока он спит. Наносили и другие изображения – соболя, рога оленя, медведя, крест

(рис. 124 а).

Тиснение и вышивка бисером применялись при декорировании бересты якутами. В этом плане большой интерес представляет хранящееся в МАЭ берестяное полотнище, которым закрывали вход в якутскую «урасу» –

традиционное жилище конической формы. Чтобы придать бересте эластичность и прочность, ее предварительно вываривали в молоке, затем сшивали в широкие полотнища, которые орнаментировали тиснением и украшали бисером (рис. 123).

Роспись в сочетании с процарапыванием использовалась хантами и манси в к. XIX – нач. XX в. при изготовлении из бересты обрядовых масок для

100