Вопрос 23 Сверхзадача и сквозное действие

Сверхзадача – это не сама идея, это то ради чего художник хочет внедрить свою идею в сознание людей, то к чему художник стремится, это активная идейность художника, то, что делает его страстным в борьбе за идеалы и истины, дорогих для него. Сверхзадача – главная всеобъемлющая цель, притягивающая к себе все без исключения задачи, вызывающая творческое стремление двигателей психической жизни и элементов самочувствия артиста роли. Выражается очень четкими действиями, словами (убедить, осудить, предостеречь и т.д.) необходимо предельное внимание при действенном анализе, прежде всего, нужно идти по автору. Вскрывать предлагаемые обстоятельства, поступки, действующих лиц, во взаимосвязи с идеей произведения.

Сквозное действие – всегда направленно на достижении сверхзадачи. Оно соединяет воедино все элементы и направляет их к общей сверхзадаче. Как сверхзад. Объединяет и подчиняет в себе все задачи, так же и сквоз. действие подминает под себя все без исключения действия и поступки персонажей, накрепко связывает, сбивает их в прочный скелет, который служит роли, пьесе, спектаклю особым стержнем подобно позвоночнику, скрепляющему весь организм.

При анализе и определении сквоз. действия нельзя мельчить, это излишние усердие грозит потере целого. Следует отобрать и анализировать крупные события и факты. Сверх- задача . – хотение, сквозное действие – стремление к сверхзадаче вместе создают и обеспечивают верное, целенаправленное действие всего спектакля. Единство и взаимосвязь сверхзадачи и сквозного действия обеспечивает органическое биение сердца, пульса пьесы. Контрдействие – неизбежный спутник сквозного действия и несет важные функции: питает и усиливает сквоз. действие придает своей конфликтной неизбежности остроту и динамизм драматическому развитию событий.

ВОПРОС 24. Сценарно-режиссерский ход. К нахождению и определению сц.-реж. хода приступают после того, как определены тема и идея. Это единый худож. образ, через кот. раскрывается тема и доводится до зрителя идея будущего театрализованного представления. Прежде чем приступить к разработке сценария, нужно единый прием его ведения, стержень, соединяющий все эпизоды, увлекательный ход, кот. удержит интерес зрителей до конца мероприятия. Этому поможет ассоциативное мышление. Из числа возникших худ. образов в голове, нужно выбрать наиболее яркий, способный раскрыть тему и соответствующий сценическим возможностям. Сц.-реж. ход должен выражаться: 1. Декоративно-образном; 2 Музыкально-образном; 3.Образно-игровом.

Вопрос 25. Специфика режиссуры малых форм

1) миниатюра: это очень короткая, состоящая из нескольких реплик, построенная на точном сюжете микропьеса, мысль, которой выражена в одном действии. В основе – чаще всего анекдот. Броский, неожиданный конец. Огромное значение решение миниатюры имеет – темпоритм. Действие в миниатюре развивается сверхстремительно. 2) скетч: это маленькая пьеса для эстрады на 2-3х действующих лиц, шутливого или сатирического характера. В основе лежит одна стремительно развевающаяся интрига, один простейший сюжет, построенный на забавных, острых поворотах, нелепых случайностях и создает комедийный эффект; 3) анекдот: от греч. «неизданный», краткий, злободневный устный рассказ с неожиданной остроумной концовкой. Имеют сатирическую или шутливую окраску. Смех вызывает несоответствие форм и содержания. 4) каламбур: шутка, основанная на комическом использовании сходно звучащих, но разных по значению слов. Это игра слов, оборот речи, «Осип охрип-Архип осип». 5) реприза: краткая шуточная реплика, острота, цель- вызвать у слушателя смех. Смех достигается резкой сменой мысли. 6) Интермедия: небольшая комическая сценка или муз. пьеса исполняемая между номерами концерта. Участвуют 2, редко 3 человека. По содержанию – хлесткая, занимательная, веселая.

7) эстрадный фельетон: это «сатирикопублицистическое» обозрение на злобу дня. Излагается от лица импровизированного рассказчика. (12-15 мин.) 8) эстрадный монолог: это размышление, иногда речь действующего лица, обращенная к самому себе или зрителям. Он позволяет раскрыть душевную жизнь персонажа, выявить его характер. Излагается одним актером от лица какого-либо персонажа. 9) куплеты: это сатирические. Юмористические, политические, бытовые, лирические и просто развлекательные песенки. Цель- высмеять то или иное явление и выявит к нему свое отношение. Должны быть на злобу дня. 10) мелодекламация: чтение стихов или прозы, под муз. аккомпанемент, создавая эмоционально звуковой фон и подчеркивая выразительность отдельных фраз. 11) зримая песня: 1967 основоположник ЗР/п Г.А. Товстоногов, он сделал спектакль из песен. ЗР/П это субъективная трактовка той или иной песни решенной через эмоционально- образное сценическое действие, по законам драматургии и идет 3 путями: а) иллюстрированная – наглядное и буквальное отражение ситуации развития конфликта и события заключенного в песне. б)негативная – сопоставление противоположных по смыслу и содержанию составляющих самой песни и ее зримого воплощения.

в) ассоциативная – дает связь между информационо-образным составом песни и зримой составляющей ее сценического воплощения, основано на сходстве по какому-либо одному признаку присущему обеим сторонам. Инструментом служит метафора. Типы инсценировки ЗР/П: 1) молча под фонограмму; 2)Песни – диалог. Исполнит. разговаривают словами песни; 3) сами поют и действуют одновременно; 4) Смешанные. Синтез фонограммы и живого исполнения соединенный в действие.