Вопрос 38. В зависимости от характера исполняемого репертуара концертную деятельность принято рассматривать как составляющую из двух основных разделов:

I. Филармонический

Жанры: 1). Концерт хоровых ансамблей – хор, капелла, ансамбль песни и танца и т. д. 2). Концерт духовых оркестров, оркестров или ансамблей народных инструментов. 3). Музыкально-литературные концерты, в которых исполняются музыкальные и литературно-драматические произведения силами инструменталистов, вокалистов, чтецов-мастеров художественного слова, артистов балета. 4). Концерты-лекции, тематические лекции о творчестве композиторов, писателей, выдающихся исполнителей, о музыкальных произведениях, сопровождающихся исполнением соответствующих произведений и отрывков из них.

II. Эстрадный

Жанры: 1). Концерты эстрадно-инструментальных ансамблей, исполняющих лёгкую инструментальную музыку. 2). Концерты вокальных, вокально-инструментальных и вокально-танцевальных ансамблей, исполняющих лёгкие музыкальные произведения. 3). Концерты коллективов эстрадно-народного плана, исполняющих лёгкий, развлекательный материал.

Однако надо отметить, что деление концертов на филармонические и эстрадные весьма условно.

Виды концертов. По целевому назначению концерты могут быть текущими, поэтому организаторы всегда должны знать ради чего и зачем организуется этот концерт. Текущие концерты несут в себе рекреативную функцию, т. е. дают возможность зрителям отдохнуть. Различают: 1). Тематические. 2). Сборные. 3). Отчётные. 4). Выездные. 5). Гастрольные.

СОЛЬНЫЙ - Один солист-исполнитель в течении полутора часов обязан быть равно интересным для собравшейся аудитории, и поэтому ему приходится чередовать и сочетать произведения по жанровому контрасту или сходству.

ОТЧЁТНЫЙ концерт необходимо составлять из номеров, которые наилучшим образом характеризовали бы работу коллектива. Итог работы коллектива за текущий творческий год (сезон), по которому определяется статус коллектива и рост исполнительского мастерства.

СБОРНЫЙ - Композиция сборного концерта подчиняется существующим правилам, разнообразию жанров и нарастанию темпо-ритма. Зрительский интерес в таком концерте должен постоянно нарастать. При составлении программы не нужно ставить рядом номера одинаковые и по характеру, и по жанру, и по стилю, темпу и ритму. Такой концерт необходимо завершить так называемым «ударным номером» - апофеозом всего действа. Элементы театрализации украсят и обогатят программу любого сборного концерта.

ПРАЗДНИЧНЫЙ концерт определён той или иной праздничной ситуацией и в зависимости от праздника подбирается программа, определяется характер номеров, выбор жанров, состав исполнителей.

ЭСТРАДНЫЙ КОНЦЕРТ-СПЕКТАКЛЬ – сценарий обычно предусматривает специальную драматургическую и режиссёрскую разработку значительной части игровых эпизодов, и для их воплощения используются самые различные виды искусства, компоненты сценической техники и приёмы сценической выразительности. Исполнителями могут быть артисты театрального коллектива и участники других творческих групп.

К ВЫЕЗДНЫМ концертам относятся концерты, проводимые как в других залах в черте города, так и вне его, в пределах обслуживаемой области и района, если коллектив или исполнитель возвращается в своё учреждение культуры в течение суток. В. К. коллективов учреждение обязательно планирует, осуществляется рекламная деятельность, организуется выезд коллективов к месту концертной площадки. Проводятся с целью обмена творческим опытом, повышения исполнительского мастерства.

К ГАСТРОЛЬНЫМ относятся концерты, проводимые за пределами своего города, района, области, а также на своей территории, если длительность пребывания коллектива или исполнителя в поездке составляет более суток.

По СОСТАВУ АУДИТОРИИ: для взрослых; для детей; для пенсионеров; для участников ВОВ; для молодёжи; для детей-сирот и другие. В зависимости от того, на кого рассчитан концерт, составляется определённая программа, определяется её продолжительность, набор номеров, характер выступления Театрализованный концерт - это использование разных жанров, разных видов искусства, всегда тематический, художественное и смысловое соединяются воедино. Известно, что концерт в одном отделении должен идти 1 час 10 мин. – 1 час 30 мин. Потом зритель утомляется, и интерес к концерту ослабевает. Концерт из двух отделений организуется следующим образом: первое отделение длится 1 час – 1 час 10 мин., а второе - 55 мин – 1 час. Основу концерта составляют НОМЕРА (это законченный, имеющий точную форму сценический элемент определённого жанра). Их количество не должно нарушать единства темы, замысла, целевой задачи. Концерт составляется из уже имеющихся или вновь созданных, но обязательно полностью исполняемых номеров. Режиссёр может добиться чёткой идейной выразительности и художественной образности путём театрализации концертных номеров. Важная задача режиссёра концерта – обеспечить непрерывность воздействия его программы на зрителей, необходимость поддерживать интерес к заложенной в ней теме. Достигается это сменяемостью жанров и ритмов, дающих нагнетание, нарастание действия, объединяющих его. Как правило, первый номер бывает эпиграфом к театрализованному концерту - большой, мощный номер многолюдного коллектива: Здесь стоит сказать о том, что особым образом воспринимается зрителями и слушателями начало и финал концертной программы. Использование кино- и видеоматериалов, которые способствуют подтверждению мысли, заложенной в номере, уточняют место действия и создают необходимую атмосферу. Непрерывность программы. Мобилизация закулисной части.

РОДЫ КОНЦЕРТНОГО ТВОРЧЕСТВА.

1. РЕЧЕВОЙ: Жанры: исполнение рассказа; исполнение сказки; лирические монологи; фельетоны; интермедии; лирические стихотворения; басни; эпиграммы и т. д. ПОДжанры. Например, исполняемый рассказ может быть: историко-героическим, бытовым драматическим, бытовым юмористическим, лирико-поэтическим, публицистическим и т. д.

2. ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ. Жанры: танцевальные формы; ноктюрны; элегии; этюды; концерты; трио; квартеты; симфонии; юморески; прелюдии и др. ПОДжанры. Например, симфония может носить разный характер: героический, романтический, пасторальный.

3. ВОКАЛЬНЫЙ: Жанры: песни, романсы, кантаты, оратории и др. ПОДжанры: песни – эпические, лирические, героические, шуточные и т. д.

4. ХОРЕОГРАФИЧЕСКИЙ: Жанровое подразделение напоминает подразделение вокального рода

5. СПОРТИВНО-ЦИРКОВОЙ: Жанры: акробатика с большим числом поджанров; эквилибристика; жонглирование; манипулирование и др.

ПРИНЦИПЫ СОСТАВЛЕНИЯ КОНЦЕРТНОЙ ПРОГРАММЫ.

1. РАЗНООБРАЗИЕ. Каждое произведение каким-то заметным качеством содержания или исполнения отличается от соседних. 2.СОПРЯГАЕМОСТЬ. Есть такие жанры, которые не могут соседствовать в программе (эстрадная песенка весёлого содержания не может предшествовать серьёзному произведению). 3.КОНТРАСТНОСТЬ. Это средство, при помощи которого можно быстро собрать внимание зала после предыдущих номеров. В программе нужно обратить внимание на роль конферансье, несущего на себе основную сюжетную и идейную нагрузку. Каждая концертная программа выстраивается режиссёром по драматургической конструкции, общей для видов зрелищных искусств: экспозиция, развитие действия, кульминация и развязка». Более сложно воспринимающийся материал проходит в первой части концерта. Если подряд намечены к исполнению номера легковоспринимаемых жанров, то внутри этой серии необходимо соблюдение жанрового разнообразия

ВОПРОС 39. Непременными участниками и заводилами старинных народных праздников и гуляний были потешники или скоморохи. Они были 3 видов: оседлые (в деревнях), бродячие, придворные. Одним из видов выступления скоморохов был гумм (сатира). Их ещё называли гумцами (насмешниками). Они всегда выражали отношение народа к власти, их творчество было наполнено язвительной сатирой по отношению к церкви и боярам, из-за чего церковь их не любила. Свадебные, колядские, купальные обряды – везде были они. Игра на музыкальных инструментах – замрах (или зурнах), домрах, гудках, трубах, шутовские песни, сцены с ряжением в звериные шкуры или надевание масок – основной репертуар, промысел скоморохов. Расцвет скоморошества – 17 век. К их представлениям относится и народный кукольный театр. Появляется театр Петрушки. Скоморохи подвергались жестоким гонениям. В 1649 году скоморошество запретили, но оно не исчезло. Скоморохи стали называться «народными забавниками», «потешниками», пошли в петрушечники, раешечники, по-прежнему потешая простой люд, заставляя задумываться над социальной несправедливостью существующих общественных и социальных взаимоотношений. Русский народный площадной театр возник на основе скоморошества. Популярными зрелищами и потехами были пляски дрессированных медведей, петушиные бои, состязания ручных голубей, игры и гуляния, кулачные бои. 3 элемента и сходства и первобытно-общиным строем: 1)Ряжание (п/о строй – шкуры), 2)Действие (п/о строй – пляски у костра), 3)Диалог (п/о строй – общение с Богом). Появляются балаганы. На площадях создавались ограждения, выстроенные в 3 линии: 1) Выставлялись «заморские дива» - антрепренёры, комедия Дель-арт, различные товары, ярмарки; 2) Отечественные выставки оружия (пушки и т.д.); 3) Цирк «Шапито». Кунскамера. Около каждого балагана стояли раешные деды-зазывалы. (Вход бесплатный, выход – платный). В представлениях духовных и светских учебных заведениях 16-17 веков между действиями так называемых «школьных пьес» разыгрывались интермедии или меджудействия, междувброшенные игрища – сцены из народного быта, героями которых выступали крестьяне и др. жители сельских мест. Начало 17 в. – приказные служители и студенты на святках и во время масленицы устраивали публичные выступления – игрища. Возникнув как элемент языческой обрядности игрища постепенно развиваются в сторону драматического представления.

ВОПРОС 40. Театрализация реального пр-го действа выступает по законам театра. Это синтез художественного вымысла и действительности, рождающий новое неповторимое документально-худ-е действие. Т помогает активизировать, вовлечь зрителя в действие, содействует целенаправленному восприятию. Образное решение темы – есть суть театрализации. Обогащая праздник образностью Т помогает возникновению у каждого его участника ассоциаций, близких к его собственным жизненным впечатлениям, его опыту, его мироощущению и тем самым активизирует, вызывает потребность к действию. Формы: 1) на улице – демонстрации, шествия, карнавалы, маскарады, спортакиады, свето-звуко спектакли. 2) в помещении – концерт, конкурс, спектакль, презентация. 3) малые формы – КВН, СТЭМ, капустник, зримая песня.4) шоу-бизнес – ТВ игры, реалити-шоу, светские вечеринки, казино, маркетинговые мероприятия

Театрализованный концерт – единый художественный сценический образ, единое сквозное театрализованное действие, на основе номеров, сгруппированных в эпизоды. Театр-темат вечер – документально-художественное представление, посвященное реальным героям, реальным событиям. Театр – й митинг – очень мобильная, актуальная форма массового праздника, наиболее злободневно откликающееся на важное конкретное событие. Т-е обрядовое действо – в основе национальные традиции и обычаи, вся специфика заключается в том, что кульминацией любого обрядового действия является ритуал, тот момент, когда происходит переход действующих лиц над которыми совершается обряд в иное новое качество. Литературно-музыкальная композиция – некое театрализованое представление, созданное на основе лит-ры и музыки.