1. Первые уроки с начинающими (на примере исполнения и анализа произведения из репертуара дмш и ссуЗа).

2. Культура звука (на примере исполнения и анализа произведения из репертуара ДМШ и ССУЗа).

3. Посадка за инструментом. Положение рук (на примере исполнения и анализа произведения из репертуара ДМШ и ССУЗа).

4. Педализация (на примере исполнения и анализа произведения из репертуара ДМШ и ССУЗа).

5. Общие принципы постановки (на примере исполнения и анализа произведения из репертуара ДМШ и ССУЗа).

6. Положение пальцев на струнах (на примере исполнения и анализа произведения из репертуара ДМШ и ССУЗа).

7. Современный метод русского арфового исполнительства (на примере исполнения и анализа произведения из репертуара ДМШ и ССУЗа).

8. Методика работы над приёмами игры. Гаммы. Двойные ноты (на примере исполнения и анализа произведения из репертуара ДМШ и ССУЗа).

9. Система домашних занятий (на примере исполнения и анализа произведения из репертуара ДМШ и ССУЗа).

10.Колористические приёмы игры на арфе: флажолет, этуффе, pliss, PDLT (на примере исполнения и анализа произведения из репертуара ДМШ и ССУЗа).

11.Звукоизвлечение (на примере исполнения и анализа произведения из репертуара ДМШ и ССУЗа).

12.Аппликатура (на примере исполнения и анализа произведения из репертуара ДМШ и ССУЗа).

13.Постановка левой руки (на примере исполнения и анализа произведения из репертуара ДМШ и ССУЗа).

14.Проведение урока по специальности (на примере исполнения и анализа произведения из репертуара ДМШ и ССУЗа).

15.Работа над художественным произведением (на примере исполнения и анализа произведения из репертуара ДМШ и ССУЗа).

Деревянные духовые

1. Методические принципы постановки. Показать и прокомментировать элементы общей постановки на инструменте (положение корпуса, головы, пальцев, рук, ног).

2. Постановка губного аппрата (амбушюра). Исполнить выдержанный звук, фрагменты гаммы.

3. Постановка исполнительского дыхания. Показать основные принципы и приёмы исполнительского дыхания (короткий вдох, фиксация-опора, продолжительный выдох).

4. Работа над звуком. Проиллюстрировать фрагменты любого произведения.

5. Принципы работы над интонацией. Показать возможности интонационной регулировки своего инструмента.

6. Моторика. Методы развития пальцевой техники. Исполнить фрагмент гаммы, этюда, упражнения.

7. Атака, штрихи. Работа над развитием беглости языка (staccato). Исполнить фрагмент гаммы.

8. Динамика. Исполнить фрагмент произведения западно-европейского, русского, белорусского авторов (на выбор).

9. Методика проведения урока по специальности. Исполнить фрагмент гаммы, этюда, художественного произведения (любого стиля).

10. Организация домашней работы ученика.

Медные духовые

1. Принципы естественности, рациональности, свободы и артистичности. Особенности общей постановки в зависимости от параметров и конструктивных особенностей инструмента.

2. Исполнительское дыхание. Отличия и сходства физиологического и исполнительского дыхания. Смешанный тип дыхания, как основа различных типов исполнительского дыхания. Его преимущества.

3. Исполнительский вдох и исполнительский выдох.

4. Основные типы атаки звука, их отличия.

5. Культура звука и методы его совершенствования.

6. Возможности и методы корректировки интонации при игре на духовых инструментах.

7. Общие вопросы постановки исполнительского аппарата. Положение корпуса, головы, рук и ног.

8. Определение понятия «амбушюр».

9. Вибрато как средство художественной выразительности. Техника вибрато.

10. Выбор и значение художественного и инструктивно-вспомогательного материала при работе над совершенствованием звука.