Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Ответы на билеты.doc
Скачиваний:
189
Добавлен:
02.01.2017
Размер:
591.87 Кб
Скачать

*20. Жанровое своеобразие романа б. Элтона «Слепая вера».

Б. Элтон ориентируется на Оруелла, он следует традиционным канонам жанра и обозначает антиутопию нового типа постантиутопия. Антиутопическому повествованию присуща определенная структура: историч. процесс делится на 2 отрезка: до осуществления идеала и после, между ними культурный социальный катаклизм, тотальное отчуждение человека от собственной природы. Тематика новой антиутопии широка: это и соц. утопии человечества, проблемы нравств. разрушения, культурного и национального самоопределения. Новая антиутопич. картина мира создает образ будущего за счет гротеска. Но в постантиутопии нарушаются все пропорции и связи между компонентами. Создается пародийный образ самой антиутопической литературы. Природный катаклизм – потоп является отправной точкой создания нового общества. Желание демонстрировать свою интимную жизнь, открыто говорить о личных проблемах, обнажать тело- признаки реальной жизни 21 века. Ситуация доходит до абсурда. В новой эре подобный образ жизни является обязательным и порицается. Роман наполнен признаками современного мира. Раскрепощение народы – нравственная составляющая, массовый способ реализации – технические достижения. Новояз – язык новой эры созданный оруэлловским обществом для упрощения речи также существует в слепой вере. Физиприс - физическое присутствии. Классическая антиутопия является социальное моделирование. Правитель - гос. аппарат, органы безопасности, люди, нелюди. В слепой вере происходит нарушение структуры. Правитель государства не персоницифирован.

*21. Гринландия – «развлекательные» и «серьезные» романы г. Грина. Поэтика романов г. Грина.

В романе Сила и слава (The Power and the Glory, 1940; премия Хоторндена, 1941; русский перевод в 1987) изображена Мексика периода революции 1916, сопровождавшейся жестокими гонениями на католическую церковь и разгулом насилия. Начиная с этого романа, в критике возникает понятие Гринландии как особой территории, где с наглядностью проступают доминирующие черты исторического опыта XX века, эпохи социальных катастроф, обнаживших истинную природу общественных отношений и характер ценностных ориентации самого человека. Сам Грин считал, что Гринландия — изобретение поверхностных интерпретаторов его творчества, которые замечают только повторяющиеся сюжетные ситуации и постоянное возвращение к одному и тому же типу центрального персонажа: им оказывается вконец опустившийся эмигрант, ставший алкоголиком, часами просиживающий под пальмами, изредка посещающий местный бордель, осознающий, что он забыт и людьми, и Богом.

В действительности же Гринландия — термин для обозначения нескольких лейтмотивов, прошедших через творчество писателя. Они связаны с категориями греха и искупления, приобретающими для английского писателя особую важность, начиная с «Брайтонского леденца» (Brighton Rock, 1938; русский перевод в 1988). Здесь впервые дала себя почувствовать католическая духовная ориентация автора, а также его устойчивый интерес к понятиям жалости или сострадания ближнему; они понимаются писателем как два типа этической позиции личности, ощущающей на себе бремя экзистенциального одиночества в окружающем ее мире.

Сострадание (чувство, объединяющее равных: несчастного с несчастным, соучастника с соучастником. Они равны перед лицом трагедии) как способность понять и разделить чужое бедствие противостоит у Грэма Грина жалости, остающейся только снисхождением к жертве, — коллизия, на которой построено несколько его романов, в особенности «Суть дела» (The Heart of the Matter, 1948; русский перевод в 1961), книга, вобравшая в себя впечатления военных лет. Ее центральный персонаж оказывается в ситуации, когда испытанию подвергаются его совесть и религиозные убеждения. Сходные этические конфликты затронуты в романе «Человеческий фактор» (The Human Factor, 1978; русский перевод в 1988). По мнению Грина, для людей с гуманистическим или религиозным сознанием современный мир исключает позицию постороннего. Отсюда нравственный императив соучастия, побуждающий писателя неоднократно обращаться в своих книгах к изображению событий, происходящих в горячих точках планеты, географически удаленных от сравнительно благополучной Европы.

Свои художественные произведения Грэм Грин разделяет на серьезные и развлекательные — в зависимости от того, насколько ему важна острота интриги, требующей использования повествовательных приемов, заимствованных из популярных жанров (мелодрама, шпионский роман, детектив). Однако художественные решения и проблематика романов Грина не зависят от избранного им типа повествования; в них неизменно присутствует парадокс, чаще всего трагический. Так, комический роман нравов «Путешествия с тетушкой» (Travels with My Aunt, 1969) на поверку оказывается повествованием о близкой смерти и о напрасных стараниях позабыть ее неотвратимость. Герои притч с элементами травести и классического сюжета, таких, как «Монсиньор Кихот» (Monsignor Quixote, 1982; русский перевод в 1989), ищут смысл и оправдание жизни в век этической апатии и прогрессирующей дегуманизации. Утверждая, что он подчинил свою писательскую деятельность борьбе с диктатурами, писатель имел в виду и диктат наиболее распространенного в его эпоху скептического умонастроения, которое он считал отказом от моральной озабоченности, а тем самым и отречением от высших обязанностей литературы.

Поэтика. В романе-трагедии "Суть дела" Грин использовал средства не только эпического, но и драматического искусства. Киноманера. Большая часть романа состоит из диалогов, перемежающихся ремарками и краткими описаниями. В диалогах раскрываются основной смысл и содержание произведения. Острота и насыщенность диалогов передают различия в психологии персонажей. В ходе диалогов раскрываются характеры и особенности мышления героев. В драматизированной форме передана и душевная борьба главного героя - полицейского Скоби, ведущего "разговоры" с самим собой. В первой главе романа, как в драме, о главном герое говорится еще до появления его на сцене. Зловещие детали предсказывают трагический исход событий.