Тема 3. „Искусство Древнего мира”

• Особенности культуры древних цивилизаций

• Искусство цивилизаций Ближнего Востока

• Искусство греческой античности

• Искусство римской интичности

Приступая к изучению "Искусство древ­них цивилизаций", следует раскрыть содержание понятия "древние цивилизации". Древние цивилизации – это ранние формы государственности, древние рабовладельческие государства. Располагались эти государства в отдельных регионах земного шара – на Ближнем Востоке, на территории европейского континента, на территории Америки, на островах Тихого и Атлантического океанов. Процессы открытия древних цивилизаций не завершены.

В Древнем мире завершается формирование человеческих коллективов (племена и роды) и происходит глубокая дифференциация общества (деление на классы). В течение этого периода продолжается специализация видов труда, появляются зрелые формы человеческой духовности – философия, религия, право, мораль и искусство.

Первые классовые государства, возникшие в Древнем мире – это государства Древнего Востока и античной Европы, то есть Древняя Греция и Древний Рим. В истории культуры эти государства носят название древних цивилизаций: помимо классового деления общества, культура этих государств представлена развитыми формами религии (культы языческих богов), художественной культуры (виды и жанры искусства), синкретическими формами научного знания (наука в то время была частью философии, а элементы научного знания тесно переплетались с религией и магическими культами).

К числу государств Древнего Востока относятся цивилизации Древнего Египта, шумеры, Вавилон, Финикия и Палестина. По типу социально-политического устройства все они принадлежали к так называемым деспотиям (деспотия ближайшим образом связывается с персонификацией всей полноты власти в лице деспота-царя или деспота-фараона). Кроме персонификации власти общественная жизнь в государстве такого типа жёстко подчиняется религиозным нормам, население испытывает физический и психологический террор, угнетение. Роль государства сводится к строительству систем орошения, монументальному строительству (пирамиды, дворцы и храмы), контролю над всеми сторонами жизни подданных, проведении военных действий (оборонительные или захватнические войны).

Государства Древнего Востока внесли значительный вклад в культуру. Обратимся для примера к государству Древний Египет. Время возникновения этой державы установить трудно, это государство просуществовало несколько десятков тысяч лет. Уже в начале истории Древнего Египта формируются характерные примеры древнеегипетской культуры – письмо при помощи иероглифов, специфический художественный стиль, религиозный культ, который и придал своеобразие культуре Египта.

Доминирующим видом египетского искусства того времени была архитектура. Ве­личественные пирамиды эпохи Древнего царства в Египте /3200-2400 до н. э./ пользуются всемирной известностью. Они утверждают основ­ную идею египетского искусства - победу над непостижимостью смер­ти и утверждение в вечности земных владык.

В эпоху Нового царства /ХVI-ХII вв. до н. э./ эта идея "звучала" в храмовом строительстве /храмы Карнакский и Луксорский, ансамбль Абу-Симбел/.

Гигантомания отличала многие памятники той далекой эпохи. Но нуж­но вспомнить и о других образцах, отражающих более реалистические тенденции /см.: Портрет царицы Нефертити, ХIV в. до н.э.; Дочери Эхнатона. Фрагмент росписи дворца в Ахенатоне, начало ХIV в. до н.э.//

Искусство древних народов юга Месопотамии обычно называют вави­лонским искусством. Это название распространяется на искусство са­мого Вавилона /II тыс. до н.э./ и на искусство шумеро-аккадских го­сударств /IV-III тыс. до н.э./

Шумеры и аккадцы через своих преемников вавилонян передали дру­гим народам основы своей науки, литературы и культуры, представления о Вселенной, религиозные понятия. Современные названия дней недели и деление круга на градусы, греческие легенды и библейская символика - все это восходит к древнему Шумеру.

Городское строительство в Месопотамии носило интенсивный характер, поскольку города после своего возникновения превращались в крепости. Город был независимой областью, имел собственного бога или богов, которые считались хозяевами города. Боги жили в особых ступенчатых башнях - зиккуратах.

Некоторые элементы европейской архитектуры /арка и свод/ можно найти в устройстве древних зиккуратов.

Мощь и политическое значение Вавилона ослабевали с течением ве­ков. В междуусобных войнах новое государство Ассирия утверждает свое могущество.

Ассирийское искусство от начала I тысячелетия до н.э. и до кру­шения державы в конце VII в. до н.э. прославляло мощь победы, силу и завоевания ассирийских властителей /см.: Крылатый бык из дворца Саргона, VIII в. до н.э.; "Сцены охоты", "Умирающая львица" - рельефы из дворца Ашшурбанипала в Ниневии, VII в. до н.э./.

Знакомство с искусством античного мира удобнее начать с древних греческих мифов. Собрания мифов о Прометее, о приключениях Язона /"Золотое руно"/, о Персее и Геракле, Тезее, Эдипе и Антигоне свидетельствуют о ярком самобытном характере греческой мифологии. Гоме­ровский эпос придал народным сказаниям законченность и стройность. Фантастические образы, связанные с олицетворением сил природы /Зевс, Посейдон, Гефест, Артемида, Афина/ обогатились индивидуальными величественными чертами, которыми воспользовались драматурги, поэты, живописцы и ваятели.

Далее нужно подчеркнуть еще одно немаловажное обстоятельство. В древнегреческих мифологических текстах постепенно накапливались сведения объективного характера, предпринимались попытки объяснения мира /Гесиод, поэма "Теогония"/. Кроме того, мифы содержали житейские наблюдения и исторические свидетельства /поэмы Гомера "Илиада" и "Одиссея"/. Иными словами, в пределах самой мифологии появляются мысли о рождении мира, небесных тел, земных стихий.

Безусловно, для того, чтобы человечество пришло к постановке таких вопросов, должны были пройти века. В русле поиска доказа­тельных, объективных ответов на вопросы мировоззренческого харак­тера возникает греческая философия. Античная философская литера­тура дошла до нас далеко не полностью: целый ряд сочинений античных философов известны только по фрагментам /тексты Гераклита Эфесского, Парменида, Зенона Эгейского, Демокрита, Эпикура, некоторые диалоги Платона/. Тем не менее великие идеи древних важны для нас как примеры рассуждений о смысле жизни, о знании и невежестве, о человеческом достоинстве и бескорыстной мудрости.

Идейной основой греческого искусства были выра­ботанные греческой философией представления о Космосе, прекрасной гармоничной природе и звездном небе. Человек - основная струк­турная единица космоса, "мера" его. Поэтому видение мира художником, пластичное и скульптурное, определялось пропорциями человеческого тела. Прекрасное тело, уравновешенное и гармоничное, символизирует прекрасный Космос. Эти соображения обусловили клас­сический идеал греческой скульптуры - величественную фигуру чело­века /работы греческих скульпторов Мирона, Фидия, Поликлета/.

Обращаясь к искусству периода высокой классики, к эпохе высочайшего культурного расцвета Афин, связанной с именем афинского стратега Перикла /середина V в. до н.э./, нужно познакомиться с ос­новными достижениями архитектуры /ансамбль афинского Акрополя/, работами Фидия и его учеников, образцами вазовой росписи.

Период греческой классики отмечен небывалым расцветом те­атрального искусства, таких его жанров как комедия и трагедия. Греческий театр был одним из любимейших массовых зрелищ, ему при­давалось огромное воспитательное значение. Трагедии Эсхила "Прометей", Софокла "Царь Эдип" и "Антигона", Еврипида «Андромаха» и «Медея», «Алкеста» и «Орест», комедии Аристофана с течением времени обрели значение образцовых и определили развитие театра эпохи Возрождения, музыкальной драмы /оперы/, классических жанров театрального искусства 17-18 столетий.

Расцвет искусств и внимание публики к нему способствовали развитию теории искусства. В течение классического и позднеклассического периодов ведущие философы Греции обращались к исследо­ванию сущности искусства, художественного творчества, жанров и видов искусства. Для уяснения этих вопросов целесообразно обратиться к фрагментам "Поэтики" Аристотеля и познакомиться с определениями понятий "искусство", «вид искусства», «жанр искусства».

Главный стимул римского искусства - идея полезности, пафос пользы во имя государства. Эта идея постепенно превращалась в идею мирового господства, власти как самоцели. Жизнеспособным в искус­стве было лишь то, что отвечало этим стремлениям.

В городах строились форумы /места народных собраний/, амфитеатры /арены гладиаторских боев/, термы /роскошные бани, которые в те времена были средоточием общественной жизни/. Римские архи­текторы, используя лучшие достижения строительной техники того времени, сооружали здания, в которых четкость замысла объединя­лась с пышностью исполнения.

Это, к примеру, триумфальная арка Тита /8I г. н.э./ - величест­венное сооружение, прославляющее подвиги императора и вдохновляющее к новым победам; Пантеон /120 г. н.э./ - храм богов, который воплощает имперскую идею объединения культур и религий под властью Рима. Величие, могущество, сила - эти идеи "звучат" в архитектуре Пантеона.

Говоря о других видах искусства, нужно отметить, что во многих случаях римские мастера копировали греческие образцы /скульптура/. В мраморных копиях римского времени дошли до нас, к примеру, paботы греческого скульптора Лисиппа "Геракл со львом" /Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж/ и Апоксиомен /Рим, Ватикан/. Жанр реалистического скульптурного портрета является сугубо римским вкладом в мировую художественную культуру. Рассматривая образцы этого вида искусства /скульптурные портреты римских императоров Тиберия, Калигулы, Нерона, Адриана, Каракаллы/ можно глубже понять историю Рима, ощутить его величие и трагизм падения "сквозь приз­му" отдельных судеб.

Вместе с римской античностью уходила в прошлое целая эпоха. Мно­говековой распад империи был тяжелым и болезненным. Бесконечные войны, политические противоречия обусловили разрыв экономических связей и упадок культуры.

Особо нужно остановиться на исторической роли христианства, ми­ровой религии, которая определила новое мировоззрение, новую идео­логию, новые идеалы искусства. В течение трех веков Рим преследовал христианство, но он же стал одним из всемирных центров новой религии. В 313 г.н.э. долго гонимое христианство было признано в Риме государственной религией. Христианство отвергало мироощущение, из которого выросло античное искусство. Оно создало новую мифологию, герои которой - подвижники новой веры, принявшие мученический венец. Новые герои заняли место языческих богов, олицетворявших земную любовь и земную радость.

Правящая верхушка Рима надеялась при помощи новой религии спа­ять дряхлеющую державу. Тем не менее в 395 году Римская империя распалась на Западно-латинскую и Восточно-греческую, а в 476 году окончательно разрушилась. Началась новая историческая эпоха, получившая название Средневековье.