- •Тексты лекций (тезисний вариант) для студентов-иностранцев факультета иностранных языков тематичній план курсу
- •Тема 1. „ Теоретические основы изучения истории искусства ”.
- •Тема 2. „Происхождение искусства. Искусство древнего человека”
- •Тема 3. „Искусство Древнего мира”
- •Тема 4. „ Искусство европейского Средневековья”
- •Тема 5. „Искусство периода Возрождения”
- •Тема 6. „Искусство Нового времени (хуп -хуш века)”
- •Тема 7. „Мистецтво х1х столетия”
- •Тема 8. „Искусство хх столетия”
- •Тема: „Искусство в начале хх1 столетия”
- •Планы практических занятий
- •Література
- •Вопросы контрольной модульной работы
Тема 8. „Искусство хх столетия”
Искусство на рубеже Х1Х-ХХ столетий: обновление жанров и видов искусства
Украиское искусство начала ХХ столетия.
Украиеское искусство 20-30 годов ХХ столетия.
В искусстве ХХ столетия происходят глубокие качественные изменения, действительная природа и масштабы которых и в настоящее время ещё не осознаются нами до конца. Возможно, сегодня мы присутствуем при грандиозном сдвиге в эстетическом сознании человечества, художественном перевороте, подобном некогда пережитым людьми при переходе от античности к средневековью либо в эпоху Возрождения. Речь идет о стремительном обновлении и создании новых структур художественного мышления, о невиданном обновлении художественного языка, изменении жанров и видов искусств, возникновении новых стилей и направлений
Было бы упрощением полагать, что изменения, начавшиеся в искусстве начала 20 века, касались лишь модернистских течений, которые действительно были охвачены духом экспериментаторства, поиском невиданных ранее художественных решений. Модернизм и авангард начала века в немалой степени были связаны с качественными изменениями в культуре и сознании общества, но не менее интенсивно изменялось и реалистическое искусство.
Громадное значение в этот период сохраняет классическая реалистическая традиция, представленная в литературе /романы Д.Голсуорси, Т.Драйзера, творчество М.Горького, драматургия Б.Шоу и К.Гамсуна/.
В то же время внутри реализма, в системе его течений происходят существенные сдвиги. Начиная с рубежа веков возникает литература, которая стремится к воссозданию социального бытия, используя значительный элемент условности, фантазии /романы Г.Уэллса, К.Чапека/. В это же время активизируется психологическое течение в реалистической литературе, которое получило мощный стимул в творчестве писателей 19 века /Л. Н. Толстой, Ф.М.Достоевский/.
Можно упомянуть и о документальной литературе, в которой нашла отражение тенденция отражать жизнь "в формах самой жизни". Документальная литература 20 века не есть нечто новое. "Литература факта" существует давно /мемуары, дневники, воспоминания/. 20 век лишь продолжает традицию, но в новом качестве и в различных видах и жанрах искусства /к примеру, радио- или телерепортаж, публицистика, документальный фильм и пр./
Говоря о других художественных направлениях первых двух десятилетий 20 века, нужно упомянуть о модернизме, подчеркнув, что модернизм был не только порождением кризиса буржуазного общества, "болезнью духа", поразившей определенные слои общества, но включал в себя и бунтарское, стихийно-революционное искусство, нереалистическое по природе.
Различные модернистские течения /символизм в поэзии, экспрессионизм в литературе и живописи, фовизм, кубизм, абстракционизм, сюрреализм в изобразительном искусстве, атональная музыка/ сложно взаимодействовали друг с другом, вырастали на различной культурно-исторической почве, содержали возможности как упадка, так и творческого роста.
Так, символизм был одним из первых крупных движений декадентского толка, особенно в русской поэзии /ранний А.Блок, В.Брюсов, А.Белый/. С общим направлением символизма можно соотнести творчество художника М.Врубеля. Творчество этого мастера в определенном смысле противоречит импрессионизму, поскольку художник не стремится к фиксации непосредственного впечатления. М.Врубель тяготеет к историческим сюжетам, которые толкует отвлеченно, стремясь к созданию вечных образов-символов, наполненных огромной духовной силой /"Демон сидящий", "Демон поверженный"/.
В 1898 году возникает объединение "Мир искусства", куда вошли мастера высочайшей культуры, художественная элита России начала века. В объединении участвовали известнейшие художники Бенуа, Сомов, Бакст, Лансере, Головин, Врубель, Добужинский, Серов, Нестеров, Рерих, Кустодиев, Петров-Водкин, Малявин. Огромное значение для формирования объединения имела личность Сергея Дягилева - мецената, талантливого организатора, импрессарио гастролей русского балета и оперы за рубежом. Знаменитые "Русские сезоны", организованные С.Дягилевым, познакомили европейских зрителей с искусством Ф.Шаляпина, А. Павловой, С. Лифаря, В. Нижинского.
Музыкальное искусство начала века весьма разнообразно и богато именами молодых музыкантов, чье творчество прокладывало пути в будущее. Десятилетие 1900-1910 годов было десятилетием А.Скрябина и С.Рахманинова /Россия/, К.Дебюсси и М.Равеля /Франция/. В это же время бурно входило в жизнь новое поколение: И.Стравинский, С.Прокофьев, Н.Мясковский. А.Шенберг разрабатывает новую музыкальную систему, додекафонную /двенадцатиступенную/, которая определит собою новое направление в музыкальном творчестве - комбинаторику /"сериальную музыку"/.
Особо следует сказать о новом направлении в искусстве 20-х годов - конструктивизме. Конструктивизм как новаторское творчество возникает в различных видах искусства - литературе, архитектуре, живописи, театре. Появление нового направления было вызвано напряженными поисками новых средств искусства, адекватных изменениям в общественной жизни. Элементы конструктивизма появляются на рубеже веков, когда в произведения художников входит образ города. Отношение к новому герою вначале было неоднозначным. Ведь урбанизация /характерный для ХХ-го века процесс промышленного развития и сосредоточения населения в крупных городских центрах/ несла с собою "сглаживание" субъективно-личностного начала, отрицание романтического восприятия жизни.
Понимание урбанизма как явления оправданного, созидательного формировалось с большим трудом. Но именно урбанизм и связанные с ним новаторские архитектурные решения /работы Ле Корбюзье, Франция/ позволили показать и новый антиромантический образ города, и настроения восторженности перед будущим.
Конструктивистские средства использовались в различных видах искусства и были общими в своей основе. Их отличает прежде всего предельная функциональность всех слагаемых элементов и тщательный отбор только самого важного, конструктивно необходимого. Кроме того, конструктивизм исходил из провозглашения приоритета действия, энергии. Отсюда активное передвижение участников в действах /массовые театрально-музыкальные действа первых лет революции в России/, закрученные спирали в архитектуре, движение фигур по кругам в живописи, остинатные формулы и ритмы в музыке.
В украинской литературу в начале ХХ века работали писатели старшего и среднего поколений Иван Франко, Леся Украинка, Михаил Коцюбинский Ольга Кобылянская. В 20-е годы прошлого столетия приступили к творчеству младшие писатели и поэты Максим Рыльский, Павел Тычина, Николай Бажан, Миъхаил Семенко, Владимир Соссюра, Михаил Зеров и многие другие. На период 20-х годов ХХ столетия приходится начало творческой деятельности классика украинского кино, режиссера и сценариста, писателя и публициста Александра Довженко; в этот же период продолжается творческий путь Александра Курбаса, развивается его новаторский театр «Березиль». Значительный вклад в развитие украинского искусства живописи внесли художник-график Григорий Нарбут, художники - авангардисты Александр Богомазов, Александра Экстер, художник-монументалист Василий Бойчук. Молодые представители украинского искусства представляли разные стилевые направления, неоромантизм, неоклассицизм, импрессионазм, символизм, футуризм - авангард, конструктивизм, монументализм. Поначалу многие из них поддерживали власть Советов в Украине, связывали с новой властью надежды на расцвет украинского национального искусства.
В 1934 году в Москве на Первом съезде писателей в качестве основного метода советского искусства был принят метод социалистического реализма. Подобное решение было вызвано политическими соображениями. Новый метод был искусственным и требовал от художников полного единомыслия, подчинения творчества политическим задачам. Таким образом на смену стилевому разнообразию искусства пришло единство идейного содержания. Новаторские поиски, произведения многих украинских авторов были забыты на долгие годы, художественные произведения уничтожались, а сами авторы, среди которых были режиссёр А. Курбас, В. Бойчук и его школа художников-монументалистов, писатели Михаил Хвылевой, Михаил Семенко, Гео Шкурупий и многие другие подверглись политическим репрессиям и погибли.
Типическими представителями искусства социалистического реализма в бывшем Советском Союзе в 30-е годы ХХ столетия стали Максим Горький, Алексей Толстой (романы «Хмурое утро», «Сёстры», «1918 год», «Пётр 1»), Михаил Шолохов (романы «Поднятая целина», «Тихий Дон»). Классикой советского киноискусства сегодня считаются фильмы «Броненосец «Потёмкин» режиссера С. Эйзенштейна; один из первых звуковых фильмов «Чапаев» режиссёров братьев Васильевых; музыкальные комедии «Весёлые ребята», «Волга-Волга» режиссёра Г. Александрова с актрисою Л. Орловой в главных ролях.