Тема 7. „Мистецтво х1х столетия”

• Формирование романтического стиля в искусстве Х1Х столетия.

• Виды и жанры искусство романтизма.

• Романтизм в украинском искусстве Х1Х столетия.

• Реалистическое направление в искусстве Х1Х столетия.

• Импрессионизм в искусстве Х1Х столетия.

Изучая искусство ХІХ столетия, нужно обратить особое внимание на содер­жание романтического метода в искусстве и историко-культурные ос­нования романтического миросозерцания. Для этого необходимо вспомнить основные события общественной жизни Европы того времени, проанализировать революционные события во Фра­нции и сделать вывод о влиянии идей Великой французской революции /1789 г./ на умонастроения и мироощущения современников. Романтизм в европейской культуре был порождением бурного переход­ного периода на рубеже ХУШ-ХІХ веков, духовной реакцией на смену формаций и окончательную победу буржуазии.

Обыденным стало утверждение, согласно которому основные черты романтизма связаны с разочарованием в идеалах революционного пере­устройства общества, лозунгах свободы, равенства, братства. На этой основе делается вывод о том, что художнику-романтику, как никакому другому, свойственны уход в воображаемый мир, погоня за призрачными мечтами, индивидуализм.

Нужно особо подчеркнуть, что романтизм - это искусство великой жизненной правды, связанное с именами Дж.Байрона и М.Ю.Лермонтова, раннего А.С.Пушкина и Т.Г.Шевченко, Г.Берлиоза, Ф.Листа, В.Гюго, А.Мицкевича и многих, многих других. Творчество художников-роман­тиков устремлено к разгадке тайн жизни, принцип правдивости искус­ства непременно наличествует в творческой программе романтического искусства /см.: Литературные манифесты западно-европейских роман­тиков. - М.,1980/.

Особенность романтического метода в искусстве состояла в том, что он не избегал правды, но шел к ней особым путем, используя необычный комплекс выразительных средств художественного языка.

Художественные произведения, появившиеся в конце 18 века в ли­тературе и музыке можно обозначить как "преромантические", стремящиеся к идеализации средневековья в противовес утверждающемуся бур­жуазному миропорядку. К началу 19 века романтизм складывается как целая культура, гос­подствуя в искусстве, философии, психологии.

В этот период возникает общее для различных видов духовной дея­тельности миросозерцание, в основе которого комплекс представлений о мире как целостном организме, пребывающем в постоянном движении и изменении. Человек - составная часть мирового единства, в нем "живут" силы Космоса. Важным отличием романтического мышления было понимание жизни как непрерывной борьбы противоположностей. Но про­тиворечия у романтиков не перерастают в конфликт, они взаимно до­полняют и обогащают друг друга и способны к слиянию в высшем син­тезе.

Из этих положений вытекает отношение к искусству как органическому целому, которое естественно вырастает из народной почвы и формируется всеми без исключения факторами истории и культуры.

Новое понимание искусства вызвало новый подход к художест­венному творчеству. Решающая роль в творчестве отводится художнику (автору), его творческому воображению, способному создать и перевоссоздать целый мир. Для романтиков неприемлема нормативность, внешние законы и правила художественного творчества, «наука» поэзии. Романтическое искусст­во требует свободного самовыражения художника, поэтому оно всегда индивидуально и неповторимо, для него нет образцов.

Анализируя далее романтический метод в искусстве, нужно подчер­кнуть, что новаторская программа романтиков имела вполне определенные историко-культурные основания, а именно средневековый тип художественного мышления. Доказательством того служит романтический принцип "двоемирия" - разлад мечты и действительности и связанная с ним поэтика конт­растов, решающая роль фантазии и воображения в процессах творчест­ва. В новых исторических условиях эти черты стали элементами новой художественной системы, обогатились новыми идеями.

Опорой романтического мышления был историзм. Историзм связан с романтическим представлением о мире как живом организме. Историзм романтиков - это обостренное внимание к своеобразию этапов истории, ко всему индивидуально неповторимому. Время, история, со­бытия наполняются конкретным содержанием, характерными деталями /история Шотландии в романах В.Скотта, украинский национальный колорит в ранних повестях Н.В.Гоголя, приметы российской старины в творчестве раннего М.Ю.Лермонтова/.

Историзм романтиков наполнен глубоким социально-нравственным смыслом. Обращаясь к истории, художник пытается найти ответ на вопросы современной жизни /В.Гюго, "Собор Парижской богоматери", "Человек, который смеется"; А.С.Пушкин, "Борис Годунов"; Ф.Шуберт, вокальный цикл "Прекрасная мельничиха"/.

Романтический герой, как правило, сочетает внутреннюю свободу и раскованность с глубоким пониманием и уважением ко всему "иному". индивидуальному: к человеку, народу, ко всему человечеству.

В связи с новыми историческими событиями классицистический метод и связанная с ним нормативность, строгость, тяготение к антич­ным образцам утрачивают ведущее значение в искусстве. На смену классицизму приходит искусство романтического направления, более соответствующее общественному содержанию эпохи.

Определяющие позиции в искусстве нового направления занимает ху­дожественная культура Франции, родины буржуазной революции евро­пейского масштаба. В 19 веке Франция становится центром европейс­кого искусства. Литература этого периода представлена именами В.Гюго и А.Стен­даля, творивших в рамках эстетики романтизма. В то же время твор­ческое наследие писателей повлияло на становление реалистического направления французской литературы /романы Оноре де Бальзака, Г.Фло бера, Э.Золя/.

Романтический стиль привел к резкому обновлению средств художе­ственного языка живописи и поэзии. Поиски воплощения художествен­ной целостности через фиксацию мгновения, передачу состояний жи­вой природы, уход в стихию народного языка свойственны зарождающемуся направлению импрессионизма в живописи и поэзии /Мане, Дега, Ренуар, Верлен, Бодлер, Малларме/.

Наиболее ярко синтез романтических и реалистических тенденций французского искусства проявился в музыке /симфоническое творчество Г.Берлиоза, музыкальный театр Ж.Бизе/.

Для Германии первая половина 19 века была временем становления немецкой национальной художественной культуры. В этот период разрабатываются крупнейшие философско-эстетические концепции, дающие обоснование романтического искусства, генезиса и эволюции различных видов художественного творчества /работы Г.Гете, Ф.Шлегеля, Г.Э.Лессинга, Ф.Шеллинга/.

Говоря об искусстве Англии и Италии нужно отметить, что для этих стран свойственно доминирование одного вида искусства. В Англии это реалистическая проза /Вальтер Скотт, Чарльз Диккенс, Уильям Теккерей/ и романтическая поэзия /Дж.Байрон/; в Италии формируется наци­ональная оперная школа /Дж.Россини, В.Беллини, Г.Доницетти, Дж.Вер­ди/.

Многообразие стилистических направлений в западноевропейском ис­кусстве 19 века, его противоречия и идейно-эстетические искания об­условили еще более пеструю картину искусства конца 19 столетия.

Для русского искусства Г9 век был временем высокой идейно конце­нтрации. Закладывался фундамент всех видов национального классичес­кого искусства, что привело к значительному подъему художественной жизни в конце столетия.

Крупнейшие события общественной жизни начала века /Отечественная война 1812 года и восстание декабристов 1825 года/ стимулировали поя­вление гражданских и социальных мотивов во всех видах русского искус­ства. Непосредственным отражением передовых идей своего времени ста­новится литература /творчество Н.Карамзина, В.Жуковского, А.Пушки­на/ и тесно связанная с ней философско-критическая мысль /В.Белинский, Н.Добролюбов/.

Удивительным жанровым разнообразием характеризуется русская живо­пись первой половины 19 века /В. Тропинин, О.Кипренский, А.Венецианов, К.Брюллов, В.Федотов/; скульптура /П.Клодт, И.Витали/; архитектура /А.Воронихин, А.Захаров, К.Росси/. Зарождается русская клас­сическая музыка /М.И.Глинка/.

Романтическое направление возникает и в украинском искусстве /30-40-е годы 19 века/. К романтическому направлению принадлежало творчество Т.Г.Шевченко /романтическая баллада "Причинна", "Топо­ля", "Утоплена"/. С романтическим направлением связано творчество Л.И.Боровиковского, М.И.Костомарова.

В экономическом, социальном, идеологическом и культурном отноше­ниях конец 19 века был периодом нарастающих изменений. Традиционные устои общества расшатывались, и повсюду ощущались признаки ин­тенсивного поиска новых путей развития. В искусстве этого периода громадное значение сохраняют классические традиции художественного творчества, целый ряд новых напра­влений вырастает из романтического метода. Но одним из доминирующих направлений в искусстве конца 19 века был реализм.

Быстро меняющаяся действительность ставила перед художниками новые задачи, зачастую требовавшие новых решений. Отсюда неизбеж­ность напряженных творческих исканий, борьба направлений в искус­стве, поляризация стилей /реализм - модернизм/.

Сегодня, в начале ХХІ столетия, стано­вится все более очевидным, что проблема реализма является централь­ной как для эстетической мысли, так и для художественной практики последних двух столетий. Это явление обусловлено всем ходом художественного развития, начиная от искусства эпохи Возрождения. Для возникновения реализма как законченной художественной систе­мы необходимы серьезные предпосылки. В первую очередь необходим значительный уровень социального самосознания, наличие общереалистического /основанного на данных опытной науки/ мировосприятия. Все это складывается на относительно высокой стадии обществен­ного развития, в процессе становления буржуазной цивилизации. Во второй половине 19 века реализм наиболее соответствовал духу своего времени, но все же его распространение в искусстве не носило характера триумфального шествия. Все было намного сложнее.

Так, весьма противоречивым было соотношение двух основных худо­жественных систем 19 века - романтизма и реализма. В музыке вто­рой половины 19 века романтизм был доминирующим направлением /тво­рчество Ф.Листа, Р.Вагнера, Дж.Верди, П.И.Чайковского/.

В то же время для реализма с его трезвой социальной аналитичностью, свободой от каноничности оказались очень ценными такие свойст­ва романтического мышления как историзм, особое внимание ко всей напряженности духовной жизни героев, устремленность к высокому, совершенному. К концу 19 века реализм стремится охватить всю сферу искусства, однако проявляется по-разному в различных видах художественного творчества.

Наиболее мощно реалистические тенденции заявили о себе в проза­ических жанрах литературы /роман, повесть, новелла/. Масштабное за­воевание реализмом театра было осуществлено на Западе Г.Ибсеном /Норвегия/. В других жанрах литературы /лирическая поэзия/ долго сохранял свои позиции романтизм. Так, в поэзии середины 19 века ведущими поэтами были романтики Г.Гейне, Г.Гервег /Германия/; А.Теннисон, Р.Браунинг /Англия/.

Более равномерным было движение реализма в русской литературе, где с середины 19 века им охватывается не только проза, но и лири­ческая поэзия /Н.Некрасов и его школа/, драматургия /Н.Гоголь, А. Островский/.

В украинской литературе становление реализма происходило через творчество Т.Г.Шевченко, прозу И.Нечуй-Левицкого, П.Мирного, А.Сви-дницкого, драматургию И.Карпенко-Карого, И.Франко.

В изобразительном искусстве реализм активно проявился уже в живописи 18 века /У.Хогарт/. В начале 19 века в европейской живописи до­минировал романтизм, но процессы формирования реализма не прекраща­лись. Показательны в этом отношении английская пейзажная живопись в творчестве Д.Констебла, жанровая живопись В.Федотова. Можно сказать, что для изобразительного искусства вся первая по­ловина 19 века была временем "накапливания сил" для решительного разрыва с классицистическими традициями академической /официальной/ живописи, безнадежно, устаревшей и отставшей от жизни.

В 1870 году передовые художественные силы Москвы объединились в "Товарищество передовые художественных выставок". Инициатором объ­единения был художник Мясоедов, его поддержали Перов, Ге, Крамской, Саврасов, Шишкин, братья Маковские. В 80-х годах к ним присоединились Репин, Суриков, Васнецов, Ярошенко, Серов, Левитан, Поленов. Объе­динение "передвижников" просуществовало свыше 50-ти лет, социальная направленность и высокие гражданственные идеи выделяют его в европей­ской живописи XIX века.

Для изобразительного искусства Франции вторая половина 19 века была временем возникновения импрессионизма. Как и русских "передви­жников", французских импрессионистов объединяло несогласие с офици­альным искусством, желание найти новые формы и новый художественный язык. Формирование художников-импрессионистов началось вокруг живопис­ца Э.Мане. Громким скандалом сопровождалось появление на одной из парижских выставок знаменитого "Завтрака на траве" /1863/, "Олимпии" /1865/. Мане стал центральной фигурой прогрессивной художест­венной интеллигенции Франции, вокруг него объединились молодые художники К.Моне /ставший затем истинным главой импрессионистической школы/, Сезанн, Ренуар, Дега. С 80-х годов 19 века импрессионизм распространился на другие ви­ды искусств: поэзию П.Верлена, музыку К.Дебюсси и М.Равеля.

В России и на Украине импрессионизм не вылился в целостную художественную систему и проявлялся в творчестве отдельных художников в русле различных направлений /музыка А.Скрябина, проза позднего М.Коцюбинского, В.Стефаника, О.Кобылянской/.

Характерной чертой импрессионистов был решительный отказ от раз­личных теоретических споров, пристальное внимание к особенностям ху­дожественного видения, способам его воплощения. Но это не говорит об отсутствии у художников этой школы идей и идеалов, творческой программы. Импрессионисты исходили из доверия к природе и жизни, из невозможности разделения мира и восприятия. Сле­довательно, лишь передача впечатлений во всей конкретности и богат­стве красок может быть правдивой.

Для архитектуры последние годы 19 - начало 20 века были временем господства модерна. В этот период архитекторы убедились в том, что в использовании исторических стилей архитектура зашла в тупик, нуждаясь в осмыслении того нового, что возникло в среде стремительно растущего капиталистического города. Стиль модерн прекрасно представлен в архитектуре Москвы. В кон­це 19 века здесь строятся вокзалы, гостиницы, банки, доходные дома, особняки богатой буржуазии. Типичным примером русского модерна бы­ло творчество архитекторов Ф.О.Шехтеля /здание Ярославского вокзала в Москве/ и А.В.Щусева /здание Казанского вокзала в Москве/.

Модерн был одним из самых значительных стилей, завершающих 19 век и открывающих новое столетие. Со времени господства классицизма в архитектуре модерн, возможно, один из самых последовательных стилей по своему целостному подходу, ансамблевому решению внешнего убранст­ва и внутреннего интерьера. Модерн как стиль захватил искусство мебели, тканей, керамики, витражей, стекла и мозаики, он узнается сво­ими специфическими линиями и контурами, особой гаммой блеклых то -нов, общим духом, предвещающим декаданс.