- •1. Северное Возрождение – общая характеристика
- •2. Роль традиций франко-бургундской культуры в искусстве Нидерландов 1 пол. 15 в
- •3. Живопись Нидерландов 2/2 15 века
- •4. Пражская школа. Ее место в немецком искусстве 15 в
- •5. Искусство Франции 15в
- •6. Живописные портреты в творчестве нидерландских мастеров 15-16вв
- •7. Нидерландская бытовая картина 16в
- •8. Живопись и графика Нидерландов 1 пол. 16в
- •9. Истоки разных направлений в нидерландском искусстве 16 века
- •10. Реформация и искусство Германии
- •11. Резные алтари в немецком ис-ве рубежа 15-16вв
- •12. Живопись Германии 16 века
- •13. Портрет в творчестве немецких художников 15-16вв
- •14. Графика Германии 16 века
- •16. Скульптура Германии эпохи Возрождения
- •17. Школа Фонтенбло, ее место в искусстве 16 века
- •18. Французская живопись 16в
- •19. Архитектура Франции 16в
- •20. Скульптура Франции 15-16вв
- •22. Архитектура Испании эпохи Возрождения
- •24. Парадный портрет в Северном Возрождении
- •25. Живопись Испании 15-16 веков
- •26. Флемальский мастер
- •28. Братья Лимбург
- •29. Рогир ван дер Вейден
- •30. Гуго ван дер Гус
- •31. Ганс Мемлинг
- •32. Иеронимус Босх
- •33. Антонис Мор
- •34. Лука Лейденский
- •35. Мартин Шонгауэр
- •36. Питер Брейгель Старший
- •37. Ганс Мульчер
- •38. Живописные произведения Дюрера
- •39. Графика Дюрера
- •40. Дюрер – ученый
- •41. Фейт Штос
- •42. Ганс Гольбейн младший
- •43. Лукас Кранах Старший
- •44. Матиас Грюневальд
- •45. Жан Фуке
- •46. Франсуа Клуэ
- •47. Жан Гужон
- •48. Жармен Пилон
- •49. Алонсо Санчес Коэльо
- •50. Эль Греко
42. Ганс Гольбейн младший
Родился в Аусбурге в семье живописца. Много путешествовал, жил в Англии. Прославился как живописец – портретист, график. Последний художник классического направления, возникшего в творчестве Дюрера.
Характерно: наблюдательность, точность в передаче внешнего облика, проникновение во внутренний мир героев, сочетание классической монументальности с реализмом, внимание к деталям. Материальную красоту окружающего мира сочетает с предельной объективностью видения.
Портретные композиции обогащаются действием, видением интерьера, обстановки, натюрморта, характеризующих качества личности портретируемого (цельность натуры).
П-т Эразма Роттердамского.
П-т Георга Гисце
П-т Генриха 8. Титанизм фигуры, ему как будто тесно в пространстве.
В портретах позднего периода образы приподняты; проступают черты парадности, преобладают фронтальные композиции со сжатым пространством и вертикальным форматом, дающим возможность больше показать костюм, подчеркнуть монументальность форм. Интерес к материальной достоверности частностей не заслоняет характера изображенного. Воздействует в основном крупными цветовыми массами, объемом, силуэтом, ритмическое расположение деталей помогает раскрытию сущности образа. Создатель точного исторического портрета.
П-т Джейн Сеймур
П-т французского посланника Моретта
Портретные зарисовки характеризуют его как одного из великих рисовальщиков мира. Исполненные с натуры в качестве подготовительных этюдов, его карандашные портреты сочетают импульсивность натурного наброска с безупречной точностью и полнотой характеристик – результат острого анализа. Художник наносил формы свободной и вместе с тем строгой, острой и трепетной линией. Моделировка исполнялась легким тоном, тени скупы, градации света на поверхности лица тонки и неуловимы (п-т Джона Пойнса). Позже линия утратила у Гольбейна контурный характер, стала широкой и бархатистой. Гольбейн пользовался черным итальянским или серебряным карандашом, пером или тушью, для тонировки сангиной, иногда активно вводил цветные мелки и уголь.
Графика продолжает традиции Дюрера.
«Пляски смерти» (на дереве). Смерть в образе скелета, но нет ужаса и страха перед ней, она – полноправная обитательница земного мира.
Иллюстрации к «Похвале глупости» Эразма Роттердамского.
43. Лукас Кранах Старший
Родился в семье живописца. Учился в мастерской отца.
Ранние произведения: поэтичность, стремление передать единство человека и природы. Позднее почерк меняется.
Важное событие в его жизни – приглашение ко двору Фридриха Саксонского, где он знакомится с произведениями Дюрера. Его влияние: обращение к пространственно-композиционным построениям, передача объема, осязаемости.
Его считали выразителем маньеризма в его поздних работах: декоративное начало, суховатость живописи (он не идеализировал образы и не стремился проникнуть в их духовный мир).
Алтарь Св. Екатерины. Центр – Св. Екатерина, боковые створки – изображения святых. Миниатюрность и изысканность письма.
«Венера и Амур». Венера в духе маньеризма: вытягивается, истощается.
«Юдифь с головой Алоферна».
П-т Мартина Лютера.
П-т Генриха Благочестивого. Парадный: в рост, нейтральный фон, блеск и величие, но без идеализации.
Вообще для Кранаха характерна прямолинейная трактовка образов.