Доходный дом М.В. Сокол (арх. И.П. Машкова).Ярославский вокзал (Шехтель).

ЦУМ («Мюр и Мерлиз»).

Гостиница «Метрополь» в Москве и др.

5.3. Изобразительное искусство второй половины XIX в.

Во второй полов не XIX в. ориентация искусства на отражение

актуальных ж зненных ситуаций и обличение социальных конфликтов
привели к преобладан ю жанровой живописи. Одним из основоположников
критического реал зма в живописи был Василий Григорьевич Перов
С
(1834 – 1882). Он сч тал самым главным для художника видеть и обличать
существующ е		социальной действительности. Его наиболее известные
полотна	« ельск й	крестный ход на Пасхе», «Чаепитие в Мытищах»,
«Последн	й кабак у заставы» и др.

пороки В 70 более– 80-е гг. основные тенденции развития русского искусства

определяли молодые художники, о ъединившиеся в 1870 г. под руководством В.Н. Крамского в «Товарищество передвижных художественных выставок», в деятельностиАкоторого большую роль играли критик В.В. Стасов и меценат П.М. Третьяков. Начало движения передвижников обычно связывают с ранним периодом. В 1863 г. четырнадцать наиболее талантливых выпускников Петер ургской академии художеств, из числа претендентов на ольшие золотые медали, отказались писать конкурсные работы на заданную, как былоДпринято в Академии, тему («бунт четырнадцати»). Их требование свободного выбора проблематики, в соответствии с интересами каждого, было отвергнуто и бунтовщики вышли из Академии с дипломами низшего образца. Чтобы оказать моральную и материальную поддержку друг другу, они объединились в «Петербургскую

руководством И.Н. Крамского. «Артель» сделалась широко известной благодаря своим «четвергам», на которых происходили не только обсуждения новых картин, но и литературных и философских сочинений, устраивались диспуты, на которые приглашали других художников, писателей, музыкантов, людей, интересующихся искусством.

артель художников» (А. Григорьев, Ф. ЖуравлевИ, . Крамской и др.) под

В то же время в Училище живописи, ваяния и зодчества в Москве, где социальные тенденции проявились еще более активно, возникла группа

художников-жанристов. В 1860 г. шестеро москвичей (Л. Каменев, Г. Мясоедов, В. Перов, И. Прянишников, А. Саврасов и В. Шервуд) обратились к петербургским художникам с предложением создать единую организацию для учреждения передвижных выставок с распродажей картин. Причем часть выручки должна была поступать в выставочный фонд взаимопомощи. Но главной целью объединения должна была стать просветительская и пропагандистская деятельность в стране. Крамской,

228

покинувший «Петербургскую артель художников», вместе с художником Н. Ге и критиком В. Стасовым начал агитацию среди столичных художников в поддержку предложения москвичей. К обращению присоединились семнадцать петербургских художников, среди них были как уже известные мастера (Н. Ге, И. Шишкин), так и ученики Академии (И. Репин, Ф. Васильев). Художники - передвижники стремились максимально правдиво отражать жизнь. Кроме того, их объединяло стремление к художественному просвет тельству, они старались приобщать к искусству провинцию и, наконец, помогать художникам в сбыте их произведений. Передвижники

необычайно расш р ли аудиторию русского искусства, доставляя свои
картинахнередко звучал призыв ороться за высокие общественные идеалы,
картины в города, связанные железной дорогой (кроме Петербурга и Москвы,
Сэто были В льно, Р га, К ев, Харьков, Одесса).				русской	академической
Прочные		поз ц	удержали представители
школы	наследн ки		передвижников – И.Е. Репин,		В.И. Суриков,
	бА
.А. Коров н		др. Передвижники выступали		против так называемого
«чистого	скусства», сво одного от социально-политического контекста. В их

быть не просто художн ком, но гражданином. Илья Ефимович Репин (1844 – 1930) прослав лся сво ми картинами «Бурлаки на Волге», «Иван Грозный и сын его Иван», «Запорожцы», «Не ждали» и др. Василий Иванович Суриков

(1848 – 1916) прио рел знаменитость благодаря таким произведениям, как

«Утро стрелецкой казни», «Боярыня Морозова», «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем», «Степан Разин», «Переход Суворова через

Альпы» и др.	Д

Одновременно утверждается новый стиль модерн. Последователи этого направления объединялись в творческом обществе «Мир искусства». «Мирискусники» утвердили принцип «искусство ради искусства», означавший, что искусство не должно и не обязано вскрывать социальные

социальных влияний. В объединение «Мир искусства» входили Александр Николаевич Бенуа (1870 – 1960), Лев Самуилович Бакст (1866 – 1924) и др.

проблемы, воспитывать и т.д., не должно зависетьИот политических и

Самым ярким представителем русского импрессионизма считается

Константин Алексеевич Коровин (1861 – 1939) («Париж», «Париж

вечером», «Цветы»), кроме него близки к импрессионизму саак

Илларионович Левитан (1860 – 1900) («Березовая роща»), Валентин Александрович Серов (1865 – 1911) («Девочка с персиками», «Девушка, освещенная солнцем» и др).

В 1907 г. в Москве была открыта выставка под названием «Голубая роза», в которой приняли участие А. Арапов, Н. Крымов, П. Кузнецов, Н. Сапунов, М. Сарьян и другие, всего 16 художников. Представители «Голубой розы» были тесно связаны с поэтами-символистами, выступление которых являлось непременным атрибутом вернисажей. Ярким примером символизма может служить творчество Михаила Александровича Врубеля

(1856 – 1910).

229

В это же время в русской живописи появляются группировки,

представлявшие авангардное направление в искусстве. В 1910 г. в Москве была устроена выставка под названием «Бубновый валет», а в 1911 г. ее участники объединились в общество с тем же названием. Представителями этого общества были И. Машков, А. Лентулов, Р. Фальк, В. Рождественский и другие.

Врубель Михаил Александрович (1856–1910) – русский художник,

крупнейш	й представ тель символизма и модерна в русском изобразительном
искусстве. Род лся в Омске 5 (17) марта 1856 г. Учился Врубель в
Петербургской академ			художеств	(1880–1884) у	Павла	Петровича
Чистякова. Уроки акварели брал у Ильи Ефимовича Репина. Особое влияние
Сна Врубеля		ж вопись венецианского Возрождения.
амобытная манера Вру еля – особого рода кристаллический рисунок,
мерцающ й тонами «с не-лилового мирового сумрака» – окончательно
	бА
сформ ровалась в его киевские годы (1884–1889) в русле церковного
искусства.
оказалиПр глашенный для реставрации Кирилловской церкви Врубель в ряде
случаев должен		ыл	сполнить новые	композиции;	тогда же	художник
написал	кону	"Богоматерь с младенцем". Византийская				традиция
насыщается здесь острым, трагически-напряженным психологизмом нового
времени.

После переезда в Москву Вру ель становится одним из самых активных членов художественной группы Саввы Мамонтова. Здесь живописец пишет ряд лучших своих картин, работает в майолике – скульптуры Царь Берендей, Лель. Обращаясь к дизайну, исполняет эскизы керамической печи, вазы, скамьи. «Русский стиль» этих вещей находит выражение и в его сценографии,

Атмосфера волшебной сказкиД, характерная для многих его картин, пронизана характерным для символизма чувством темного хаоса, таящегося за

связанной с Московской частной русской оперой Саввы вановича

Мамонтова, в том числе в оформлении "Садко" и "Сказки о царе Салтане" Николая Андреевича Римского-Корсакова.

внешними покровами мироздания. Экспрессивно-драматичны и портреты, выполненные художником.

В 1902 г. Врубеля поражает тяжелый душевныйИнедуг, но и в поздний свой период он создает немало работ, отмеченных изысканным мастерством – работ, переходных от модерна к авангарду. В 1906 г. художник ослеп. Умер Врубель в Петербурге 1 (14) апреля 1910 г..

Влияние его искусства было универсальным: в той или иной мере его испытали практически все крупные мастера русского искусства XX в..

Бенуа Александр Николаевич (1870 — 1960) – русский художник, сын профессора архитектуры Николая Леонтьевича Бенуа.

С самого основания журнала "Мир искусства" принимает в нем ближайшее участие и выставляет свои рисунки и акварели на его выставках. Редактирует издание Р. Голике и А. Вильборга "Русская школа живописи".

230

Главные литературные труды Бенуа — глава, посвященная русскому искусству в сочинении Р. Мутера и прибавление к русскому переводу этого сочинения "История русской живописи в XIX столетии".

Множество исторических и критических статей Александра Бенуа по части искусства помещено в изданиях "Мир искусства", "Художественные сокровища России" и др.

Константин Андреевич Сомов (1869–1939) – русский живописец и график, мастер портрета и пейзажа, иллюстратор, один из основателей

общества «М р	скусства» и одноименного журнала. Сын учёного-
искусствоведа А. И. Сомова.
В 1889 г. Сомов поступил в Академию художеств, где учился в
Смастерской И. Реп на. В 1897 г. художник добровольно покинул Академию и
провел две з мы в Пар же в самостоятельной работе. Здесь Сомов сблизился
с А. Бенуа, который нап сал о нем первую статью, появившуюся в журнале
“Мир искусства” в 1898 г.
В 1899 г. Сомов вернулся на родину и поселился в Петербурге. Здесь он
занялсявописьюпортретной ж		.Манера Сомова соответствовала эстетике
“мирискусн ков”,	соед няя гармонию мечты с реальностью. Она отличалась
поэтичностью	в сочетании с утонченностью и одухотворенностью.

искусства”, образова также периодического издания “Художественные сокровища

произведениям. НарядуАс пейзажной и портретной живописью и графикой Сомов работал в области мелкой пластики, создавая изысканные фарфоровые

Сомов принимал самое деятельное участие в оформлении журнала “Мир

России”, создал иллюстрации и обложки к различным литературным

После Октябрьской революцииД, как и многие другие деятели искусства, Сомов испытывал бытовые трудности, не имея заказов на работу. В декабре

композиции.

Сомов экспонировал свои произведения на выставках “Мира искусства”, Союза русских художников, персональной выставке в Петербурге, берлинском «Secession», чем приобрел широкую известность не только в

России, но и в Европе.

1923 г. К. Сомов вместе с Русской выставкой выехал в США в качестве

уполномоченного от Петрограда. На родину он больше не вернулся, навсегда
оставшись во Франции. Сомов умер в Париже 5 мая 1939 г.
Вопросы и задания к главе 5	И

1.Почему конец XIX – начало XX вв. принято называть Серебряным веком» русской культуры?

2.Какие исторические события второй половины XIX в. оказали сильное влияние на судьбы русской культуры?

3.Какие реформы произошли в системе образования и просвещения, как изменился уровень грамотности населения?

231