Оратория

Жанр оратории зародился в Риме, в конце XIX века, в церкви, когда верующие католики стали собираться в специальных помещениях при церкви – ораториях (от латинского oratria – красноречие) для чтения и толкования библии. Обязательным участником таких собраний была музыка, которая сопровождала проповеди и чтения. Так возникли особые духовные произведения повествовательного склада для солистов, хора и инструментального ансамбля – оратории.

В XVIII веке появляется светская оратория, то есть не церковная, а предназначенная для концертного исполнения. Ее создателем стал великий немецкий композитор Ф. Гендель.

Кантата

В те же годы расцветает и близкий оратории жанр – кантата. Когда-то этим словом обозначали любое произведение для пения с инструментальным сопровождением (cantare в переводе с итальянского – петь). В XVII веке кантата – концертная вокальная пьеса лирического характера, состоящая из арии и речитативов. Она исполнялась певцами солистами или хором в сопровождении оркестра. Вскоре появляются духовные кантаты философского или назидательного содержания, а также приветственные и поздравительные. Много замечательных кантат написал великий немецкий композитор И.С. Бах.

Жанр кантаты привлек и русских композиторов. Это Чайковский кантата «Москва», Рахманинов – «Весна», Прокофьев – кантата «Александр Невский».

В наше время кантатами и ораториями называют крупные многочастные вокально-симфонические произведения, посвященные важным событиям народной жизни.

Сюита

Само слово сюита происходит от французского глагола suivre следовать, представляет собой последование разнохарактерных пьес.

Как тип цикла сюита существует уже с XVI века, заключая в себе в основном ряд танцев, группируемых на основе темпового контраста. Основной ячейкой сюиты становится пара танцев – более медленных и более быстрых. Это двухчастная сюита, состоящая из паваны (итальяно-испанского танца) и гальярды (итало-французского танца). Позже, в XVII- XVIII веках, возникают многообразные виды сюит в зависимости от того, какие танцы в них входят. Но их объединяет танцевальное начало и общая для всех частей сюиты тональность.

В основе сюит Иогана Себастьяна Баха лежат четыре танца: аллеманда – немецкий медленный танец, размер четыре четверти; куранта – французский быстрый танец, трехдольный размер; сарабанда очень медленный испанский танец, размер тоже трехдольный; жига очень – быстрый английский – танец, размер шесть восьмых или двенадцать восьмых.

Алеманда мягкая, спокойная, походила на неторопливое прелюдирование. Мелодия куранты отличалась энергичным акцентированным ритмом. Сарабанда – воплощение скорбной торжественности – звучала обычно на траурных шествиях. Жига – бурная, стремительная, зачастую с характерными «прыжками» в мелодии, была ярким контрастом сарабанде.

Между сарабандой и жигой Бах обычно вставлял другие танцы, бытовавшие в его время: менуэт, гавот, бурре, полонез, паспье, ригодон и другие.

Новая сюита

Новая сюита не основана непременно на танцах. Хотя нередко их в себе заключает. Крайние части обычно пишутся в одной тональности, а средние – в подчиненных тональностях. Тем самым создается внешнее сходство между сюитой и сонатой. Но есть и существенные различия. Сюите меньше свойственен принцип внутреннего единства всего цикла, пронизывающий сонату и симфонию. Каждая часть сюиты – как бы отдельная картина. Есть сюиты, части которых связаны программой даже и тематически, например, «Шехерезада» Римского-Корсакова. Существуют сюиты, состоящие из номеров какой-нибудь оперы.