II класс

ВЗАИМОДЕЙСТВИЕ МИРА ИСКУССТВА И ПРИРОДЫ.

ПРИРОДА КАК ИСТОЧНИК ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ФОРМ

И ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ОБРАЗОВ

УСАДЬБА

Как художник осваивает мир. Формируем представление о вза­имодействии природы и художественной вещи, созданной челове­ком. Сравниваем изображения и предметный мир. Сравниваем формы, состояния, настроения в изображении и окружающей природе. Осваиваем основные природные формы.

Мир искусства и природа

Изучаем формы в природе, выделяем наиболее часто по­вторяющиеся (яйцо, спираль, круг, змейки и т.д.). Как народный мастер применяет формы природы в своих работах. Живые формы в архитектуре (колонна — ствол дерева, маковица церкви — лу­ковица и т.д.). Смотрим на окружающий мир как на источник форм, которые можно применить в изображениях. Наблюдаем состояния в природе и осваиваем художественные материалы, их возможности выражения этих состояний цветом, графически, в объеме, конструкцией. Основные виды движения в природе (по кругу, спиралью, прямолинейно). Вертикаль и горизонталь. Их символизм (верх — низ, движение).

2. Взаимодействие видов в искусстве

Природные и геометрические формы в различных видах изображений. Их бытование в интерьере дома, костюме, посуде и т.д.

3. Человек в художественной литературе

Антропоморфизм в искусстве. Человек как объект изображения

и мера образности. Очеловечивание природы как принцип народного искусства. Как изображают человека художники, принадлежащие к разным типам художественного творчества. В игрушке, росписи, рисунке, скульптуре. Человек как масштабная единица меры в архитектуре. Движение человеческой фигуры. Изображение человека как дерева, зверя на основе геометрических фигур и тел. Рука человека как пластическая модель в глиняной народной пластике.

4. Художественный метод освоения мира

Трансформация форм окружающего мира в орнаментах народного типа (чудесное превращение растений, животных и человека в эле­менты орнамента). Стилизация как способ переработки форм природы в элементы декора на основе принятого подхода. Геометризация в резьбе, росписи. Применение геометрических форм и форм природы художником-реалистом при анализе объекта изображения. Округлость кроны дерева, конусообразность ели и т.д.

5. Базовые теоретические основы художественного изображения (изобразительная система)

Способы анализа формы народным мастером и художником-профессионалистом. Роль традиции в изображении устоявшихся образов. Принятые пропорции, цвет, изображение лица и др. Ана­лиз формы объекта на основе геометрических построений. Осевые и вспомогательные линии. Изучаем свойства цвета в выражении состояний природы. Дополнительные цвета. Цветовой круг. Контрастные цвета. Контраст цвета к черному и белому.

Раппорт в орнаментах. Раппортный рисунок на тканях. Ритм в различных изображениях. Линейный и пространственный ритм. Свет — идея, образ. Цвет — краска — материал. Симметрия в изображении. Полная и неполная симметрия.

6. Качества личности, необходимые в художественном творчестве

Осваиваем аналитический способ владения формой. Развиваем абстрактно-логическое мышление. Формируем синестезические связи. Форма — цвет — звук. Звук — ритм. Развиваем зрительную память. Развиваем тактильные ощущения. Учимся, тренируемся, не глядя на предмет, осязанием понять его форму, материал, из которого он сделан. Накапливаем зрительные впечатления. Раз­виваем наблюдательность. Запоминаем характерные формы природы и вещей в быту, технике, архитектуре.