- •Региональная программа по изобразительному искусству
- •Объяснительная записка
- •Основные цели программы
- •I класс
- •1. Взаимодействие искусства и природы. Мир искусства и природа
- •3. Человек в художественной культуре
- •4. Художественный метод освоения мира
- •5. Базовые теоретические основы художественного изображения
- •6. Качества личности, необходимые в художественном творчестве
- •7. Основы художественного ремесла
- •Примерная тематика и виды искусства, предлагаемые для изучения
- •Примерные задания:
- •II класс
- •2. Взаимодействие видов в искусстве
- •3. Человек в художественной литературе
- •4. Художественный метод освоения мира
- •5. Базовые теоретические основы художественного изображения (изобразительная система)
- •6. Качества личности, необходимые в художественном творчестве
- •7. Основы художественного ремесла
- •Виды учебно-творческой деятельности
- •Ill класс
- •1. Мир искусства и природы
- •2. Взаимодействие видов искусства
- •3. Человек в художественной культуре
- •4. Художественный метод освоения мира
- •5. Базовые теоретические основы художественного изображения (изобразительная система)
- •6. Качества личности, необходимые в художественном творчестве
- •7. Основы художественного ремесла
- •V класс как художник пользуется возможностями изображения разного типа
- •1. Мир искусства и природа
- •2. Взаимодействие видов искусства
- •3. Человек в художественной культуре
- •4. Художественный метод освоения мира
- •5. Базовые теоретические основы художественного изображения
- •6. Качества личности, необходимые в художественном творчестве
- •7. Основы художественного ремесла
- •Примерная тематика и виды искусства, предлагаемые для изучения
- •VI класс
- •Искусство и цивилизация. Архитектура как
- •Выразитель технических возможностей
- •Времени
- •1. Мир искусства и природа
- •2. Взаимодействие видов искусства
- •3. Человек в художественной культуре
- •4. Художественный метод освоения мира
- •5. Базовые теоретические основы художественного изображения
- •7. Основы художественного ремесла
- •Примерная тематика и виды искусства, предлагаемые для изучения
- •VII класс стиль в искусстве. Стиль в архитектуре
- •1. Искусство и природа
- •2. Взаимодействие видов искусства
- •3. Человек в художественной культуре
- •4. Художественный метод освоения мира
- •5. Базовые теоретические основы художественного изображения
- •6. Качества личности, необходимые в художественном творчестве
- •7. Основы художественного ремесла
4. Художественный метод освоения мира
Применение открытых, чистых цветов в украшении предметов народного искусства. Особенности декора в школах народного мастерства. Способы получения эффекта декоративности. Применение контрастных цветов, черного, золотого фона и т.д. Способ поднятия цвета, его усиление в работах художников-живописцев декоративного направления (Н.Шувалов, С.С.Румянцев). Применение метода народного искусства "поэтического, волшебного реализма" в индивидуальном творчестве художников-живописцев (Е.Честняков), примитивистов (Г.Кусоч-кин, Туринцев Л.). Сравниваем, как одно и то же качество проявляется в изображениях разного типа. (Графичность в живописи, пластичность в рисунке, живописность в скульптуре). Графический, пластический, конструктивный дизайн.
5. Базовые теоретические основы художественного изображения (изобразительная система)
Ритм как основа и условие декоративности. Ритм цвета, форм, линий, объемов. Ритм контрастных и сближенных цветов. Ритм в конструкции, архитектуре, скульптуре. Цельность украшения и формы предмета (архитектоника).
Использование единого приема в создании художественной вещи (линейное, пятном, в сочетании пятна и графической детали).
Черное и белое пятно в графике и народном искусстве. Их символизм. Береги черное в гравюре. Пластичность в движении человека, животных.
6. Качества личности, необходимые в художественном творчестве
Развиваем способность чувствовать степень декоративности, воспринимать и понимать эстетическую ценность изображений разного типа. Развиваем чувство ритма в сочетании ритмического движения, изображения, звуков. Формируем и развиваем способность чувствовать единство приема, материала, образа. Формируем чувственную базу для понимания сущности эстетики, графики, живописи, скульптуры, архитектуры. Развиваем чувство ансамблевости в наблюдении городского пейзажа.
7. Основы художественного ремесла
Учимся работать на основе задуманного подхода (линейно, точками, с нажимом — живой линией и т.д.), геометрически-конструктивно, пластически округло как бы выращивая форму. Осваиваем способ набора объема на скульптурном станке. Осваиваем элементы росписи, сканого узора, трехгранновыемчатой резьбы, плетения из лозы, бересты. Учимся создавать офорт, гравюру по аппликации, композиции в технике флористики, фотопечати, набрызгом с мазками. Осваиваем живописные приемы послойного письма с разбелами, с примешиванием черной краски. Изучаем способы работы в технике мозаики (бумажная мозаика, стеклянная мозаика, смальтовая мозаика).
ПРИМЕРНАЯ ТЕМАТИКА И ВИДЫ ИСКУССТВА, ПРЕДЛАГАЕМЫЕ ДЛЯ ИЗУЧЕНИЯ
ГОРОДСКОЙ АНСАМБЛЬ
ПЛОЩАДИ. Общественный центр: административные здания — здания присутственных мест, суд, гауптвахта. Соборный ансамбль. Успенский, Богоявленский соборы в Костроме (пример).
Торговый ансамбль. Комплекс торговых рядов. Красные, масляные, пряничные, мучные, табачные ряды.
УЛИЦЫ. Дома каменные, полукаменные. Городские усадьбы. Общественные здания, площади возле них.
ХРАМЫ. Воскресенья на Дебре, XVIII век. Спас на Запрудне, XVIII век.
ПАМЯТНИКИ. Монумент в честь подвига И.Сусанина. Старый памятник И.Сусанину на Сусанинской площади (Демут-Малинов-ский).
МОНАСТЫРСКИЙ АНСАМБЛЬ. Ипатьевский монастырь.
1. Собор XVII века. Троицкий собор. Стенопись Гурия Никитина "со товарищи".
2. Звонница.
3. Кельи.
4. Хозяйственные постройки.
5. Церкви.
6. Стены, башни, ворота.
ВИДЫ УЧЕБНО-ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
ЭКСПЕРИМЕНТИРОВАНИЕ. Пробуем различные способы получения линий, пятен, объемных форм разного качества (утонченно-линейных, живописно-насыщенных, конструктивно-ломаных, пластически-движущихся) из различных материалов различными инструментами. Пробуем придумать свою оригинальную технику.
УЧЕБНАЯ ПРАКТИКА. Учимся пользоваться инструментами и материалами в заданном эстетическом ключе. Изучаем особенность технических приемов мастеров способом повтора с образцов, обращая особое внимание на качество исполнения. Открываем тайны мастерства. Пишем с натуры натюрморты, пейзажи с применением точки, линии, силуэтного пятна цветного или черно-белого.
ТВОРЧЕСКИЕ РАБОТЫ. Рисуем, пишем, конструируем на заданные или свободные темы на основе задуманного вида народного искусства. Разнообразим творческую деятельность включением коллективных работ в синтетических искусствах. Кукольный, тканевый театр, драматические постановки. Творчески перерабатываем натуру по принципу эстетического подобия (рисунок^сак кружево; натюрморт в технике аппликациидак ковер; иллюстрация к сказке,как лубок или вышивка).
Пользуемся в иллюстрировании эффектами технологии (набрызг, примакивание, нанесение краски губкой, тряпкой и т.д.), дополняя фон элементами сюжета.
БЕСЕДЫ ПО ИСКУССТВУ. Знакомимся с образцами графического, живописного, пластического искусства. Раскрываем особенность графики, живописи как видов искусства, которые по своему отражают красоту природы. Путешествуем по различным городам, деревням, рассматривая фотографии, просматривая фильмы. Находим общее и особенное в облике российских городов.
ПРИМЕРНЫЕ ЗАДАНИЯ:
ЭКСПЕРИМЕНТИРОВАНИЕ
1. Упражнение на составление орнаментального рисунка штрихами с имитацией "Пояс-оберег", вышивки на ткани (гладь).
2. Получение орнаментального ритма чередованием полос разной ширины, пересечением штрихов и графических декоративных элементов на основе ритма. Ритм половика, полотенца, вышивки рубахи.
3. Упражнение на наблюдение орнамента в калейдоскопе и фиксирование его в технике бумажной аппликации.
4. Упражнение по составлению теплых и холодных тонов "Плоские кружочки — объемные шарики".
5. Упражнение на выделение композиционного центра способом наложения и частичного изображения второстепенных элементов. Центр изображен целиком, остальное — фрагментами.
6. Упражнение по выявлению возможностей цвета выступать или отступать по отношению к плоскости листа.
7. Придумываем различные способы нанесения следа на лист, ткань, картон. Накатывание, набрызг, припечатывание и т.д. Наблюдаем эффект графического, строгого, живописного изображения.
8. Пробуем применять масляные краски в декоративных графических и живописных работах. Печатание на стекле (букет цветов, дерево, пейзажи с небом).
9. Играем с цветом и звуком. Находим ассоциативные связи изображения и мелодии. Пробуем выразить музыкальную тему цветом, формой, графическими, живописными или пластическими средствами. "Времена года" П.И.Чайковского.
10. Наблюдаем, как при вращении волчка с раскрашенными в основные цвета тремя секторами (пурпурный-голубой-желтый) образуется белый (или почти белый) цвет.
11. Наблюдаем состав солнечного луча в спектре на воде, на кромке зеркала. Запоминаем их названия.
12. Серия упражнений по топовой раскладке, расчерчению прямыми и кривыми линиями формата с резкими и стушеванными границами. Наблюдаем эффект освещения и выпуклого объема. Сравниваем с резьбой по дереву направленно освещенной.
УЧЕБНАЯ ПРАКТИКА
1. Учимся передавать объем теплыми и холодными цветами. Раздельный мазок, точка, топовая растяжка. В качестве объекта изображения используем овощи, фрукты, несложные предметы быта.
2. Рисуем букет цветов. Анализируем их форму по типу геометрических тел, осевой и центральной симметрии. Работу выполняем графически.
3.Выполнение фрагмента рисунка резьбы по дереву с передачей светотени. Трехгранновыемчатая резьба на прялках.
4.Графическое, декоративно-живописное, живописно-пространственное решение натюрморта. Постановки организуются по принципу — округлые предметы, плоские и граненые предметы с острыми очертаниями, сочетание округлых, плавных форм с прямыми плоскостями и ломаными складками драпировок. Выявляем характерный для постановки пластический образ.
5. Натюрморт с букетом цветов в вазе. Решение черно-белое, резко графическое. Передаем настроение контрастного освещения, ломающего форму предметов. Объединяем собственную и падающую тени в единое пятно.
6. Выполняем серию декоративных композиций в технике бумажной аппликации. Компонуем геометрические фигуры по типу клейма, расположения враспор, орнаментального (центральная и осевая симметрия), фрагментом (как под увеличительным стеклом) . Даем композиции название по ассоциации. Например: "Движение вверх", "Прыжки фигур", "Танец треугольников", "Ритм войска".
7. Выполняем два натюрморта в теплой и холодной гамме. Исполнение может быть самым разнообразным (гуашь по черному и цветному фону, текстильная аппликация, коллаж).
8. Автопортрет. Изучаем характер формы овала лица и объем головы, сравнивая их с геометрическими фигурами и телами. Обогащаем понимание этой формы, сравнивая их с овощами, фруктами (как груша, как лимон и т.д.). Техника исполнения может быть графической, живописной, пластической (круглая пластика, рельеф) или конструктивной (из проволоки, бумаги, фольги и т.д.). Изучаем пропорции лица.
9. Серия рисунков листьев, веток и деревьев редких пород. Приведение их формы к понятным и выразительным силуэтам и объемам (форма яйца, шара, пирамиды).
10. Рисуем, моделируем, макетируем архитектуру, составляющую городской ансамбль. Пожарная каланча, торговые ряды, парадный въезд в город, беседка (на материалах ансамбля центральной площади Костромы, Нерехты, Галича). Задание ориентировано на мальчиков.
11. Ансамбль городского костюма. Серия типажей городских жителей (городовой, купец, мастеровой, белошвейка, дьякон и т.д.). Варианты исполнения: бумажный костюм на силуэтную куклу-марионетку, тряпичная кукла, резная деревянная фигура. В работе используем образцы.
12.Коллективная работа. Заселяем городской ансамбль. Заполняем архитектурное пространство фигурами людей, деревьями, транспортом. В зависимости от размера изображения находим ему место на рисунке сообразно законам перспективы.
13. Серия кратких рисунков с различных видов транспорта, архитектуры и их фрагментов.
ТВОРЧЕСКИЕ РАБОТЫ
1. Эскиз головного платка Костромской губернии. Свободное творчество с ориентацией на традицию. Техника исполнения свободная.
2. Иллюстрация к сказке "Аленький цветочек". Техника исполнения — коллаж.
3. Пейзажная композиция на тему "Волжские разливы", "Сказочный лес" (на основе антропоморфизма), "Лесное озеро" (гобелен).
4. Витраж из цветной пленки. В основу изображения закладываем один из архетипов (русалка, лев, птица-феникс) или символы солнца, земли, воды, воздуха, огня — стихий мира.
5. Гравюра на картоне. Пейзажная композиция — "Кружево русского зимнего леса".
6. "Сказочноедерево", "Сказочнаяптица", "Химерическоеживотное". Техника исполнения — гравюра по аппликации. Печатаем на цветной бумаге.
7. Создаем силуэтно-пространственную конструкцию из бумаги на темы: "Древний русский кремль", "Монастырь", "Собор", "Силуэты моего города", "Восточный мотив".
8. Композиция из геометрических фигур на темы: "Выставка", "Лес Бабы-Яги". Техника исполнения — бумажная аппликация.
9. Парки и скверы Костромы. Живописное решение темы в технике акварели по сырой основе с последующей прорисовкой графических деталей (архитектуры, фигурок людей (стаффаж), стволов и веток деревьев).
10. Создаем декорации для кукольных спектаклей "Кот в сапогах", "Снегурочка".
11. Готовим персонажи для теневого театра. "Сцены городской жизни", "Силуэты прошлого века" (по материалам фотовыставки "Старая Кострома").
12. Придумываем и рисуем (лепим, конструируем и т.д.) дом купца, городничего, художника, капитана корабля).
БЕСЕДЫ ПО ИСКУССТВУ
1. Творчество художника Григория Островского. Провинциальный портрет.
2. Деревянное кружево Костромы (Нерехты, Шарьи, Судислав-ля, дер. Шунги и т.д.).
3. Городской ансамбль центра г.Костромы.
4. История города и его художественный облик. Каждый город имеет свое лицо.
5. Пластический узор красносельской скани.
6. Художественный облик велосипеда и автомобиля от "паука" крестьянина Артамонова до "Жигулей".
7. Декоративность ансамбля народного праздничного крестьянского костюма XVIII века.