Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Анализ драматического произведения_пособие.doc
Скачиваний:
415
Добавлен:
27.03.2016
Размер:
1.32 Mб
Скачать

§ 2. Место идейно-тематического анализа в системе анализов драматического произведения.

Говоря об идейно-тематическом анализе как об определенном этапе в разборе драматического произведения, необходимо отметить, что не только в очередности его применения, но даже и в отношении его названия не существует однородного мнения. Так, М.Я. Поляков советует начинать анализ пьесы с «идейно-эмоциональной структуры» или «творческой концепции автора». Уже из самого определения мы видим, что:

  • он лишает этот анализ понятия «темы» как категории;

  • заменяет его понятием «эмоциональность», что является одной из форм психического отражения действительности, в то время как «идея» связывается со способностью человека ментально осмысливать действительность;

  • понятие «концепция» выражает образную интерпретацию действительности и присуща как феномен вообще всему художественному произведению.

Из чего же складывается «идейно-эмоциональная структура»? Из мотивов. Сначала всеобщих (идейных, социальных, психологических, бытовых и т.д.). Далее идет процесс индивидуализации общего мотива в частный, а затем уж анализируется способ осуществления / реализации этих мотивов в той или иной художественной форме. Так, М.Я. Поляков, анализируя творчество Гоголя, приходит к выводу: автору свойственны такие основные мотивы, как мотив всеобщего страха, мотив обмана. Эти мотивы развертываются в присущей ему (Гоголю) гиперболической манере, перемешивая быт с фантастикой. Далее автор22рассматривает двуплановость построения и восприятия драматургии Гоголя, тем самым раскрывая функции двойственности этого мира. Здесь, нам кажется, автор смешал воедино тематическое, идейное и эмоциональное восприятие, а когда он переходит к анализу формы и композиции, все окончательно смешивается. Мы считаем это смешение неправомерным, тем более с анализом формы и композиции; необходимо лишь выделить тематическую и идейную основы произведения. Нам могут возразить, что нельзя отделять, тем более умышленно, форму от содержания, т.к. это вообще немыслимо. Мы с этим абсолютно согласны и отмечаем, что:

а) делаем это лишь в теоретических целях, чтобы более точно определиться в дефинициях;

б) постоянно отмечаем и будем еще не раз отмечать, что этот анализ переходит или, еще точнее, завершается формально-композиционным, т.е. формой выражения этого найденного нами смыслового содержания.

Необходимо сказать еще об одной особенности в понятии «идея»: это ее общественно-значимая функция. Гоголь называл театр «духовной кафедрой», и то, что могло бы прозвучать с этой кафедры, все то вечное, освещенное духом человеческим и воплощенным в слове, которое есть «логос», - это и восходит к понятию «идея».

§ 3. Взаимоотношение и взаимосвязь художественно-образной системы и понятий «тема» и «идея».

Как конкретно реализуются понятия темаиидеяв театральной постановке? Затронем ряд принципов, которые органично связаны и неотделимы от идейно-тематического замысла, а именно:

1. Взаимосвязь художественно-образной системы театрального представления с понятиями «тема» и «идея».

2. Художественно-образная система относится к смыслу, «замыслу» и выражается на двух уровнях: актерском и режиссерском.

Для актера работа с темой и идеей необходима как средство для возбуждения двигателей психической жизни, а значит, реального воплощения роли. Для режиссера тема и идея определяют образ будущей постановки, сценографию и все материальное и техническое оснащение, которое помогает донести смысл до зрителя. Идейно-тематическое содержание в основном осуществляется через режиссерские средства выражения. Тема и идея влияют на формирование не только композиции пьесы, но в первую очередь театрального представления.

Приведем схему, иллюстрирующую последние положения.

Смысл постановки выражается автором/ми спектакля и воспринимается зрителем через:

  • Фабулу.

  • Актерское исполнение.

  • Действие.

  • Текст.

  • Мизансцены.

  • Сценографию.

  • Музыкально-шумовое оформление.

  • Световое оформление.

  • Костюм, реквизит.

  • Символ, знак.

Как мы видим, основной смысл и содержание пьесы выражаются через режиссерские средства. Мы рассматриваем театральное представление, структура которого характерна для нашего времени. Но не всегда в истории театра было так, и, чтобы показать это, попробуем выразить удельное соотношение этих элементов выражающих смысл (замысел / трактовку), в двух диаграммах, которые мы условно назовем режиссерским и актерским театром. Мы их так назвали лишь по одному признаку: по «удельному» весуактера и его игры в том или ином представлении

А - «актерский театр»

Б - «режиссерский театр»

1  Актер

2  Сценография

3  Мизансцена

4  Свет

5  Музыка /Шумы

6  Знак / Символ