3. Особенности Дизайна Россия (ссср). Теоретические концепции отечественного дизайна.

. Достижения и идеи 20-х годов были названы формализмом. В предметной среде в 30-е г. стали предъявлять повышенные идеологические требования – она должна была воспитывать классовое чувство, побуждать к действию, создавать ощущение радости и приподнятости. В дизайне в начале 30-х сохранялось влияние функционализма и конструктивизма 20-х. В середине 30-х изменения коснулись дизайна плакатов и журналов, оформления книги. Появились политически важные темы: спорт, Красная Армия, авиация, индустриализация, ликвидация безграмотности, изображения Ленина и Сталина. Дизайн превращается в политический и идеологический инструмент. В основу формообразования были положены ордерная система и орнаментика классицизма. Прекратились контакты с западным миром, в том числе и в художественной сфере.

В связи с промышленным бумом и оттепелью 50- 60-х годов, в начале 60-х в СССР сложился целый комплекс условий, способствовавший началу дизайнерского движения. Общество стало более открытым к восприятию свежих идей и направлений в искусстве. Изменению вкусов способствовала пропаганда нового журналом « Декортивное искусство СССР», начавшее издаваться с 1957 г.

В 1962 г. был сосздан Всесоюзный научно-исследовательский институт технической эстетики (ВНИИТЭ). Таким образом, с начала 60-х дизайн в СССР начал развиваться на государственном уровне.

В 70-е гг. возникло движение «бумажное проектирование», «бумажная архитектура», «бумажный дизайн», вызванное ограниченностью возможностей дизайнера в рамках государственного учреждения. Не имея возможности реализовать свои планы, архитекторы и дизайнеры уходили в концептуальное проектирование. В рамках этих проектов была поставлена и решена небывалая задача – изобретение еще не существующих вещей, вместо конструкций и форм.

4. Зарождение промышленного производства и его влияние на формирование дизайна.

Корни промышленного дизайна уходят к началу XIX века, в эпоху появления массового машинного производства и разделения труда. До промышленной революции в труде ремесленника дизайн непосредственно сочетался с

изготовлением изделия. С приходом века индустриализации дизайнер стал

создавать прототипы изделий, которые с помощью машин производили другие люди. Функциональностью и

экономичностью производимой продукции занимались инженеры, а дизайнеры отвечали лишь за ее эстетический вид.

Промышленный дизайн как самостоятельная профессия впервые появилась в Соединенных Штатах. В начале 30-х годов бизнесмены стали нанимать художников, графиков и театральных декораторов для придания товарам

внешнего вида, который привлекал бы покупателей. В скором времени дизайнерские фирмы стали набирать в штат

чертежников, модельщиков, инженеров, архитекторов и специалистов по изучению рынка. В послевоенные годы в истории дизайна наметились две тенденции.

Приверженцы первого направления считали, что моральный долг дизайнеров - способствовать эстетическому развитию публики, тогда как другие, придерживаясь демократических взглядов, стремились дать публике то, что она, скорее всего, желала получить и что определялось коммерческим успехом.

В 50 - 60-х годах дизайнерские фирмы, стремительно развиваясь, использовали свой

талант для упаковки, для оформления интерьеров торговых помещений, витрин, выставок, средств общественного

транспорта, для изготовления фирменных знаков, логотипов, фирменных канцелярских бланков, для разработки общей концепции имиджа данной корпорации.