- •Графический дизайн (классификация, функции).
- •Дизайн как составной элемент культуры. Определения дизайна. Исторические этапы становления.
- •3. Особенности Дизайна Россия (ссср). Теоретические концепции отечественного дизайна.
- •Зарождение промышленного производства и его влияние на формирование дизайна.
- •5. Специфика дизайна (понятия, определения, виды дизайнерской деятельности).
- •7. История граф. Дизайна. Понятие фирменного стиля.
- •8. Теоретическая концепция западного дизайна
- •9. Баухауз. Основные педагогические принципы.
- •10. Дизайн, как культура. Различыные подходы.
- •13. История рекламы в античном обществе.
- •14. Ярмарочные формы устной рекламы. Реклама глашатев. Особенности деятельности российских зазывал. Жанры ярморочной российской рекламы.
- •15. Вывески в эпоху Средневековья
- •16. Изобразительная ярмарочная реклама
- •17. Формирование средств рекламной деятельности в россии в 17-18х веках
- •18. Российская вывеска XIX в.
- •19. Дореволюционный коммерческий плакат.
- •20. Социальный плакат в дореволюционной России.
- •21. Зрелищный плакат в дореволюционной России.
- •22. Реклама английской прессы в xiXв.
- •23. Английский плакат XIX в.
- •24. Жанры наружной рекламы в Англии XIX в.
- •25. Реклама во французской прессе 19 века
- •26. Реклама Оноре Домье
- •27. Плакаты Жюля Шере
- •28. Реклама Лотрека
- •29. Рекламное творчество Теофиля Стейилена.
- •Значение
- •31. Реклама в массовой прессе Германии 19 века
- •32. Жанр витрины в Германии xiXв.
- •35. Рекл в период нэПа (Новой экономич. Политики)(1921-1929)
- •36. Рекламный процесс в 30-е
- •38. Вывески, витрины
- •Вывески в веке XIX
- •Подсветка на вывесках
- •39. Реклама во время вов и первые послереволюционные годы (1941-53г.)
- •40. Советское - значит отличное. Реклама 50-х годов
- •43. Реклама в эпоху модерна
- •Художники, оформляющие праздники
- •Концерты и балы для искушенной публики
- •44. Конструктивизм и реклама
- •45.Каналы рекламной коммуникации Модель рекламной коммуникации
- •Рекламная коммуникационная система
- •46 Малые изобразительные формы( этикетка, меню, прейскурант, рекламная открытка, вкладыши итп )
8. Теоретическая концепция западного дизайна
Дизайн в течение всей истории (возникновения, становления, широкого распространения) был и остается социально и идейно неоднородным. Деятели дизайна неоднозначно понимали и понимают цели и задачи своего творчества.
Все это обуславливает различие суждений о художественно-эстетических возможностях дизайна, неоднозначное понимание взаимосвязи формы и функции в нем. И все же несколько доминирующих тенденций мы выделим из всего их разнообразия, для начала в западном дизайне.
Функционализм – направление в эстетике, основанное на принципе – форма, следующая за функцией в чисто утили-
тарном плане (без учета социальной составляющей функции). Факторы символико-эстетические, художественные, якобы, не должны беспокоить дизайнеров. Крайний функционализм, в значительной степени оправданный для ограниченного круга чисто технических изделий для сферы производства, распространенный на всю среду
жизнедеятельности, на область материально-художественнойкультуры, не может быть признан прогрессивным направлением. Это направление менее всего было связано с принципами
изобразительных искусств, почти не пользовалось такими понятиями как «композиция», «стиль», «образ» и т.
Дизайн – специфическая художественная профессия, область самовыражения художника, форма искусства. Это
направление, противоположное функционализму. Дизайн объявляется свободной игрой форм.
Коммерческий дизайн (стайлинг) – особый тип формально-эстетической модернизации, при которой изменению
подвергается исключительно внешний вид изделия, не связанный со сменой функции и не касающийся улучшения его технических или эксплуатационных качеств.
Системный подход в дизайне.
Для объектов оказались непригодными традиционные методы дизайна, рассчитанные на проектирование единичных изделий. Такой подход во многом был связан с принципиальным отказом от художественно-интуитивных методов в пользу системотехники, кибернетики и других строго логизированных, научно обоснованных приемов.
Создание изделий, пленяющих воображение, приносящих наслаждение, удобных, надежных. В 80-90-е годы ХХ
века рынок предметов первой необходимости в постиндустриальных странах уходит в прошлое. Бум рутинных покупок «по необходимости» оставлен далеко позади новым рынком – «рынком удовольствия», рынком «эмоциональных покупок». Дизайнеры и конструкторы, не забывая о функциональности, удобстве и безопасности в эксплуатации, делают акцент на оригинальности формальных признаков (пластике, цвете, фактуре и пр.) – на впечатлении от изделий, их эффективности. С упором на подсознательное производятся исследования по выявлению эмоций потребителей не только при эксплуатации изделий, но и мотиваций по выбору тех или иных моделей.
9. Баухауз. Основные педагогические принципы.
Баухауз - крупнейшее явление в мировой художественной культуре, широко известная архитектурно-художественная школа, одна из основоположников современного формообразования в дизайне, пропагандировавшая простоту и рациональность форм, красота и художественная выразительность которых должна вытекать из их практической полезности.
Баухауз в Ваймаре 1919-1925 гг Стиль модерн Ар Нуво
Баухауз был создан в 1919 году в небольшом немецком городе Ваймаре. Вводный курс Вальтер Гропиус поручил вести молодому швейцарскому художнику Иоганесу Иттену. В своем вводном курсе Иттен, как он пишет в своей книге "Мой форкурс в Баухаузе и других школах" ставились следующие задачи В процессе обучения закладывались принципы функционализма, как нового подхода к проектированию любого объекта. Таким образом, претворялся в жизнь девиз: "искусству научить нельзя, научить можно только ремеслу". Студентов тем самым готовили не к келейным занятиям архитектурой и дизайном, а к проектированию для массового производства. Особые требования предъявлялись к знанию производственного процесса. Политическая борьба 20-х гг. в условиях империалистической Германии привела к изгнанию Баухауз из Ваймара. Он переезжает в Дессау. Здесь Вальтер Гропиус строит новое здание Баухауз - одно из самых выдающихся своих архитектурных произведений. Через 7 лет после новых политических гонений Баухауз переезжает в Берлин, где был закрыт в 1933 году, пришедшими к власти фашистами. В.Гропиус. Здание Баухауз в Дессау
Иттен Иоханес (Itten Johanes, 1888-1967)
Выдающийся педагог, теоретик дизайна, художник. Получил всемирную известность как автор форкурса Баухауза, который затем лег в основу преподавания многих школ дизайна. Иоханес Иттен. Работы студентов по дисциплине "материалы", 1916 г.
Альберс Йозеф (Albers Josef, 1888-1976 гг.)
Известный немецкий и американский дизайнер, художник и педагог.
Шлеммер Оскар (Schlemmer Oskar, 1888-1943 ГГ.)
Известный немецкий живописец, скульптор, гравер, сценограф.
Эквилибристика Курт Шмидт. Разработка декораций к спектаклю "Человек в электрощите". Мариана Брандт. Чайный сервиз из серебра Гила Пап. Высокий сосуд Альма Бушер. Игрушечный деревянный конструктор Марсель Бройер. Стул из деревянных реек
Баухауз в Дессау 1925-1932 гг.
Переезд из славного своими культурными традициями Ваймара в город молодой авиационной и химической промышленности Дессау состоялся весной 1925 года. Здесь Вальтер Гропиус получил возможность спроектировать новую резиденцию Баухауза. Решение о приеме Баухауз в Дессау было принято на городском Совете 23 марта 1925 года. За это проголосовали депутаты и члены магистрата от социал-демократической и коммунистической партий Германии (26 голосов из 41). Благодаря этой демократической коалиции более семи лет просуществовал Баухауз в Дессау. Карл Юкер. Настольная лампа Баухауз
Бройер Марсель (Breuer Marsel, 1902-1981 гг.)
Выдающийся дизайнер, архитектор, художник, педагог. Работал в Германии, Англии, США. Учился в Венской академии художеств. В 1925 году закончил Баухауз. Вариант заполнения пространства стульями Титульный лист газеты "Баухауз!, выпускаемой в 1926-1931-е годы.
Баухауз в Берлине 1932-1933 гг.
Людвиг Мис ван дер роэ делает попытку спасти школу в форме частного института. Баухауз переселился в Берлин и устроился в пустующем здании бывшей телефонной фабрики. Ученицы Баухауз за работой над гобеленом. Отто Линдиг. Большой чайник с крышкой, полученный вращением, 1922 г. Вальтер Гропиус. Жилые дома в Дессау-Тертен, 1928 г.
Вальтер Гропиус (1883-1969 гг.). Потомственный архитектор. Специальное образование в Мюнхене и в Берлинской Высшей технической школе (1903-1907 гг.). Решающим в становлении творческой индивидуальности стала работа в мастерской Петера Беренса (1907-1910 гг.)
ВХУТЕМАС и ВХУТЕИН (1920-1930 гг.)
ВХУТЕМАС сыграл выдающуюся роль в формировании новой художественной культуры, становлении советской художественной школы, в развитии авангардной архитектуры, многих прикладных видов искусств, дизайна, оставил глубокий след в истории XX века, по достоинству оцененный всей мировой общественностью. ВХУТЕМАС отразил в себе всю сложность и противоречивость протекавших в Советской России творческих процессов.
Учебные цели и структура ВХУТЕМАС.
Целью ВХУТЕМАСа была "подготовка художников-мастеров высшей квалификации для промышленности, а также инструкторов и руководителей для профессионально-технического образования".
Пропедевтическая дисциплина "Графика".
Дисциплину "Графика" в 1920-1922 гг. вел А.Родченко, постоянно экспериментируя и отрабатывая методику. В своих постановках натюрмортов он использовал нетрадиционные предметы, требуя от студентов выявлять центральную конструкцию постановки.
Пропедевтическая дисциплина "Цвет"
Дисциплину "Цвет" вели А.Веснин, Л.Попова. Их программа включала две стадии: первая (программа-минимум) - изучение цвета вне специальности, вторая (программа-максимум) - специальная колористическая подготовка с учетом конкретного факультета.
Пропедевтическая дисциплина "Объем"
У истоков дисциплины "Объем" стояли три скульптора - Б. Королев, А. Лавиншй и А. Бабичев. Сторонники "объективного метода" начинали занятия со студентами с анализа простых геометрических форм и их сочетаний, используя при этом достижения кубизма.
Ладовский Николай Александрович (1881 -1941 гг.)
Известный теоретик архитектуры и градостроительства, лидер направления "архитектурный рационализм", выдающийся педагог. Автор известного психоаналитического метода преподавания. С его именем связана реформа архитектурно-художественного образования во ВХУТЕМАСе.
Пропедевтическая дисциплина "Пространство".
В основу пропедевтической дисциплины "Пространство" был положен разработанный Н. Ладовским "психоаналитический метод", который он внедрил вместе с В.Кринским и Н.Докучаевым в 1920-1923 гг. на архфаке.
Кринский Владимир Федорович (1890-1971 гг.)
Известный педагог, один из лидеров течения архитектурного рационализма. После окончания гимназии занимается в петербургской художественной школе Общества поощрения художеств. Обучался в Петербургской Академии художеств на живописном отделении (1910-1911 гг.), затем на архитектурном (1911-1917 гг.).