2.Минимальное искусство и серийное искусство

Волна нового авангарда, — течения возникшие в 1960-х годах и чуть позднее - землеройное искусство (или искусство земли, лэнд арт). минимальное искусство, гиперреализм, фотореализм, невозможное искусство, деструктивистское направление, концептуальное искусство, искусство антиформы, боди арт, динамическое направление, кибернетическое искусство, искусство окружающей среды, психоделическое искусство и другие—все эти явления несмотря на их различия и противостояние друг другу , - укладываются в общую стилистику авангардизма.

Минимальное искусство (или искусство первичных структур, серийное искусство, постживописная абстракция), например, получило название в связи с тенденцией минималистов вложить в произведения минимум эстетической ценности. Замысел, содержание и форма сведены к простейшим геометрическим очертаниям. Здесь минимум всего — мыслей, эмоций, рисунка, цвета.

Американский художник-абстракционист Эд Рейнгардт был общепризнанным мастером минимализма. Критика писала о нем, что, меняя стили и манеру, последние десять лет своей жизни (умер в 1967 году) он упорно следовал внутреннему зову— стремился лишить свои картины рисунка, красок, композиции, формы и даже всех следов прикосновения кисти. В его творчестве действительно виден яркий пример минимализма, известного в Америке под несколько иными названиями: холодная школа, серийное искусство, посткубистическая скульптура.

С течением времени Рейнгардта все менее устраивали едва уловимые нюансы цвета, и картины с каждым новым вариантом становились темнее и темнее. Его работы последних лет достаточно точно реализуют высказанный им однажды афоризм: "Не так просто увидеть то, что видишь". На первый взгляд они кажутся просто черными, ничего не выражающими полотнами. Лишь пристально вглядываясь в холсты, можно заметить едва различимый крест, выписанный чередующимися, приглушенными тонами, или другую геометрическую фигуру. К началу 60-х годов стиль Рейнгардта стал столь упрощенным, а палитра потемнела настолько, что иногда кажется, как выразился один критик, будто художник просто выключил свет.

Минимальное искусство нашло своеобразное преломление в скульптуре, предстающей в виде беспредметных, подчеркнуто нефункциональных конструкций. Подобная '"скульптура" нередко составлена из полых внутри объемных фигур самой неожиданной конфигурации. Ее можно рассматривать изнутри, если войти в эти просторные, часто громоздкие, странные формы. Произведения "минимального искусства". Например. Тони Смита, Уильяма Ундерхилла, Бернарда Розенталя и других, принципиально нефункциональны и лишены любого ассоциативного намека на явления реального мира. Эти художники и не помышляют вложить какое-либо содержание в подобные безличные монолиты. Простыми или замысловатыми геометрическими формами и необработанной, грубой поверхностью минималисты стремятся создать объект, единственная ценность которого заключена лишь в том факте, что он действительно существует. Изменилась и роль скульптора; он ограничивается теперь выполнением небольших эскизов, проектов, схем и чертежей, которые направляются на фабрику или в мастерскую, где рабочие создают произведение на их основе.

Билет № 20