48. Прадстаўнікі сучаснага выяўленчага мастацтва Беларусі (па выбару).

Нинель Ивановна Счастная родилась в 1933 г. в Полоцке. Училась в Минском художественном училище и Институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, Академии художеств СССР в Ленинграде. В 1963 г. была принята в Союз архитекторов СССР, а затем и Союз художников. Счастная — автор многих известных монументальных произведений. Ей принадлежат многие новаторские открытия в технологии витражей. Также она известна как художник-иллюстратор. В станковой картине художница работает в жанре пейзажа, портрета, натюрморта, исторической и бытовой картины. Живописным работам художницы свойственна высокая поэзия и глубина. Бытовая картина “В бане” воспринимается как философский взгляд на необратимость и круговорот человеческой жизни. Девчушка, девушка, цветущая молодая женщина, зрелая женщина и согбенная старуха — это жизнь в ее вечном и неуловимом движении и обновлении. Композиция и удивительная светящаяся техника живописи тоже работают на эту идею. Художницу всегда волновала личность творца, ее внутренний мир, творческое горение. Она создала целую галерею портретов выдающихся белорусских писателей, артистов, художников. Один из них — портрет поэта В. Дубовки. Счастную в нем привлекли житейская мудрость, стойкость и верность своим идеалам в искусстве, которую не смогли сломить никакие гонения и преследования, долгие годы сталинских лагерей. Портрет решен в романтическом ключе. На условном космическом фоне поэт предстает как седобородый библейский пророк, проживший долгую и трудную, жизнь. Произведения Н. Счастной всегда неоднозначны, им свойственна символическая многоплановость, метафорическая образность. И при этом они доступны и понятны зрителю. Творчество Николая Селещука — яркое и самобытное явление в культуре Беларуси. Он выпускник Белорусского театрально-художественного института. С 1966 г. начал участвовать в выставках. Его произведения всегда привлекали внимание не только зрителей, но и специалистов своей неординарностью. Он награжден 18 дипломами всесоюзных, республиканских и международных конкурсов. Его работы находятся в Третьяковской галерее, в музеях Греции, Финляндии, Германии, Канаде, Польше, Болгарии, в лучших западно-европейских частных коллекциях. Он “человек года в искусстве” 1993 г., отмечен “За творческие достижения в XX столетии” Кембриджским университетом в 1992 г. Селещук оставил свой неповторимый след в книжной графике. Его иллюстрации могут жить отдельной, самостоятельной жизнью. Особенно ярко и значительно раскрылся его талант в живописи. Оригинальные, отмеченные глубоким чувством и своеобразной красотой, картины Селещука волнуют, зачаровывают и оставляют незабываемое впечатление. Произведения художника лишены повествовательности. В каждом полотне захватывает калейдоскоп метафор, аллегорий, символов. Часто он писал то, что всплывало из-под сознания — сон, мечта, фантазия, желание. Однако все это проникнуто внутренним осмыслением нашего времени. Его произведения всегда незапрограммированные. Если вчера его произведения напоминали ребусы, то сегодня в них уже читается социальная концепция, пророчества. Долгое время Селещук был едва ли не единственным в Беларуси “авангардистом”, “сюр” и “гиперреалистом” одновременно. В гиперреализме или фотореализме с удачным сочетанием экспрессивного романтизма написан “Портрет киноактрисы С. Суховей”. Фигура актрисы дана в движении, которое подчеркивается стремительными, темпераментно положенными мазками. Эти мазки лепят форму и постепенно переходят в абстрактный фон. Большое место в творчестве Селещука занимает урбанистическая тема. “Метро” — взгляд в людской сутолоке сумел схватить только несколько лиц (тщательно прописаны черты лица девушки на общем стремительно смазанном фоне). К сожалению, художник погиб в 1996 г., не достигнув своего 50-летия.