margulis

Введение

Обманчиво просто, ужасно сложно. Крайне легко, чрезвычайно трудно. На первый взгляд, наука о коррекции цвета - бездонная пропасть. Но даже неопытный пользователь может легко достичь в ней значительных успехов, следуя простым правилам числового подхода.

Подход этот настолько эффективен, что стоит лишь его освоить - и вы сможете выдавать картинки гораздо лучше тех, которые создают так называемые профессионалы.

И это очень важно. Получать на печати хорошие изображения стремятся не только полиграфисты. Того же хотят и клиенты, ставшие куда более подкованными и требовательными, чем два года назад, когда вышло предыдущее издание этой книги. Некогда широкоформатный принтер, способный хоть как-то воспроизводить цвет, был такой диковинкой, что клиента совершенно не волновало, если трава получалась оранжевой, а небо зеленым. Теперь ситуация изменилась. Клиент не только ожидает большего, но и предлагает меньшее. Он приносит вам любительский цифровой снимок и возмущается, если отпечатанная картинка не выглядит столь же шикарно, как оцифрованная на барабанном сканере профессиональная фотография в рекламе на соседней странице.

Громадный скачок в использовании цвета и нехватка знающих профессионалов породили ситуацию, неизбежность которой была, в общем-то, очевидна. Сегодня наблюдается небывалый спрос на специалистов по цвету, а зарплата работников, умеющих делать то, чему учит эта книга, выросла со времени выхода в свет ее первого издания в 1994 году чуть ли не втрое.

И хотя это безусловная дань мастерству, подразумевающему наивысшую квалификацию, в действительности большую часть того, что делают эти работники, могут выполнять даже новички. Научить этому и призвана данная книга, и задача ее - сделать это в простой и доступной форме.

А почему бы и нет? Задача, в конце концов, может быть сформулирована так: "Мы хотим, чтобы изображение выглядело лучше". Думаю, такая формулировка понятна всем.

Поэтому большая часть материала книги легко доступна начинающим и даже тем, кто никогда не имел дела с Photoshop. Следуя на протяжении первых шести глав числовому принципу, вы, как и многие до вас, обнаружите, что он работает. Ваши изображения действительно будут выглядеть лучше.

Что за маской?

Если вы не являетесь специалистом, то наверняка будете спотыкаться на многих вещах, касающихся техники работы. Например, мы с самого начала рассматриваем принципы формирования кривых, но при этом подразумеваем, что вы знаете, как создать нужную маску. Отчасти это преследует цель сэкономить лишнюю сотню страниц, но главная причина в том, что книга рассматривает концепции. Чтобы понять назначение маски, не обязательно знать, как она строится. Если же вы хотите научиться создавать маски,

9

Введение

есть немало хороших книг, рассказывающих, как это делается.

Вот, например, глава 17. Она основана на технических моментах, изложенных в статье, которую я написал для журнала "Electronic Publishing" о своем друге, редакторе Томе Макмиллане, умершем в 1999 году. По ходу рассмотрения одного из сложнейших случаев цветокоррекции в ней описана история нашей дружбы, казалось бы, не имеющая ничего общего с техникой формирования изображений.

Не будучи экспертами по Photoshop, большинство читателей статьи скорее согласилось бы сесть за штурвал космического корабля, чем попробовать проделать предлагаемые действия по коррекции изображения. Но произошло нечто удивительное. Десятки человек написали, что хотя никогда не слыхали об используемых мною командах, тем не менее с интересом следили за логикой происходящего.

Так оно и должно быть. В этой книге упор делается не на конкретную методологию, а на идеи, философию. Во многих отношениях она вовсе и не о Photoshop.

Новое в содержании...

Изменения в этом издании отражают изменившуюся конъюнктуру, новые идеи по цветокоррекции, возникшие у меня, а также пожелания читателей. Новой является примерно половина материала. Читатели "Photoshop 5 для профессионалов" узнают главы 1-6 , хотя я заменил там некоторые изображения, найдя более удачные примеры, а также переписал несколько разделов в главе 2.

В этом нет ничего удивительного. Основы цветокоррекции остаются вне времени и мало зависят от изменений в Photoshop. Любое упражнение из этой книги можно выполнить (разве что с несколько меньшей эффективностью) в Photoshop 3, вышедшем в 1994 году. (В более ранних версиях программы не было слоев, необходимых для некоторых из представленных здесь процедур.)

Ради простоты материал в главах 2-5

построен на примерах CMYK-изображений, хотя большинство файлов берут начало вовсе не в этом цветовом пространстве. Глава 6 описывает процесс цветоделения с особым упором на роль GCR. В трех последующих, существенно переработанных, главах говорится о связях между цветовыми пространствами и о том, когда лучше работать в LAB, а когда в RGB.

Все, что имеет отношение к калибровке и процессу цветоделения, содержится в главах 10-12. Они новые от начала до конца. В главе 10 рассмотрены основные принципы, в главе 11 - установки цвета в Photoshop 6, а глава 12, в ответ на просьбы читателей, полностью посвящена эффекту растискивания - особенно сложной теме, имеющей отношение к калибровке и вызывающей наибольшее недопонимание. Так же как и в предыдущих изданиях, мы концентрируем внимание не на деталях, характерных для очередной версии Photoshop, а на основополагающих принципах.

Исторически серия "Photoshop для профессионалов" впервые синтезировала в печатном виде секреты, известные лишь верхнему эшелону ретушеров, такие как применение кривых для выделения конкретных объектов или использование различных вариантов GCR в Photoshop. Здесь же были представлены и совершенно новые методы, которые впоследствии стали широко применяться профессионалами. Среди них - активная работа в LAB, слияние каналов и применение нерезкого маскирования к отдельным каналам.

Надеюсь, глава 16 продолжит эту тенденцию. В ней представлен метод слияния каналов на основе яркости, с которым я экспериментировал в течение нескольких лет и нашел его весьма эффективным.

10

											Введение
Чтобы подготовить почву для этой новой							отговаривать, так как рассмотренные в них
концепции, я полностью переделал главу 13,							методы с одними типами изображений
где речь идет о преобразовании цветных							срабатывают, с другими нет.
изображений в черно-белые. Впервые
опубликованная в 1994 году, она сама по себе
была воспринята как новость. В предыдущем							Изменения в конъюнктуре...
издании я оставил ее почти без изменений. На
этот раз философия остается прежней, но							Секреты	улучшения		изображений
объяснения,	думаю,		покажутся более				известны давно. Если бы можно было
понятными.							перенести ретушера из 1991 года в
Глава 14, рассматривающая разные виды							современную Photoshop-студию, у него почти
разрешения, с которыми нам приходится							не было бы проблем с адаптацией. Ему
иметь дело, и глава 15, посвященная муару и							достаточно было бы освоить слои и уяснить,
растрированным		оригиналам,			почти	не	что компьютеры стали в сто раз быстрее - вот,
отличаются	от	предыдущего			издания.		пожалуй, и все. Но если бы ретушер из 1981
Последняя глава завершается все тем же							года попал в 1991, он не имел бы ни
вдохновляющим примером, а в остальном							малейшего представления, что и как надо
обновлена.							делать.
На стр. 382 - 383 впервые приводится							Так что, не надо твердить про эпоху
руководство по выработке стратегии. К тому							революционных технологических				перемен.
времени, когда вы доберетесь до последней							Сейчас меняется не столько технология,
главы, накопится немало приемов работы, и							сколько характер работы и люди, ее
среди такого		разнообразия			нетрудно		выполняющие.
потеряться. Этот раздел поможет вам							Требования все время растут. Раньше,
правильно	организовать			мыслительный			когда цветная печать была очень дорогой, те,
процесс при оценке изображения.							кто мог себе ее позволить, пользовались
							услугами профессиональных			фотографов.
							Дорогой же она была потому, что требовала
...и в комплектации							очень дорогих (и очень хороших) барабанных
							сканеров, на которых работали специалисты
Впервые к книге прилагается компакт-							высочайшей	квалификации,		способные
диск. Я долго и упорно противился этому,							заткнуть за пояс любого из нас.
поскольку в цветокоррекции преуспеет только							Теперь же изображения поступают из
тот, кто умеет думать самостоятельно. Гораздо							разнородных	и	ненадежных	источников.
лучше, если вы будете не просто повторять							Отсканированные		картинки,	как	правило,
мои действия, а применять к своим							хуже, а фотографии менее профессиональны.
собственным изображениям то полезное, что							Такая тенденция продолжится и впредь.
извлекли из моих примеров. Понятно, что							Крупнейшим	техническим		достижением
методы, которые я предлагаю, срабатывают							минувшего десятилетия (хотя многие этого
применительно к моим изображениям, иначе							еще не осознали) стало изобретение дешевых
их не было бы в книге. Но вот вопрос, будут							высококачественных цифровых фотокамер.
ли они работать с вашими?							Уже
Чтобы помочь найти ответ (заранее скажу,
что он будет положительным), я против своей
воли поместил на диск изображения из глав 2,
3 и 5, хотя пользоваться ими вам вовсе не
обязательно. Концепции, изложенные в этих
главах, срабатывают применительно ко всем
видам изображений. Что же касается
остальных	глав,	здесь	я	не	стану	вас

11

Введение

сейчас есть устройства, стоимостью менее 1000 долл., позволяющие получать снимки, вполне пригодные для профессиональной работы.

Когда эти камеры станут еще дешевле и лучше, дизайнеры наверняка захотят снимать сами. В результате ускорится производственный процесс, отпадет надобность в сканировании и начнут появляться невиданно убогие фотографии.

С другой стороны, велика вероятность того, что одна и та же работа будет передаваться на самые разные выводные устройства, и тогда будут возникать проблемы различного характера. Наступление Web означает, что плох тот процесс, который совершенно игнорирует RGB. Работа может быть направлена на высококачественное цифровое печатающее устройство, обладающее многими, хотя и не всеми, возможностями офсетных машин, с которыми знакомо большинство специалистов по цвету. А может, она будет печататься на настольном принтере или ином подобном устройстве классом пониже, которые часто бывают снабжены какой-либо недокументированной утилитой управления цветом, разработанной инженером, полагающим, что если изделие работает предсказуемо, значит, ему чего-то не хватает.

И кому же предстоит разбираться во всех этих проблемах? Посмотрите на себя в зеркало. Тот, кто серьезно подходит к качеству, должен сегодня все делать сам, не рассчитывая на чью-то помощь. Традиционные поставщики полиграфических услуг - типографии, препресс-фирмы и сервисные бюро сегодня не располагают персоналом такой квалификации, как десять лет назад.

Кроме того, в результате децентрализации отрасли у вас будет все меньше возможности учиться у коллег. Сейчас мало фирм, занимающихся допечатной подготовкой, имеют более дюжины сотрудников - разительный контраст с тем, что было десять лет назад, когда многочисленный персонал считался правилом.

...и в наших познаниях

Издание 1994 года было в своем роде достижением и в основе своей остается таковым до сих пор. Только тогда ни у меня, ни у моих коллег еще не было достаточного опыта доведения до профессиональных стандартов видеокадров и прочих внушающих ужас вещей. Поэтому мы еще не знали, что надо с ними делать, полагая, что это вообще невозможно.

С тех пор старая истина "необходимость - мать изобретения" не раз напоминала о себе. В результате появился блестящий набор методов, основанных на традиционных принципах, но при этом ориентированных на новые интересные направления, которые семь лет назад еще не были известны.

Закономерен вопрос, откуда я знаю, что мои рекомендации правильны?

Я не гарантирую, что впоследствии не будут найдены более совершенные методы. В этой книге я с помощью разработанных мною новых приемов заново откорректировал пару изображений, которые фигурировали в прежних изданиях, и достиг лучших результатов. Однако уверенно заявляю, что предлагаемые здесь приемы - лучшие из известных на сегодня.

В течение нескольких последних лет я веду мастер-класс по практике цветокоррекции. Опыт показывает, что самый действенный способ обучения опирается на принцип "выплыть или утонуть". Группа из семи человек работает над одним и тем же изображением, причем каждый волен пользоваться любыми методами. Затем мы сравниваем результаты. Нередко я тоже участвую в упражнениях. И хотя зрение у меня не то, что было в двадцать лет, все же я не настолько

12

Введение

слеп, чтобы не заметить, что кто-то выполнил задание лучше меня.

По отношению к таким невероятно сложным изображениям, как на рис. 17.3, возможно бесконечное множество подходов. Однако, на моих глазах, по меньшей мере пятьдесят опытных специалистов, обрабатывали его самыми разными способами, но ни один из них так и не смог добиться успеха, не обращаясь к методам, принципиально близким к тем, которые я описываю.

То же самое касается и выбора цветового пространства. Иногда результаты, полученные

вразных пространствах, практически не отличаются. А иногда вся работа может пойти насмарку, если вы не воспользуетесь единственно верным цветовым пространством. Вот, например, рис. 6.11 являет собой прекрасный образец изображений с важными деталями в самых темных областях. Я утверждаю, что эффективная коррекция таких фотографий возможна только в CMYK, даже если вывод будет осуществляться в RGB. И это не голословное заявление. Я видел, как над эти изображением работала не одна сотня людей, но никто даже не приблизился к желаемому результату, не выполнив проработку теней в CMYK.

Ценность преподавательского опыта еще и

втом, что он позволяет понять, какие моменты вызывают особые затруднения. Самый яркий пример: большинство студентов довольно быстро схватывает, сколько точек надо изменить в изображении, чтобы добиться нейтральности. Но, к сожалению, немало и таких, кому это дается крайне сложно. Я учел это и полностью переписал соответствующий раздел книги, добавив еще несколько примеров.

Возможно, у вас нет проблем с достижением нейтральности, но некоторые другие моменты могут вызывать затруднения. Для человека, пытающегося объять сложную тему, это вполне естественно. Можно чисто по-человечески успокоить себя тем, что недостатки есть у всех. В конце-концов, можете упрекнуть меня: мол, раз ты так хорошо разбираешься в цвете, то почему те

исключительно эффективные методы, которые описаны в главе 16, не вошли ни в одно из предыдущих изданий?

О сложности и "костылях"

Говоря обо всех этих приемах "экспертного" уровня, мы всегда отталкиваемся от простого. Мы пытаемся сделать изображения лучше, только и всего.

Эта книга обрела успех, потому что излагает сложные вещи простым языком. И хотя изначально она адресована профессиональным ретушерам, к ней обращаются и фотографы, и специалисты по настольным издательским системам, и вообще многие люди, которые хотя и не работают с Photoshop по восемь часов в день, заинтересованы в получении качественного цвета.

Ктому же описанные в ней методы работают на практике. Если ваши изображения выглядят скверно, мы не станем требовать, чтобы вы откалибровали монитор или приобрели 15 дополнительных модулей. С помощью наших рекомендаций вы сумеете определить возможные причины неудач и поймете, что делать дальше.

Ктем, однако, кто привык к "костылям", снисхождения не будет. Команды из набора детских игрушек здесь не рассматриваются. Нам не нужна команда Levels (Уровни), поскольку мы пользуемся кривыми (Curves). Никаких фильтров повышения резкости, кроме Unsharp Mask (Нерезкое маскирование). И, как уже отмечалось, мы лишь поверхностно коснемся создания обтра-вок и маскирования. Если вы опытный пользователь, то уже знаете, как это делается; я же хочу, чтобы вы поняли, ког-

13

Введение

да они действительно нужны, поскольку			искусству, чем к науке, ставила подножки
большинство пользователей, считающих себя			многим великим людям, в том числе таким,
продвинутыми, прибегает к маскам излишне			как Леонардо да Винчи, Уильям Моррис и
часто.			Ансел	Адаме.	Неудивительно,		что
Мы следуем наиболее вероятному сценарию,			общепринятое мнение о цвете так часто
полагая, что вы готовите изображения для			оказывается неверным!
CMYK-печати, хотя время от времени будем			Поле для познания нового практически
касаться и RGB-вывода, например, для Web.			безгранично. Как только вы начинаете что-то
Мы не знаем, откуда и в каком формате			понимать, перед вами открываются новые
поступают файлы, над которыми мы работаем.			горизонты и вы стремитесь узнать еще
Предполагается, что условия печати будут			больше. Когда в 1994 году вышло первое
примерно такие же, как для журналов, хотя			издание "Professional Photoshop", я считал, что
будут рассмотрены и некоторые другие			практически достиг предела.
варианты, например газетная печать. Мы			Смешно вспомнить. Издание 1998 года
также исходим из того, что работа над			напрочь опровергла эту мысль. А поскольку с
изображениями не должна длиться вечность.			тех пор я узнал больше, чем за предыдущие
Представленные в книге оригиналы не			четыре года, то страшно подумать сколько же
подвергались какой бы то ни было			ошибок я обнаружу в "Photoshop 6 для
предварительной	обработке,	которая	профессионалов" еще через пару лет.
преследовала бы цель сделать коррекцию			Все так сложно - и все так просто. Хочется
более впечатляющей. Кроме того, если речь			завершить эту		часть	заключительными
идет, например о кривых, резкость в			словами издания 1994 года, которых не было в
откорректированной версии будет такой же,			книге 1998 года. В первом абзаце говорится о
как в оригинале. Если мы говорим об			семени, проросшем в главах 8, 9, 16 и 17
отдельном канале и его воздействии на			настоящего издания:
изображение, остальные каналы в процессе			Я научился, например, обращаться к каналу L
коррекции остаются без изменений.			в LAB, что помогает в коррекции CMYK-
			изображений. Как оказалось, это более
Век живи, век учись			эффективный способ придания им блеска, чем
			методы, которыми я пользовался до сих пор.
Тема цвета издавна пленяла лучшие умы, и с			А еще через два года я надеюсь достичь в
некоторыми из них мы встретимся в этой			цветокоррекции		гораздо	более высокого
книге. Вообще работа с цветом требует			уровня по сравнению с днем сегодняшним.
серьезного осмысления, и я надеюсь			Если некоторые из изложенных здесь методов
подвигнуть вас на это. Потому-то книга и			кажутся вам не совсем удобными, не
составлена именно так - без выделения			огорчайтесь. Главное - овладеть основами. А
полезных советов, без перечней приемов			совершенствовать их можно до бесконечности.
работы.			Photoshop	развивается,		становится	все
Разумеется, можно просмотреть ее бегло и			быстрее, предлагает новую технику -
научиться выполнять цветокоррекцию			улучшается во всех отношениях. Если мы
бездумно.			будем стараться, если нам будет сопутствовать
Увидев, однако, как это просто, вы можете			удача, то же самое будет происходить и с нами.
сами все усложнить настолько, насколько того
пожелаете. Тема эта,	относящаяся	скорее к

14

PHOTOSHOP

для профессионалов

1

Предварительный анализ: что надо сделать с изображением?

Прежде чем приступить к цветокоррекции, следует определиться с тем, что является нашей основной задачей: должны ли мы как можно точнее воспроизвести фотографию или нам нужно отобразить то, что мог бы увидеть человек, окажись он в момент съемки на месте фотокамеры?

Бог сказал - "Да будет свет", и с тех пор те из нас, кто заинтересован в получении качественного цвета, не имеют ничего, кроме головной боли.

Господь создал очень широкий видимый спектр, но, пожалуй, не

в этом состоит главная проблема. Дело в том, что Он также снабдил нас очень чувствительным зрительным аппаратом, имеющим высокую степень адаптации. Сочетание этих двух факторов делает совершенно невозможным получение цифровых изображений, которые хотя бы отдаленно напоминали яркость нашего восприятия реального мира.

Может ли фотоснимок передать величественность Большого каньона? Любой, кто хоть раз побывал там, знает, что это невозможно. Никогда фотография не сравнится с тем, что мы видим в реальности. У нее слишком малый тоновый диапазон. Более того, глаз человека, сталкиваясь с преобладанием близких цветов, непроизвольно увеличивает чувствительность к ним за счет других цветов. Лишенная подобной гибкости фотокамера лишь в точности фиксирует то, что видит, даже если наши глаза будут видеть что-то иное.

Рис. 1.1. Этот снимок сделан в национальном парке "Большой каньон". Фотография неплохая, но она не была подготовлена для печати должным образом. Если хотите увидеть, как изменится изображение после оперативного применения кривых и нерезкого маскирования, переверните две страницы и взгляните на рис. 1.2.

17

Глава 1

Так,

рассматривая

с

небольшого

изображения, он сравнивает его с другими

расстояния Большой каньон с его

печатными же изображениями, а не с

насыщенными

красными

тонами,

глаз,

исходными диапозитивами и, уж конечно,не с

адаптируясь,

воспринимает

практически все

тем,что мог бы увидеть в реальности.

разнообразие красных оттенков. Фотокамера

По-настоящему замечательно (или,

же "привязана" к своим исходным установкам.

напротив, скверно, с точки зрения лентяев) то,

И даже обладай она волшебной способностью

что даже в нашем мире относительно низкого

увеличивать свою чувствительность к красным

качества

очень

много

значит

оттенкам, ей все равно не зафиксировать весь

профессиональное умение. Мы знаем, какой

диапазон

цветов,

воспринимаемых нашими

огромный разрыв существует между работами

глазами.

фотографа-профессионала и любителя,

который просто наводит фотоаппарат и

Определение понятия "качество"

щелкает затвором, и точно так же для самого

ненаблюдательного зрителя

будет

очевидна

Вы, вероятно, согласитесь, что цветная

разница между работой специалиста по

фотография всегда "хуже", чем реальное

обработке цвета и жалкими попытками

изображение. Точно так же и фотограф-

дилетанта.

любитель с помощью дешевого одноразового

Эту аналогию можно продолжить. В

фотоаппарата получит "худшее" изображение

фотоаппаратах сейчас используется целый ряд

Большого

каньона,

чем

профессионал,

автоматических средств (я их называю

вооруженный

высококачественной

"костылями"),

позволяющих

фотокамерой.

неподготовленным людям улучшать качество

Но если изображение, полученное любым

получаемых

фотографий.

Автоматическая

фотографом, преобразовать в цифровую форму,

наводка на резкость, установка выдержки и

оно станет еще "хуже". Как и в случае перехода

диафрагмы очень помогают тем, кто не знает,

от реальной жизни к фотографии, при

как это сделать вручную, но профессионал

сканировании

фотографического

снимка

установит эти параметры лучше, чем камера.

уменьшается диапазон цветов и теряются

Есть подобные "костыли" и в нашей области,

некоторые детали.

например, такие как команда Photoshop Auto

При

печати

происходит

дальнейшее

Levels (Автоматическая тоновая коррекция).

ухудшение

качества,

сопровождаемое

Однако проводить аналогию нашей работы

сужением цветового диапазона, что приводит к

с фотографией не совсем корректно.

потере реалистичности.

Современному фотографу так же трудно (или

Кроме того, существует резкое различие

так же легко) снимать определенные объекты,

между цветной печатью на достаточно

будь то на открытом воздухе или в студии, как

хорошей, например мелованной бумаге, и на

и фотографам, которые работали и пять и пять

бумаге низкого качества, такой, как газетная. И

последнее

"унижение", которому

может

подвергнуться несчастная фотография, - это

полная потеря цвета, когда мы должны

напечатать ее в черно-белом варианте.

Ну а теперь, раскритиковав все этапы

печатного процесса, следует сказать, что на

самом деле все не так уж плохо. Если мы не

можем достичь на печатной странице качества

реального изображения или хотя бы

изображения на пленке, значит, это недоступно

никому. Зритель (осознанно или подспудно)

понимает это и делает соответствующую

скидку.

Оценивая

качество

печатного

18