3. Обучение рисованию в средние века. Худ. Образование в эпоху Возрождения. Вклад худ-ов Возрождения в методику обучения рисованию.

Средневековье. Приостанавливается развития ИЗО и худ.образования т.к. религиозное мировоззрение отвергает реалистический метод изображения. На смену реалист.изображения человека пришли условные схематические изображения. Научное познание мира уступило место церковному учению. Средневековое общество отвергало античное искусство, считая греков язычниками. Оно уничтожало много теоретич. трудов и произведения античности. Хар-но: изображение основано на представлении, не учитывается анатомия, нарушение пропорций, слабый технический уровень. Отсутствие в этот период чётко разработанных правил и законов рисунка, на основе этого не развивается методика. Особой степенью канонизации искусства отличалась ВИЗАНТИЯ главное направление в искусстве – иконопись, составлены специальные руководства по приобретению навыков рисования. Основной метод КОПИРОВАНИЕ С ОБРАЗЦОВ. Существуют в основном иконописные школы. Особое развитие получило декоративное искусство и книжная графика, ювелирное дело, керамика, текстиль. Мастерство приобретали в мастерских при строительстве соборах, обучение шло от мастера и подмастерья к ученику. Диапозон работ от резьбы по камню до живописи (фрески)- методика обучения имеет РЕМЕСЛЕННЫЙ ХАРАКТЕР. ВИЛЛАР ДЕ ОНЭКУР ему принадлежит попытка обратить внимание на реалистическое искусство, его система напоминает подход к рисю греков – использе геометрии в построении изобря.

Вывод: разв-е рис-я как учебной дисциплины приостановлено, утрачены научно-теоретические положения реалистического рисунка и методы его преп-я, выработанные в античности, религия определяет ис-во и методы обуч-я, развитие декор-го ис-ва, обуч-е в мастерских и имеет ремесленный характер, отсутстие чёткой системы худ. Обр-я. спад в эту эпоху приводил к возрождению ис-ва.

Эпоха Возрождения. В обществе возникает стремление к реалистическому искусству, художники обращаются к наукам – оптика, анатомия, математика, в ценре внимания – учение о пропорциях и перспективе, лучшие мастера заново разрабатывают теорию искусства, рассматривают проблемы рисунка. Они рассматривают рисунок как серъёзную дисциплину. Хотя рисование не включалось в курс школьного обучения, данная эпоха внесла большой вклад в теорию методики преподавания для профессионального и общеобразовательного обучения. Обучение: 10-12 лет мальчик обучался в мастерской, к 18 гг. становился подмастерьем. По окончанию 6-8 летнего курса обучения он оставался у мастера или уходил к другому, желая совершенствоваться. Процесс обучения шёл по строгой системе: 1-рисование на буковых дощечках, 2-посвящение в тайны простейших живописных техник (растирание красок, подготовка досок для картины или стены для фрески), 3- грунтовка и нанесение фона. ЧЕНИННО ЧЕНИННИ «ТРАКТАТ О ЖИВОПИСИ» -это документ переходного периода от средних веков к возрождению. Утверждал: в основе методики обучения рисованию лежит рисование с натуры , большое значение имеет руководство учителя, важно сочетать теорию и практику, для овладения искусством необходимы ежедневные работы, роль последовательности в работе, в качестве переходной ступени от рисунка к живописи возможно рисование на цветной бумаги с учётом только светотеневых и живописных отношений. Но имел противоречия: призыв к рисованию с натуры сочетает с рекомендациями использования метода копирования образцов посредством прозрачной кальки, ограничение советами на основе своего опыта при отсутствии системы. АЛЬБЕРТИ «ТРИ КНИГИ О ЖИВОПИСИ» утверждал: рисунок – серьезная научная дисциплина, основа рисунок с натуры, выработал и доказал ряд методических положений и установок. Разработал теорию рисунка на основе научного подхода к искусству. Было дано правильное метод. направление в ИЗО искусстве и открыли секреты мастерства. Простота, доступность. была попытка приблизить науку к искусству. Система обучения строилась на метод. Последов.: знакомство с точками, прямыми, линиями, углами, плоскостями, объемными телами. Леонардо да ВИНЧИ: идеи Альберти переосмысляет и анализирует- выводы, нужные направления методике рисования. Теория- рисование с натуры, в обучении последовательность, сравнение с другим, начинать изобр. с целого, а не с частей, моделировка формы тоном, рисование с натуры человека в последовательн.: установлен. Равновесия и характера движения, определение пропорции- «Квадрат пропорций». Внимание одетой фигуре- складкам ткани. Рисованием по памяти он закреплял материал. Альберхт Дюрер- теория : в ис-ве полагаться на знания, научно- теоритич. объяснение сочетать с нагляд.- Демонстрационным изображ., постоянная учеба и совершенств-е,реалистическое изоб-е на плоскости, знать закономерности и пропорции человека, использование обобщение формы- сложной формы до прямол-й. Геометрической формы-при этом важен анализ формы.,при рисовании с натуры следить за хар-ром формы, личный показ в обуч-и. Вывод: художники этой эпохи проделали колоссальную работу в области теоретич. обоснов. искусства: решили проблему 3х мерного изоб-я .на плос-ти, вклад в изуч-е анатомии тела человека, соедин.научную теорию с практикой, создали образцы как для художников, так и для преподавателей, способствовали становлению рисования как научного предмета.