- •Коллектив авторов Владимир Петрович Морозов Резонансная техника пения и речи. Методики мастеров. Сольное, хоровое пение, сценическая речь Искусство и Наука –
- •Аннотация
- •Резонансная техника пения и речи. Методики мастеров. Сольное, хоровое пение, сценическая речь Автор-составитель в. П. Морозов
- •Вместо предисловия – из отзывов рецензентов
- •От автора-составителя
- •Раздел I Экспериментально-теоретические основы резонансной техники голосообразования
- •В. П. Морозов, с. Б. Яковенко. Об основах резонансной техники в вопросах и ответах1
- •Литература
- •В. П. Морозов. Резонансная теория пения2
- •1. Резонансная теория пения и теории голосообразования
- •2. О термине и понятии «резонансное пение»
- •3. Некоторые общие характеристики резонансной теории пения
- •4. Семь функций певческих резонаторов
- •5. Акустические основы ртп
- •6. Физиологические основы ртп
- •7. О психологических основах резонансной теории пения
- •8. О резонансной теории пения с позиций формальных требований
- •9. О научно-практических аспектах резонансной теории пения
- •Литература
- •Раздел II© Резонансная техника пения в ощущениях и представлениях известных певцов и методиках педагогов Камилло Эверарди – выдающийся мастер резонансной школы пения7
- •И. А. Дейша-Сионицкая о роли резонанса в пении9
- •М. М. Матвеева – педагог эверардиевской школы11
- •Из воспоминаний м. М. Матвеевой
- •Пять лет в школе маэстро Эверарди
- •В. М. Луканин и его метод работы с певцами13
- •Е. Нестеренко. Слово об учителе
- •Из записных книжек в. М. Луканина
- •Д. О. Барсов16. Вехи творческого пути в. М. Луканина17
- •С. Я. Лемешев. Беседы о его голосе с в. Н. Кудрявцевой-Лемешевой18
- •И. О. Рейзен. «Мой принцип – малое дыхание и петь не напором воздуха, а резонатором»19
- •И. И. Петров-Краузе. «Резонанс – самое главное у нас в пении!»20
- •Е. Е. Нестеренко о своих учителях и вокальной технике21
- •Литература
- •Е. В. Образцова о своем педагоге а. А. Григорьевой и резонансной технике пения22
- •П. И. Скусниченко. «Резонансная техника – единственно правильный путь…»24
- •З. Л. Соткилава. «Пою только на основе резонансной техники»25
- •И. П. Богачева. «Голосовые связки? Надо забыть о них. Поют резонаторы!»26
- •В. А. Атлантов. «От резонанса и происходит тембр»27
- •Д. А. Хворостовский. «Грудь, плечи – все резонирует»28
- •Р. Т. Яваев. «Если тело, дыхание не резонируют, а только напрягаются, звук пропадает»29
- •A. M. Седов. О книге Джерома Хайнса «Секреты вокальной техники раскрывают великие певцы»30
- •«Звезды падают с неба…»33
- •Ю. Б. Эдельман. Теория и практика резонансного пения37
- •Литература
- •Ю. Б. Эдельман. Учитель и ученик38
- •Ю. Б. Эдельман. Как нам поднять уровень преподавания классического вокально-исполнительского искусства39
- •Литература
- •М. И. Подкопаев. О методологических основах содержания и проектирования курса вокальной методики40
- •Раздел 1. Естественнонаучные основы вокального обучения. Профильные вопросы физиологии и психологии.
- •Литература
- •В. А. Дольская. Резонансная теория пения и педагогическая практика43
- •Литература
- •В. Н. Шерстов. Резонансная теория и вокальная практика в рамках творческой (креативной) педагогики44
- •В. Н. Бучель. «Его величество резонанс» в моей вокально-педагогической практике45
- •Литература
- •А. А. Арабей. Методы обучения резонансной технике пения вокального педагога а. Я. Синяева46
- •Литература
- •Т. Д. Новиченко. Из опыта педагогической работы47
- •Н. В. Дрожжина. Экстраполяция резонансной теории пения на вокальную педагогику музыкальной эстрады48
- •Литература
- •В. П. Морозов. О резонансной природе народного пения51
- •Литература
- •Раздел III Резонансная техника в методиках хормейстеров в. П. Морозов. Резонанс и хоровое пение54
- •Литература
- •В. И. Сафонова. Резонансная основа вокальной работы в хоре (из опыта хормейстера)55
- •Литература
- •В. И. Сафонова. Методическая подготовка студентов к работе с хорами мальчиков в Академии хорового искусства56
- •Методы вокальной работы в хоре
- •Литература
- •Т. И. Позднякова. Из опыта формирования резонансной техники пения в учебном хоре58
- •Литература
- •Т. И. Позднякова. Вокально-педагогические взгляды профессора б. Г. Крестинского в свете резонансной теории пения
- •Литература
- •В. П. Морозов. Г. М. Сандлер – выдающийся хормейстер и вокальный педагог60
- •О замечательных учителях г. М. Сандлера
- •Компьютерные исследования звучания хоров г. М. Сандлера, а. В. Свешникова и в. Н. Минина
- •Резонансная техника пения в работе Сандлера с хором
- •Маэстро Сандлер жив в звуках своих хоров
- •Литература
- •Е. Г. Родионова-Сандлер. Двадцать лет в хоре Сандлера. Воспоминания дочери маэстро69
- •2010 Г.
- •Раздел IV
- •Резонансная техника в методиках педагогов по сценической речи
- •В. П. Морозов. Резонансная техника и голос актера70
- •Литература
- •И. П. Козлянинова, э. М. Чарели. Роль резонаторно-артикуляционной системы в воспитании голоса актера71
- •И. Ю. Промптова. Об учебнике «Сценическая речь»75
- •М. П. Оссовская. Работа над голосом. Теоретические аспекты и практические рекомендации76
- •Практические рекомендации
- •Упражнения
- •Литература
- •Ю. А. Васильев. Сценическая речь. Резонанс действующий77
- •Ощущение – движение – звучание
- •«Самолеты загудели»
- •Вариация голосовая
- •Interludio
- •«Резонанс действующий»
- •«Играем для мамы»
- •Об эффективности резонансной техники пения и речи
- •Ю. А. Васильев. О работах педагогов по сценической речи (краткие рефераты)
- •Н. Л. Прокопова. Приемы воспитания резонансной техники в сценической речевой педагогике
- •«Взлетающий альбатрос»
- •«Вырывающийся лебедь»
- •«Бунт скакуна»
- •Литература
- •Б. В. Гладков, м. П. Пронина. О полётности сценического голоса79
- •Литература
- •Е. И. Черная. Воспитание резонансной техники сценической речи81
- •Рекомендации по рождению резонансного звучания
- •Технология упражнения
- •Поиск резонансного звучания с помощью внешнего «рупора»
- •Технология упражнения
- •Резонаторная лестница
- •Звук в «маске»
- •Звук «из глотки»
- •Технология упражнения
- •Литература
- •Сисели Берри о голосе актера98
- •Развитие голоса
- •Упражнения
- •Кристин Линклэйтер о резонансной технике речи99
- •О релаксации
- •О дыхании
- •Осязание звука
- •Вибрации, которые усиливают звук
- •Резонаторные каналы
- •Резонаторная лестница
- •Голос и эмоции
- •О фальцете
- •О дыхании, гортани и резонаторах как системе
- •В. П. Камышникоеа. Резонирующее пространство101
- •«Резонирующие мячи»
- •«Черепашка»
- •«Мяч внутри тела»
- •«Звучание в двух точках»
- •«Эхо. Бумеранг»
- •«Вибрирующий карандаш»
- •«Озвученное пространство»
- •"Вибрирующий Тяни-толкай»
- •«Звук "у"»
- •«Магнит»
- •Литература
- •К. В. Куракина. Упражнения вокального характера по воспитанию голоса и дикции актера102
- •Примеры упражнений
- •Выраженіе лица
- •О положении языка
- •О роли резонаторов
- •Головной голос
- •Горловой голос
- •Дурныя качества «горлового голоса»
- •Какъ ставить головной голосъ
- •Дыханіе носомъ
- •Обычные недостатки дыханія и их исправленiе
- •Наименьшая трата воздуха
- •Упражненія въ упорядоченіи выдыханія
- •Надо чувствовать, что поешь
- •Плохой слухъ слѣдствіе плохого ученья
- •О мутацiи голоса
- •Признаки мутацiи
- •Полное прекращеніе пѣнія въ періодъ мутаціи у мальчиковъ
- •М. С. Агин. Исправление недостатков голоса как проблема комплексного воздействия на работу дыхания, гортани и резонаторов
- •Литература
- •В. А. Дольская, а. Д. Череинская. Резонансная основа исправления певческих голосов106
- •Литература
- •Л. Б. Рудин. Научные основы охраны голоса, вокальной и речевой методики
- •15 Золотых принципов вокальной и речевой методики
- •Об авторах
В. И. Сафонова. Резонансная основа вокальной работы в хоре (из опыта хормейстера)55
Начальное певческое воспитание дети, чаще всего, получают в хоре. В последнее время широкое распространение получили вокальные ансамбли и группы сольного пения. Я постоянно работаю в жюри детско-юношеских хоровых и вокальных конкурсов. Впечатлений много и разных. Радостных – оттого, что поющих детей много, тревожных – от качества пения.
Несомненно, работать с современными школьниками в жанре академического пения трудно. Их музыкальные, в том числе вокальные, предпочтения формируются, в основном, средствами массовой информации. Слушая отретушированное электронными и компьютерными технологиями «пение» эстрадных «звёзд», они получают превратные представления о звучании певческого голоса. Попытки имитировать услышанное приводят к образованию неправильных, вредных навыков голосообразования. Не случайно педагоги отмечают увеличение голосовых расстройств у детей школьного возраста.
Сложность работы с детьми в академическом жанре обусловлена также противоречивым характером современного этапа развития певческого искусства. С одной стороны – стилевое разнообразие исполняемого репертуара, с другой – неумолимые ограничения, определяемые возможностями формирующихся певческих голосов.
Характер звучания детских хоров и голосов певцов-солистов свидетельствует об ослаблении традиционного для России единства преподавания сольного и хорового пения. Существуют разногласия и внутри каждого направления.
По принципам подхода к вокальному обучению руководителей певческих коллективов условно можно разделить на три группы. Первая – специалисты, показывающие стабильно высокие результаты (к сожалению, таких меньшинство.) Их питомцы поют эмоционально, свободно, звонко, без малейшей форсировки. Именно такое выразительное, яркое, темброво-окрашенное пение находит восторженный отклик у слушателей.
Вторая группа – сторонники «особого детского» звучания голосов (в основном это хормейстеры). Для такого пения характерны динамические и тембровые ограничения. В этом стиле несомненно влияние западноевропейской хоровой эстетики. Главное – чистота звуковысотного интонирования, метро-ритмическая точность, лёгкий фальцетный звук. Естественно, подобная методика тормозит полноценное развитие голоса.
Противоположна по убеждениям третья группа педагогов – сторонников погони за ошибочно понимаемой ранней «профессионализацией» пения. (Здесь пальму первенства держат преподаватели сольного вокала.) С помощью дискуссионных, а порой и явно экстремальных методик они сильно перегружают неокрепший голосовой аппарат (главная цель – «вытащить» звук), что приводит к плачевным результатам. Многими забыт важнейший педагогический принцип, который в своё время провозгласила великолепный детский педагог Е. М. Малинина – учить петь «впрок», а «не на потребу» (Малинина, 1967).
Вот некоторые замечания, сделанные мною во время конкурсных прослушиваний: массовое, бытовое пение; поют «на горле», «на связках»; «тянут» разговорную манеру звукообразования в высокую тесситуру; не озвучены резонаторы, и т. д. и т. п. Нередко отмечены случаи фонастении и «качки» в голосе! К сожалению, я очень редко встречала специалистов по детскому вокалу, обращающих внимание на работу резонаторов. А ведь профессия детских учителей пения (хормейстеров, преподавателей сольного вокала) чрезвычайно ответственна. От их методических установок зависит вокальное будущее учеников.
Многолетний опыт работы с детскими, юношескими и молодёжными хорами убедил меня в том, что наилучший результат дают методы, учитывающие природу формирующегося голоса и условия обучения.
Я – убеждённая сторонница резонансной теории искусства пения, разработанной и пропагандируемой профессором В. П. Морозовым (Морозов, 1977, 2002). Заслуга учёного, прежде всего, в том, что он создал свою концепцию не умозрительно, а в результате многолетних скрупулезных исследований искусства выдающихся певцов и методикам лучших педагогов. Выводы автора, несомненно, имеют большое практическое значение для всех специалистов, занимающихся воспитанием певческих голосов. Они ориентируют их на разработку наиболее эффективных методов вокального воспитания учащихся на основе максимальной активизации резонаторной системы. По меткому выражению В. П. Морозова, резонаторы «дарят певцам даровую энергию», увеличивая силу и полётность звучания, без дополнительного напряжения голосового аппарата.
В хоровом пении проблема резонанса имеет свою специфику. В ряде случаев (тщательном подборе певцов и особой расстановке их в партиях, целенаправленной вокальной работе хормейстера и т. д.) возникает резонансная сонастроенность голосов, то, что в хороведении называют механическим ансамблем. В его основе лежит акустический феномен синхронизации по частоте и амплитуде. В результате мы слышим звук слитный и более мощный, чем простая сумма громкости отдельных голосов. Таким образом в хоре реализуется важнейший в вокальной педагогике принцип «экономии энергии». (Сафонова, 1988).
Эффект резонансной сонастроенности голосов издавна использовали в вокально-хоровой педагогике. Совместное пение однородных голосов в унисон и октаву «механически» настраивало голоса. По мнению В. А. Багадурова, подобное пение сравнимо с действием гармонического вибратора, возбуждающего в гортани содружественные колебания (Багадуров, 1956).
О возможности резонансной настройки голоса в хоре знал великий Шаляпин, приходя «настроиться», «подлечить» и «поправить» голос к выдающемуся хоровому дирижеру Данилину в церковный хор в Охотном ряду (Бондарь, 1987; Никольская-Береговская, 2003).
Пели в хорах А. Нежданова, Л. Собинов, Е. Образцова, Т. Синявская, В. Атлантов и многие другие выдающиеся вокалисты.
Н. С. Голованов писал, что «из недр народного хорового искусства вышли многие наши знаменитые оперные певцы. Каждый из них так или иначе прошёл хоровую школу с её пением без сопровождения, при которой вырабатывается безупречный слух и строгое чувство ритма, абсолютно точная интонация… большое дыхание и, наконец, чувство ансамбля» (Голованов, 1967).
О благотворном влиянии правильно формируемой хоровой звучности на индивидуальное певческое развитие знают опытные детские хормейстеры. Об этом же свидетельствует опыт Академии хорового искусства, из стен которой вышли выдающиеся певцы-солисты. Кстати, у них нет обычных для вокалистов проблем пения в ансамблях.
Приведённые факты полностью опровергают бытующее, к сожалению, мнение о невозможности полноценного развития голоса в хоре. Речь может идти о недостатках в практике вокально-хорового воспитания и плохой методической подготовке хормейстеров.
Очевидно, что в голосе хорового певца прежде всего воспитываются свойства, облегчающие ансамблирование: ровность, мягкость и округлость звучания. При этом индивидуальность тембра – не помеха. Напротив, она способствует созданию красочного хорового ансамбля, но при условии овладения хористами техникой ансамблирования. Для этого надо обучить их приемам эффективного контроля за темброобразованием при неизбежных в хоре нарушениях слухового самоконтроля.
Этим требованиям отвечает резонаторный самоконтроль, основанный на своеобразных вибрационных ощущениях в областях резонирования.
Создавая свою методику, я опиралась на теоретические основы искусства резонансного пения, разработанные профессором В. П. Морозовым. Из семи функций певческих резонаторов (по: Морозов, 2002); энергетической, генераторной, фонетической, эстетической, защитной, индикаторной и активизирующей для хорового певца особенно важны, по моему мнению, четыре последние. Они позволяют достичь большей красоты и мощности звучания коллектива без увеличения напряжения голосообразующих комплексов его участников.
Для формирования навыка вибрационного резонаторного самоконтроля я разработала упражнения, концентрирующие внимание учеников на этих ощущениях и усиливающие их. Я использовала тактильные приемы, фонетический метод, а также специально отобранную эмоционально-образную терминологию. Учебный репертуар подбирала с учетом влияния тесситуры, динамики, способа звуковедения и эмоционального контекста на характер вибрационных ощущений.
Упражнения выстроила в определенной последовательности. Вначале я учила хористов воспринимать четко локализованные резонаторные ощущения. Для этого использовала приемы, усиливающие вибрации либо в области головных, либо грудного резонаторов. На первом этапе работы применяла упражнения, активизирующие головное резонирование. Этот выбор обусловлен трудностью перехода от речи к пению. Практика показала, что дети часто используют для пения речевой способ голосообразования. Если тесситура произведений выше разговорной речи, они начинают кричать, сильно напрягая голос.
При переходе с речи на пение юные вокалисты должны научиться перестраивать режим работы органов голосообразования с грудного на головной и микстовый. Ведь, несмотря на то, что голосом человек пользуется с рождения, пение в академической манере существенно отличается от речи акустическими характеристиками звука и способом голосообразования. Поэтому я считаю, что на начальном этапе целесообразнее использовать чисто головное звучание, отличающееся от речевого голоса.
На заключительном этапе работы я учила своих подопечных сохранять при пении в разной тесситуре ощущения одновременного отзвучивания грудного и головных резонаторов, используя механизм смешанного голосообразования. Я учила их также осознавать и использовать более тонкие градации резонаторных ощущений, соответствующих различным тембровым нюансам, иными словами, применять «клавиатуру ощущений». На этой основе формировала тембровый ансамбль хоровых партий.
Многолетний педагогический опыт убедил меня в том, что резонансная методика обеспечивает оптимальное развитие голосов в условиях коллективного обучения и весьма положительно влияет на эстетические свойства хорового звучания.