8. Идейно-художественные особенности рыцарской поэзии. Провансальская поэзия.

Рыцарская лирика возникла в середине 11 в. на юге Франции, в Провансе. Поэтов Прованса называли трубадурами - работа над словом, рифмой, формой была их главной творческой задачей. Возвышенный идеал их куртуазной любви требовал и совершенного поэтического слова. Красота любви отождествлялась с красотой поэтического языка. Трубадуры воспевали любовь человека к Благу, Красоте и Совершенству как к абсолютному началу, наполняющему мир нравственностью. Их новаторство заключалось в том, что впервые в европейской словесности они решились отождествить это благо не непосредственно с Богом и не с Девой Марией, а с идеализированной женственностью, персонифицированной в образе Дамы.

Трубадуры стремились к профессиональному мастерству, выработали многие поэтические формы и жанры: канцона (любовное стихотворение изысканной формы); сирвента (размышления на моральные, политические темы); тенцона (спор, диалог); пасторелла (любовь рыцаря и пастушки на фоне природы) и др.

Наиболее известным куртуазным поэтом был Бернард де Вентадорн (12 в.). Среди трубадуров - Бертран де Борн. Стихи сочиняли и знатные женщины, самая известная из них - герцогиня Аквитанская Альенора.

Традиции провансальской лирики продолжили немецкие поэты - миннезингеры («певцы любви») - авторы немецкой светской поэзии. В Германии рыцарская поэзия создалась из слияния народных мотивов, получивших новую обработку, с отголосками провансальской поэзии. Творчество миннезингеров имеет ряд особенностей. Они сами сочиняли музыку к своим произведениям, но распространяли их, как правило, странствующие певцы - шпильманы. Хотя главной темой творчества миннезингеров также было воспевание утонченных чувств к прекрасной даме, поэзия их более сдержанна, грустна, склонна к дидактизму, нередко окрашена в религиозные тона (оставаясь в основном светской). Наиболее выдающимися миннезингерами были Фогельвейде, Хаузен, Эшенбах и др.

По мере того, как немецкое рыцарство приходило в упадок и вырождалось, теряла прежний смысл и рыцарская поэзия, культивировавшаяся миннезингерами. В 14 в. в идеологии рыцарства начинает увеличиваться разрыв между мечтой, идеалом и действительностью. Рыцарская этика с ее принципами верности долгу, сюзерену, даме переживает глубокий кризис. Сами рыцари в изменившихся исторических условиях все реже обращаются к поэзии. Куртуазная поэзия уступает место литературе, становясь все больше объектом насмешек и пародий.

9. Рыцарский роман и его характеристика. «Роман о Тристане и Изольде».

Рыцарский роман - новый эпический жанр, сложившийся в рамках рыцарской куртуазной культуры в 12 веке. До 13 в. имел стихотворную форму. Первоначально слово «роман» относилось к произведениям, написанным не на латинском, а на одном из романских языков (отсюда же и слово «романс»). Ядром рыцарского романа становится «авантюра» — соединение двух элементов: любви и фантастики (возвышенная любовь – основная тема). Важнейшая черта рыцарского романа, отличающая его от героического эпоса, наличие автора с определенной позицией. Автором куртуазного романа был чаще всего клирик, как правило, незнатного рода горожанин или бедный рыцарь. Вопреки религиозным произведениям, прославляющим аскетизм, рыцарская литература воспевала земные радости, выражала надежду на торжество справедливости в земной жизни. Важное место занимало описание душевных переживаний. В романе широко представлена сложная символика и аллегории, хотя реалистический элемент также присутствует в нем. Часто повествование шло о далеких народах и исторических событиях.

Центральный герой рыцарского романа - рыцарь (идеальный или близкий к идеалу). Он показан в действии - путешествующим и совершающим подвиги. Странствия рыцаря - принципиальный момент, организующий структуру романа. Фигура рыцаря еще не индивидуализирована, но герои наделяются личными мотивами совершения подвигов.

Романы классифицируют по тематике:

1. «Античный» цикл ( «Роман о Трое»).

2. Бретонский цикл (в основе сюжета ирландские саги, кельтские сказания): цикл романов о короле Артуре и рыцарях Круглого стола. Могут быть разделены на 4 группы произведений, заметно различающихся по стилю:

а) бретонские лэ - стихотворные новеллы любовного и фантастического содержания

б) группа романов о Тристане и Изольде

в) Артуровские романы

г) Романы о святом Граале.

3. Византийский цикл (основной сюжет – история любви и насильственной разлуки любящих и их счастливая встреча).

Французский роман начал с больших объемов, многоплановых и многофигурных композиций, что навязалось ему античными и валлийскими источниками, а также тенденциями в развитии эпоса. В первых романах выдерживался принцип рассказа о всей жизни героя, поэтому в нем были возможны вставные эпизоды и возвращения в прошлое. Но в дальнейшем возникает тенденция к созданию более сжатого произведения. В фокусе оказывается личность и ее судьба, ее один кульминационный период. Теперь в романе возникает «волнующая интрига» - жизнь героя не расписывается «от и до», возникает открытость сюжета. Такая сконцентрированность делает роман более компактным, влияет на однолинейность его композиции. Ошибочно считать, что такую форму романа изобрел Кретьен де Труа, она естественно возникла в его эпоху. Кретьен создал только одну разновидность такого романа – «бретонский» роман и принципы ненавязчивой циклизации без прямолинейного выстраивания событий. Близок к такому типу романа роман «бытовой», в котором главенствуют житейские мотивы, в них появляется возможность изображения отдельно судеб рыцаря и дамы, которые соединяются в конце. Также Кретьен заложил основы нового романа, в котором главным героем оказывается не личность, а социум. В таких романах бытие вновь становится замкнутым, появляется многогеройность. Но появлялись и романы одногеройные («маргинальные») и тяготеющие к емкой форме. Таким образом проявлялся процесс борьбы личностного и эпопейного начала. Личностное, индивидуальное начало отличало роман на протяжении всего средневековья. Под конец средних веков французский роман превращается в «крупную новеллу», углубляется психологическая достоверность, роман ищет новые жизненные темы и конфликты для изображения.

«Роман о Тристане и Изольде» представляет один из образцов рыцарского романа. В основе лежит кельтское сказание. Есть две теории происхождения романа: 1) наличие романа-первоисточника, который до нас не дошел; 2) самостоятельность романов Мэлори и Готфрилда Страсбургского.

Главная черта, проявляющаяся в романе это - образность. В романе действуют не люди, а лишь их социальные статусы. Нет описания внешности героев, лишь общая характеристика (рыцарь/дама).

Внешние детали уходят на задний план, обнажая духовную сущность героя.

Особенности поэтики романа:

1) Изменение функции фантастики – переосмысление таких персонажей, как великан и дракон. Роль великана здесь отведена брату ирландской королевы, который собирает дань с побежденных. Дракон меняет свое привычное укромное местоположение, вторгаясь в гущу городской жизни (хрупкость реальности персонажей и оттенение исключительности человеческих отношений);

2) Необычность основного конфликта – этико-психологическая природа, это конфликт в сознание Тристана между любовью к Изольде и чувством долга перед королем, великодушие которого лишь усиливает метания Тристана;

3) Изменение концепции любви – любовь порождается зельем, изгоняет Тристана и Изольду из общества, противопоставляет их нормальному порядку, лишена куртуазности -носит греховный плотский характер.