О. Сурина. Жила была рыбка в реке. 7 лет. 1992 г.

ственные школы по способностям, характерная для музыкальных и хореографических школ, в которые дети отбираются с раннего возраста, проходя вступительный конкурс на способности. Такое деление детей на способных и неспособных — явление в высшей степени отрицательное, приводящее общество к фатальной диф­ференциации, так как люди, находящиеся в лучших условиях (жи­вущих в центральных городах, имеющие больший достаток и т. д.), начинают резервировать за собой право на определенные, элитар­ные, профессии. Эксперименты ряда студий и специальные исследо­вания, проведенные в последние годы в ряде стран в области педа­гогики и психологии, показали, что творческие способности — это, главным образом, результат воспитания, а не наследственности.

Кирпичев, будучи талантливым педагогом, заметил, что детс­кое воображение в большей степени открыто фантазии и изоб­ретательству, чем изображению реальности. Он считал, что ошибкой многих художественных школ является стремление на­

Ж. Юдин. Домик для осени. 7 лет. 1992 г.

учить детей изображать «либо в формах академического реализ­ма, чуждого детям, либо же в формах специфически детского ри­сунка». Главной целью в обучении у него было научить детей про­ектировать возможные, фантастические миры, а не просто изображать мир, «каким мы его видим».

Работа в студии строилась на принципах многомерной вариа­тивности. Выполняя большое количество эскизов, дети при этом стре­мились достичь законченности каждого проекта, варианта. Важным движущим стимулом в обучении явилось отсутствие внешнего дав­ления со стороны педагога, возможность проявления личностной свободы в процессе проектирования фантастической реальности.

Кирпичев интуитивно нашел способы раскрытия творческих способностей, принципы которых исследуются современной пси­хологией личности. Однако дети, прекрасно раскрывающие свои способности и показывающие безграничность творческого потен­циала человека, в большинстве случаев не смогли преодолеть барьер косности профессионального образования и оставались зачастую без специальности, либо теряли свой потенциал, обу­чаясь в рамках традиционной системы вуза.

При работе в студии «Эдас» цвет присутствует во всех эски­зах и является неотъемлемой частью любого детского проекта, но цветовую гармонию ребенок постигает интуитивно. Можно отме­тить, что по работам детей видно, что им свойственно от приро­ды гармоничное и жизнерадостное восприятие мира, поэтому ребенку не требуется давать знания о цвете в такой теоретичес­кой форме, как это принято при работе со студентами. Основ­ной способ восприятия теоретического знания осуществляется у них через игру и представление.

В начале 90-х годов в общеобразовательной школе г. Росто- ва-на-Дону в начальных классах одним из авторов книги (А. Су- риным) был проведен курс экспериментального обучения изобра­зительной деятельности. Опираясь на современные научные психологические закономерности развития мышления ребенка, была разработана методика активизации развития интеллекту­альных и изобразительных способностей детей на основе рабо­ты с цветом.

На занятиях применялись задания на развитие зрительной и вербальной памяти, представления и воображения. Использова­лись задания для общего психологического стимулирования раз­вития ребенка. Выполнялись задания по перепрограммированию негативных психологических состояний путем работы со спект­ральной цветовой гаммой и исключением черных и коричневых тонов. Некоторые работы были направлены на развитие ощуще­ний ребенка, являвшихся важным компонентом его развития.

В работе с детьми исключалось реалистическое рисование с на­туры, ограничивалось применение черных и коричневых цветов, так как психологически они связаны с состояниями стресса и болезни. Мир и его обитатели рассматривались через призму его многоцве- тия. Давались и специальные формирующие упражнения на ритм, контраст, нюанс, гармонию и т. д., которые завершались выполне­нием специальных заданий на осознание содержания основных про­фессиональных понятий. Все упражнения были адаптированы в со- отвествии с возрастными особенностями восприятия детей.

Рисование связывалось с рядом дисциплин: математикой, ли­тературой, русским языком. Например, дети писали сочинение, отражая содержание в цветовой гамме; изображался образ цифр и задач и т. д. Результатом было улучшение памяти, концентра­ция внимания, стали раскрываться творческие способности и на других предметах, повысился общий эмоциональный фон, для де­тей стали особо значимы как сам предмет «рисование» и живо­писные материалы, так и их собственные работы.

Примерно в те же годы открывается и работает университет культуры для школьников при ЦДА (Центральный дом архитекто­ра) и ряд других. Среди них наиболее оригинальным был опыт архитектурно-художественной студии «СТАРТ», где ведущими пре­подавателями являлись И.М. Абаева, И.В. Абазиева, О.А. Бармаш и др. С 1982 г. преподаватели работали с детьми в возрасте от 6 до 16 лет. Основываясь на собственном эмпирическом опыте, интуиции и любви к детям, они добились значительных результа­тов. Педагоги отошли от сложившегося художественного подхо­да обучения изобразительному искусству — плоскость бумаги ис­пользовали лишь для воплощения ребенком своих идей. Широко используя цвет (в макетировании, работая в технике коллаж, при­меняя аппликацию, цветные фломастеры и т. д.), педагоги-архи- текторы направили обучение на преобразование окружающего мира, фантазии ребенка в сказочную интерпретацию (дом-пав­лин, дом-чайник и т. д.).

В этом задании для структурного анализа формы применял­ся принцип имитации фактурных поверхностей, выполнения раз­резов предметов, плодов, овощей и т. д. В обучении был приме­нен также и принцип выхода на объемное моделирование — создание воротничков по собственным эскизам к празднику, по­шив фартуков (также по собственным эскизам) для работы.

Можно отметить и другие положительные качества в работе этой студии, однако работа с цветом здесь происходила в основ­ном спонтанно. Цвет присутстует в работах больше как украше­ние, как дополнение, поскольку весь упор в работе идет на со­здание композиции, силуэта, формы и т. д., в чем сказывается чисто архитектурная ориентация. Работа с цветом происходит ин­туитивно без специальных упражнений, дающих возможность це­ленаправленно развивать разнообразные способности, в том числе и восприятие цвета. В этой связи можно отметить, что в дет­ских работах в основном применяется контрастная гармония, свойственная народному творчеству.

Несомненный интерес представляет научно-исспедовательс- кая работа Уральского архитектурно-художественного институ­та, программа архитектурно-художественной подготовки для спе­циализированных классов средней общеобразовательной школы, осуществляемая под руководством Н.П. Чуваргиной.

Программа включала дисциплины архитектурно-художествен­ной деятельности с 1 по 11 классы. Авторы высказывались за це­лесообразность введения специализированной подготовки в 8— 11 классах, в связи с этим определяли обучение с 9 по 11 класс как «формирование мотивационной готовности» к выбору про­фессии архитектора и развитие потребности в творческом пре­образовании действительности.

Однако остается спорным вопрос ранней профессионализа­ции, которая ограничивает свободу в выборе профессии в буду-