- •100103.65 «Социально-культурный сервис и туризм»,
- •100201.65 «Туризм», 100110.65 «Домоведение»,
- •Содержание
- •Структура и объем дисциплины 4
- •Цель и задачи изучения дисциплины 5
- •Содержание дисциплины 6
- •Тематический план практических занятий 44
- •Самостоятельная работа
- •Литература 54
- •1.1. Распределение фонда времени по темам и видам занятий
- •2. Цели и задачи изучения дисциплины
- •1. Природа эстетического отношения.
- •2. Сферы эстетической деятельности.
- •3. Понятие, сущность и проблемное поле эстетики.
- •Тема 1.2: Искусство в системе культуры
- •Сущность и функции искусства.
- •Искусство и наука.
- •Классификация искусства.
- •Раздел II: История эстетики Тема 2.1: Античная эстетика
- •1. Мифы, их роль в развитии художественного сознания.
- •2. Эстетические учения Древней Греции.
- •Тема 2.2: Эстетика Средневековья
- •Особенности средневековой культуры и мировоззрения.
- •Эстетические концепции Средневековья.
- •Особенности средневекового искусства.
- •Тема 2.3: Эстетика Возрождения
- •Общая характеристика культуры и мировоззрения Возрождения.
- •Проблемное поле ренессансной эстетики.
- •Тема 2.4: Эстетика барокко и классицизма
- •1. Общая характеристика культуры Нового времени.
- •2. Эстетические принципы барокко.
- •3. Эстетика классицизма.
- •Тема 2.5: Эстетика Просвещения
- •1. Понятие и сущность эпохи Просвещения.
- •2. Эстетические концепции и художественная практика Просвещения.
- •Тема 2.6: Немецкая классическая эстетика
- •1. Место немецкой классической эстетики в развитии эстетической мысли.
- •2.Представители немецкой классической эстетики.
- •Третий семестр раздел II: История эстетики (продолжение) Тема 2.7: Эстетика Романтизма
- •1. Романтизм как явление культуры, его эстетические принципы.
- •2. Особенности художественной практики Романтизма.
- •Тема 2.8: Эстетика середины – второй половины XIX века
- •1. Особенности развития искусства и эстетики XIX века.
- •2. Основные концепции неклассической эстетики.
- •Тема 2.9: Философско-эстетический фундамент модернизма и постмодернизма
- •1. Понятия модернизма и постмодернизма.
- •2. Основные эстетические концепции хх века.
- •Раздел III: Художник. Произведение. Реципиент. Тема 3.1: Художественное содержание и форма
- •2. Содержание и форма в искусстве.
- •3. Художественный образ как форма мышления в искусстве.
- •Тема 3.2: Художественная коммуникация
- •Понятие и сущность художественной коммуникации.
- •2. Художник как исходная точка процесса художественной коммуникации.
- •4. Эстетическое восприятие как этап художественной коммуникации.
- •Тема 3.3: Эстетическая и художественная культура личности
- •1. Сущность художественно-эстетической культуры личности.
- •Эстетическая культура определяет содержательность, форму, объём и результативность эстетической деятельности личности.
- •2. Эстетическое и художественное воспитание личности.
- •4. Тематический план семинарских занятий Второй семестр
- •Третий семестр
- •5. Самостоятельная работа
- •5.1. Контрольные вопросы второй семестр
- •Раздел 1. Введение в эстетику
- •Тема 1.1. Эстетика как наука.
- •Тема 1.2. Искусство в системе культуры
- •Раздел 2. История эстетики
- •Тема 2.1. Античная эстетика
- •Тема 2.2. Эстетика Средневековья
- •Тема 2.3. Эстетика Возрождения
- •Тема 2.4. Эстетика барокко и классицизма
- •Тема 2.5. Эстетика Просвещения
- •Тема 2.6. Немецкая классическая эстетика
- •Третий семестр
- •Раздел 2. История эстетики (продолжение)
- •Тема 2.7. Эстетика Романтизма
- •Тема 2.8. Эстетика середины – второй половины XIX в.
- •Тема 2.9. Философско-эстетический фундамент модернизма и постмодернизма
- •Раздел 3. Художник. Произведение. Реципиент.
- •Тема 3.1. Содержание и форма в искусстве
- •Тема 3.2. Художественная коммуникация
- •Тема 3.3. Эстетическая и художественная культура личности
- •5.2. Вопросы к зачету и экзамену
- •6. Список литературы
Тема 2.4: Эстетика барокко и классицизма
План.
Общая характеристика культуры Нового времени.
Эстетические принципы барокко.
Эстетика классицизма.
1. Общая характеристика культуры Нового времени.
Период Нового времени охватывает три века – XVII, XVIII и XIX вв. Сложность и противоречивость явлений и процессов, происходивших в художественной культуре – характерная черта этого периода.
В свою завершающую стадию вступил процесс смены феодальных отношений капиталистическими. Он начался ещё в эпоху Возрождения, но в XVII в. достиг большой остроты. Развитие торговли, накопление торгового капитала втягивало хозяйства крестьян и феодалов в рыночные отношения. Новый формирующийся класс буржуазии начинает играть заметную роль в жизни всех европейских стран.
Период конца XVI – XVII вв. богат на исторические события. В конце XVI в. произошла первая буржуазная революция (1566-1609). Случилось это в Нидерландах, а закончилось образованием буржуазной республики Голландии. Что касается южных провинций, то они так и остались под протекторатом Испании. Южные провинции получили название Фландрии. Эта разница в исторической ситуации оказала большое влияние на развитие художественной культуры Голландии и Фландрии. Имевшие сходные традиции в развитии искусства в прошлом, после революции и завершения освободительного движения художественная жизнь приобрела черты своеобразия (искусство Голландии будет развиваться под знаком реализма, а фламандское будет симпатизировать стилю барокко).
В других странах господствовали феодальные отношения, формой правления являлся абсолютизм. Самый яркий расцвет абсолютизм получил в это время во Франции, которая надолго стала образцом подражания для многих монархов. Абсолютисткие режимы укрепились и во многих более мелких государствах Центральной Европы, в Скандинавских странах, в России. Причём, если сильный абсолютизм Франции одновременно и сдерживал развитие капиталистических отношений, и способствовал их развитию Ришелье при Людовике XIII), то в тех странах, где он был довольно слаб (Испания, Италия) общество и экономика находились в состоянии упадка. Большим потрясением для европейских стран стала Английская буржуазная революция, в ходе которой был казнён король Карл I (1649).
В Италии и Испании католическая церковь, желавшая реванша после проигрыша движению реформации, устроила настоящие гонения на неугодных. С перерывами с 1545 по 1563 гг. заседал Тридентский собор, который закрепил средневековые догматы католицизма, подтвердил верховенство римских пап, усилил гонения на еретиков и ввёл строгую церковную цензуру. Результат: сожжение Джордано Бруно в Риме (1600), запрещение учения Коперника, суд над Галилео Галилием (1633).
Несмотря на эти гонения, возврат к средневековой всеобщей и непоколебимой вере уже был невозможен, так как эпоха Возрождения сильно расшатала традиционные мировоззренческие основы общества. Новые принципы взгляда на мир были сформулированы в трудах учёных того времени. Среди них надо назвать Френсиса Бэкона (1561-1626), который провозгласил целью науки увеличение власти человека над природой, а опыт главным источником знаний о ней, и Рене Декарта (1596-1650) объявившего разум (а не веру) человека главным инструментом познания мира. В орбиту человеческого познания всё более активно включался не только земной мир, но и пространство Вселенной: Галилео Галилей и Иоганн Кеплер развили и обосновали гелиоцентрическое учение Коперника. Новые оптические приборы сделали возможным наблюдение жизни не только макро-, но микромира. Механика Исаака Ньютона (1642-1727) послужила основой материалистического взгляда на природу как на единый механизм, управляемый общими законами.
Перемены произошли не только во взглядах на мир, но и на общество. Томас Гоббс (1588-1679) в своих трудах («Левиафан») впервые представил государство не как божественное создание, а как результат «общественного договора», то есть как порождение сознательной деятельности. Это, в свою очередь, лишало власть божественного ореола и делало монарха всего лишь должностным лицом не только с определёнными правами, но и обязанностями.
Успехи науки расширили и усложнили представление о мире как о безграничном, противоречивом, но едином. Человек стал представляться не стоящим над миром, а находящемся в тесной связи с ним, то есть зависимым от него. Это заставило людей, во-первых, отказаться от антропоцентризма (понимания человека как центра и высшей цели мироздания), а во-вторых, пристальнее вглядеться в окружающую их действительность. Именно поэтому искусство XVII века обнаруживает в своём развитии тесную, активную и многостороннюю связь с реальной действительностью. На это, например, указывает несравненное богатство жанровой системы, по сравнению с предыдущими периодами.