- •100103.65 «Социально-культурный сервис и туризм»,
- •100201.65 «Туризм», 100110.65 «Домоведение»,
- •Содержание
- •Структура и объем дисциплины 4
- •Цель и задачи изучения дисциплины 5
- •Содержание дисциплины 6
- •Тематический план практических занятий 44
- •Самостоятельная работа
- •Литература 54
- •1.1. Распределение фонда времени по темам и видам занятий
- •2. Цели и задачи изучения дисциплины
- •1. Природа эстетического отношения.
- •2. Сферы эстетической деятельности.
- •3. Понятие, сущность и проблемное поле эстетики.
- •Тема 1.2: Искусство в системе культуры
- •Сущность и функции искусства.
- •Искусство и наука.
- •Классификация искусства.
- •Раздел II: История эстетики Тема 2.1: Античная эстетика
- •1. Мифы, их роль в развитии художественного сознания.
- •2. Эстетические учения Древней Греции.
- •Тема 2.2: Эстетика Средневековья
- •Особенности средневековой культуры и мировоззрения.
- •Эстетические концепции Средневековья.
- •Особенности средневекового искусства.
- •Тема 2.3: Эстетика Возрождения
- •Общая характеристика культуры и мировоззрения Возрождения.
- •Проблемное поле ренессансной эстетики.
- •Тема 2.4: Эстетика барокко и классицизма
- •1. Общая характеристика культуры Нового времени.
- •2. Эстетические принципы барокко.
- •3. Эстетика классицизма.
- •Тема 2.5: Эстетика Просвещения
- •1. Понятие и сущность эпохи Просвещения.
- •2. Эстетические концепции и художественная практика Просвещения.
- •Тема 2.6: Немецкая классическая эстетика
- •1. Место немецкой классической эстетики в развитии эстетической мысли.
- •2.Представители немецкой классической эстетики.
- •Третий семестр раздел II: История эстетики (продолжение) Тема 2.7: Эстетика Романтизма
- •1. Романтизм как явление культуры, его эстетические принципы.
- •2. Особенности художественной практики Романтизма.
- •Тема 2.8: Эстетика середины – второй половины XIX века
- •1. Особенности развития искусства и эстетики XIX века.
- •2. Основные концепции неклассической эстетики.
- •Тема 2.9: Философско-эстетический фундамент модернизма и постмодернизма
- •1. Понятия модернизма и постмодернизма.
- •2. Основные эстетические концепции хх века.
- •Раздел III: Художник. Произведение. Реципиент. Тема 3.1: Художественное содержание и форма
- •2. Содержание и форма в искусстве.
- •3. Художественный образ как форма мышления в искусстве.
- •Тема 3.2: Художественная коммуникация
- •Понятие и сущность художественной коммуникации.
- •2. Художник как исходная точка процесса художественной коммуникации.
- •4. Эстетическое восприятие как этап художественной коммуникации.
- •Тема 3.3: Эстетическая и художественная культура личности
- •1. Сущность художественно-эстетической культуры личности.
- •Эстетическая культура определяет содержательность, форму, объём и результативность эстетической деятельности личности.
- •2. Эстетическое и художественное воспитание личности.
- •4. Тематический план семинарских занятий Второй семестр
- •Третий семестр
- •5. Самостоятельная работа
- •5.1. Контрольные вопросы второй семестр
- •Раздел 1. Введение в эстетику
- •Тема 1.1. Эстетика как наука.
- •Тема 1.2. Искусство в системе культуры
- •Раздел 2. История эстетики
- •Тема 2.1. Античная эстетика
- •Тема 2.2. Эстетика Средневековья
- •Тема 2.3. Эстетика Возрождения
- •Тема 2.4. Эстетика барокко и классицизма
- •Тема 2.5. Эстетика Просвещения
- •Тема 2.6. Немецкая классическая эстетика
- •Третий семестр
- •Раздел 2. История эстетики (продолжение)
- •Тема 2.7. Эстетика Романтизма
- •Тема 2.8. Эстетика середины – второй половины XIX в.
- •Тема 2.9. Философско-эстетический фундамент модернизма и постмодернизма
- •Раздел 3. Художник. Произведение. Реципиент.
- •Тема 3.1. Содержание и форма в искусстве
- •Тема 3.2. Художественная коммуникация
- •Тема 3.3. Эстетическая и художественная культура личности
- •5.2. Вопросы к зачету и экзамену
- •6. Список литературы
Тема 2.6: Немецкая классическая эстетика
План.
Место немецкой классической эстетики в развитии эстетической мысли.
Представители немецкой классической эстетики.
1. Место немецкой классической эстетики в развитии эстетической мысли.
Заслугой немецкой классической эстетики является прежде всего то, что такие её представители как И. Кант, Ф. Шиллер, Ф. Шеллинг, Г. Гегель включили эстетику в свои философские системы как необходимую часть философии. Всё это спровоцировало повышенное внимание к эстетическим проблемам, привело к рождению новых концепций понимания и развития искусства на рубеже XVIII – XIX вв. Несомненным завоеванием немецкой классической эстетики стало утверждение диалектического метода в изучении эстетических феноменов, а также связи между особенностями конкретного исторического периода и его искусством.
Оперируя максимально обобщёнными понятиями и углубив диалектический метод мышления, немецкие философы вывели обсуждение эстетических проблем на качественно новый уровень, подняв теоретическую планку эстетических доказательств и выводов. В отличие от предыдущего времени, когда эстетика сильно сблизилась с беллетристикой, этот этап развития эстетики отличался более строгими формами теоретизирования об искусстве.
2.Представители немецкой классической эстетики.
Немецкий мыслитель Иммануил Кант является родоначальником немецкой классической философии. Основным его трудом по эстетике стала «Критика способности суждения», в котором Кант рассуждал о важных эстетических проблемах: о природе эстетического суждения и его отличии от логического суждения (первое он истолковывал как суждение вкуса, целью второго он видел поиск истины); о сущности прекрасного (свобода от практического интереса); о природе возвышенного (обнаруживая сходство возвышенного с прекрасным и отличие от него) и других эстетических категорий; о классификации искусства (делит искусства на словесные, изобразительные и искусства «изящной игры ощущений»). Одним из первых уделил внимание гениальности и её природе, сформулировав качества, присущие гению (абсолютная оригинальность, способность быть образцом и создавать правила). Природу искусства Кант трактовал как соединение противоположных начал: эмоциональности и разума, логики интуиции. Он ввёл понятие «целесообразности без цели, утверждал бескорыстную природу художественного восприятия и мысль о том, что искусство позволяет человеку расширить границы своего сознания, пережить минуты своей продуктивной внутренней активности.
Ярким представителем не только эстетической мысли, но и искусства стал поэт и философ Фридрих Шиллер. Будучи просветителем, рассматривал театр как лучшее средство воспитания нравственности. Наиболее полно концепцию эстетического воспитания личности содержит его работа «Письма об эстетическом воспитании», в которой красота рассматривается как средства избавления людей от крайностей (отдалить их посредством общения с высоким искусством, с одной стороны, от грубости, а с другой стороны, от изнеженности и безвкусицы). Большое внимание Шиллер уделил феномену игры, которую он определил как деятельность, свободную от утилитарных целей, в которой человек наиболее полно и гармонично реализует себя.
Шиллер, как и его знаменитые современники Гёте, Лессинг и другие стояли у истоков романтизма – направления в духовной жизни европейской и российской культуры, провозгласившего в качестве главного принципа абсолютную свободу личности, отрицавшего нормативность искусства.
Противореча положениям эстетики Просвещения, Шеллинг утверждал, что красота произведения искусства не исчерпывается лишь только нравственной сущностью утверждаемых идеалов и что искусство имеет ценность само по себе, выступает в качестве высшего принципа человеческой деятельности. В искусстве претворён целостный человек, что позволяет говорить о гуманистической сущности художественного творчества.
Одним из известнейших представителей немецкой классической эстетики являлся Гегель, который довольно рано проявил интерес к эстетике, занявшей значительное место в его философии. Эстетика этого философа вобрала всю теоретическую проблематику, обсуждавшуюся его предшественниками. Гегель стал автором оригинальных эстетических концепций (учение о прекрасном и идеале, учение о трёх формах существования искусства – символической, классической и романтической). Одной из его заслуг являлось то, что практически любой эстетический феномен он рассматривал исторически, то есть в развитии. Эстетическое учение философ изложил в лекциях, прочитанных в двух немецких университетах в первой трети XIX в.