9. «Жизнь и поэзия одно». Творчество в.А. Жуковского.

Литературную деятельность начал в 1802 г. В 19 лет Ж переводит элегию «Сельское кладбище» Томаса Грея. Карамзин элегию забраковал. Ж ее переработал. Карамзин ее опубликовал. Перевод сразу привлек к себе внимание. С 1807 года Ж издает «Вестник Европы».

Решил стать педагогом - воспитал и обучил 4 человек: племянницы Мария и Александра Протасовы. Полюбил Машу Протасову, ей было 12 лет, а ему – 22 года. Еще два его воспитанника - немка принцесса Карлотта (Александра Федоровна), жена Николая Первого, Александр Второй.

Когда Маше исполнилось 18 лет Ж просил ее руки у ее матери. Мать отказала и поспешила выдать Машу за друга Жуковского Иоганна Мойера. В 30 лет Маша умерла . Жуковский поставил памятник на могиле Маши.

Жуковский окончил свое дело воспитателя наследника престола. Николай положил ему большую пенсию и Ж уехал в Германию. Жить в Николаевской России он не мог. Поселился в Германии, на Рейне, вместе с другом, немецким художником Рейтерном. Ж полюбила 19-тилетняя дочь Рейтерна, ей было 19 лет, а Ж 56. У них были сын и дочь.

Творчество Ж начинается элегией (стихотворение о жизни и смерти). Элегия часто вбирала в себя черты идиллии: жизнь на лоне природы, пастушья хижина. Жуковский вслед за Греем объединил все это: «Сельское кладбище». Сельское – идиллия, кладбище - элегия. «Сельское кладбище представляет собой размышление о жизни, о судьбах человеческих перед лицом вечного. Предмет стихотворения не сама жизнь, не её события и явления, а мысли о жизни. Его элегия – первое проявление русского романтизма.

Впервые именно в этом стихотворении выражается организующее его поэзию музыкальное начало.

Романтический герой Жуковского живёт "отражённым светом Бытия", воспоминаниями о пережитом и предчувствием того, что прошедшее, очистившись, повторится вновь .

Человек для Жуковского не средство для достижения цели, а сам цель исторического прогресса.

Доминирующим мотивом его лирики становится трагедийность жизни.

ЖУКОВСКИЙ ПОДВЕЛ РУССКУЮ ЛИТЕРАТУРУ ВПЛОТНУЮ К ВЫСОКОМУ РОМАНТИЗМУ. Он создал новый поэтический стиль, который усвоила русская поэзия навсегда. Ж создал суггестивный стиль - внушающий. Ж знал, что чувства важнее ума, и что не любое чувство можно выразить словами. Он пишет стихотв «Невыразимое» - употребляет слова в необычных словосочетаниях. Ж этому научился у Гёте. Гете написал балладу рыбак. Ж перевел Рыбака. Ж создает новый язык поэзии, над ним насмехаются критики, молодые поэты сначала не понимают – как это может быть «огненно-темный взор».

Ж создал замечательную традицию поэтического перевода. Он никогда не стремился к дословной точности перевода, подход Жуковского лучше всего можно выразить по его примеру таким оксюмороном: «Отойти, чтобы приблизиться». Он хотел произвести на читателя такое же сильное впечатление, какое Гете производил на немецкого читателя, какое Гомер производил на древнегреческого читателя. «Переводчик не раб, но соперник автора» - провозгласил Жуковский.

Освоение жанра баллады было для Жуковского одновременно и освоением новых художественных средств. Это был новый этап в дальнейшем самоопределившегося русского романтизма.

Уже в первой балладе "Людмила " (1808 ) обозначилась главная черта художественного мира баллад Ж: в этом мире нет умиротворённости, успокоенности, обещанных надеждой на конечное торжество справедливости. Разочарованность романтика в результатах исторического развития предстала в жестоком худож пространстве баллад.

За период с 1808 по 1818 год Жуковским было написано более тридцати баллад: " Леонора ", " Кассандра ", " Людмила ", " Лесной царь ", "Светлана ".

Художественный мир баллад Жуковского - это подлинно трагический мир. И самая "благополучная " из них - "Светлана" - освобождена от фантастической свирепости. В этой балладе Ж как бы снял мрачный оттенок с происшествия, перенеся его из реальности в сновидение.

Однако большинство баллад заключает в себе почти болезненное внимание к жестокому, трагическому, неотвратимому в человеческом бытии.

Всюду между героями баллад и читателями стоит повествование, которое по своим душевным качествам не отличается от лирического героя Жуковского. Часто "автор" выступает в качестве главного субъекта действия в балладах, а другие персонажи являются лишь объектами повествования.

В балладе “Людмила” изображена скачка Людмилы и ее жениха на коне (символ перехода в иной мир). В “Людмиле” мертвецы появляются в конце баллады, жених Людмилы — мертвец. В балладе “Светлана” “голубочек белый”, символ Святого Духа, спасает героиню от пагубного воздействия темных сил. Жених Светланы как бы возвращ с “того света”, но он жив здоров, все кончилось хорошо благодаря вере Светланы, которая, в отличие от Людмилы, не ропщет на Бога и не теряет веры и любви. Если Людмила, считая возлюбленного убитым, восклиц: “Сердце верить отказалось”, то Светлана живет надеждой на встречу.

Общий характер поэзии Жуковского вполне выразился в первый период поэтической деятельности его, к 1815 — 16 гг. : позднее его оригинальное творчество почти иссякает и воздействие его на русскую литературу выражается почти исключительно в переводах, которые ознакомили русского читателя с лучшими явленями европейского литературного творчества.

1. Жанровая тематика. Элегия, песня, романс и дружеское послание.

2. Поэтический синтаксис, музыкальный принцип. - важнее поток слов, множество многоточий.

3. Двоемирие и связь с другим миром, мотив завесы.

Здесь —земное, низкое, там —небеса, чистое, светлое, незыблемое, то, к чему мы все стремимся.

4. Сакрализация и очеловечивание природы.

Пейзаж в поэзии Ж — “пейзаж души”, природа окрашивается в лирич чувства автора.

5. Тема перехода, перетекания, изменения состояния.

Вечер и закат — излюбленное время Жуковского.

6. Тема поэзии. Поэзия — это дар, которым обладают немногие. Ж не обращал свой труд к широкой аудитории.

Поэт творит лишь в те минуты, когда Бог посылает ему вдохновение.

7. Гений чистой красоты - Эта формула впервые появилась у Жуковского.

8. Тема прошедшего, минувшего. Ничто не проходит бесследно, но прошлое вместе с тем невозвратимо.

9. Тема ранней смерти. 10. Тема судьбы, жребия. 11. Тема странника в сём мире. 12. Мотив священной дружбы. 13. Мотив ушедшей молодости. 14. Тема света, мотив высоты.

Бежит волна, шумит волна! Задумчив, над рекой

Сидит рыбак; душа полна Прохладной тишиной.

Сидит он час, сидит другой; Вдруг шум в волнах притих.

И влажною всплыла главой Красавица из них.

Глядит она, поет она: «Зачем ты мой народ

Манишь, влечешь с родного дна В кипучий жар из вод?

Ах! если б знал, как рыбкой жить Привольно в глубине,

Не стал бы ты себя томить На знойной вышине.

Не часто ль солнце образ свой Купает в лоне вод?

Не свежей ли горит красой Его из них исход?

Не с ними ли свод неба слит Прохладно-голубой?

Не в лоно ль их тебя манит И лик твой молодой?»

Бежит волна, шумит волна...На берег вал плеснул!

В нем вся душа тоски полна,Как будто друг шепнул!

Она поет, она манит — Знать, час его настал!

К нему она, он к ней бежит... И след навек пропал.