Posobie Praleska

задач, связанных с игрой, а также психофизическим развитием ребенка в игровой деятельности. Важно способствовать осознанию родителями своей существенной роли во «вхождении» их сына, дочери в мир игры, в создании благоприятных условий для игры дома, знакомству с играми для детей определенного возраста, с теми из них, которые помогли бы их ребенку в укреплении психофизического здоровья, в избавлении от негативных эмоций, других нежелательных отклонений в развитии.

Следует оказать (при необходимости) и практическую помощь в организации семейного кукольного театра, проведении дня рождения, другого детского праздника в семье, успешность которых во многом определяется включением в него игр, помочь в выборе и самих игрушек для малыша. Нередко любящие родители, желая доставить своему ребенку радость, стремятся покупать ему как можно больше игрушек, сложных

èдорогих. А между тем, как справедливо заметил один из основателей педагогической психологии П. Ф. Каптеров, дети ценят игрушку не с той точки зрения, с которой ценим ее мы, взрослые: детям в игрушке дороги побуждения, толчки

èгибкий материал для выражения смысла. Немало забавных, будящих детскую фантазию игрушек, поделок можно изготовить самим — совместно со своими детьми. Необходимо помочь родителям овладеть технологией их изготовления вместе с детьми и подсказать возможные направления в их использовании в домашних условиях, помочь овладеть искусством руководства игрой, разными ролями в этом процессе — наблюдателя, партнера, соучастника и др., общаться с детьми посредством игры.

Опыт дошкольных учреждений республики, работающих по программе «Пралеска», свидетельствует об эффективности следующих форм работы с родителями:

öпрактикумы-семинары для родителей (по изготовлению игрушек, поделок из природного и бросового материалов, разучиванию детских музыкальных игр и др.);

öстудии (например, «Пчелка» — по изготовлению персонажей и декораций для кукольного театра, театральной и других видов деятельности), участниками которых (а порой и руководителями) являются родители;

91

öподготовка совместно с родителями (другими родственниками воспитанников) спектаклей кукольного театра, музыкального и др.;

öнаблюдение за процессом детских игр в дошкольном учреждении, руководством их со стороны профессионала;

öнепосредственное участие в детских играх и руководстве ими, в развлечениях, соревнованиях, забавах, праздниках в детском саду, в совместно проводимых (семья—детский сад) туристических походах (и сопровождающих их, как правило, играх-соревнованиях);

öзнакомство со специальной литературой, посвященной

èãðå;

öвстречи, беседы с психологами, мастерами детской игрушки;

öпсихологические тренинги, общение с родителями, консультации — групповые, индивидуальные.

В разных советах и консультациях нуждаются семьи, где растет один ребенок, два, многодетные, родители детей разного возраста, пола, темперамента. Семья с присущей ей атмосферой защищенности, заинтересованности в ребенке, создает благоприятные условия для самовыражения детей, особенно неуверенных в себе, малообщительных, и не только в процессе сюжетно-ролевых, режиссерских игр, но и игр с правилами со своими братьями и сестрами, родителями. Так, игрой в шашки, шахматы, если они любимы в семье, «заражаются» часто и школьники; участие в таких играх, в том числе в «семейных турнирах», немало дает ребенку — и не только для развития его мышления, волевых качеств. Успехи в таких совместных играх способствуют формированию позитивной самооценки ребенка, его «Я-концепции», кроме того, такая совместная деятельность сплачивает членов семьи, сближает их. Повышение в процессе таких семейных игр компетентности, уверенности ребенка в себе нередко позитивно сказывается на его статусе в группе сверстников в детском саду, притягательности для ровесников, что также значимо.

Важно, чтобы с детьми в детском саду работал педагог, знающий внутренние закономерности игровой деятельности, умеющий играть, общаться посредством игры со своими воспитанниками, осознающий ее ценность для их разностороннего развития, создающий благоприятные условия для детской игры.

92

2.3.«ВХОДИМ В МИР ПРЕКРАСНОГО»: СОДЕЙСТВИЕ И ПОДДЕРЖКА

n Основные подходы к реализации программных задач

Искусство очень широко и глубоко захватывает самые различные стороны психики человека — не только воображение и чувство, что представляется само собой разумеющимся, но и мысль и волю.

Б. Теплов

Искусство, мир прекрасного… Он так близок детям, их природе — мир музыки, поэзии, сказок, красок. Программа «Пралеска» предлагает педагогам (и родителям) широко открыть дверь в этот мир, нацеливает на содействие и оказание поддержки в приобщении детей к прекрасному, в процессе художественной деятельности — музыкальной, изобразительной, художественно-речевой, театрально-игровой, учи- тывая при этом возрастные и индивидуальные особенности воспитанников.

Как свидетельствуют исследования специалистов, в том числе классиков детской психологии Л. С. Выготского, А. В. Запорожца, на каждом этапе развития ребенок оказывается особо чувствительным, сензитивным к определенного рода воздействиям, у него при наличии соответствующих социально-педагогических условий наиболее интенсивно развиваются определенные психические процессы и качества. На ступени дошкольного детства человек предрасположен к художественной деятельности, к развитию художественных способностей. Этому способствуют такие качества, как «реактивность детей на непосредственные впечатления, доставляемые органами чувств», «чуткость к образно-эмоциональным моментам» (Н. С. Лейтес); характерное для этого возраста соотношение первой и второй сигнальных систем. Известный исследователь в области одаренности Н. С. Лейтес указывал на то, что «дети вообще близки к так называемому «художественному» типу, для которого характерны яркость восприятия, наглядная, образная память, богатство воображения и некоторая недостаточность абстрактного мышления». Специалисты

93

в области художественной деятельности обращают внимание на такую типичную для детей младшего возраста характеристику, как их особое эстетическое отношение к жизни, характерное и для людей искусства в момент зарождения твор- ческих замыслов: отношение ко всему в мире, как к живому, самоценному и родственному себе; восприятие неповторимости чувственного облика существ, вещей, явлений как выражения их внутренней жизни, характера, состояния, судьбы. Крупный специалист в художественной сфере А. А. МеликПашаев по этому поводу пишет: «Надо ли доказывать, что способность не отличать себя от мира, наделять душой и характером все в своем окружении, интерес и эмоциональная отзывчивость на то, что непосредственно воспринимается чувствами, что сверкает, звенит, висит, липнет, движется и шуршит, — все это свойственно детям младшего возраста и представляет кладезь ценных предпосылок развития художественной одаренности».

Художественная деятельность предоставляет большие возможности ребенку не только отразить уже имеющиеся знания, представления об окружающем, но и свое отношение к миру, свое видение его, проявить свое «Я», творчество, основанное на воображении, которое в этот период зарождается и активно развивается. Подчеркнем значимость и доступность этой деятельности, ее близость с игрой — ведущей деятельностью дошкольника. Не без основания художественную деятельность относят к «специфически детским» видам деятельности (А. В. Запорожец).

Художественная деятельность развивается на протяжении всего дошкольного детства, активизируясь к концу дошкольного возраста, что обусловлено, по мнению некоторых специалистов, тем, что именно в данный период появляется особая форма развитой игры — игра-драматизация, которая выступает как своеобразная «предэстетическая» деятельность.

Отметим и то, что художественная деятельность является особо значимой и продуктивной в дошкольном возрасте. Все большее признание получает взгляд на искусство как одну из областей творческой самореализации ребенка, более всего соответствующей его возрастным особенностям, психологическим предпосылкам.

Содействуя развитию художественной деятельности, важно опереться на основные принципы «Пралески» и прежде

94

всего — гуманизации и природосообразности. Реализация этих тесно связанных между собой принципов при руководстве художественной деятельностью детей раннего и дошкольного возраста означает непременную направленность педагогиче- ской деятельности на выявление, сохранение и развитие индивидуальности, самобытности ребенка; учет этих качеств и индивидуального опыта ребенка, стимулирование процессов художественного саморазвития и самовоспитания; предоставление детям возможности «свободы выбора» вида художественной деятельности по собственной инициативе, исходя из предметов развивающей среды. Их реализация означает и гуманистический тип взаимодействия педагога с детьми в процессе содействия развитию их художественной деятельности, такое общение педагога, которое отвечало бы природе ребенка, его потребностям, возможностям как психическим, так и психофизическим (при обучении, например, музыке, рисованию).

Важным является опора на принцип взаимосвязи (интег-

рированности) разных видов художественной деятельности. Реализуя социокультурологический принцип, педагог способствует освоению детьми (доступных им) этнических форм эстетической деятельности. Он создает благоприятные условия для осознания ценностности универсальной и народной культуры (народной песни, танца, национального костюма, орна-

мента, изделий соломоплетения, керамики и т. д.).

В числе важных задач «Пралески» — развитие личности ребенка средствами искусства, художественной деятельности, сохранение и укрепление его психофизического здоровья.

У художественного образования здесь особо благоприятные возможности. Как отмечает ряд исследователей, в том числе основоположник гуманистической психологии А. Маслоу, «образование посредством искусства» — один из самых правильных способов обучения, т. к. он открывает человеку путь к самому себе, к своему духовному миру; такое образование незаменимо на пути самоактуализации. И педагогической практикой, и наукой доказано, что «прекрасное побуждает доброе» (Д. Кабалевский).

Важно позаботиться о том, чтобы художественная деятельность детей выполняла не только воспитательную, познавательную функции, но и гедонистическую (связанную с переживаниями, вызванными самим процессом художественного

95

творчества, наслаждением), терапевтическую (отвлекало бы детей от грустных чувств, печальных событий, снимало первоначальную напряженность), компенсаторную, коммуникативную.

Успешность в приобщении детей к искусству, в овладении ими художественной деятельностью во многом определяется тем, насколько тесно в своей работе в данной сфере педагоги опираются и на принцип сотрудничества с родителями.

При руководстве художественной деятельностью необхо-

димо учесть механизмы, значимые в художественном твор- честве. Так, изучая коммуникативную функцию творческой деятельности, специалисты выделили в ней «цепочку актов»: диалог художника с миром — диалог автора с самим собой (автокоммуникации) — диалог художественного произведения с реципиентом — диалог реципиентов друг с другом. У дошкольников, маленьких авторов своих творений, эти акты также присутствуют. Важно обеспечить условия для успешного их протекания у детей.

Педагогу следует опереться и на значимые для дошкольного возраста механизмы деятельности. Здесь особую роль играет мотивация. Важно, включая дошкольников в разные виды художественной деятельности, обеспечить ему возможность быть субъектом собственной активности, деятельности,

âпроцессе которой он сам и во взаимодействии с другими людьми мог бы осмыслить возникающие в ней трудности, задачи, вести самостоятельный поиск их решения. Это возможно лишь при опоре на личностно значимые мотивы. В дошкольном возрасте у ребенка появляется ряд новых мотивов деятельности. Особое значение, побудительную силу

âэтот период приобретает игровой мотив. Это необходимо учитывать при развитии художественных способностей дошкольника.

Важным механизмом развития художественной деятельности, художественных способностей и одаренности является механизм творчества. Включение в художественное твор- чество позволяет ребенку не только познать окружающий мир, но и раскрыть свое «Я», свою индивидуальность, самореализоваться. Возникающее и развивающееся в дошкольном возрасте художественное творчество, интерес к нему становится своеобразным механизмом реализации многих педагогиче-

96

ских задач, связанных с развитием художественных способностей детей.

С механизмом творчества теснейшим образом связан механизм эмпатии («перенесение», «вживание», «вчувствование», «перевоплощение», «идентификация», «уподобление»). Специфическим для эмпатии является механизм проекции — интроекции, а результативным выражением — идентификация. Проекция — это мысленное перенесение себя (своего реального «Я») в ситуацию того объекта, в образ которого вживаются, это создание для реального «Я» воображаемой ситуации, предполагаемых обстоятельств (К. С. Станиславский). Проекция способствует идентификации «Я» с образом объекта. Идентификация с неодушевленными предметами и их персонификация широко распространены в художественном твор- честве (актерском, музыкальном). В акте художественного творчества необходимо внушить себе то, что мое «Я» и образ какого объекта (героя) идентичны. Для этого воображаемые образы должны быть для субъекта творчества привлекательны. Тем самым процесс творчества и эмпатии должен создавать фон наслаждения творческим процессом. Для активизации, стимулирования художественного творчества необходимо обучать эмпатии, формировать и развивать эту способность.

n «Музыкальная деятельность»: пути и средства реализации основных программных задач

Музыка сопровождает человека в те- чение всей его жизни… Без музыки трудно представить себе жизнь человека. Без звуков музыки она была бы неполна, глуха, бедна.

Д. Шостакович

О формировании музыкальной культуры ребенка

Формирование у ребенка основ музыкальной культуры, развитие его музыкальных способностей — актуальные зада- чи сегодняшнего дня, на которые нацелена «Пралеска». Их решение возможно в процессе целенаправленного, систематического воспитания и обучения на основе эмоциональной

97

отзывчивости на высокохудожественные музыкальные произведения, развития всех компонентов музыкально-эстетического сознания, творческой активности в различных видах детской музыкальной деятельности.

Музыка — едва ли не единственный вид искусства, доступный восприятию ребенка с раннего возраста. Передавая посредством музыкального образа всю гамму чувств и их оттенков, она расширяет представления детей о чувствах человека, проявляющихся в реальной жизни.

Основы музыкального восприятия формируются раньше, чем восприимчивость к любому другому виду искусства. Именно музыка может стать эмоционально-оценочным стержнем, позволяющим формировать у ребенка эстетическое восприятие других видов искусства и окружающего мира, развивать образное мышление и воображение, эстетическое сознание. Поэтому так важно сформировать у детей основы музыкальной культуры, а через нее — художественной и эстетической культуры в целом.

Необходимым условием формирования основ музыкальной культуры детей является накопление интонационного опыта восприятия высокохудожественных произведений музы-

кального искусства и развитие эмоциональной отзывчивости. Этот ценностный опыт переживаний — тезаурус музыкальных впечатлений — является основой формирования положительного эмоционально-оценочного отношения детей к музыке. Чрезвычайно ответственна роль взрослых (прежде всего — музыкального руководителя) в приобретении такого опыта детьми в дошкольном учреждении. Ведь именно в этот период формируются эталоны красоты, начинают закладываться основы художественного вкуса. Поэтому так важно обеспечить получение с детства полноценных музыкальных впечатлений, а вместе с тем — привыкание к языку интонаций народной, классической и современной музыки, постижение «интонационного словаря» музыки разных эпох и стилей.

«Пралеска» предлагает для этого разнообразный музыкальный репертуар. Рекомендуется отдать предпочтение народной музыке и классической, доступной по эмоциональному содержанию, играющей особо важную, благодатную роль в формировании основ художественного вкуса, духовности, музыкальной культуры.

98

В центре системы — художественно-игровой образ

Решение программных задач раздела «Музыкальная деятельность» предполагается осуществлять, опираясь на систему, в центре которой находится художественно-игровой образ, объединяющий все виды музыкальной деятельности детей дошкольного возраста. Системой, ориентированной на психологические характеристики детей раннего и дошкольного возраста, предусмотрена широкая опора на игру, игровые мотивы ребенка.

Именно такой подход — главное, что способствует «превращению программы педагога в программу самого ребенка» (Л. С. Выготский) и тем самым позволяет успешно решать основные педагогические задачи. Предлагаемый подход предполагает широкое использование в процессе музыкального воспитания игровых методов и приемов, проведение музыкальных занятий преимущественно в форме игры, игры-сказки, где педагог и дети являются ее непосредственными участниками. Все виды музыкальной деятельности детей (слушание музыки, пение, музыкально-ритмические движения, игра на детских музыкальных инструментах и др.) объединяются, как правило, единым сказочно-игровым сюжетом.

Так, на одних занятиях дети «идут в лес», где встречаются с различными его обитателями, на других — «едут в новый город» или «в деревню к бабушке» (или на «ярмарку», в «зоопарк» и т. д.). В ходе таких «экскурсий» дети превращаются то в зайцев, медведей, волков, то в петушка и курочку, то в цыплят. А иной раз остаются в роли детей и для сказочных, игровых персонажей поют, танцуют, играют на музыкальных инструментах.

Путем широкого включения дошкольников в игровое общение педагог, работающий по «Пралеске», организует деятельность детей в соответствии с музыкально-игровым образом, опираясь на образное мышление ребенка, его воображение, «единство аффекта и интеллекта» (Л. С. Выготский). Именно

посредством музыкально-игрового образа дошкольник постигает мир музыки и творит в нем.

Художественно-игровой образ лежит в основе всей системы и объединяет все виды музыкальной деятельности детей.

99

Какие методы эффективны

В процессе руководства музыкальной деятельностью используются различные методы (наглядный, словесный, практический и др.). При этом предусмотрено нарастание проблемности при их применении от прямого воздействия (исполнение, объяснение, иллюстрация) путем закрепления, упражнения, создания ситуаций для самостоятельного поиска детьми способов деятельности. Степень нарастания проблемности регламентируется в зависимости от накопления детьми опыта самостоятельных и творческих действий. Созданию проблемных ситуаций способствуют приемы, побуждающие к поиску аналогий, обобщению. Они формируют музыкальное и эмоциональное мышление детей, способности к элементарным суждениям и оценкам, развивают творческое воображение, углубляют эмоциональное сопереживание, интерес к музыке.

Кроме традиционных, системой предложены и разработанные авторами программы методы. Это прежде всего методы

контрастных сопоставлений произведений и уподобления характеру звучания музыки, которые способствуют осознанности восприятия, созданию проблемных ситуаций, углубляют эмоциональную отзывчивость на музыку, развивают воображение, творчество.

Контрастные сопоставления музыкальных произведений позволяют в проблемной форме показать музыкальные произведения, обостряют слуховое внимание, заинтересовывают детей. Для сравнения можно использовать контрастные произведения одного жанра (например, два марша), пьесы с одинаковым названием (например, два разных «Дождика»), контрастные произведения в пределах одного настроения (например, два разных веселых) и др.

Наряду с вновь разучиваемыми можно использовать уже знакомые произведения. Полезно сравнивать предназначенную для исполнения песню с близкой по названию пьесой или песней для слушания. Для уяснения характера музыкального произведения, предназначенного для слушания, можно привлекать знакомые детям или новые для них песни.

Применяются различные виды уподобления звучанию музыки: моторно-двигательное, тактильное, словесное, вокальное,

100