1946); В Аргентине - г. Г. Кякшт (с 1925), Романов (с 1928), затем

Петров, Мясин; в Перу - Д. Н. Ростов (с 1943); в Чили - Е. Д. Полякова

(с 1949); на Кубе - А. Леонтьева (с нач. 40-х гг.).

В понятие Р. б. за р. входят и балетные школы, к-рые открывали в

разных странах рус. артисты и педагоги. Первые такие школы стали

возникать ещё до 1-й мировой войны. Напр., школа, созданная Павловой в

Лондоне, где она с 1912 готовила танцовщиц для своей труппы, с 1914 там

же школа С. А. Астафьевой, школа Ф. М. Козлова в Нью-Йорке, работавшая в

нач. 1910-х гг. (позже, с 1922, его же школа в Лос-Анджелесе).

Большинство школ стало открываться после Окт. революции, когда мн.

артисты эмигрировали из России. В Париже в 1917 открыла школу В. А.

Трефилова, в 1923 там же - О. И. Преображенская и Л. Н. Егорова, в 1925

- А. Е. Волинин, в 1929-М. Ф. Кшесинская, в 1937 - Б. Князев. В этих

школах обучались в первую очередь дети эмигрантов, мн. из к-рых стали

известными артистами в рус. труппах ("Балле рюс де Монте-Карло",

"Орижиналь балле рюс", "Балле 1933"). В Лондоне одной из самых известных

школ была школа Н. Г. Легата (1923) и Н. А. Николаевой-Легат (с 1926). В

Нью-Йорке в 1923 открыл школу Фокин, в 1924 - Мордкин, в 1938 - Е. Ю.

Андерсон, в 1937 - В. В. Свобода. В Школе американского балета, открытой

Баланчиным и Л. Керстайном в 1934, работали Ф. Л. Дубровская, А. И.

Вильтзак и Л. Ф. Шоллар (имевшие также с

1940 Собств. Школу), а. Д. Данилова. С 1941 л. Л. Новиков преподавал

в школе при "Метрополитен-опера", затем - в Чикаго. В 20-х гг. Больм

работал в Чикаго, а также с 1933 имел свою школу в Сан-Франциско.

Известным педагогом был Швецов (с 1933 в Гааге, в кон. 30-х гг. в

Лондоне, в 1945 в Рио-де-Жанейро, с 1949 в Нью-Йорке). Менее известные

рус. артисты балета имели также свои школы и студии, а после 2-й мировой

войны мн. артисты, получившие образование у этих рус. педагогов, ставшие

таким образом носителями и пропагандистами рус. балетной школы, также

открывали свои уч. студии и школы. Как правило, все, кто организовывал

труппы в странах Лат. Америки, в Австралии и там, где балетного т-ра

ранее не знали, начинали с занятий в подобных школах. Р. б. за р. имел и

продолжает иметь и в 90-х гг. большое влияние на формирование и

воспитание балетных артистов, балетмейстеров и трупп. Е. я. Суриц.

РУССКИЙ РОМАНТИЧЕСКИЙ ТЕАТР (Russische Romantische Theater), гастрольный

хореогр. коллектив. Осн. в 1922 в Берлине Б. Г. Романовым (худ. рук. и

балетмейстер). Среди создателей также его жена Е. А. Смирнова, А. И.

Обухов, А. Е. Шайкевич. В состав труппы входили как рус., так и нем.

артисты. Среди солистов: О. Ашби, Э. Э. Крюгер, Обухов, К. В. Павлова,

Романов, Смирнова. Репертуар состоял из новых и возобновлённых пост.

Романова. В спектаклях Р. р. т., отличавшихся подчёркнутой

театральностью, зрелищностью, сказывалось влияние M. M. Фокина

(приверженность малым формам, увлечение стилизациями). Были заметны и

следы более широких влияний - традиционализма, характерного для всего

рус. иск-ва нач. 20 в. Особое значение придавалось худож. оформлению. С

Р. р. т. работали худ.: Л. В. Зак, П. Ф. Челищев, В. Боберман, Ф.

Гозиасон. Наиболее значит. пост. - "Жизель" в новой версии Романова с

оформлением Зака

(1924). Отойдя от канонич. ред., Романов приблизил балет по жанру к

балету-пантомиме сер. 19 в. Др. пост.: "Королева Мая", пастораль К. В.

Глюка (1922), "Миллионы Арлекина" на муз. Р. Е. Дриго (одноактная версия

"Арлекинады" M. И. Петипа, 1922), "Жертвоприношение Аторат" на муз. А.

К. Глазунова (1923 ?), "Кватроченто" на муз. В. Мецля, "Танцовщица и

Разбойница" на муз. В. А. Моцарта (обе 1924), возобновлены "Андалузские

ночи" ("Андалузиана") на муз. Ж. Бизе, "Пир Гуд ала" на муз. оперы

"Демон" А. Г. Рубинштейна.

Ориентируясь во многом на рус. классич. традицию, Р. р. т. поначалу

противопоставлял себя новаторским поискам Русского балета Дягилева.

Позже Романов стремился к соединению академич. традиции с совр.

достижениями балетного т-ра. В последние годы существования Р. р. т.

приблизился к новейшим течениям зап. хореографии. В его репертуаре

появились балеты, где танец преобладал над сюжетностью и характерами:

"Шубертиана" на муз. Ф. Шуберта - Ф. Листа (1925), продолжившая линию

"спортивных балетов" дягилев-ских хореографов, таких как "Игры" на муз.

К. Дебюсси в пост. В. Ф. Нижинского, "Синий поезди Д. Мийо в пост. Б. Ф.

Нижинской, "Охота Дианы". В балете "Трапеция" на муз. С. С. Прокофьева

(1925) Р. р. т. впервые обратился к музыке совр. композитора. Труппа

просуществовала до 1926. Последние спектакли прошли в "Театро ди Торино"

(Италия).

Лит.: Романтик, Рус. романтический т-р, "Т", Берлин, 1922, №15;

Офросимов Ю., Т-р, Фельетоны, Берлин, 1926; Тихонова Н., Девушка в

синем, M., 1992;

Levinson A., La danse d'aujourd'hui. P., 1929 M. Ю. Ратанова. "РУЧЕЙ"

("La Source"), балет в З актах 4 картинах с апофеозом (по мотивам

персидских сказок). Комп. Л. Делиб, Л. Ф. Минкус, сцен. Ш. Нюитер, А.

Сен-Леон. 12.11.1866, парижская Опера, балетм. Сен-Леон, худ. Э.

Депле-шен, А. Рюбе, Ж. Лавастр, Ф. Шаперон (декорации), Лормье, Альбер

(костюмы); Наила - Г. Сальвиони, Джемиль-Л. Мерант, Нуредда - Э. Фиокр.

В России: 8.12.1902, Мариинский т-р, балетм. А. Коппини (по Сен-Лео-ну),

худ. П. Б. Ламбин, К. M. Иванов, дир. Р. Е. Дриго; Наила - О. И.

Преображенская (позже В. А. Трефилова, А. Я. Ваганова, Е. А. Смирнова и

др.), Заэль - Ю. Н. Седова, Эфемерида - А. П. Павлова, Нуредда - M. M.

Петипа, Джемиль - Н. Г. Легат. 12.4.1925, выпускной спектакль ЛХУ (на

сцене Ленингр. т-ра оперы и балета), балетм. В. И. Пономарёв, А. Я.

Ваганова, худ. К. M. Иванов, дир. M. П. Карпов; Наила-M. Т. Семёнова,

Заэль - А. И. Пушкин, Нуредда - Старк.

РЫЖЕНКО Наталья Ивановна (р. 1.3.1938, Москва), артистка,

балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1976). По окончании МХУ (педагог С. M.

Мессерер) в 1956-77 в Большом т-ре. Партии: Маша ("Щелкунчик"), Фригия

(1958, балетм. И. А. Моисеев, первая исполнительница), Эгина (1962,

балетм. Л. В. Якобсон, первая исполнительница), фея Карабос, фея Сирени;

Придворная танцовщица ("Легенда о любви"), Та-бачница ("Кармен-сюита"),

Уличная танцовщица ("Дон Кихот"), Бетси ("Анна Каренина"). Снималась в

телебалете "Лунный вальс" (1986). В 1968 с В. В. Смирновым-Головановым

дебютировала как балетмейстер и сценарист, поставив телебалет "Ромео и

Джульетта" на муз. П. И. Чайковского. С M. M. Плисецкой и

Смирновым-Головановым пост. балет "Анна Каренина" (1972, Большой т-р;

1973, Новосибирский т-р), со Смирновым-Головановым - "Озарённость" А. Н.

Пахмутовой (1973, Большой т-р;

1977, Одесский т-р), "Любовь и смерть" на муз. 5-й сонаты А. Н.

Скрябина (поев. памяти К. Я. Голейзовского) и "Шутка" В. П. Артёмова

(оба 1974), "Мечтатели" на муз. балетов "Золотой век" и . "Болт" Д. Д.

Шостаковича (1976, все Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко). В

1977-89 балетм. Одесского т-ра, где возобновила совм. со

Смирновым-Головановым балеты "Лебединое озеро" (1978), "Спящая

красавица", "Дон Кихот" и "Жи-зель" (все 1979). Совм. со

Смирновым-Головановым пост.: "Симфонию Революции" на муз. 11-й и 12-й

симфоний Шостаковича (1977), "Конёк-Горбунок" (1980) и "Озорные

частушки" на муз. Р. К. Щедрина (1981), "Маскарад" на муз. А. И.

Хачатуряна (1982; экранизирован на ТВ в 1985), "Щелкунчик" (1985),

"Гамлет", "Ромео и Джульетта", "Буря" на муз. Чайковского (все 1986);

телебалеты "Трапеция" на муз. С. С. Прокофьева, "Озорные частушки" (оба

1970), "Белые ночи" на муз. А. Шёнберга, "Федра" А. Л. Лок-шина и

"Московская фантазия" Артёмова (все 1972). Экранизировала "Гамлет"

(1988), "Бурю" (1990). Балетм. телефильма "Шекспириана" и телебалета

"Двенадцать" Б. И. Тищенко (оба 1988). С 1989 реж., сцен. и хореограф

Всес. производств. творч. объединения "Видеофильм" Госкино СССР (пост.

сериал "Волшебный мир балета", 1989-1991).

Соч.: Новое амплуа Терпсихоры, "Сов. радио и телевидение", 1969, № 3

(совм. со Смирновым-Головановым); Основа мастерства, основа движения,

"СБ", 1984, № 5; "Двенадцать", "ТВ.-Р.", 1988, № 7.

Лит.: Г e н и н а Л., "Анна Каренина" "СМ", 1972, № 10; Голуби н В.,

Устремленность в будущее, "ТЖ", 1974, № 13:

Сапожников С., Путь к совершенствованию, "СМ", 1978, № 8; его же.

Душа спектакля - музыка, "СБ", 1982, № 4;

Белова E., Новая встреча с "Маскарадом", "ТВ.-Р.", 1986, № 6; ее же,

Ракурсы танца. Телевизионный балет, М., 1991.

Н. М. Садовская.

РЫЖОВА Людмила Ивановна (р. 12.9.1955, Москва), артистка. Засл. арт.

РСФСР (1986). По окончании МХУ (педагог Н. В. Золо-това) в 1973-94 в

Т-ре им. Станиславского и Немировича-Данченко. Партии: Снегурочка и

Купава ("Снегурочка"), Мария ("Прозрение"), Рената ("Чёрные птицы"),

Одетта-Одиллия; Татьяна ("Мечтатели"), Сванильда, Золушка;

Наташа ("Берег счастья"), Шакунтала ("Шакунтала"), Медо-ра, Франческа

да Римини; Жанна д'Арк ("Легенда о Жанне д'Арк"), Ассоль ("Алые паруса",