10. Поиски эстетических концепций второй половины хх – рубежа хх1 веков.

Развитие эстетики во второй половине XX века в европейской эстетике и искусстве про­должаются творческие поиски, дерзкие эксперименты, появляются влиятельные идеи, новые художественные школы, значительные пер­спективные открытия. По-новому начи-нают звучать экзистенциалистические, структуралистические, социокультурные эстети-ческие направления, представленные именами Ж.-П. Сартра, А. Камю, К. Леви-Строс-са, Р. Барта, Т. Адорно и другими.

Наиболее значительная эстетическая школа, сформировав­шаяся в 1940-1950-е годы во Франции, принадлежала к экзистенциа­листскому направлению и проявила себя особенно ярко в творчест­ве Ж. П. Сартра и А. Камю.

Следует напомнить, что родоначальник философского экзис­тенциализма Сёрен Кьеркегор (1813-1855) рассматривал филосо­фию как размышление о бытии на основе лич-ного человеческого су­ществования - «экзистенции». Познать истину, по Кьеркегору, значило познать самого себя и экзистенции. Эстетическая концепция экзистенциализма так-же признавала истинным только индивидуальное существование чело-кека и возможность познания «экзистенции» при помощи человече­ского воображения и эмоций, которые в свою очередь являются важ­нейшей стороной художественного творчества.

Французский философ и литератор Жан-Полъ Сартр (1905-1980) в своих сочинениях «Воображение» (1936), «Очерк теории эмо­ций» (1939), «Воображаемое» (1940) достаточно обстоятельно рас­суждает о различных свойствах человеческого сознания. Сартр трактует сознание человека как трансцендентное, то есть выходя­щее за пределы любого опыта и являющееся источником, жизненной основой, в том числе, и творческой активности человека. В пред­ставлении философа произведения искусства не являются непо­средств-венным отражением реальной действительности, поэтому так называемое «воображающее сознание» любого художника несет в себе творческий характер, ибо оно возникает само по себе и свобод­но от всех проявлений действительности. В цикле статей, под общим названием «Что такое искусство?» (1947), Сартр пишет о том, что XX век поставил человека перед ли-цом предельных ситуаций. Поэтому философ отвергает элитарную теорию «искусства для искусства» и призывает литерату­ру, как вид искусства, не просто созерцать мир, а его пере-делывать.

Выражением эстетических взглядов Алъбера Камю (1913-1960) является финальная глава его философского сочинения «Миф о Сизифе» (1942), в которой он развивает главную мысль своего творчества - об абсурдности существования человека в мире. «Аб­сурд», ощущение одиночества и отчуждение от внешнего мира, все­властие смерти становятся постоянными в драматургии, прозе и эсте­тике Камю. К абсурдному, по мысли Камю, прина-длежит и художест­венное произведение. Однако сам акт художественного творчества поз-воляет человеку сохранить сознание в мире хаоса. Впоследствии «Эстетика абсурда» перерастает у философа в «эстетику бунта». В 1951 г. выходит политическое эссе «Бун-тующий человек», в кото­ром Камю выступает против крайностей в искусстве, как идеологи­ческих, так и чисто формалистических. И в «Бунтующем человеке», и в выступлениях при вручении ему Нобелевской премии (1957) Ка­мю подчеркивает, что истинное искусство отра-жает человеческий удел и стремится овладеть судьбой.

В 1950-е годы значительное место занимает структурализм. Сущность структур-рализма выразил его главный теоретик Клод Леви-Стросс (род. 1908). Он сформулировал основные этапы структуралистического исследовательского анали­за: «чтение» текста, его микроанализ, интерпретация, расшифровка и конечное моделирование.

Структурализм стал основой очень популярного литератур­ного и эстетического направления в 1960-е годы, получившего назва­ние «Новая критика» во главе с парижским профессором Роландом Бартшш(1915-1980).В книге «Критика и истина» (1966) он выдвигает положение о том, что наука о литературе не должна заниматься вы­яснением смысла произведений, а должна создать универсальные законы построения литературной формы.

В 1960-1970-е годы в Западной Европе широко распростра­няются социологические концепции, представленные именами Т. Адорно, М.Вебера, Г. Маркузе, А.Швейцера, А.Тойнби, Э. Фромма, К.Юнга и др.

Несмотря на сложность и противоречивость процесса развития эстетической мысли и художественных направлений века минувшего, рубеж нового - ХХ1 столетия вновь подт-вердил удивительную способность художественного творчества проявлять красоту во мно-жестве вариантов, оттенков и нюансов. В свою очередь эсте­тическая наука, представляющая из себя в XX веке удивительный слав мысли и чувства, сумела по-новому соединить вербальный и художественно-пластический уровни в изучении объекта. На смену культуре модерна первой половины века, пришел постмодер­н, понимаемый современниками как планетарная общекультурпая категория. Вначале нового столетия и тысячелетия искус-ство и творческая деятельность людей доказали свою готовность к принци­пиально новым эстетическим поискам и решениям.