148	История дизайна, науки и техники

торопливый, богатый традициями ремесленный труд и определил собой то по­ нимание формы, которое присуще этим дизайнерам? И, может, компьютеры про­ сто помогли им впоследствии довести свои идеи до совершенства? [21.4].

Вместе с тем, произведения этих дизайнеров отмечены скорее прогрессивным мышлением и высокой технологией, а не консерватизмом и традиционностью. В работах Матса Теселиуса, Охана Хельстема, Ионаса Бохлина наряду с традици­ онным рациональным и функциональным подходом к проектированию мебели и аксессуаров было заметно стремление к поиску собственного стиля с примене­ нием нетрадиционных материалов и форм. Их стиль все больше приближается к общемировым тенденциям, приобретая международный лоск, но не теряя при этом сугубо скандинавскую индивидуальность.

Главный этический принцип скандинавского дизайна - вещи для всех, высо­ кого качества и недорогие. Необычную популярность во всем мире завоевала шведская фирма «ИКЕА», работать с которой не считали и не считают зазор­ ным самые именитые мастера, в том числе Тапио Вирккала, Вико Магистретти, Томас Эриксон, Эрик Санделл и др.

Ингвар Компрад в 1943 году создал специализированный магазин, достав­ лявший товары по почте. В 1951 году был издан первый каталог фирмы, а уже в 1952-м товары фирмы произвели сенсацию на мебельной выставке. В 1965 году была создана сеть магазинов, мебель и аксессуары в которых предлагались не в отдельных каталогах, а на страницах общего альбома, где они были представле­ ны в самых разнообразных сочетаниях, позволяя покупателям выбрать товар по вкусу и в соответствии со своим доходом. Сеть магазинов «Икея» открылась и в России. Важно, что с момента основания компании ею исповедуется принцип «Сделай сам». Специфический подход к конструкции и технологии позволил разработать максимально унифицированную рациональную мебель, легко соби­ раемую из модулей даже покупателями-непрофессионалами. По заказам фирмы поставляются серии других товаров для жилища: светильники, текстиль, посуда и пр. Все товары доставляются в плоских упаковках, которые легко штабелиро­ вать и перевозить.

Идеи улучшения обслуживания покупателей и рационализации торговли пи­ щевыми продуктами привели к созданию в 1951 году фирмы «Тетра-пак» докто­ ром Рубеном Раузингом (1895-1983). Опыт и наблюдения, почерпнутые им в годы учебы в США по организации магазинов самообслуживания, позволили на­ чать выпуск молочных пакетов в виде тетраэдров вместо привычных молочных бутылок. С 1990-х годов применение упаковки уже в прямоугольных объемах для жидких продуктов стало повсеместным.

Дизайн Дании

Королевство Дания - государство в Северной Европе на Ютландском полу­ острове и островах Датского архипелага, 43 тыс. км2, население немногим более 5 млн человек. Развитая индустриально-аграрная (крупный экспортер мясомо­ лочной продукции) страна; основные отрасли промышленности: судостроение,

Лекция 21. Дизайн Скандинавских стран

149

сельскохозяйственное машиностроение, электротехнические изделия, мебель, ке­ рамика, посуда, текстиль.

Вприкладном искусстве, художественных ремеслах Дания на протяжении столетий находилась в той или иной степени под влиянием Германии, Франции и, в наибольшей степени, Нидерландов, а также Англии, что в сочетании с древ­ ним наследием норманнов легло в основу датского стиля. Он практичен, ориен­ тируется на потребности средних слоев населения и избегает крайностей, свой­ ственных как функционализму, так и украшательству, сохраняя ярко выражен­ ные национальные особенности и, в то же время, отличается хорошим вкусом.

Впервом десятилетии прошлого века в Дании стали возникать организации, ставившие своей целью пропаганду и поощрение прикладного искусства. В 1907 году группой ремесленников и дизайнеров была основана датская Нацио­ нальная ассоциация художественных ремесел и промышленного искусства, взяв­ шаяся за повышение качества промышленной продукции. Национальной ассо­ циацией были организованы инициативные группы, в основном состоящие из молодежи, снабжавшие потребителей информацией по таким вопросам как уст­ ройство быта, оборудование для дома и меблировка. За время Второй мировой войны было проведено обследование шестисот пятидесяти квартир и составле­ ны описания, фиксирующие наличие несоответствий между особенностями жи­ лого помещения и его меблировкой.

Эволюция современной датской мебели началась с нескольких смелых по­ пыток нововведений в области формы, что, впрочем, было встречено без особого одобрении. Но по мере того как развитие техники и меняющийся образ жизни влияли на размеры жилой площади и устройство быта, интерес публики к ново­ му заметно возрастал.

В1928 году выставка датского прикладного искусства, устроенная в Художественном музее в Бруклине (штат Нью-Йорк), а позднее и в других го­ родах Америки, продемонстрировала основные тенденции современного дизай­ на. На выставке были представлены письменный стол и кресло палисандрового дерева, последнее - обитое козьей кожей. Изысканной формы кушетка была об­ тянута мехом - тип обивки, вошедший в моду в Париже. Небольшой столик для шитья был снабжен обитой мехом подставкой для ног. Деревянные поверхности были тщательно отполированы, и лишь в некоторых случаях применялась от­ делка инкрустированием.

Мебель, изготовляемая промышленным способом в расчете на среднюю дат­ скую семью, в первые послевоенные годы достигла той степени типизации при хорошей, практичной форме, что покупатель мог смело останавливать свой вы­ бор на любых изделиях с полной уверенностью в том, что они будут гармониро­ вать с теми, которые у него уже имеются. Общее единообразие стиля сделало мебельный гарнитур таким же анахронизмом, каким в современном среднем жилище стало само понятие отдельной столовой.

ВКоролевской академии изящных искусств преподавал профессор Каре Клинт, который, будучи известным дизайнером, обучал юное поколение архи­ текторов, подготавливая их также и к проектированию мебели. О Клинте гово­ рили, что он был функционалистом еще до возникновения функционализма.

150	История дизайна, науки и техники

Испытав влияние английского искусства XVIII века и искусства Японии, он пренебрегал декором, выработав строго индивидуальный стиль. Много внима­ ния уделял антропометрии и другим «человеческим фактором», работал в на­ правлении «органического дизайна». Современная датская мебель обязана ему более, чем кому-нибудь другому, своей надежностью и изяществом.

В изготовлении светильников одним из важнейших достижений было появ­ ление так называемых «ламп П-Х». Техническая смекалка их создателя Поуля Хеннингсена и изящный внешний вид обеспечили этим лампам широкую известность. Освещение в Дании - одна из важнейших проблем. Длинные ночи представляют возможность приложения усилий в этой области как инженерам, так и дизайнерам. Поуль Хеннингсен (1894-1967), датский архитектор, писа­ тель, режиссер и дизайнер по светильникам, занимавшийся их дизайном с 1924 года, получил за свои светильники Золотую медаль на Парижской выстав­ ке 1925 года, а с 1926 года сотрудничал с Луисом Польсеном [21.5].

Арне Якобсен (1902-1971), датский архитектор, дизайнер по мебели и ин­ терьеру, тканям, изделиям из стекла и металла, педагог. Дизайнерское твор­ чество Якобсена тесно связано с его архитектурной деятельностью. Здания с их окружением и внутренним наполнением, по мысли Якобсена, должны со­ ставлять целостную, органичную среду для жизни. Творчество Якобсена раз­ вивалось в русле европейского модернизма, но в то же время было отмечено глубоко личностным подходом, вобравшим в себя рафинированную традицию датского проектного искусства.

Якобсен был одним из первых проводников функционализма в Дании, хотя его ранние произведения 1920-х годов тяготели к неоклассицизму. Уже первый большой проект - здание «Белла Виста» в Клампенборге (1933) - вдохновлен идеями Баухауза, стремлением к чистоте и ясности выражения функциональной целесообразности. В послевоенные годы, когда в Дании развернулись процессы индустриализации строительства, Якобсен еще больше утвердился в идее, что только архитектор может управлять новой технологией, препятствуя возникно­ вению монотонных, выхолощенных структур.

Проектирование отеля «Королевский» в Копенгагене (1959) значительно рас­ ширило диапазон дизайнерских работ Якобсена. По его личной инициативе ар­ хитектурный заказ был дополнен заказом на разработку всей материальной «на­ чинки» здания - мебели, светильников, тканей, посуды, часов, столовых прибо­ ров и пр. Особое место среди этих произведений занимают два кресла скульп­ турных форм - «Яйцо» и «Лебедь» (1958), ставшие своего рода классикой и дав­ шие импульс развитию новой стилистической линии в дизайне. Важным компо­ нентом этого процесса было использование новых для мебельного дизайна мате­ риала и технологии - литых форм из стекловолокна.

Интерес к материалу и технологии как факторам формообразующим, стиму­ лирующим творчество пронизывает работы Якобсена. Штабелируемый стул «Ант» (1950), разработанный для спроектированного им здания столовой фар­ мацевтической фирмы «Ново» в Копенгагене, выполнен из отформованной фа­

Лекция 21. Дизайн Скандинавских стран

151

неры в соединении с металлическим каркасом, что в то время было новшеством. На основе этой идеи Якобсен разработал серии стульев самого разного назначе­ ния, одна из которых получила Гран-при на Миланской триеннале 1957 года. В 1952 году появился его стул «Муравей», который фактически стал первой моде­ лью подлинно массового промышленного выпуска и иконой скандинавского ди­ зайна. Было распродано более миллиона этих стульев, а датская почта даже вы­ пустила марки с их изображением. Большинство изделий, созданных Якобсеном для своих архитектурных проектов, было запущено в массовое производство и широко экспортировалось в разные страны.

Ханс Вегнер (род. в 1914), дизайнер мебели, яркий представитель «Датского модернизма» 1950-х годов. Одно время работал под руководством А. Якобсена (годы Второй мировой войны). Основной принцип работы Вегнера состоял в «освобождении исторических форм стульев от внешних проявлений стиля». Ос­ тавляя лишь чистую конструкцию, он экспериментировал с ней дальше, создав более 500 моделей. Благодаря ему появилось много инноваций, как, например, стул «Камердинер» со спинкой в виде вешалки (1953), кресло JH 501 с плете­ ным сидением и органичным перетеканием спинки в подлокотники, складной стул JH 512 (1949) и др. С середины 1950-х годов мебель Вегнера изготавлива­ ется индустриально, а для обеспечения бурно растущего экспорта было образо­ вано специальное объединение [11].

Характерные черты скандинавского дизайна конца XX века

Взавершение разговора о Скандинавии напомним характерные черты дизайна конца XX века отдельных стран региона, основываясь на экспонатах упомянутой выше выставки «Дизайн. Скандинавский путь» (1998). Г-н Йохан Хулдт, предсе­ датель профессионального объединения «Свенск-Форм» - организатор выстав­ ки - на пресс-конференции, отметив, что у скандинавских стран есть общее прош­ лое как основа их традиций, охарактеризовал черты национального своеобразия.

«В Финляндии процветает модернизм. Дизайн имеет отчетливо эстетический аспект и показывает огромный интерес к техническому прогрессу. Технология находит свое самовыражение. В Швеции изделия приближены к реальной жиз­ ни. Это функциональный дизайн, служащий в первую очередь человеку. Даже когда шведский дизайн несет в себе экспрессию, он остается практичным. В Норвегии прослеживается соединение традиционного дизайна с общественным идеалом: чистый материал, тонкое мастерство, функциональная ясность и, не­ сомненно, дружелюбное отношение к потребителю. В Дании отчетливо чувству­ ется понимание важной роли менеджмента и рекламы дизайна. Датский дизайн сочетает умеренность и элегантность. Исландский дизайн отличается порази­ тельным выбором материалов. Недостаток ресурсов находит своеобразное реше­ ние. Предметы, представленные на выставке, сделаны из лавы, рыбьей чешуи, овечьего пузыря» [21.2].

Вцелом, скандинавы считают, что их дизайн более социален, в отличие от экстравагантного «южного» дизайна (например, итальянского). Это по преиму­