- •История дизайна, науки и техники
- •Дизайн в автомобилестроении
- •ПОСЛЕВОЕННЫЙ ДИЗАЙН ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЫ. ВЕЛИКОБРИТАНИЯ. ФРАНЦИЯ
- •Дизайн Великобритании
- •Авангардный графический дизайн
- •Дизайн Франции
- •Лекция 19
- •ТЕХНИЧЕСКИЕ ДОСТИЖЕНИЯ И ДИЗАЙН ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XX ВЕКА
- •«Безопасный» автомобиль
- •Скутер—мотороллер
- •Метрополитен
- •Дизайн проездных документов
- •Электронно-оптические приборы для изучения структуры вещества
- •Сканирующий зондовый микроскоп
- •Аппаратура ультразвуковой диагностики
- •Лекция 20
- •ИТАЛЬЯНСКИЙ ДИЗАЙН. «РЕАЛЬНОЕ» И КОНЦЕПТУАЛЬНОЕ НАПРАВЛЕНИЯ. СТИЛЬ «ОЛИВЕТТИ»
- •«Реальный» промышленный дизайн
- •Концептуальные направления
- •Аитература
- •Лекция 21
- •ДИЗАЙН СКАНДИНАВСКИХ СТРАН
- •Дизайн Финляндии
- •Дизайн Швеции
- •Дизайн офисов
- •Дизайн Дании
- •Характерные черты скандинавского дизайна конца XX века
- •Лекция 22
- •ДИЗАЙН ФЕДЕРАТИВНОЙ РЕСПУБЛИКИ ГЕРМАНИИ (ФРГ)
- •Высшая школа формообразования в г. Ульме
- •Тенденции в дизайне ФРГ 1960-х годов
- •Стиль компании «Браун»
- •Немецкий и итальянский подходы к дизайну
- •Новые направления в дизайне 1970—1980-х и последующих годов. Комбинированные комплексы для жилого интерьера
- •Дизайнерская группа «Фрогдизайн»
- •Биодизайн Луиджи Колани
- •Второй пример (короткий)
- •Литература
- •ДИЗАЙН ЯПОНИИ. ТРАДИЦИИ И СОВРЕМЕННОСТЬ
- •Общие сведения о стране и ее культуре
- •Промышленный дизайн. Организационные формы дизайн-деятельности
- •Фирма «Сони» — феномен промышленного дизайна
- •Фирма «ГК». Кендзи Экуан
- •Новые тенденции в создании мотороллеров начала 1980-х годов
- •Национальные традиции и дизайн Японии
- •Графический дизайн. Промышленная графика
- •Ашпература
- •Время «оттепели», создание ВНИИТЭ
- •Международные контакты и мероприятия ВНИИТЭ
- •Литература
- •ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ КОНЦЕПЦИИ ОТЕЧЕСТВЕННОГО ДИЗАЙНА, ИХ СВЯЗЬ С ПРАКТИКОЙ (I960—1980-е годы)
- •Аксиоморфологическая концепция дизайна
- •Принцип «открытой формы» художественного проектирования
- •Теория системного проектирования. Метод дизайн-программ
- •Дизайн-программы
- •Литература
- •ДИЗАЙН СОЦИАЛИСТИЧЕСКИХ СТРАН ВОСТОЧНОЙ ЕВРОПЫ
- •Польская Народная Республика
- •Чехословацкая Социалистическая Республика
- •«Функция — форма — качество». Германская Демократическая Республика
- •Венгерская Народная Республика
- •Литература
- •Массовая культура, поп-искусство (поп-арт)
- •Направление «оп-арт»
- •Итальянский радикальный дизайн, антидизайн
- •Влияние течений и направлений 1960-х годов на практику дизайна
- •Дизайн для реального мира Виктора Папанека
- •Постмодернистские направления в дизайне (конец 1970—1990-е)
- •Постмодернизм в дизайне
- •Хай-тек в архитектуре и дизайне
- •Дизайн «рынка удовольствия»
- •Литература
- •ДИЗАЙН В ОПТИКО-МЕХАНИЧЕСКОЙ ПРОМЫШЛЕННОСТИ
- •Художественно-экспертный совет (Совет по дизайну) отрасли
- •Аишерашура
- •Промышленный дизайн
- •Проект поезда метрополитена
- •Автопоезд «Перестройка»
- •Графический дизайн
- •Дизайн-программа «КАМАЗ-мастер»
- •НЕКОТОРЫЕ ТЕНДЕНЦИИ В ДИЗАЙН-ОБРАЗОВАНИИ
- •Специальность «Дизайн архитектурной среды»
- •Системно-средовой подход в дизайнерских вузах
- •Аитература
- •по дисциплине «История дизайна»
- •Аитература
112 |
История дизайна, науки и техники |
«Реальный» промышленный дизайн
Успех итальянского промышленного дизайна связан с высоким индивидуаль ным мастерством творческих личностей, их изобретательностью, постоянной го товностью экспериментировать с новыми материалами и технологическими про цессами (в частности, М. Беллини на «Оливетти»). Значимость этого фактора выпукло проявилась на фоне ряда неблагоприятных моментов, в известной степе ни тормозивших развитие итальянского дизайна. Италия - одна из немногих раз витых стран, где не было даже попыток сведения дизайнерских организаций в еди ную общегосударственную систему или хотя бы координации их деятельности. Созданная в 1956 году Ассоциация по промышленному дизайну (ADI) - органи зация авторитетная и представительная, но сугубо общественная, не связанная с государственным аппаратом. В конце 1970-х годов она насчитывала почти 300 чле нов, более 30 из которых были крупными промышленными фирмами, активно способствовавшими развитию дизайна; к 2000 году количество фирм выросло до 80-ти. Ассоциация организует международные (в т.ч. в России) и национальные выставки, дискуссии по проблемам дизайна, различные конкурсы. Широкой изве стностью и высоким престижем пользуются конкурс и национальная премия «Зо лотой циркуль». Первые премии «Золотой циркуль» были присуждены на Х-й триеналле декоративного искусства, архитектуры и дизайна, Милан, компании «Ринашенте» (сеть универмагов). Целью учреждения приза «Золотой циркуль» в тот период было стимулирование повышения качества выпускаемых товаров, их обновление, способствование при этом росту и созданию новых предприятий-про- изводителей и, конечно, содействие становлению профессии дизайнера. С 1958 года началось тесное сотрудничество «Золотого циркуля» с ADL
Уже отмечалось, что формирование «реального» направления в итальянском промышленном дизайне в 1950-е годы было связано с приходом в него целой группы талантливых архитекторов. Одна из наиболее ярких личностей тех лет - Дж. Понти.
Джованни Понти (1891-1979), выдающийся итальянский архитектор, худож ник, дизайнер, педагог, создатель известного журнала «Домус» (Domus) в 1928 году, главный редактор этого журнала практически до конца жизни (исклю чая период 1940-х). В 1925 году получил Гран-при на Парижской выставке «Ар деко». Активно работал как архитектор, дизайнер серийных предметов для ин терьеров (мебель и пр.). Он проектировал изделия индустриального дизайна, в том числе корабельное оборудование и даже большие комплексы. В то же время любил создавать эксклюзивные вещи высокого вкуса. Роль Джованни Понти в итальянском и мировом дизайне, его популярность в широких кругах были столь велики, что в специальной литературе его именовали коротко Джо, а друзья и близкие называли его Неистовым Джо.
Идеи Дж. Понти - показательная иллюстрация того, что индивидуализация концепций дизайна со временем углубляется. Настрой его убеждений - художест венный и, более того, антитехницистский: «У нашего времени нет стиля, нет ис торически закрепленного языка формы. Мы оторвемся от стиля, используя ог
Лекция 20. Итальянский дизайн. «Реальное» и концептуальное направления. Стиль «Оливетти» 113
ромную свободу экспрессии; технология в своем непрерывном прогрессе, отри цая стабильность, делает возможным все».
Марко Дзанузо (род. в 1916), известный итальянский архитектор, крупней ший представитель классического промышленного дизайна, создатель многих об разцов «хорошей формы», в 1947-1949 годах был главным редактором журнала «Домус». Дзанузо играл ведущую роль в становлении промышленного дизайна в Италии. Будучи одним из авторов «Манифеста промышленного дизайна» (1952), он принимал самое непосредственное участие в организации Миланских триеналле, всячески усиливал их ориентацию на промышленный дизайн. Был инициатором учреждения национальной премии «Золотой циркуль», членом первого конкурсного отбора лауреатов (1954), соучредителем ADI.
Как дизайнер, он складывался, работая с мебелью - с одной из наиболее раз витых отраслей в Италии, в то же время связанной, по большей части, с полуремесленным производством. Но даже здесь он начинает использовать новые ма териалы (губчатую резину и эластичную ленту) для массового конвейерного производства.
С середины 1950-х годов Дзанузо проектирует технически сложные изделия, работая с 1956 года совместно с Ричардом Саппером (род. в 1932). Ими были разработаны несколько типологически различных видов телевизионных прием ников для фирмы «Брионвега». Особо можно выделить портативные модели «Дони-14» и «Альгол-112 (1964). Также удачными были разработки раскладно го транзисторного радиоприемника, магнитофона и др.
Поистине революционной стала разработка для фирмы «Аузо-Сименс» теле фонного аппарата (1966). Практически впервые с момента появления телефона была предложена новая пространственная структура и облик изделия. Модель «Грилло» («Кузнечик») представляет собой складную портативную конструк цию. В закрытом виде она напоминает большую пластмассовую мыльницу («че репашку»). В раскрытом состоянии - это достаточно удобный аппарат для вы полнения как функции набора номера (встроенный диск, позднее - кнопки), так и собственно телефонного разговора. Шарнирный механизм четко фиксирует рабочее и нерабочее состояния; поворот обеих его частей относительно друг дру га служит простым и эффективным способом включения и выключения [20.1].
Со второй половины 1940-х годов в развитии pi профессиональном становле нии итальянского дизайна активное участие принимали братья Кастильони - Анилле (1918-2002), Пьер Джакомо (1913-1968) и Ливио (1911-1979). Все они получили архитектурное образование. Младшие братья, работавшие в тандеме (старший брат обычно работал отдельно), успешно проектировали изделия са мых различных жанров: мебель, светильники, технически сложные бытовые из делия и пр. Все братья были среди учредителей «Золотого циркуля» и основа телей ADI, а Ливио был даже президентом этой Ассоциации.
Анилле и Пьер Джакомо своим творчеством демонстрировали, в известном смысле, уникальную способность органически сочетать серьезный технологиче ский и функциональный поиск с острой выразительностью пластического языка
114 |
История дизайна, науки и техники |
на грани ироничной дадаистской образности - проектный подход, поражавший своей экстравагантностью даже на ярком неординарном фоне «ереси» итальян ского дизайна 1950-х годов [16]. Подробнее об этой стороне творчества братьев речь пойдет в следующем подразделе лекции.
Всемирной известностью пользовались и пользуются итальянские автомобиль ные фирмы и отдельные дизайнеры, специализирующиеся на кузовах легковых автомобилей. Вспомним, что первый советский грузовик «АМО» (1924) был ва риантом «Фиата-15» - итальянского грузовика, приспособленного к теплому кли мату. Малолитражный «Запорожец» заимствовал многие черты автомобиля «Фиат-600». «Фиат-124», признанный автомобилем года в 1966-м, модернизиро ванный под наши климатические условия, выпускался как первая модель на ВАЗе. Классикой послевоенного автомобильного дизайна стал спортивный кабриолет «Джульетта» фирмы «Альфа Ромео» (1954) Баттисты Пининфарины (1893-1966).
Выдающееся место в итальянском автодизайне принадлежит Дж. Джуджаро. Джорджо Джуджаро (род. в 1938), знаменитый итальянский дизайнер, за нимался в Туринской академии изобразительных искусств. Профессиональную деятельность как дизайнер в автомобильной промышленности начал в 17 лет, не закончив образования, - сначала в центре стиля фирмы «Фиат», затем на ку зовных фирмах «Бертоне» и «Гиа». В 1968 году возглавил собственную дизай нерскую фирму (первоначальное название «Италдизайн»), которая выполняла заказы итальянских, немецких, французских и японских автомобильных фирм. Джуджаро применил собственную методику создания изделий. В отличие от классической итальянской методики, когда до последнего этапа макетирования используется масштаб 1:5, он уже на предварительной стадии предпочел полно размерное макетирование в гипсе, что позволяло вносить необходимые измене ния и уточнения в процессе работы и после обязательной продувки макета в аэродинамической трубе. В 1981 году была основана независимая компания «Джуджаро Дизайн» (промышленный дизайн и транспорт). К 1997 году были спроектированы более 160 автомобилей - абсолютный рекорд в мировой прак тике, а также выполнены еще более 200 проектов в других областях: локомоти вы, вагоны, салоны самолетов, швейные машинки, бытовые электроприборы, на
ручные часы, фотоаппаратура и пр.
В модельных лабораториях, оснащенных лазерами-резчиками и мощными прес сами для штамповки, изготавливается более 150 функционирующих прототипов в год. Все операции - от моделирования и изготовления штампов для металлических частей и компонентов из пластмассы - до сборки, покраски и подключения меха ники и электроники - могут производиться внутри фирмы. Результат работы - бо лее 30 миллионов автомобилей, произведенных в мире по запущенным в серию моделям (на конец XX века). Дизайнерские решения Джуджаро легко узнаваемы как в автомобилях, сходящих непосредственно с его кульмана на конвейер, так и в форме отдельных элементов серийных машин, куда они приходят с нереализован ных концептуальных проектов. Наряду с массовыми, в т.ч. подлинно народными моделями, разрабатываются автомобили спортивные, престижные дорогие и уни
Лекция 20. Итальянский дизайн. «Реальное» и концептуальное направления. Стиль «Оливетти» 115
кальные практически для автофирм всего мира, в том числе южнокорейских. Бест селлерами стали такие общеизвестные машины как: «Фольксваген гольф», «Фиат уно», «Фиат пунто». В число хитов входят и «Ауди 80», «БМВ М1», «СААБ 9000» и др. С Джуджаро постоянно сотрудничают многие фирмы - в их числе не только автомобильные, но и, в частности, выпускающая фотоаппаратуру фирма «Никон», фирма «Сейко» (производитель массовых часов) и др.
Охарактеризовать поразительную широту амплуа фирмы Джуджаро можно на двух примерах 1992 года. Тогда создавались такие разные модели как «Ко лумбус» и «Бига». Первая машина - гигант длиной 6 м с поперечно располо женным 12-циллиндровым двигателем посреди семиместного салона, изнутри напоминающего салон персонального самолета, построенного по заказу не знаю щего счета миллиардам нефтяного шейха: кожа, дерево ценных пород, роскош ная стереоаппаратура, шесть больших мониторов, кондиционеры и пр. Другой автомобиль выглядит как поставленная на колеса телефонная будка. Его габа риты 2x1,5x1,9 м, вес 610 кг. Четырехместная машина приводится в движение электродвигателем, питающимся от аккумуляторов. В машинке может даже рас полагаться инвалид на кресле-каталке.
Д. Джуджаро подлинно промышленный дизайнер. Его проектная методоло гия, по сути, остается классической, в ее основе лежит системный подход, вклю чающий предпроектные исследования и глубокий функциональный анализ, учет всей гаммы потребительских, производственных, социально-культурных и про чих факторов, а также отработку формы на макетах и моделях. Особое внима ние уделяется тесному сотрудничеству с инженерами и технологами, начиная с первых этапов проектирования. Изделиям, спроектированным Джуджаро, как правило, обеспечен хороший коммерческий успех.
Обоснованность и практическая целесообразность методологии Джуджаро наглядно подтверждаются при сопоставлении с деятельностью немецкого дизай нера Л. Колани. Подавляющее большинство творческих поисков последнего не получают практического воплощения, а разработки изделий по заказам конкрет ных фирм, как правило, не приносят ожидаемых результатов (см. Лекцию 22).
С 1994 года мужской и индустриальный мир «Джуджаро Дизайн» обогатил ся уникальными коллекциями женской одежды, которую создает дочь Джуджа ро Лаура. Это не головокружительные модели «от кутюр» для показов на вы ставках и конкурсах, а «носимая» в повседневной жизни и в то же время аван гардная мода, получившая название «дизайн-а-порте».
Ее отличает технология, использующая нетрадиционные ткани и аксессуары, застежки нового поколения и многое другое, что может быть заимствовано из других областей дизайна. В то же время одежда очень женственна, неагрессивна и соблазнительна. Уникальными эти коллекции можно назвать и потому, что здесь впервые были использованы разработки фирмы в области фурнитуры - заклепки, соединения «без шовных» швов и различные нетрадиционные спосо бы соединения тканей. Да и сами ткани берутся, зачастую, из спортивной сфе ры, сферы спецодежды (например, для космонавтов) или тканей для спецэффек тов. Так, ткань Illuminate - черная, но меняющая свой цвет в зависимости от угла падения света в диапазоне от серебряного до белого [20.7].