XIV и мастер Улаф (в о. П.), Неизвестный ("Путь в Дамаск"). Играл также в пьесах совр. Шведских авторов ‑ б. Бергмана, п. Лагерквиста и др.

Лит.: Lindberg P. og S. afGreijerstam, A. de Wahl, Stockh., 1944. Вл. М.

ВАЛЬБЕРХ, Иван Иванович [3(14).VII.1766‑ 14(26).VII.1819] ‑русский артист балета, балетмейстер, педагог. Ученик Г. Анджолини и Д. Канциани. В 1786, по окончании Петерб. театр. школы, был принят солистом в придворную балетную труппу. Исполнял партии Язона ("Медея и Язон" Рудольфа), Алексея ("Дезертир", музыка разных авторов), Ромео ("Ромео и Юлия" Штейбельта), Ивана ("Русские в Германии, или Следствие любви к отечеству" Париса) и др. С 1794 занимался педагогич. деятельностью в Петерб. театр. школе. Учениками В. были Е. И. Колосова, А. И. Тукманова, Я. Люстих, И. М. Аблец и др. В. был первым рус. балетмейстером, в 1795 он пост. балет "Счастливое раскаяние". Позднее им были осуществлены пост. ок. 40 новых балетов и возобновлены 10 старых. В. первым в России пытался создать балет на совр. тему ("Новый Вертер" Титова, 1799), исполнявшийся в совр. костюмах. Спектакли В. были насыщены действием, носили танцевально‑пантомимный характер. Вопреки распространённому в то время представлению о балете как развлекательном жанре, В. утверждал воспитательное значение балетного иск‑ва, отдавая дань сентиментализму. В. первый создал балет на сюжет шекспировской трагедии ("Ромео и Юлия" Штейбельта, 1809). Ставил также балеты на сказочные сюжеты ("Рауль Синяя борода" Кавоса, Грет‑ри, 1815, "Сандрильона" Штейбельта, 1815, и др.) и мифологические ("Орфей и Эвридика", 1808, на муз. Глюка, "Амазонка" Антонолини, 1815, и др.). Особое место в творчестве В. занимают балеты на рус. сюжеты ("Новая героиня, или Женщина‑казак", 1810, на муз. разных композиторов) и дивертисменты на патриотич. темы, пост. в годы Отечеств, войны 1812 ("Любовь к отечеству" Кавоса, 1812, "Русские в Германии, или Следствие любви к отечеству", 1813, "Торжество России, или Русские в Париже", 1814, Кавоса, совм. с А. Л. Огюстом, и др.). Как педагог В. содействовал выработке основ русской школы балетного искусства. Написал и перевёл около 25 пьес, а также книгу "Замечания Россиянина о мнении иностранцев о России", 1813.

Соч.: Из архива балетмейстера, М.‑Л., 1948. Лит.: Борисоглебский М.В. (Сост.), Материалы по истории русского балета, т. 1, Л., 1938; Гозенпуд А., Музыкальный театр в России. От истоков до Глинки, Л., 1959;

СлонимскийЮ., "Новый Вертер", в кн.: Ученые записки гос. н.‑и. института театра, музыки и кинематографии. Л., 1958.

ВАЛЬБЕРХОВА (В а л б e p x о в а), Мария Ивановна [27.XII.1788 (7.1.1789) ‑15(27).IX.1867] ‑ русская актриса. Дочь И. И. Валъберха. Ученица А. А. Шаховского. Дебютировала на петерб. сцене в 1807 как трагич. актриса (Антигона ‑ "Эдип в Афинах" Озерова). Не обладая трагедийным дарованием, В. оставила сцену в 1811 и блестяще дебютировала вновь в 1815, уже как комедийная актриса (графиня Лелева‑"Липецкие воды" Шаховского) ; играла Агату ("Шалости влюблённых" Хмельницкого) и др. Одна из Лучших ролей В. ‑ Наташа в водевиле "Своя семья, или Замужняя невеста" (1817), написанном для неё Грибоедовым, Шаховским и Хмельницким. Пушкин считал В. превосходной комедийной актрисой (см. его статью "Мои замечания об русском театре"). В наброске "Комедии об игроке" Пушкин обозначил одну из ролей именем В. Для её бенефиса Лермонтов предназначал в 1835 первую редакцию своего "Маскарада", но В. из‑за цензурных препятствий смогла сыграть только отдельные сцены из этой драмы в 1852, уже после смерти Лермонтова. В зрелые годы репертуар В. обогатился характерно‑драматич. ролями. В. высоко ценил В. Г. Белинский, отмечавший в своих рецензиях художеств. правдивость её игры. Оставила сцену в 1855. Преподавала в Петерб. театр. уч‑ще.

ВАЛЬДЕНБЕРГ, Исаак Яковлевич (р. 10.11. 1906) ‑ советский театральный художник‑декоратор. В 1925 окончил Киевский художеств. ин‑т. Сценич. деятельность начал в 20‑е гг. Работал в т‑рах Киева, Одессы, Харькова. С 1938 оформляет спектакли в т‑рах совместно с художником Д. В. Ушаковым. С 1941 работает в Ташкентском рус. драм. т‑ре, где оформил спектакли "Клоп" (1956); "Тайфун" Цао Юя (1957), "Филумена Мартурано" Э. де Фи‑липпо (1957), "Годы странствий" Арбузова (1954), "Дракон и солнце" Гинзбурга (1958). Участвовал в создании спектакля "Юлий Цезарь" в узб. Т‑ре имени Хамзы (1958). А. У.

ВАЛЬЕ ИНКЛАН (Valle‑Inclan), Рамондель(28.Х. 1869‑5.1.1936) испанский писатель, драматург, поэт. Лит. деятельность начал как представитель "поколения 1898 года" или "поколения катастрофы" во время политико‑экономич. и культурного упадка Испании после потери колоний. Первая пьеса ‑"Пепел" (1899, т‑р "Лара"). С 1903 В. И. писал для труппы известных исп. актёров М. Герреро и Ф. Диас де Мен‑доса. В нач. творчества В. И. испытал влияние поэта‑модерниста Р. Дарио (Никарагуа), проявившееся в лирич. пьесах "Апрельская сказка" и "Голова дракона" (обе пост. в 1910, т‑р "Комедии"). Большим успехом среди пьес В. И. пользовалась "Маркиза Роза‑линда" (1912, т‑р "Принсеса" в Мадриде; в гл. роли‑ М. Герреро), навеянная итал. комедией дель арте. В. И. принадлежит цикл драм. диалогов из галисий‑ской жизни (т. н. варварские комедии): "Геральдический орёл" (1907), "Романс волков" (1908), "Серебряное лицо" (1922) (не были пост. на сцене). Пьеса "Колдовство" (1912), отличающаяся мрачным колоритом, отражавшая суеверия галисийской деревни, была отклонена М. Герреро, в результате чего произошёл разрыв между автором и труппой. Эту пьесу пост. в 1931 труппа И. Лопес Эредиа (т‑р "Муньос Сека", Мадрид). К галисийскому циклу относится также пьеса "Божественные слова" (1933, труппа М. Ксиргу, т‑р "Эспаньоль", Мадрид).

Первая мировая война 1914‑18 определила перелом в творчестве В. И., гневно её осудившего. В. И. отходит от утончённости выразительных средств, характерной для первого периода его лит. деятельности. Драматург затрагивает социальные проблемы; в "Фарсе об испанской королеве" в гротесковой форме бичуются нравы придворного быта Изабеллы II (1920; труппа И. Лопес Эредиа, т‑р "Муньос Сека", 1931).

В. И. создал жанр "эсперпенто" (esperpento ‑ пугало, чудище), являющийся лит. разновидностью "Капричос" худ. Гойи. В этом жанре написаны пьесы:

"Светочи богемы" (1924), где воссоздана жизнь мадридского "дна", "Дон фриолера ‑ рогоносец" (1925), в к‑рой высмеиваются мещанские представления о семейной чести, и др. В пьесах "эсперпенто" гротеск доведён до предельной остроты.

Среди пьес В. И. ‑ "Голова Крестителя" (1924, "Театро дель сентро", Мадрид), написанная под влиянием "Саломеи" Уайльда. Элементы гротескной фантастики содержит пьеса "Связь" (1925, "Т‑р Белого дрозда", Мадрид). В последние годы своей жизни В. И. был одним из видных представителей исп. антифашистской интеллигенции.

Лит.: Valbuena Prat A., Historia de la literatura espanola, t. 1‑2, Barcelona, 1937, 5 ed., t. 1‑3, Bare., 1957;

Fernandez Almagro М., La vida y la literatura de Valle‑Inclan, Madrid, 1943; Del Hoyo A., Teatro mundial, Madrid, 1955. Л. Kp.

"ВАЛЬКИРИЯ" ("Die Wal kure") ‑ опера (муз. драма) Р. Вагнера (2‑я опера из тетралогии "Кольцо Нибелунга") (либр. композитора на основе скандинавского эпоса 8‑9 вв. "Эдда" и средне‑верхненемецкого эпоса 13 в. "Песнь о нибе‑лунгах"). Пост. 26 июня 1870 в Мюнхене. В России впервые пост. нем. труппой (1889, Москва и Петербург). Русской труппой пост. 24 нояб. 1900 в Петербурге, в Мариинском т‑ре (Вотан ‑ Шаронов, Зиглинда Больска, Брунгиль‑да ‑ Фигнер, Фрика ‑ Славина, Зигмунд ‑ Ершов, Хун‑динг ‑ Бухтояров; дирижёр Направник, худ. Ширяев, Брюкнер). В 1908 возобновлена под управлением Ники‑ша. В 1909 пост. в Киеве (Зигмунд Орешкевич, Зиглинда ‑ Воронец, Вотан ‑ Боссе, Хундинг ‑ Тихонов, Брунгильда‑ Валицкая; дирижёр Пагани); 11 февр. 1902 ‑ в Большом т‑ре в Москве (Брунгильда‑Дейша‑Сионицкая, Зиглинда‑ Салина, Зигмунд Клементьев, Боначич, Вотан ‑ Г. Пирогов, Власов).

На сов. сцене‑ 6 мая 1918 в Гос. академич. т‑ре оперы и балета в Петрограде (дирижёр Коутс, реж. Полечек, худ. Ширяев и Брюкнер). 24 апр. 1919 пост. в Большом т‑ре; возобновлена там же 6 дек. 1925 (Вотан Осипов, Брунгильда ‑ Дер‑жинская, Фрика ‑ Обухова, Хундинг ‑ Лубенцов, Зигмунд‑ Пумпянский, Зиглинда ‑ Матова; дирижёр Пазовский, реж. Лосский). Новая пост. ‑ 21 ноября 1940, там же (Зигмунд ‑ Ханаев, Вотан ‑ Редикульцев, Брунгильда ‑ Бутенина, Хундинг ‑ Лубенцов, Зиглинда Шпиллер, Фрика‑Антонова; дирижёр Небольсин, пост. Эйзенштейна, худ. Вильяме).

Издания. ‑ Партитура "В.", Mainz, B. Schott's Sohne, [s. d. j; клавир, рус. перевод И. Тюменева, М., Юргенсон, I1896J. Н. Гр.

ВАЛЬТЕР (Walter) [(наст. фам. ‑ Ш л e з и н‑rcJ) (Schlesinger)], Бруво (р. 15.IX. 1876) ‑ немецкий дирижёр. Муз. образование получил в Берлинской консерватории; ученик Л. Буслера, Г. Эрли‑ха и К. Радеке. Исполнительскую деятельность начал в Кёльнском оперном театре в 1893. В 1900‑01 работал в Венском придворном т‑ре ассистентом Г. Малера; в 1913‑22 В.‑ гл. дирижёр оперного театра в Мюнхене. В 1922‑25 гастролировал в странах Европы (в т. ч. в СССР, впервые в 1923) и США. В 1925 руководил оперным т‑ром в Берлине, в 1933‑ в Вене, в 1941‑ 1945 ‑ в Нью‑Йорке ("Метрополитен‑опера"). С 1939 живёт в США. В.‑участник Зальц‑бургских фестивалей. Завоевал широкую известность как интерпретатор опер Моцарта, Бетховена, Вагнера, а также симф. произв. Бетховена, Моцарта, Брамса, Малера и др. В.‑ автор нескольких лит. соч. (в т. ч. автобиографии, книги воспоминаний о Г. Малере), симфонич. произв. и др.

Соч.: Theme and variations: an autobiography. L., 1947 (в рус. пер.Фрагменты из автобиографии, "Советская музыка", 1958, № 9, 10). r '*' s

Лит.: S t e f a n Р., Bruno Walter, W., 1936; G a v o t у В . Bruno Walter, Geneva, 1956.

ВАЛЬТЕР (Walter), Каролина (1755‑1826) ‑ датская актриса. С 1765 играла на сцене Королевского т‑ра в Копенгагене. В 1769 впервые выступила в роли служанки Перниллы ("Хенрик и Пернилла" Холь‑берга), к‑рая стала центральной в её репертуаре. В дальнейшем исполняла роль Перниллы в комедиях Хольберга "Краткое девичество Перниллы", "Счастливое кораблекрушение", "Маскарад", "Проданный крестьянский парень", "Якоб фон Тюбо" и др. Демократизм, искренность, простота, свойственные дарованию В., были чужды аристократической публике, что служило причиной враждебного отношения к актрисе со стороны руководителей Королевского т‑ра. В. выступала и как певица, гастролировала с сольными концертами в Лондоне и Стокгольме. В 1810 оставила сцену, занималась педагогической деятел ьностыо.

Лит.: С о l l i n E., Holbergske skuespillere, Kbh., [s. d.i. Вл. M.

ВАЛЬЦ, Карл Фёдорович (1846‑1929) ‑ русский театральный машинист и декоратор. Засл. арт. Республики. Учился у своего отца ‑ машиниста сцены Имп. (казённых) т‑ров Ф. К. Вальца. С 1861 (в течение 65 лет) работал в Большом т‑ре в Москве. Талантливый изобретатель‑самоучка, В. обладал незаурядными познаниями в области пиротехники, механики и электротехники. Широкую известность принесли В. феерические театр. представления, в к‑рых он создавал различные постановочные эффекты: водопады, морские бури, восходы и закаты солнца, грандиозные пожары с рушащимися замками и т. п. Среди его лучших работ ‑ декорации к спектаклям "Вольный стрелок" Вебера (1887) и "Волшебная флейта" Моцарта (1889). Принимал участие в постановках МХТ, т‑ров М. В. Лентовского и ряда др. моек. и провинциальных т‑рова также в спектаклях "Русских сезонов" С. П. Дягилева за границей.

Соч.: Шестьдесят лет в театре, Л., 1928.

ВАМПЙЛОВ, Буда Николаевич (р. 8.V.1920) ‑ бурятский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1959). Член КПСС с 1944. В 1939 начал сценич. деятельность как актёр Бурят, колхозно‑совхозного т‑ра, был художеств. руководителем и директором этого т‑ра. С 1950 ‑ актёр Бурят, драм. т‑ра. Исполнитель характерных ролей, В. создаёт образы, отмеченные человечностью, простотой, искренностью; обладает мягкой исполнительской манерой. Роли: Дымба ("Сысыгме" Тумунова), Тайша Дымбылов ("Кнут Тайши" Намсараева), Халхоной ("Пламя" Балдано), генерал Холщевников ("Барометр показывает бурю" Батожабая), Труффальдино ("Слуга двух господ"), Печенегов ("Враги"), Микола Задорожный ("Украденное счастье" Франко), Фамусов. Л. Ход.

"ВАМПУКА" ‑ термин, принятый для обозначения бессмысленных, ходульных оперных штампов. Возник после пост. одноактной оперы‑пародии "Вампука, невеста африканская: во всех отношениях образцовая опера" в т‑ре "Кривое зеркало" в Петербурге в 1909 (реж. Унгерн). "В." высмеивала дурные традиции оперных либретто, постановок опер. Композитором "В." был В. Г. Эренберг, он же автор либретто, написанного на основе фельетона М. Н. Волконского.

Лит.: "Театр и искусство", П., 1909, .№ 5, с. 98‑100, там же, 1917, .No 43, с. 752‑753, № 48, с. 802‑804. Л. Шн.

ВАНАГ, Рудольф Янович (р. 19.XI. 1892) ‑ латышский советский дирижёр. Нар. арт. Латв. ССР (1959). Музыке обучался в Петроградской консерватории. С 1918 работал пианистом‑концертмейстером Латышской оперы в Риге, в 1922‑26 ‑ дирижёр и хормейстер Лиепаиской оперы. С 1932 ‑дирижёр балетов Рижской оперы, с 1935 ‑ там же хормейстер, с 1937 хормейстер Латв. т‑ра оперы и балета (Рига). С 1950 преподаёт в Латв. консерватории. Ст. пр. за участие в постановке "Бориса Годунова" Мусоргского

(1950).

Лит : А 1 b i n a D., Rudolfs Vanags, "Teatris un dzive", IV, Riga, 1960. Я. В.

ВАНАГ, Юлий Петрович [р. 25.VI (8.VII).1903l ‑ латышский советский писатель, драматург. Засл. деят. культуры Латв. ССР (1953). Лит. деятельность начал в 1927. В 1941 написал (совм. с Ф. Рокпельни‑сом) пьесу "Они проложили путь" (пост. 1945) о борьбе латыш. народа за Советскую власть и либретто первой латыш. советской оперы "Рута" (1943). В пьесе "Встреча на берегу" (1948) показал восстановление промышленности и рост социалистич. сознания людей Сов. Латвии. Пьесы В. ставились в художеств. т‑ре (Рига) и др. т‑рах Латв. ССР. Работает также как кинодраматург (сценарии "Весенние заморозки", "За лебединой стаей облаков" и др.).

Лит.: Очерк истории латышской советской литературы, Рига, 1957. Д. В.

ВАНАНДЁЦИ, Саркис Мирза (ум. 26.IV.1871) ‑ армянский публицист, драматург и актёр. В 1861 основал в г. Измире арм. т‑р. Один из первых авторов историч. трагедий на новом арм. лит. яз. (ашха‑рабаре): "Нерсес Великий..." (под назв. "Аристакес" пост. в 1859 в Москве арм. студентами Московского университета), "Смерть Михрдата" (1859), "Виргиния" (1862) и др. В. Т.

ВАНБРУ (Vanbrugh) [наст. фам.‑ Б а р н с (Barnes)], Айрин (2.XII.1872‑30.XI.1949) ‑ английская актриса. Сестра англ. театр. деятеля К. Р. Барнса, жена артиста и театр. деятеля Д. Бусико младшего. В. дебютировала в 1888 на сцене "Ронял т‑ра" в Маргете в роли Фебы ("Как вам это понравится" Шекспира). В том же году выступила в Лондоне в т‑ре "Глобус", исполнив роли Белой королевы и Валета червей в инсц. "Алиса в стране чудес" (по Кэрроллу). В.‑ актриса преим. комедийная. Характерная особенность её творчества ‑ интеллектуальность сценич. образов, тщательный, порой изысканный внешний рисунок. В. играла в различных т‑рах Лондона, но успешнее всего выступала на сцене "Дьюк оф Йорке т‑р". Лучшие роли, созданные В. на сцене этого т‑ра

Летти Шелл и Роз в пьесах Пинеро "Летти" и "Трело‑уни из Уэллса", Розалинда (о. п. Барри), Нора Марш ("Обетованная земля" Моэма). Среди ролей, исполненных В. в др. т‑рах: Софи Фулгарней ("Весёлый лорд Куэкс" Пинеро, т‑р "Глобус"), Нина Джессон ("Его дом в порядке" Пинеро, "Сент‑Джеймсес т‑р"). С 1933 снималась в ряде фильмов. Написала автобиографию.

Соч.: To tell my story, L., 1948.

Лит.: The Dictionary of national biography. 1941‑1950. Ed. by L. Wickham Legg and E. Williams, Oxf., 1959, с. 899‑901. ф l

ВАНБРУ (Vanbrugh), Вайолет (11.VI.1867 ‑ll.XL 1942) ‑ английская актриса. Сестра А. Ванбру и К. Р. Барнса, жена артиста А. Ваучера. На сцене ‑ с 1886; играла в труппах Дж. Тула ("Тул т‑р", Лондон) и С. Торн ("Т‑р Ройял", Маргет). В. получила хорошую сценич. школу благодаря репертуарной системе т‑ра Торн (включение в репертуар нескольких пьес). В 1889 вместе с труппой У. и М. Кендал гастролировала в Америке, где играла роли: баронессы де Прэфон, леди Галлингэм ("Фабрикант железных изделий" и "Слабый пол" Пинеро), леди Ингрэм ("Клочок бумаги" Симпсона). В 1891 с успехом играла Анну Болейн в пост. Ирвинга "Генрих VIII" Шекспира (т‑р "Лицеум"). В. дублировала Э. Терри в ролях Корделии ("Король Лир") и Розамунды ("Бек‑кет" Теннисона). Через год вступила в труппу О. Дей‑ли, где исполняла роли леди Снируэл ("Школа злословия" Шеридана) и Оливии ("Двенадцатая ночь"). С 1894 играла в различных т‑рах Лондона (в т. ч. в т‑ре "Ройялти", к‑рым руководил её муж А. Ваучер). Лучшие свои шекспировские роли ‑ королеву Катерину, миссис Форд леди Макбет ("Генрих VIII", "Виндзорские проказницы", "Макбет") ‑ В. исполняла в т‑ре "Хиз маджестис", к‑рым руководил Бирбом Три (1910). В. ‑ актриса большого лирич. дарования и высокого технич. мастерства. Написала книгу воспоминаний: "Осмелюсь быть умной".

Соч.: Dare to be wise, L., 1925.

Лит.: The Dictionary of national biography. 1941‑1950. Ed. by L. Wickham Legg and E. Williams, Oxf., 1959. с. 901‑902. ф. l{

ВАНБРУ (Vanbrugh), Джон (24.1.1664‑26.111. 1726) ‑ английский драматург и архитектор. Фламандец по происхождению. Получил образование в Париже. Работал в Лондоне. Наиболее известные комедии В."Неисправимый, или Добродетель в опасности" (1696), "Рассерженная жена" (1697), и "Заговор жён" (1705), изображающие развращённые нравы "аристократии, фривольность, допускавшаяся В., вызвала резкую критику его пьес пуританским проповедником и публицистом Дж. Кольером (памфлет "Краткий обзор безнравственности и непристойности английской сцены", 1698). Под влиянием Кольера В. в последующих комедиях "Вероломный друг" (1702) и "Заговор жён" (1705) стремился к назидательности и морализации, к‑рые сделали эти произведения переходной ступенью к англ. бурж. драме 18 в. Комедии В. благодаря живым диалогам и острой фабуле пользовались успехом у лондонского зрителя 18 в. В. переделывал также пьесы Мольера и Ф. Данкура. Комедия самого В. "Неисправимый, или Добродетель в опасности" была в 1777 переработана Р. Шериданом под названием "Поездка в Скарборо".

Как архитектор В. известен постройкой нескольких дворцов. В 1705 он построил в Лондоне оперный т‑р "Хеймаркет".

С о ч.: The complete works, v. 1‑4, [L.], 1927‑28.

Лит.: История английской литературы, т. 1, вып. 2 М.‑Л., 1945; Lovegrove . Н., The life, work and influence of sir John Vanbrugh, [s. 1.], 1902; W h i s t 1 e r L. The imagination of sir John Vanbrugh and his fellow artists, L.. 1954. Э Г

ВАН ВЭНЬ‑ЦЗЮАНЬ (р. 1926)‑китайская актриса. В 1948 начала сценич. деятельность в труппе шанхайского Чжэ‑цзянского т‑ра "Юй‑лань". После образования КНР (1949) работала вЧжэцзянском театре, в культурно просветительной бригаде при Главном политич. управлении китайской Народно‑освободительной армии, затем снова в Чжэцзянском театре в Шанхае. В. В.‑ц. создаёт образы женщин, отличающихся твёрдостью характера, большим темпераментом. Роли: Чжу Ин‑тай ("Лян Шань‑бо и Чжу Ин‑тай"), Чунь‑сян ("Сказание о Чунь‑сян"), Линь Дай‑юй ["Сон в красном тереме" ("Хун Лоу мэн")].

ВАНГАН Ламаджабийн (р.20. XI. 1920)‑монгольский драматург и режиссёр. Член МНРП. До 1939 занимался педагогич. деятельностью. В 1940‑46 был артистом цирка. В 1951 окончил реж. ф‑т ГИТИСа им. Луначарского в Москве. Пост. спектакли: "Девушка Туяа" Ойдуба, "Гроза"; "Голос Америки" Лавренёва, "Персональное дело" Штейна, "Седая девушка" Хе Цзин‑чжии Дин Ни. В 50‑е гг. В. написал пьесы "Врачи", "Сон продавца", "На пути вперёд" и др. Большинство пьес В. посвящено жизни рабочих и интеллигенции МНР, основная тема его творчества ‑ преодоление трудностей во имя счастья народа. Писал также для детского и кукольного т‑ров ("Белошейка" и "Бурый косолапка"). Г. У.

ВАНГЕЛЬ (Wangel), Хедвиг (р. 23.IX.1875) ‑ немецкая актриса. Ученица М. Грубе. В 1893 дебютировала на сцене в Детмольде, затем играла в Бармене, Риге, Касселе, Берлине. С 1903 работала в т‑рах, руководимых М. Рейнхардтом. В 1909 оставила сцену. В 1925 вернулась в т‑р, играла у Рейн‑хардта, в 1926‑33 ‑ в разл. т‑рах Берлина (в т. ч. в "Комической опере"), в 1935‑43‑в т‑ре "Камерная сцена" в Мюнхене. После 1945 выступала в т‑рах ФРГ, снималась в кино. В. была одной из крупнейших нем. актрис нач. 20 в., создала сценич. образы в пьесах Ибсена ‑ Ребекка ("Росмерсхольм"), Нора; фру Альвинг ("Привидения") и др. Роли: Нерисса, Мария, Кормилица ("Венецианский купец", "Двенадцатая ночь", "Ромео и Джульетта"), Марта ("Фауст" Гёте), фрау Вольф ("Бобровая шуба" .Гауптмана), миссис Уоррен ("Профессия миссис Уоррен" Шоу) и др. В. Я.

ВАНГЕНХЕЙМ (Wangenheim), Густав (р. 1895)‑ немецкий актёр, режиссёр и драматург. Род. в Вис‑бадене в семье актёра Э. Винтерштейна. Театр. образование получил в Берлине в студии М. Рейнхардта. Играл на сцене венского Бургтеатра, т‑ра в Дарм‑штадте и др. В 1917‑30 был организатором и руководителем ряда молодёжных театр. коллективов. Под псевдонимом Ганс Гусе написал для них несколько небольших драм. сцен и декламационных хоров: "Хор о работе" (1923), "Массовая пантомима против войны" (1929), "Хор о 8‑часовом рабочем дне" (1929). В 1931 создал т‑р "Труппа 31", где пост. свои сатирич. комедии: "Мышеловка", "Вот где собака зарыта". В 1933 эмигрировал в СССР. Пьеса В. "Захватчики" была поставлена моек. т‑ром Ленсовета (1939). В СССР начал работать как режиссёр и сценарист кино. Эту работу ведёт до наст. времени на киностудии ДЕФА в ГДР. В 1945‑46 В. руководил Немецким т‑ром им. М. Рейнхардта в Берлине. Наиболее значительная постановка конца 40‑х гг.‑"Беспокойная старость" Рахманова (1947). В. возглавил первый немецкий т‑р для юношества "Дружба". За пьесу "Ты настоящий парень", к‑рую В. написал для этого т‑ра и поставил, ему присуждена Национальная премия (1950). Теме борьбы молодёжи за идеи мира и демократии посвящены и следующие пьесы В.: "Так же и в Америке" (1950), "Мы уже ушли вперёд" (1951), ревю "На обоих берегах Шпрее" (1952), "Студенческая комедия" (1958). , Т. Л.

ВАН ГО‑ВЭЙ (известен также под именами Ван Гуань‑тан, Ван Цзинь‑ань) (1877‑1927) ‑ кит. литературовед. С 1908 занимался исследованиями в области кит. классич. драмы. Работы В. Г.‑в. "У истоков драмы" и "Исследования песенных представлений танской и сунской эпох" (7‑11 вв.) (обе в 1909) посв. происхождению кит. драмы. Наиболее известна его работа "Разыскания в области сунской и юаньской драмы" (1912), представляющая собой первое в кит. науке систематич. исследование ранних периодов развития классич. т‑ра. Эта работа содержит ценный фактический материал по истории драмы. Впоследствии на её основе В. Г.‑в. написал "Историю сунской и юаньской драмы" (1915). В. Г.‑в. был автором ряда статей по отдельным вопросам истории кит. драмы ("Разыскания в области амплуа древней драмы", 1911, "Заметки о драме", 1910, и др.).

Соч.: Ван Го‑вэй сицюй лунь вэнь цзи, Пекин, 1957 (на кит. яз.). Б т\

ВАНГСО (Vangsaa), Мона (р. 1920) ‑ датская артистка балета. Ученица X. Ланнера. С 1942 ‑солистка датского Королевского балета. Танец В. отличается развитой техникой. В её репертуаре‑классич. и характерные партии, требующие драматич. выразительности: Мирта ("Жизель"), уличная танцовщица ("Голубой Дунай" на муз. Штрауса), Любимая ("Фантастическая симфония" на муз. Берлиоза), Джульетта и др. В. исполняет также партии в традиционных датских балетах (балетм. А. Бурнон‑виль), из к‑рых наибольшим успехом пользуется партия Терезины ("Неаполь" Паулли, Хельстеда, Гаде, Люмбье). Ham. P.

ВАН ГУЙ‑ФЭНЬ (1860‑1906) ‑ китайский актёр. С 7 лет обучался актёрскому искусству. Ученик актёра Чэнь Лань‑шэна. С 14 лет выступал на сцене в амплуа "чжэншэна" и "лаоданъ". Учился драм. иск‑ву у крупного актёра пекинской оперы Чэн Чан‑гэна. С 1881 В. Г.‑ф. выступал в драм. ролях, а также в ролях с пением в т‑ре Юйшунь‑сюаньчашэ в Пекине. В 1882 был приглашён в труппу пекинской муз. драмы Чуньтай. В 1902 стал актёром придворной труппы и театр. педагогом. В. Г.‑ф. явился основоположником повой исполнительской школы. Выступая в амплуа "лаошэна", он исполнял мелодии, проникнутые героич. пафосом (обладал чистым, высоким и мощным голосом). Лучший сценич. образ ‑ У Цзы‑сюй в пьесе "Застава Вэньчжаогуань".

ВАНДУРСКИЙ (Wandurski), Витольд (1891‑ 1937) ‑ польский поэт, драматург, режиссёр, театральный и общественный деятель. Юрист по образованию, с юных лет интересовался лит‑рой и т‑ром. В 1923 написал и пост. пьесу "Смерть на груше" в руководимом им коллективе "Рабочая сцена" в Лодзи, затем ‑ пьесу "Игра о Ироде" (1926); в этой совр. политич. комедии используются сюжеты и сценич. традиции старинного ярмарочного т‑ра. В 1925 "Смерть на груше" была пост. в Т‑ре им. Словацкого (Краков). В 1928 В. был арестован. После освобождения жил в СССР; с 1929 руководил польским театром‑студией в Киеве. В 1929 в Москве была издана агитпьеса В. "В отеле "Империализм"", в 1932 Т‑р им. МОСПС поставил его пьесу "Рабан", показывающую борьбу польского рабочего класса против фашистского режима "санации".

Соч.: Wiersze i dramaty. [Warsz., 1958]. Б. Рос. сВАНЕМУЙНЕ" (в эстонской мифологии ‑ бог песни) (Эстонский Государственный ордена Трудового Красного Знамени театр "Ванемуйне")эстонский театр драмы, оперы, оперетты и балета в Тарту. Старейший т‑р Эстонии. Основан в 1870 эст. поэтессой Л. Койдула. Первые, еще любительские спек такли "Племянник с Сааремаа" (1870), "Сваты‑берёзки" (1870) и "Этакий мульк" (1871) Койду‑лы ‑ положили начало эст. нац. драматургии. Вначале "В." развивался как народный демокра‑тич. т‑р, спектакли его были проникнуты идеями борьбы против гнёта балтийских баронов и неравенства людей. Их посещали ремесленники и приезжие крестьяне. Демократич. направление "В." в первые годы развивал А. Вийра ‑ режиссёр и дирижёр т‑ра в 1878‑1903. Он явился основоположником эст. муз. т‑ра; пост. спектакли: "Прециоза" Вебера (1883), "Корневильские колокола" Планкетта (1885), "Фа‑тиница" Зуппе (1887), "Цыганский барон" Штрауса (1889), "Иосиф в Египте" Мегюля (1899) и др. В 80‑е гг. на сцене т‑ра впервые были осуществлены пост. произведений мировой классики: "Магомет" Вольтера (1885), "Скупой" (1886), "Венецианский купец" (1888) и "Укрощение строптивой" (1889). Выдающимися актёрами этого периода были: А. Альт‑Якобсон, А. Лаас, Э. Аллик‑Ляте, Э. Яаниюри, X. Тех‑нер, К. Биркхан, А. Конса, К. Николаев‑Михаила и др.

Новый переломный этап в деятельности "В." начинается в нач. 20 в. В 1906 заканчивается строительство нового театр. здания, в к‑ром коллектив начинает свою деятельность как проф. т‑р. Его режиссёром становится К. Меннинг, Он составил труппу из молодых актёров, любителей, подготовленных К. Юнгхолъцом, и нек‑рых актёров труппы А. Вийры. Деятельность Меннинга в "В." характеризовалась последовательной борьбой за реалистич. иск‑во. Он требовал от актёров строгой простоты, подлинности чувств, слаженности ансамбля, особое внимание уделял развитию нац. драматургии. В эти годы в т‑ре были пост.: "В вихре ветров" (1906), "Оборотень" (1911), "Бог мошны" (1912) Китцберга, "Неуловимое чудо" (1913), "Домовой" (1914) Вильде, "Паунвере" Лутса (1912) и др. Из переводной драматургии:

"Власть тьмы" (1908); "На дне" (1909); "Столпы общества" (1907) и "Враг народа" (1908) Ибсена; "Возчик Геншель" (1907), "Бобровая шуба" (1907) Гаупт‑мана. В годы руководства Меннинга в т‑ре выросли талантливые актёры: А. Алыплейс‑Хейслер, А. Маркус, Э. Тюрк, А. Сунне, А. Симм, А. Теэтсов, Л. Хан‑зен и др.

После ухода Меннинга из "В." (1914) в т‑р пришёл его ученик А. Симм (работал до 1921), к‑рый продолжал реалистич. принципы Меннинга. Наиболее значит. пост. этого периода: "Три сестры" (1915), "Дядя Ваня" (1916); "Нахлебник" Тургенева (1915), "Ревизор" (1916) и "Женитьба" (1916). В то же время, уступая вкусам мелкой буржуазии, "В." ставил в эти годы развлекательные пьесы. В 1916 большая часть актёров, воспитанных Меннингом, покинула т‑р.

В годы буржуазно‑националистич. диктатуры (1920‑ 1940) "В." переживал глубокий творческий кризис. В т‑ре преобладал безыдейный, низкий по художеств. уровню репертуар. Широкие массы трудящихся перестали посещать т‑р. Нек‑рое творческое оживление намечается в последние годы бурж. периода в условиях обостряющейся классовой борьбы. Обновляется руководство т‑ра, гл. режиссёром становится К. Алуоя , режиссёром оперы ‑ Э. У у ли, балетмейстером ‑ И. Урбелъ. Осуществляются пост. драм. спектаклей: "На задворках" Лутса (1935), "На дне" (1938); "Призраки" Якобсона (1939); опер: "Викерцы" ("Викинги") Аава (1935), "Евгений Онегин" (1939) и др. Начинает развиваться балет. Творческих успехов достигают актёры:

А. Рандвийр, А. Вайно, Р. Ратасепп, Э. Маазик, Л. Тубин, В. Отсус и др.

Восстановление в Эстонии в 1940 Сов. власти" открыло перед "В." широкие творческие перспективы. Коллектив пополнился новыми актёрами. Художеств. руководителем становится К. Ирд\ режиссёры ‑ К. Алуоя, Э. Уули, И. Урбель; худ.‑ В. Хаас; дирижёры ‑ Ю. Симм и Э. Тубин. Впервые на эст. сцене появляются сов. пьесы, отражающие революц. события,"Гибель эскадры" Корнейчука (1940), "Беспокойная старость" Рахманова (1940). В сотрудничестве с т‑ром создаётся первая оригинальная эст. советская пьеса "Меч в воротах" Рауда (1941) о революц. событиях 1940 в Эстонии. Ставятся "Мещане" (1941). Среди муз. постановок: "Тихий Дон" Дзержинского (1940),. "Эсмеральда" Пуни (1941) ‑ первая самостоятельная пост. балетной труппы.

Эта плодотворная работа была прервана Отечественной войной и гитлеровской оккупацией (1941‑ 1944). Оставшаяся в Тарту часть коллектива "В." ставила гл. обр. классич. репертуар. Была осуществлена пост. первого эст. балета "Кратт" Тубина (1943, написан до войны).

После освобождения Сов. Эстонии от фашистских оккупантов (1944) т‑р "В." возобновил свою работу" Труппа пополнилась актёрами, вернувшимися из эвакуации, художеств. руководителем снова стал К. Ирд. Лучшие спектакли 40‑х гг.: "Жизнь в цитадели" (1946), "Борьба без линии фронта" (1947), "Два лагеря" (1948) Якобсона, "Победители" Чирскова (1947), "Русский вопрос" (1947). В муз. коллективе пост. первая эст. сов. опера "Огни мщения" Э. Каппа (1945).

Театр "В." объединяет все жанры сценич. иск‑ва‑ оперу, драму, оперетту и балет, одни и те же актёры выступают и в муз. и в драм. спектаклях. Центр. место в репертуаре "В." в 40‑50‑х гг. заняла совр. тема. Т‑р способствует развитию совр. эст. драматургии. Среди пост. 50‑х гг. ‑ "Незабываемый 1919‑й" Вишневского (Ст. пр. 1951), осуществлены пост. пьес эст. авторов: комедия "Роберт Великий" (1957), драма "Новогодняя ночь" Лийвеса (1958), комедия "Лабиринт блаженства" Парве (1959), первые эст. сов. муз. комедии "Румму Юри" Арро и Нормета (1954), "Дороги сходятся" Сыбера (1957), детская опера "Зимняя сказка" Каппа (1958) и др. Значительными событиями стали пост. опер "Берег бурь" Эрнесакса (1949), "Певец свободы" Э. Каппа (1*950) и балета "Тийна" Аустер (1958). Среди лучших муз. спектаклей "В." : "Три мушкетёра" Бенацкого (1945), "Вольный ветер" Дунаевского (1948), "Так поступают все" Моцарта (1959). Среди пост. классич. драматургии: "Сваты‑берёзки" Койдулы (1945), "Неуловимое чудо" Вильде (1952), "Железный дом" Таммлаана (1954), "Лауритс" Китцберга (1955), "Кукольный дом" ("Нора") (1953); "Мера за меру" (1954) и "Венецианский купец" (1958) Шекспира. Т‑р ставит Островского, Л. Толстого, Гоголя, Тургенева, Райниса и др.

Лучшие спектакли "В." отмечены ансамблевостыо исполнения, остротой трактовки драматургич. материала, смелостью мизансцен, тщательной отработкой массовых сцен, стремлением к яркости, лаконичности. В т‑ре выросли постановщики Э. Кай‑ду, И. Урбель, У. Вялъяотс, Г. Кильгас, художники‑декораторы В. Пейлъ, Г. Сандер, дирижёры И. Харгель, Э. Кылар. Яркие сценич. образы создали актёры: А. Лаутер (Городничий; Кююслаук"Лауритс"; Шейлок), В. Отсус (Лилли Эллерт ‑ "Неуловимое чудо" Вильде, Нора, Любовь Яровая), Э. Тамул (Елена‑"Мещане", Эва Мий‑лас "Жизнь в цитадели" Якобсона, Ганна ‑ "Заговор обречённых" В и рты), X. Пеэп (Кошкин ‑ "Любовь Яровая"; Йесс‑"Железный дом" Таммлаана, Саалеп "Неуловимое чудо" Вильде), X. Вийсимаа (Панова ‑ "Любовь Яровая", Порция‑ "Венецианский купец"; Уль‑рика ‑ "Лабиринт блаженства" Парве), А. Мялътон (доктор Мийлас ‑ "Жизнь в цитадели" Якобсона, Яак Неэме "Белая равнина" Таммлаана), Э. Ратасепп (Марфа ‑ "Русские люди";

Констанция ‑ "Обыкновенный человек" Леонова), Л. Ханзен (Плиухкам "Кочан капусты", Лауги ‑ "Проданная колыбельная" Лакснесса) и др.

В 1956 т‑р награждён орденом Трудового Красного Знамени. В труппе (I960): нар. арт. СССР А. Лаутер (в 1950‑53 гл. режиссёр), нар. арт. Эст. ССР Л. Ханзен, засл. арт. Эст. ССР X. Вийсимаа, А. Мяльтон, Э. Ратасепп, И. Люкки, А. Лаар, Э. Тамул, В. Отсус, X. Пеэп, оперные артисты ‑ Л. Марк, X. Коппа, Э. Тордик, В. Хейн, Л. Юргенс и др., солисты балета: М. Маазик, Е. Позняк, Ю. Раннасте и др. Худ. рук. "В." (1944‑50 и с 1959) ‑ нар. арт. Эст. ССР К. Ирд, режиссёры ‑ нар. арт. Эст. ССР Э. Кайду, засл. деят. иск‑в Эст. ССР У. Вяльяотс, гл. дирижёр Э. Кылар, балетмейстер ‑ засл. деят. иск‑в Эст. ССР И. Урбель, гл. художник ‑ засл. деят. иск‑в В. Пейль.

Лит.: Государственный ордена Трудового Красного Знамени театр "Ванемуйне" Эстонской ССР, Тарту, 1957; Театры Советской Эстонии, Таллин, 1956. Э.К.,Х .Л.,К Mac.

ВАН‑ЗАНД ‑ см. Занд М. ван. ВАН ЗЕ‑ВЁЙ, Александр Михайлович (р. 1918) ‑ советский цирковой артист, акробат и жонглёр. По национальности китаец. Род. в Пекине. С 1922 живёт в СССР. В Госцирке работает с 1931. Создатель и гл. исполнитель своеобразного акробатич. номера, построенного и оформленного в традициях китайского нар. цирка. Иск‑во В. З.‑в. отличается чёткой техникой, изяществом, он легко, без напряжения демонстрирует сложные и увлекательные трюки.

ВАНИН, Василий Васильевич [1(13).1.1898, Тамбов,‑ 12. V.I 951, Москва] ‑ русский советский актёр. Нар. арт. СССР (1949). Род. в семье железнодорожного служащего. С 1915 был рабочим сцены, статистом, позднее ‑ актёром Тамбовского т‑ра. Первая крупная роль ‑ старик Ланц ("Туннель" Филиппи, 1919). В 1920 окончил драм. студию в Тамбове, затем служил в армии. После демобилизации (1921) играл в т‑рах Тамбова, Петрограда (т‑ры "Новой драмы", "Кривое зеркало"), Рязани. Роли: Гастон ("Парижские нищие" Бризбара и Ню), чухонец Янсон ("Рассказ о семи повешенных" по Андрееву), Костылёв ("На дне") и др. В 1924 вступил в труппу Т‑ра им. МГСПС (с

1930‑Т‑р им. МОСПС, с 1938‑Т‑р им. Моссовета); работал здесь до 1949. Большое значение для творчества В. имела его совместная работа в этом т‑ре с Е. О. Любимовым‑Ланским. В. был разносторонним актёром, сочетавшим комедийное дарование с острым драматизмом. Обладая мастерством перевоплощения, достигая органич. слитности с образом, он создавал живые, сочные, глубоко индивидуальные характеры, передавал атмосферу событий, придавал сце‑нич. образам историч. конкретность и в то же время широкую обобщённость. В. был одним из первых актёров, ярко воплотивших на сцене образы советских людей. С большим оптимизмом и юмором играл он роль весёлого, энергичного "братишки" ‑ матроса Виленчука ("Шторм" Билль‑Белоцерковского, 1926), раскрывая тему пробуждения революционного сознания в человеке из народа. Простотой, убедительностью, жанровой яркостью отличался образ старого шахтёра Пацюка ("Голос недр" Билль‑Белоцерковского, 1929). Одна из лучших работ В. ‑ образ народного полководца Чапаева (о. п. по Фурманову, 1930); В. ярко передавал героич. сущность Чапаева, его волю и бесстрашие. В роли геолога Кареева ("Машенька" Афиногенова, 1941) В. раскрыл черты нового сов. человека: чистоту, скромность и вместе с тем непримиримость к равнодушию, эгоизму и пошлости. Свойственная актёру мягкость сценин. рисунка придала образу Кареева большое обаяние. Сатирич. сторона дарования В. с большой силой проявилась в ролях Чеусова ("Мятеж" по Фурманову, 1927), Прохора Храпова ("Васса Желез‑нова", 1936), Фаюнина ("Нашествие", 1943). Не прибегая к приёмам гротеска, заострения, играя естествен' но, как будто в обычных бытовых красках, В. в то же время остро и беспощадно обнажал страшную, реакционную сущность этих персонажей. Выступал как режиссёр; пост. спектакли: "Обида" Сурова (1948, исполнял роль Никона Камня, Ст. пр. 1949), "Свадьба Кречинского" (1949, Т‑р им. Моссовета) и др. В 1950‑ 1951 был гл. режиссёром Моск. т‑ра им. Пушкина. В. много снимался в кино (с 1927); исполнил роли: Матвеева ("Ленин в Октябре", "Ленин в 1918 году"), Ефима Соколова ("Член правительства"), секретаря райкома Кочета ("Секретарь райкома", Ст. пр. 1943), Фаюнина ("Нашествие", Ст. пр. 1946) и др. Вёл пе‑дагогич. работу (с 1930 ‑ в драм. школе при Т‑ре им. МОСПС, с 1944 ‑ во ВГИКе), С 1949 профессор.

Лит.: В. В. Ванин, М., 1955; Жукова Л., Народный артист СССР Василий Васильевич Ванин, М., Госкиноиздат,

1952.

ВАННЙ‑МАРКУ (Vanni‑Marcoux), Жан Эмиль (р. 1877) ‑ французский артист оперы (бас) и режиссёр. Музыке обучился самостоятельно. Как оперный певец выступил впервые в Турине в 1894; в 1909 дебютировал в т‑ре "Гранд‑Опера" (Париж). Партии: Гевстон ("Белая дама" Буальдьё), Бижу ("Почтальон из Ланжюмо" Адана), маркиз де Монконтур ("Так сказал король" Делиба), Дон Кихот (о. п. Мае‑сне), Мефистофель (о. п. Бойто), Фиеско, Алькад, король Филипп ("Симон Бокканегра", "Сила судьбы", "Дон Карлос" Верди) и др. В.‑М. был первым певцом, исполнившим на франц. яз. партию Бориса Годунова в одноим. опере Мусоргского (1919, "Гранд‑Опера", Париж); был одним из самых выдающихся иностр. исполнителей этой партии. В 1938‑45 В.‑М.‑ профессор Нац. консерватории в Париже. С 1948 директор и режиссёр Большого т‑ра в Бордо, где пост. оперы "Дитя и чары" Равеля, "Иван Грозный" Бизе, "Вольный стрелок" Вебера и др. В 1952 В.‑М. осуществил в т‑ре "Гранд‑Опера" пост. оперы "Борис Годунов" Мусоргского. И. Ш.

ВАННбВСКИЙ, Юрий Алексеевич [р. 20.XI (2.XII).1889] ‑ русский советский актёр. Нар. арт. Арм. ССР (1956). Сценич. деятельность начал в 1908 в Екатеринославе (Днепропетровск). Играл в т‑рах Киева, Ростова‑на‑Дону, Горького, Кишинёва. С 1952‑ актёр Ереванского рус. т‑ра; играет характерные и драматич. роли: Бессеменов ("Мещане"), Сагател, Гиж Данэл ("Из‑за чести", "Злой дух" Ширванзаде), Полежаев ("Беспокойная старость" Рахманова), Хлебников ("Персональное дело" Штейна), Забелин ("Кремлёвские куранты"), Вершинин ("Три сестры"). Б. А.

ВАН СЯО‑НУН (1857‑1918) ‑ китайский актёр и драматург. Брал уроки актёрского мастерства у Ван

Гуй‑фэня. Выступал в различных т‑рах Китая. В своём творчестве В. С.‑н. испытал влияние известного кит. актёра Чэн Чан‑гэна, а также воспринял нек‑рые приёмы игры актёров театров хойцаюй, ханъц‑зюй, юэцзюй (провинция Гуандун). В то же время В. С.‑н. выработал свою индивидуальную манеру исполнения и ряд новых сценич. приёмов. Лучшая роль В. С.‑н.‑ поэт 8 в. Ли Бо в пьесе "Бродячий император". Написал пьесы "Плач в храме предков", "Преподнесение карты", цикл "Три проклятия" и др.; переделывал также традиц.тексты т‑ра куньцюй ("Записки о вымытых ушах", "Склон Мавэйпо" и др.), исправляя тексты классич. драм на основе изучения историч. источников' ("Хитрость с пустой крепостью" и др.). В 1912 принял активное участие в работе "Общества по реформе драмы" в Тяньцзине.

Соч.: Сборник пьес Ван Сяо‑нуна, изд‑во "Чжунго сицзюй чубань‑шэ", 1957.

Лит. : Ч ж о у С и н ь‑ф а н, Дорогой учитель Ван Сяо‑нун, "Сицзюйбао", 1957, .No 12; С ю и Ли н‑ю н ь, Памяти актёра‑патриота Ван Сяо‑нуна, там же; Ли Х у н ‑ч у н ь..., Коротко об исполнительском искусстве Ван Сяо‑нуна, "Сицзюйбао", 1957, № 22.

ВАН ЦЗИНЬ‑ЛУ (р.

19. XI. 1919)‑китайский актёр. В 1931 поступил в Китайскую высшую школу в Пекине. Учился у актёров Чи Юэ‑тин, Дин Юн‑ли и Ли Хун‑чунь мастерству исполнения Ван Цзинь‑лу в ролиГаоЧуна. ролей в пекинской муз. драме, специализировался на амплуа "ушэна". Одновременно обучался приёмам амплуа "лаогиэна" (у Цай Жун‑гуя и Ван Фын‑цина, Ma Лянь‑ляна). По окончании занятий в 1939 В. Ц.‑л. начал выступать в т‑рах крупных городов и приобрёл широкую популярность. В 1947 участвовал в создании Дома иск‑в, затем ‑ в работе по реформе кит. классич. т‑ра. В 1951 В. Ц.‑л. вступил в экспериментальную труппу пекинской муз. драмы при Восточнокит. научно‑исследовательском театр. ин‑те и стал ведущим актёром этого т‑ра. В наст. время работает в Шэньсийском провинциальном т‑ре пекинской муз. драмы как актёр и председатель художеств. совета. В.Ц.‑л.‑ один из немногих актёров, выступающих в амплуа "ушэна" в пекинской муз. драме. Свопм творчеством он развивает лучшие традиции кит. т‑ра. Дарование В. Ц.‑л. наиболее ярко раскрывается в исполнении героич. ролей: полководец Гао Чун ("Тяохуачэ") и др. В 1956 гастролировал в СССР

ВАН ЧУАНЬ‑СУН (р. 1907) ‑ китайский актёр. В 1925 по окончании Сучжоуской школы театра куньцюй начал выступать на сцене. В. Ч.‑с. один из крупнейших актёров‑комиков т‑ра куньцюй, вёл борьбу за использование классич. традиций этого вида иск‑ва. После образования КНР (1949) В. Ч.‑с. внёс своим творчеством значительный вклад в развитие т‑ра куньцюй. Лучший сценич. образ В. Ч.‑с.‑ бродяга Лоу А‑шу в пьесе "Пятнадцать тысяч монет". Среди др. комедийных ролей В. Ч.‑с.: Вань Цзя‑чунь("Сянлян цылян"), Цзя чжу‑вэнь ("Се чжуан").

ВАН ШИ‑ФУ [1260 (?)‑1335 (?)] ‑ китайский драматург. Автор пьесы "Западный флигель" (в 20 актах; последние акты, по некоторым сведениям, написал Гуань Хань‑цин) ‑ крупнейшего произв. в жанре цзацзюй. Сюжет "Западного флигеля" был заимствован из новеллы писателя Юань Чжэня (8 в.). Пьеса рассказывает о любви простого студента и дочери министра. В. Ш.‑ф. выступал за свободу чувства, торжествующего над сословными предрассудками. Пьеса отличается мастерством стихотворной формы, автор тонко передаёт переживания героев.

В сов. театрах "Западный флигель" ставится под названием "Пролитая чаша" (переработка А. Глобы). Лит.: Тань Чжэн‑би, Юань цюй лю да цзя люэчжу‑ань, Шанхай, 1957; Хо Сун‑линь, Си сян цзи цзянь шо, Пекин, 1957 (на кит. яз.). J5. С.

ВАН Ю‑ЛЙ (р. 15.??.1892) ‑ советский цирковой артист, иллюзионист. По национальности китаец. Род. в Китае, в России живёт с 1916. Выступал на эстраде с 1930; в системе Госцирка‑с 1937. Руководитель большой цирковой труппы, демонстрирующей различные формы китайского нар. цирка. В. является также воспитателем‑тренером, подготовившим большую группу молодых артистов советского цирка.

ВАН ЯО‑ЦЙН (1882‑1954) ‑ китайский актёр и театр. педагог. Ок. 1894 начал выступать на сцене. Объединил в своей игре приёмы исполнения женских ролей "цинъи", "хуадань" и "даомадань", входящих в амплуа "дань" и разделённых ранее строгими правилами. Это расширило рамки амплуа дань и открыло новые исполнительские возможности для актёров пекинской муз. драмы. В. Я.‑ц. выступал в пьесах, написанных или переработанных им самим, ‑ "Застава Фаньцзянгуань", "Тринадцатая сестра" и др., по‑новому трактуя образы действующих лиц. В 1930 В. Я.‑ц. начал отходить от исполнительской деятельности,посвятив себя театр. педагогике. Среди учеников В. Я.‑ц. ‑ актёры Мэй Лань‑фан, Чэн Янь‑цю, Шан Сяо‑юнь, Сюнь Хуэй‑шэн. После образования Китайской Народной Республики В. Я.‑ц. был преподавателем и директором Кит. театр. уч‑ща, занимался режиссёрской работой; руководил пост. пекинских муз. драм "Сказание о белой змейке" и "Ивовая аллея". В. Я.‑ц. принял активное участие в реформе кит. классич. т‑ра, способствовал сохранению и развитию нац. традиций театр. иск‑ва.

ВАРАДИ (Varadi), Антал (2.V.1854‑5.III. 1923)‑ венгерский театровед. С 1876 был профессором, в 1896‑1906 ‑ директором будапештской Театр. академии. Придерживался консервативных взглядов в вопросах театр. образования. Написал ряд пьес:

"Искариот" на тему из Ветхого завета, "Харитас" ‑ из венг. жизни в ср. века (1876, 1894, Нац. т‑р) и др. Перевёл на венг. яз. произв. Эсхила, Мольера, Гёте, Зудермана и др. Автор работ по актёрскому иск‑ву и истории т‑ра.

Соч.: Aesthetika diohoban, Bp., 1881; Szavalokonyv, Bp., 1883; Az aesthetikai testtartas‑ es mozgastan kezikonyve, Bp., 1884; Jelmeztan, Bp., 1884; Kepek a magyar iro‑es szines‑zvilagbol, Bp., 1911;Regi magyar szineszvilag, Bp., 1912;

Elmult idokbol, Bp., 1917.

ВАРАДИ (Varady), Шандор (1865‑1913) ‑ венгерский артист оперы (баритон). Пению обучался в Будапеште и Вене. Впервые выступил на оперной сцене в Будапеште. Партии: Риголетто; Яго ("Отелло" Верди), Вильгельм Телль (о. п. Россини) и др. Автор оперного либретто по произв. Я. Араня "Надьидские цыгане". В. И.

"ВАРВАРЫ" ‑ пьеса М. Горького (сцены в уездном городе). Соч. 1905. Первые пост. "В." в России ‑ 26 марта

1906, Рижский Латышский т‑р (реж. Миерлаук; Черкун‑ Вейц, Цыганов Рудзитис. Богаевская ‑ Румниек, Монахов ‑ Тамезар, Монахова Иесминь‑Михельсон, Лукин ‑ Лауберт), в 1906 ‑ в антрепризах Соловцова (Киев), Со‑болыцикова‑Самарина (Харьков), Басманова (Смоленск) ' 12 ноября 1906 пост. в Берлине. В 1907‑в "Современном театре", Петербург (реж. Арбатов; Черкун ‑ Ходотов под псевд. Николаев, Цыганов ‑ Любош, Богаевская ‑ Волгина, Редозубов ‑ Уралов, Монахов ‑ Новолин, Надежда Якушева), в Василеостровском т‑ре, Петербург. 10 апреля 191 О‑Московский т‑р Незлобина (Черкун ‑ Белогородский, Цыганов ‑ Чаргонин, Богаевская Нелюбова, Лидия ‑ Вульф, Редозубов ‑ Скуратов, Монахов‑Асланов, Монахова‑Кру‑чинина‑Годзи, Головастиков ‑ Грузинский) и др.

На сов. сцене: Куйбышевский т‑р (1937; реж. Ростовцев;

Черкун ‑ Свичеревский, Цыганов ‑ Шебуев, Монахов ‑ Нельский, Монахова‑ Чекмасова); Воронежский т‑р (1937; реж. С. Воронов; Черкун Г. Васильев, Цыганов ‑ Викторов, Монахова ‑ Незванова). Спектакли были показаны в Москве в 1937 (Куйбышевский т‑р) и 1938 (Воронежский т‑р). 31 янв. 1941 премьера "В." состоялась в Моск. Малом т‑ре (реж. Зубов и Судаков, худ. Кноблок; Черкун ‑ Анненский, Цыганов ‑ Зубов, Богаевская Турчанинова, Редозубов ‑ Головин, МонаховЛеонтьев, Монахова ‑ Гоголева, Головастиков ‑ Лебедев, Лидия ‑ Белёвцева, Гриша‑ Оленев). "В." пост.: Центральный т‑р Советской Армии (1955; реж. Тункель, худ. Матвеев; Черкун ‑ Макаров, Редозубов ‑ Колофидин, Монахов ‑ Константинов, Монахова ‑ Добржан‑ская. Головастиков ‑ Ратомский). Ленинградский Новый т‑р (1938), Ленинградский т‑р Ленинского комсомола (1940), Ленинградский т‑р драмы им. Пушкина (1946; реж. А. Соколов, худ. Вускович; Черкун Янцат, Анна ‑ Лебзак, Цыганов ‑ Толубеев, Богаевская ‑ Жихарева, Лидия Парамонова, Редозубов ‑ Малютин, Монахов ‑ Екатерининский, Монахова Ефимова, Головастиков ‑ Нелидов); Ле‑нингр. Большой драм. т‑р (1959; реж. Товстоногов, худ. Степанов; Черкун ‑ Луспекаев, Цыганов Стржельчик, Богаевская ‑ Казико, Лидия ‑ Ольхина, Редозубов По‑лицеймако, Монахов ‑ Лебедев, Монахова ‑ Доронина, Гриша ‑ Кузнецов" Катя ‑ Шарко и др.). "В." ставили также: Саратовский т‑р (1940; реж. Ростовцев, худ. Писарев;

Черкун ‑ Слонов, Цыганов ‑ Карганов, Редозубов ‑ Му‑оатов, Богаевская ‑ Лещинская, Монахова ‑ Соболева), Горьковский т‑р (1943; реж. и исполнитель роли Черкуна‑ Покровский, худ. В. Иванов; Монахов Соколовский, Монахова ‑ Прокоп ович); Т‑р им. Камала, Казань (1946); Ака‑демич. т‑р драмы Латв. ССР (1951; перевод Э. Манденберга; реж. Ветра, худ. Грасман; Черкун ‑ Зиле, Цыганов ‑ Кат‑лап, Лидия ‑ Круминь, Монахова ‑ Фрейман, Монахов ‑ Клетниек); Иркутский т‑р (1951), Красноярский т‑р (1952), Владивостокский т‑р (1953), Сталинградский т‑р (1959, реж. Покровский, худ. Медовщиков, Монахова ‑ М. Соколова) и др. "В." шли также в коллективах театр. самодеятельности. Как выпускные дипломные спектакли "В." ставились в театр. учебных заведениях: Белорус. студия Ленингр. театр. ин‑та (1937), Эстонская студия ГИТИСа, (1953), Литовская студия ГИТИСа (1953) и др.

Издания.‑ Первое изд. "В." ‑ "Сборники товарищества "Знание" за 1906 г.", кн. 9, СПБ. 1906; из последующих изд.: Горький М‑, Собр. соч. в 30‑ти томах, т. 6, М., 1950.

Лит.: "Варвары". Материалы и исследования, М., 1946;

Сб. "Горький и театр", М.‑Л., 1938 (ст. Дурылина "Горький на сцене"); Данилов С. С., Горький на сцене, М., 1958. Д. Шн.

ВАРВОЩИС (?????????), Мариос (р. 22.XII. 1885) ‑ греческий композитор, дирижёр, музыкальный критик. Музыке обучался в Парижской консерватории у К. Леру и Ж. Коссада. Автор оперы "Полдень любви" (1944, Нац. лирич. т‑р, Афины), музыки к спектаклям "Агамемнон" (1932) и "Персы" (1934) Эсхила, "Медея" Еврипида (1942), "Птицы" Аристофана (1942), а также симф. и др. произв. Занимается педа‑гогич. деятельностью (с 1920‑профессор Афинской консерватории). Премия Афинской академии иск‑в (1937). Д. С.

ВАРГА (Varga), Матьяш (р. 1910) ‑ венгерский . театральный художник. Засл. арт. Венгерской Народной Республики (1955). По окончании ин‑та изобразительных искусств в 1929 начал творч. деятельность в т‑ре г. Сегед. С 1935 работал в Нац. т‑ре в Будапеште, в 1941‑43 ‑ в Нац. т‑ре г. Клуж (Коложвар). После освобождения Венгрии (1945) ‑ снова в Нац. т‑ре. В. оформил спектакли: "Траур к лицу Электре" (1937) и "Любовь под вязами" (1946) О'Нила, "Двенадцатая ночь" (1947); "Банк‑бан" Катоны (1951), "Отелло" (1954), "Трагедия человека" Мадача (1955), "Ричард III" (1955), "Виндзорские проказницы"

(1959) и др. Работам В. присуща монументальность сценич. решения. Работает также в кино (с 1938), занимается графикой и живописью. Пр. им. Кошута (1956).

ВАРГАС (Vargas), Вергара Америке (р. 23.VIII. 1911) ‑ чилийский актёр, режиссёр, театральный деятель. Артистич. деятельность начал в 1932 в труппе актёра и режиссёра Р. Фронтауры. Нек‑рое время играл в труппах А. Флореса и в комедийной труппе Л. Кордова и О. Легия. В 1940‑49 выступал в различных театр. коллективах Буэнос‑Айреса (играет на исп. яз.). По возвращении на родину вновь вступил в труппу Флореса. В 1950 организовал театр. труппу в Винья‑дель‑Мар. В 1953 создал свой т‑р в Сантьяго (здание т‑ра "Мару"), в к‑ром выступает как актёр и режиссёр. Пост. спектакль "Чудесное преступление" Кнотта, пользовавшийся большим успехом, "Слуга двух господ" (1957). В репертуар т‑ра В. входят произв. чилийских и европ. драматургов, преимущественно комедии. Коммерческий характер т‑ра определяет чисто развлекательный характер репертуара: "Мама завоёвывает любовника" Ириарте (1953, т‑р "Мару"), "Вечная ловушка" Эйреманса и др. В. ‑ лауреат Нац. пр. по иск‑ву (1955), премии "Кауполикан" (1953 ‑ за пост. "Достопочтенное семейство Шантрель" Верноа, 1954 ‑ за участие в спектакле "Чудесное преступление") и др. В. является также автором ряда пьес (совм. с Л. Кордова). Снимался в кино.

Лит.: Orlando Cabrera Leyve Julio Ibanez Paredes, i quienes son en cine, radio, teatro y espectaculos. JJ. X.

ВАРГАС (Vargas), Эстенио (р. 1938) ‑ перуанский актёр. Один из основоположников нового перуанского т‑ра. Активный участник движения за создание "независимого театра", возникшего в конце 40‑х гг. (до этого т‑ра в Перу не существовало) . В 1956 окончил Нац. школу сценич. иск‑ва. Был одним из учредителей и актёром труппы "Арпехио 1956", принадлежащей к группе независимых т‑ров Перу. Играл Ши‑пучина ("Юбилей" Чехова).

Лит.: Escena, Ed. ENAE, 1958‑ Ал. Р. ВАРДЗАК ‑ в эллинистическом и средневековом театре Армении актриса‑пантомимистка (первоначально служительница в храме Анахид, участница культовых обрядов). До нашего времени дошло имя одной из В. ‑ Назеник (2 в. н. э.), о которой говорили, что она "пела руками". Сохранилось много средневековых армянских миниатюр, изображающих актрис В. Г. Г.

ВАРДОВЯН, Акоп (18.VIII.1830 ‑ февр. 1898)‑армянский режиссёр, антрепренёр, актёр, театральный деятель. Род. в Константинополе (Стамбул). Сценич. деятельность начал там же в 1861 в труппе "Аравелян татрон" ("Восточный театр"). После закрытия этой труппы в 1867 получил монопольное разрешение от правительства на организацию представлений на арм. и тур. яз. (драм, оперетт, комич. опер). В 1869 организовал в Константинополе труппу "Вардовян татерахумб" (труппа Вардовяна). Т‑р существовал до русско‑турецкой войны (1877). Здесь ставились пьесы Шекспира, Шиллера, Мольера, Гюго, Дюма, произведения арм. драматургов С. Эки‑мяна, М. Пешикташляна, П. Дуряна, работали крупные арм. актёры: М. Нвард, Е. и В. Гарагашян, Г. Рштуни, Д. Трян и др. В. сам принимал участие в спектаклях как актёр, играл Макбета и др. роли. Внёс значит, вклад в развитие турецкого проф. театра. В 1867‑79 труппа, возглавляемая В., выступала в здании театра "Гедик‑пагиа", давая спектакли на турецком, языке. Здесь ставились пьесы Ахмеда Мидхата, Намыка Кемаля и др. турецких авторов. Г. С.

ВАРДУЙ (наст. имя и фам. ‑ Анна Н а м у р а‑з я н) (15.VIII.1862 ‑14.III.1945) ‑ армянская актриса. Сценич. деятельность начала в 1879. Выступала в различных арм. труппах, гастролировавших по городам Закавказья. Ученица основоположников арм. т‑ра нового времени Г. Чмышкяна и Г. Сундукяна, В. утверждала на арм. сцене реалистич. принципы. Исполняла гл. обр. характерные роли. Яркие образы создала в пьесах Сундукяна: Хампери ("Хата‑бала"), Шушан ("Пэпо") и др. С успехом играла Кукушкину ("Доходное место" Островского) и Хануму (о. п. Цагарели). В 1922 из‑за болезни оставила сцену. С. AI ел.

ВАРЕЛА (Varela), Хуан Крус (24.XI.1794‑23.1. 1839) ‑ аргентинский поэт, драматург. Автор трагедий "Дидона" (1823, Муниципальный т‑р, Монтевидео) по мотивам "Энеиды" Вергилия и "Архия" по мотивам трагедии В. Альфьери (1824, т‑р, "Колисео"). В своём творчестве (на исп. яз.) В. следовал античным образцам, но раскрывал тему борьбы аргент. народа за свободу, против тирании. В. ‑ первый нац. драматург Аргентины, призывавший к борьбе против диктатуры.

Лит.: G‑utierres, E. S. Calimano, Historia de la literatura americana y argentina, Ed. Kapelusz, B. Aires, 1940, Ал. Р.

ВАРЕН (Waren), Матти (28.XI.1891‑1955) ‑финский театральный художник. Учился в художеств. уч‑ще Союза художников Финляндии (1912) и художеств. ателье Хельсинкского ун‑та (1908 и 1913). С 1927 В.‑ художник финского Национального т‑ра в Хельсинки. Оформил спектакли: "Гроза";

"Опера нищих" Гея, "Куллерво" и "Леа" Киви, "Царь Эдип" Софокла, "Король Лир", "Генрих IV"; "Веер леди Уиндермир" Уайльда, "Чайка" и др. Оформлял спектакли и в Финской опере. С. Л.

ВАРИАЦИЯ (франц. variation, от лат. variatio ‑ изменение) ‑1) видоизменение муз. темы, мелодии или её сопровождения. 2) В балете небольшой сольный классич. танец, обычно технически сложный и композиционно развёрнутый. Исполняется в живом быстром темпе (см. Па, Па‑де‑де, Па д * аксъон).

ВАРКОВЙЦКИЙ, Владимир Александрович [р. 19. XII. 1915 (I.I. 1916) J‑русский советский артист балета, балетмейстер, педагог. С 1936 по окончании Ленингр. хореографич. уч‑ща (класс В. И. Пономарёва и А. В. Лопухова) ‑ солист Ленингр. т‑ра оперы и балета им.

Кирова (1936‑38), где исполнял танец баска, партию Нурали ("Пламя Парижа", "Бахчисарайский фонтан"). В 1937 начал творческую деятельность как балетмейстер. В 1941‑43 В. ‑ художеств. руководитель балета ленингр. Малого оперного т‑ра. Пост. спектакли "Сказка о попе и работнике его балде" Чу‑лаки (1940), "Гаврош" Битова и Корнблита (1958). В 1953‑55 работал в Т‑ре оперы и балета им. Спен‑диарова (Ереван), где пост. "Хандут" Спендиарова (1953), "Лебединое озеро" (1954) и др. В молдавском Т‑ре оперы пост. "Рассвет" Загорского (1960). В. ставит концертные номера на совр. темы: "Чапаевцы" на муз. Компанейца, "Памятник" на муз. сов. песен, "Непокорённая" на муз. Цфасмана и др. С 1937 В. занимается педагогич. деятельностью. Л. 77.

ВАРКОНЬИ (Varkonyi), Зольтан (р. 13. V. 1912) ‑ венгерский, актёр и режиссёр. Засл. арт. Венг. Нар. Республики (1955). По окончании театр. ин‑та в 1935 был принят в Нац. т‑р (Будапешт), где работал до 1940. В 1941‑44 выступал в т‑ре им. М а дача, в 1945‑49 был директором художеств. т‑ра, в 1949‑51 ‑ гл. режиссёром Нац. т‑ра, в 1951‑53‑ Т‑ра Народной Армии в Будапеште. С 1953‑режиссёр и актёр Нац. т‑ра. Среди ролей сыгранных В.: Гамлет; Сирано де Бер‑жерак (о. п. Ростана), Хлестаков; Генрих IV (о. п. Пиранделло), Дофин ("Святая Иоанна" Шоу), Яровой ("Любовь Яровая"), Бутлер ("Голос Америки" Лавренёва). Пост.: "Луна зашла" по Стейнбеку (1945), "Троянской войны не будет" Жироду (1946), "За закрытой дверью" Сартра, "Шахтёры" Давид оглу (1950), "Одна ночь" Горбатова (1957), "Дымное небо" Дарваша (1959) и др. С 1945 работает также в кино как режиссёр и сценарист. С 1949 ведёт педагогич. работу в ин‑те т‑ра и кино. Удостоен пр. им. Кошута (1953, 1956).

ВАРЛАМОВ, Александр Егорович [15(27).XI.1801, Москва,‑ 15(27). X. 1848, Петербург J‑ русский композитор и педагог. С 10 лет ‑ певчий Придворной певческой капеллы в Петербурге, впоследствии ‑учитель певчих, а затем капельмейстер и "композитор музыки" моек. т‑ров. Выступал в концертах как певец (ранее ‑ как дирижёр). В 1834‑35 издавал нотный журнал "Эолова арфа", В 1840 вышла его "Полная школа пения" ‑ первое руководство по вокальному иск‑ву на рус. яз. В. ‑ автор музыки для т‑ра, в т. ч, "Песни Офелии" к трагедии "Гамлет", музыки к спектаклям "Эсмеральда" (по роману "Собор Парижской богоматери" Гюго), "Двумужница" Шаховского и др., а также балетов "Забавы султана" (1834), "Мальчик с пальчик" (1837, совм. с А. Гурьяновым). Писал песни, романсы и др. соч. Сценич. произв. с музыкой В. были пост. в Москве. В глубоко искреннем творчестве В. претворены интонации, ритмы и жанры, типичные для городского муз. быта. Мелодика В., связанная с рус. нар. песней, сыграла заметную роль в формировании нац. мелодич. языка.

Соч.: Полное собр. сочинений, т. 1‑12, СПБ, изд. Стелловский [1861‑1864], позже переизд. Гутхейль.

Лит.: Сатин X., Александр Егорович Варламов (Материалы к биографии), "Советская музыка", 1948, № 8; Тынянова Е., На заре русского романсового творчества, там же; Булич С. К., А. Е. Варламов. Несколько новых данных для его биографии, "Русская музыкальная газета", 1901, №.№,45‑47, 49.

ВАРЛАМОВ, Константин Александрович [11(23). V.1848, Петербург,‑2(15).VIII.1915, там ?KeJ ‑ русский актёр. Сын композитора А. Е. Варламова. Воспитывался и рос в тяжёлых материальных условиях, образование получил незначительное. В юности принимал участие в любительских спектаклях. В 1867 поступил в т‑р А. М. Чи‑тау‑Огарёвой в Кронштадте. Большую помощь молодому, неопытному актёру оказали Читау‑Огаро‑ва, обладавшая культурой, вкусом, имевшая режиссёрское дарование, и А. А. Шуберт, ученица М.С.Щепкина, талантливый педагог. В течение 8 лет В. работал на сценах провинциальных т‑ров (Вильно, Гельсингфорс, Саратов, Казань, Нижний Новгород и др.). Огромное сценич. обаяние, необычайная простота и искренность исполнения сделали В. вскоре известным комедийным актёром. В 1874 в т‑ре Ф. К. Смолькова в Нижнем Новгороде, одном из лучших провинциальных т‑ров того времени, В. занял положение премьера. Обладая хорошим голосом, он выступал не только в драмах, комедиях, водевилях, но и в опереттах.

В 1875 В. вступил в труппу петерб. Александрийского т‑ра; играл здесь до конца жизни. Выступал в спектаклях разных жанров (вплоть до дивертисментов). Большим успехом пользовался в роли царя Менелая в оперетте "Прекрасная Елена" Оффенбаха (1877). Всеобщее признание получил как актёр водевиля. Неиссякаемым оптимизмом, жизнерадостностью было проникнуто исполнение В. ролей маленьких чиновников, ремесленников и др. Своим искусством В. вселял веру в человека, в его нравственные силы, в конечную победу над злом. Игре В. было присуще соединение яркой и смелой буффонады с психологически глубокой разработкой характеров, тонким лиризмом. Продолжая и развивая традиции Я. Д. Шумского, А. Г. Ожогина, В. И. Живокини и др., В. охотно прибегал к импровизации, злободневным шуткам. Играя в водевилях и комедиях, он, с одной стороны, с полной серьёзностью и верой относился к происходящему на сцене, а с другой стороны, как бы находясь в заговоре с публикой, иронически относился к водевильным происшествиям. Эту ироничность В. раскрывал в непосредственных беседах со зрительным залом в различных шутках ("отсебятинах"), в исполняемых им куплетах. Замечательное комедийное дарование артиста (В. называли "царём русского смеха") нещадно эксплуатировалось дирекцией императорских т‑ров, стремившейся к тому, чтобы т‑р не поднимал общественно важных вопросов, показывал чисто развлекательные спектакли.

Однако сам В. тяготел к ролям классич. репертуара. Большим успехом пользовался он в рус. сатирич. комедиях. Острой гротесковостью и вместе с тем бытовой правдивостью, психологич. глубиной отличались образы, созданные им в пьесах Гоголя,‑ Ляпкин‑Тяпкин, Осип (1875), Земляника (1881), Городничий 1887) в "Ревизоре"; Чичиков (1877), Собакевич (1893), генерал Бетрищев (1892) в "Мёртвых душах";

Городничий в инсценировке повести "Как поссорились Иван Иванович с Иваном Никифоровичем";

Кочкарёв (1884) и особенно Яичница (1886) в "Женитьбе". Яичница в исполнении В. был насупленным, тяжёлым, неповоротливым человеком с густыми чёрными бровями и такой же шевелюрой; рука его напоминала медвежью лапу. Актёр сгущал до гиперболы черты характера этого персонажа, определяя сущность чиновника режима Николая I.

К числу лучших работ В. принадлежит роль Вар‑равина ("Дело" Сухово‑Кобылина, 1882). Отказавшись от комедийного тона, В. показывал Варравина закоренелым взяточником и изворовавшимся сутягой. Варравин‑В. был большим, широким, толстым человеком, в черепаховых очках, с коротко остри' женными и причёсанными ёжиком волосами. В каждом его слове чувствовались начальническая назидательность и убеждённость в своём праве творить беззаконие под сенью законов.. Он казался каменным изваянием, лишённым человеческих чувств, жалости, стыда, совести, воплощением стяжательства. Играя Муромского (1902, "Свадьба Кречинского" Сухово‑Ко‑былина), артист сумел раскрыть патриархальную простоту, наивность и вместе с тем социальную никчёмность оскудевшего дворянства.

29 ролей исполнил В. в пьесах Островского. Играя Русакова ("Не в свои сани не садись", 1904), Ахова ("Не всё коту масленица"), Куросл епова ("Горячее сердце", 1904), Грознова ("Правда‑хорошо, а счастье лучше", 1876), он глубоко раскрывал сущность самодурства, его тупую и жестскую силу, равнодушие к людям. В то же время В. подчёркивал в персонажах Островского человеческие черты. Так, Большова ("Свои люди ‑ сочтемся") он играл как человека, павшего жертвой собственного обмана ("купеческого короля Лира", по определению критика А. Р. Ку‑геля). В Болыпове‑В. соединялись мошенник, деспот и любящий отец, глубоко несчастный человек, жестоко отомщённый за ложь, лицемерие и жестокость. В пьесах Островского В. играл также Крутицкого ("На всякого мудреца довольно простоты", 1901), царя Берендея ("Снегурочка"), Юсова ("Доходное место", 1892), Чугунова ("Волки и овцы", 1875).

С большим успехом сыграл В. роль Столбцева ("Новое дело" Немировича‑Данченко, 1891). Исполняя роль Сганареля ("Дон‑Жуан" Мольера, пост. В. Э. Мейерхольда, 1910), В. придал этому образу театр. условность, присущую всему спектаклю.

В 80‑х гг. В. тяжело заболел (слоновая болезнь). Не имея возможности свободно передвигаться по сцене, он играл преимущественно сидя. Однако изумительный голос, необычайное интонационное богатство, мимич. выразительность, точный и характерный жест позволяли ему создавать сценич. характеры, отличающиеся большим разнообразием. До конца жизни В. продолжал оставаться любимцем публики, замечательным актёром русской сцены.

Лит.: С т а р к Э., Царь русского смеха, П., 1916; К р ы‑ж и ц к и и Г., Константин Александрович Варламов,М.‑Л., 1946. Ю. Д.

ВАРЛАМОВ, Николай Павлович [р. 3(16).V.1902]‑ русский советский режиссёр оперы и педагог. Нар. арт. Узб. ССР (1945). Систематич. проф. образования не получил. В 1918‑26 работал артистом мимич. ансамбля и помощником режиссёра Казанского оперного т‑ра; в 1926‑37 ‑ режиссёром периферийных оперных т‑ров. В 1937‑48 В.‑ худ. рук. русского оперного т‑ра в Ташкенте. С 1948 В. ‑ руководитель оперного класса Саратовской консерватории. Постановки: "Хованщина" (1928, Казань), "Князь Игорь", "Снегурочка", "Борис Годунов", "Евгений Онегин", "Иван Сусанин", "Аида"; "Сказки Гофмана" Оффенба‑ха, "Буран" Ашрафи и Василенко, "Тихий Дон" Дзержинского, "Суворов" Василенко (Т‑р оперы и балета им. Ахундова, Ташкент) и др. А. Ш.

ВАРМА, Вриндаванлал (р. 9.1.1889)‑индийский писатель и драматург (пишет на языке хинди). В своём творчестве В. неоднократно обращался к теме нац. восстания 1857 и героич. образу Лакшми‑бай ‑ правительницы княжества Джханси; в 1948 В. написал историч. драму "Правительница Джханси". В историч. драмах "Военачальник Удал" (1910), "Язык цветов" (1947), "Лезвие Кашмира" (1948), "Бирбал" (1950) и др. В. часто отходит от историч. правды ради занимательности сюжета. В. написал также пьесы "Мало‑помалу" (1938), "Честь Ракхи" (1947) и др. на тему о несчастной любви. Св. П.

ВАРМА, Рамкумар (р. 15.IX. 1905)‑ индийский драматург. Пишет на языке хинди. Лит. деятельность начал в 30‑е гг. В. ‑ автор многочисленных одноактных пьес, посвящённых различным обществ. проблемам: "Смерть облака" (1931), "Глаза Притх‑вираджа" (1935), "Шиваджи" (1945), "Рани Джханси"

(1945), "Шёлковый галстук" (1949) и др. Действующие лица историч. драм В. ‑ нац. герои, боровшиеся за независимость Инии (Притхвирадж, Лакш‑ми‑Бай). В пьесах на совр.' темы изображает жизнь городской интеллигенции. Св. П.

ВАРНАЙ (Varnay), Астрид Мария (р. 25.IV. 1918)‑ американская артистка оперы (драматич. сопрано). По происхождению шведка. Пению обучалась у своей матери ‑ певицы М. Варнай, совершенствовалась под рук. дирижёра Г. Вейгерта. Впервые выступила на оперной сцене в Нью‑Йорке в 1941; с этого же года ‑ солистка т‑ра "Метрополитен‑опера". С 1947 В. гастролирует в Европе и Америке; с 1951 периодически выступает на Байрёйтских фестивалях. Партии: Зиглинда, Эльза, Елизавета ("Валькирия", "Лоэнгрин", "Тангейзер" Вагнера), Тоска (о. п. Пуч‑чини), Леонора ("Фиделио" Бетховена), Амелия, Аида, леди Макбет ("Симон Бокканегра", "Аида", "МакЗет" Верди), Электра (о. п. Штрауса) и др. Темперамент и естественность исполнения, своеобразный тембр сильного, сочного голоса определили популярность и широкую известность В. Вс. Т.

ВАРНЁ (Varney), Луи (1844‑20. VIII. 1908) ‑ французский композитор. Музыке обучался у своего отца П. Варне. Автор мн. оперетт, пользовавшихся особенной популярностью в Париже, в т. ч. "Мушкетёры в монастыре" (1880), "Папа Франсины" (1896), "Фанфан‑Тюльпан" (1882), "Мадемуазель из Сент‑Сира" (1898), "Трещётка" (1903) и др. Оперетта В. "Фокусники" (1894) ставилась на сценах мн. стран мира. В. принадлежит также балет‑пантомима "Принцесса‑идеал" (1895, Париж) и ряд др. соч. И. Ш.

ВАРНЁ (Varney), Пьер Жозеф Альфонс (1. XII. 1811‑7. II. 1879)французский композитор, скрипач и дирижёр. Отец Л. Варне. Игре на скрипке обучался в Парижской консерватории; композиции‑у Рейха. Пользовался широкой известностью как театр. дирижёр. Руководил оркестрами в т‑рах Парижа ("Театр лирик", "Театр историк"), Бордо ("Буфф‑Па‑ризьен"), Гента, Руана и др. городов. Автор одноактных опер и оперетт, в т. ч. оперетты "Песня жирондистов". В. принадлежит песня "Смерть за родину" (1846) на слова Руже де Лиля, ставшая народной и пользовавшаяся огромной популярностью во время франц. революции 1848 года. Я. Ш.

ВАРНЕКЕ, Борис Васильевич (1878‑1944) ‑ русский историк театра. Окончил Петерб. историко‑фило‑логич. ин‑т. Был профессором Казанского и Одесского ун‑тов. Занимался историей античного и русского т‑ров, народной драмы, вопросами театр. историографии, драматургии и др.

Соч.: История античного театра, М.‑ Л., 140; Очерки из историй древнеримского театра (дисс.), СП Б, 1903; Наблюдения над древнеримской комедией. К истории типов, Казань, 1905: История русского театра, М., 1914. (Важнейшие труды В. перечислены в брошюре "Библиографический список науч‑ных трудов профессора Б. В. Варнеке. 1889 ‑ 1924", Одес‑са, 1925). . Е. X.

"ВАРНЕНСКА НАРОДНА ОПЕРА" ‑ оперный театр Болгарской Народной Республики. Первый оперный т‑р, основанный после освобождения страны. Открыт 19 сент. 1947 в т. Варне. Деятельную помощь в организации и работе т‑ра оказали артисты Софийской народной оперы, вошедшие в основной состав труппы. Первым художественным руководителем т‑ра был П. Райчев, затем ‑ С. Сыбчев; дирижёр т‑ра‑ Р. Райчев, директор ‑ певец И. X. Попов. Т‑р осуществил ряд значит, пост. опер и балетов, в т.ч. опер "Русалка", "Богема", "Евгений Онегин", "Фауст", балета "Красный цветок", оперетты "Цыганский барон" Штрауса. Важными этапами развития т‑ра явились пост. оперы "Гер‑гана" Атанасова (1957) и оперетты "Когда‑то давно" Хаджиева (1958). В составе "В. н. о." (I960): реж.

Н. Николов, певцы С. Рамаданов, Т. Костов, Н. Нико‑лов певицы Л. Анастасова, Р. Гаева, Л. Василева и др. ВАРПЕХ, Михаил Станиславович (р. 11.1.1909)‑ русский советский театральный художник. Окончил Киевский художеств. ин‑т (1930). Театр. деятельность начал в 1927. Работал в т‑рах Москвы, Киева и др. городов. С 1943 ‑ гл. художник Центр, т‑ра транспорта (ныне Т‑р им. Гоголя) в Москве, где им оформлены спектакли: "Заговор обречённых" Вир‑ты (1949), "Буря" Лациса (1950), "Бронепоезд 14‑69" (1951) и др. Создал декорации к спектаклям: "Ску‑таревский" Леонова и "Свадьба Кречинского" Сухо‑во‑Кобылина (1934, 1940, Малый театр), "Офицер флота" Крона (1945, Киевский театр им. Леси Украинки), "Орлиные перья" Фаркаша (1952, Моск. т‑р оперетты) и др. Декорации В. отличаются оригинальностью композиции, подчёркнуто графической манерой. М. 77. ВАРТАНЯН, Анушеван Айрапетович (21. III. 1879 ‑4.VII. 1954) армянский драматург. Член КПСС с 1907. Один из основоположников арм. пролетарской литературы. Был рабочим кожевенного завода в Тифлисе. В 1906 написал первую пьесу "Забастовка" (1912) о борьбе рабочих против капиталистов. В сов. время создал пьесы: "Обручение", "Красные партизаны", "Бандиты", "Накануне", "На берегу Аракса" о гражданской войне, строительстве колхозов, борьбе с диверсантами. Пьесы В. шли в 20‑30‑х гг. в районных т‑рах Армении. Б. Д. ВАРТАНЯН, Вавик Тигранович (наст. имя‑Анушеван) [р.28.XII.1900 (10.1.1901)]‑армянский советский режиссёр, актёр, театр. деятель. Нар. арт. Арм. ССР (1950). Член КПСС с 1945. Деп. Верх. Совета Арм. ССР 2‑4‑го созывов. Сценическую деятельность начал в 1919 как актёр. Был организатором и руководителем арм. драм. трупп в Астрахани (1919), Ставрополе. В 1925 закончил армянскую драм. студию в Москве и начал работать в тбилисском арм. т‑ре актёром и режиссёром. С 1928 ‑ актёр, а с 1936 и режиссёр 1‑го гос. т‑ра Армении в Ереване (ныне Т‑р им. Сун‑дукяна). Роли: Сейран ("На‑мус" Ширванзаде), Павлин, Актёр ("Егор Булычев и другие", "На дне"), Борис, Тихон ("Гроза"), граф Альмавива ("Женитьба Фигаро") и др. Пост. спектакли:

"Далёкое" Афиногенова (1936), "Беспокойная старость" Рахманова (1938), "Человек с ружьём" (1938), "Ленин в 1918 году" Каплера и Златогоровой (1940), "Русские люди" (1942), "Русский вопрос" (1947) и др. С 1927 ведёт педагогич. деятельность в студии при Т‑ре им. Сунду кяна, с 1944‑в Ереванском театр. ин‑те (с 1946‑профессор). В 1954‑58 работал гл. режиссёром Т‑ра оперы и балета им. Спендиарова (Ереван), пост. оперы "Ромео и Джульетта" (1955), "Аршак Второй" Чухад‑жяна (1956), "Сое и Вардитер" Тиграняна, "Арцва‑берд" ("Орлиное гнездо") Бабаева (1957). Написал ряд работ по истории арм. и зарубежного т‑ра.

С О Ч.: wfitJ‑iubjUfb I* 5", pni.jg pbiftulfwb шрЬиUl/l tftUU/lb, bflliU/b, 1939 U,plttfuijwb blpnUfUfjfl fftUinpnb/l UfUlinlfni.PjnLb UfpU/lf 1 U,bui/llf pufWpflbf Ь fl liwil f 1946.