330Jcn oSuouod, (дадо, 'ЗдсрЗОос"00 ' ur] д '9 d " ь Эо, oaoobp, 1957. Г. Б.

"АНДЖЕЛО"‑опера Ц. Кюи, либр. В. Буренина по драме В. Гюго. Пост. 1 февр. 1876, Мариинский т‑р (Анджело ‑ Палечек, Катарина ‑ Рааб, Тизба Каменская, Родольф ‑ Орлов, Галеофа ‑ Мельников, Асканио ‑ Васильев 1‑й, Дафна ‑ Шредер; дирижёр ‑ Направник, реж. Кондратьев). Впервые в Москве4 янв. 1901, Большой т‑р (Анджело‑ Трезвинский, Катарина ‑ Салина, Галеофа ‑ Шаляпин, Тизба ‑ Азерская, Асканио ‑ Цветков, Родольф ‑ Клементьев; дирижёр‑Альтани). Возобновлена в Мариинском т‑ре в 1910 (Анджело Филиппов, Катарина ‑ Больска, Тизба ‑ Петренко, Родольф ‑ Большаков, Галеофа ‑ Смирнов, Асканио‑Григорович, Дафна‑Дювернуа; дирижёр‑Направник). Издания.‑"А", СПБ, Бессель, 1876. fJ Jn

АНДЖОЛИНИ (Angiolini), Гаспаро (1731, Флореть ция,‑ 5. II. 1803, Милан) ‑ итальянский балетмейстер, артист балета, либреттист и композитор. Род. в театр. семье, первоначальное хореографич. образование получил у своего отца Франческо А. В 1747‑50 в Венеции состоялись первые выступления А. в пантомимных ролях. В 1757 в Турине поставил первые небольшие балетные представления на музыку Р. Джоаннетти. Позднее под руководством Ф. Хилъ‑фердинга углубил свои познания по теории и практике пантомимного балета и начал работу над т. н. "действенным танцем" (па д'аксъон). А. утверждал на сцене героич., трагедийный балет. Он считал, что в балете внутренняя жизнь героя должна раскрываться во взаимодействии танца, пантомимы и музыки. В 1759‑66 работал в Вене как танцовщик и балетмейстер. Здесь сблизился с X. Глюком и поэтом‑либреттистом Р. Кальцабиджи, по либретто к‑рого Глюк сочинил музыку к пантомимным балетам, а их первую постановку осуществил А.: "Дон Жуан" (1761), "Семирамида" (по Вольтеру, 1765). Балет

"Дон Жуан", в к‑ром А. исполнял заглавную партию, был первым трагич. пантомимным балетом и имел большой успех. А. предпослал программе "Дон Жуана" предисловие, носившее характер манифеста пантомимного балета. Свои теоретические взгляды А. выразил в полемике с Ж. Ж. Новером о путях развития действенного танца ("Письма к Новеру о пантомимных балетах древних", 1765) и в предисловиях к либретто балетов "Семирамида" ("Рассуждения о пантомимных балетах древних", 1765) и "Оставленная Дидона" (1766). В 1766 А. впер‑вые посетил Россию, где пробыл до 1772, затем был в 1776‑79 и 1782‑86. А. ставил балетные спектакли в Москве и Петербурге: "Александр" Глюка (1767, Москва), "Семи‑ра" (1772, муз. и либретто А. по одноимённой трагедии А. Сумарокова, Петербург), "Ариадна и Те‑сей", "Китайская сирота" (1776, 1777, музыка и либретто А., Петербург) и др. А. сделал попытку воссоздать на сцене русские народные обряды и игры ("Забавы о святках", 1767, муз. А., Москва). Ставил также аллегорические балеты и танцы в операх. Преподавал в Петербургском театральном училище.

По возвращении в Италию принимал участие в борьбе за освобождение страны от австр. владычества. В 1799 был выслан в Бокке‑ди‑Каттаро (вернулся в Милан в 1801).

С о ч.: Оставленная Дидона, СПБ, 1766; Армида и Ринальдо, СПБ, 1769; Семира, СПБ, 1772.

Лит.: Ш т e л и н Я., Музыка и балет в России XVIII века, пер. с нем., Л., 1935; Гозенпуд А., Музыкальный театр в России, Л., 1959; Левннсон А., Мастера балета, СПБ, 1914, с. 9‑52, 77; H a a s R., Der Wiener B'ihnentanz von 1740 bis 1767, в кн.: Jahrbuch der Musikbibliothek Peters fur 1937. Lpz., 1938; A r end M., Gluck, B., 1921. Harn. P.

АНДИЖАНСКИЙ УЗБЕКСКИЙ ТЕАТР (Областной узбекский музыкально‑драматический театр имени Ю. Ахунбабаева). Открыт 7 ноября 1919 пьесой Хамзы "Капитал".Первоначально назывался"Уезд‑ная узбекская театр. труппа". Организатором т‑ра был поэт и драматург Хамза Хакимзаде Ниязи. В числе основоположников т‑ра‑актёры В. Азимов, А. Исмаилов, М. Алимов и др. Ок. 3 лет труппа работала в составе агитпоезда, обслуживавшего фронты гражд. войны (Фергана и др. р‑ны). Репертуар состоял из агитационных пьес, призывающих к борьбе с басмачами, и одноактных комедий, высмеивающих баев, духовенство. Затем коллектив перешёл на стационарную работу в Андижане. Среди спектаклей театра в 30‑х гг. ‑ "Кашгарская девушка" (1932) и "Дочь садовника" (1‑932) Абдуллы, "Сожжем" Яшена (1933), "Сигнал" Поливанова и Прозоровского (1930). Пост. этих спектаклей содействовала формированию проф. иск‑ва коллектива. В эти годы определилось осн. направление деятельности т‑ра как т‑ра муз.‑драматического, ставящего муз. драмы и комедии. С 1933 т‑р получает совр. наименование. Во 2‑й пол. 30‑х гг. на сцене т‑ра шли муз.‑драм. пьесы К. Яшена "Гуль‑сара" (муз. Джалилова, 1935) и "Фархад и Ширин" (муз. Раджаби, 1934), драма "Бай и батрак" Хамзы (1940), "Пробуждение" Сафарова (1941), "Коварство и любовь" (1936). В годы Отечественной войны коллектив осуществил спектакли, пссв. событиям войны: "Курбан Умаров" Абдуллы (муз. Джалилова, 1941), "Даврон‑ата" Яшена и Абдуллы (муз. Садыкова и Козловского, 1942), "Азим пушка" Абдуллы и Ис‑матова (1943).

В 40‑50‑е гг. на сцене т‑ра ставятся пьесы, отражающие совр. жизнь: "Песня жизни" (1948), "Алтин куль" (1949) Уйгуна, "Офтобхон" Яшена (1945), "Шёлковое сюзане" Каххара (1952), "Сердечные тайны" Рахманова (1954); пьесы на историч. и истори‑ко‑революц. тематику: "Алишер Навои" Уйгуна и Султанова (1950), "Мукими" Абдуллы (1954), "Разгром" Яшена (1951); "Абдулла Набиев" Рахматова (1956), "Любовь к Родине" Фатхуллина и Сагдуллы (1958). Театр обращается к классич. и совр. переводной драматургии, ставит спектакли: "Ромео и Джульетта" (1945), "Гроза" (1953), "Ревизор" (1953); "Шамсикамар" Аблиева (1952), "Калиновая роща" (1952) и "Крылья" (1958) Корнейчука, "Южнее 38‑й параллели" Тхай Дян Чуна (1951), "Белый лотос" (по драме Шудрака "Глиняная повозочка", 1958) и др.

В труппе театра (I960): нар. арт. Узб. ССР А. Баки‑ров, X. Аминова, В. Азимов, М. Юнусов, засл. арт. Узб. ССР Д. Рахимов, Н. Муратова. А. Ибрагимов, К. Ханкельдыев, К. Бурнашева, С. Вахидов, Б. Бо‑хадыров, К. Ахунов, У. Касымова. В. Д.

АНДО (Ando), Флавио (17. I. 1851, Палермо,‑ 13. VII. 1915, Марина‑ди‑Пиза) ‑ итальянский актёр. В начале сценич. деятельности выступал в бродячих труппах. Затем был принят в труппу Э. Росси на амплуа "второго любовника". В дальнейшем в течение 7 лет играл с Э. Дузе. Лучшая роль этого периода ‑ Арман ("Дама с камелиями" Дюма‑сына). Др. роли: Туридда ("Сельская честь" Верги), Де Рион, Жанен ("Друг женщины", "Полусвет" Дюма‑сына) и др. А. обладал великолепными внешними данными. Его игра отличалась темпераментностью, непосредственностью, изяществом и благородством движений. В нач. 1900‑х гг. А. возглавлял ряд театр. трупп, в т. ч. в течение 6 лет ‑ трунпу Тины ди Ло‑ренцо.

Лит.: S i mon i R., Ritratti, Mil.. 1923; Levi C.. Profili di attori, Palermo, 1925.

АНДРАДИ (Andrade), Франсишку ди (11. 1.1859‑ 8. II. 1921)португальский артист оперы (баритон). Пению учился сначала в Лисабоне, затем в Милане (у Ронкони и Миралья). Впервые выступил на оперной сцене в 1881 в Сан‑Ремо (Италия). Гастролировал в Италии (Флоренция, Рим, Милан), Испании, Португалии и др. странах. В 1888‑90 пел в оперных т‑рах Англии, Голландии и Германии. Партии: Амонасро, Дон Жуан; маркиз де Буафлери ("Динда ди Шамуни" Доницетти), граф де Невер ("Гугеноты"), Барнаба ("Джоконда" Понкьелли), Вольфрам ("Тангейзер"), Эскамильо и др. Часто выступал со своим братом тенором А. Андради. Иг. Ф.

АНДРАШЕВИЧ (Andrasevic), Степан (р. 28. XJ. 1912) ‑ югославский артист оперы (тенор). Пению обучался в Риме у Р. Страччари, X. Солари. Выступал как солист в оперных и опереточных труппах в Осиеке, Загребе и Белграде, с 1935‑ солист оперного театра в Белграде. Партии: Берендей ("Снегурочка"), Вертер; Эрнесто ("Дон Паскуале" Доницетти), Фауст; де Грие ("Мадон" Массне) и др. Участвует также в исполнении ораторий; выступает с концертами. Л. М.

АНДРЁ (Andre), Харальд (р. 14. VI. 1879) ‑ шведский режиссёр оперы и музыкальный критик. Музыкальное образование получил в Берлине. С 1907режиссёр Королевской оперы в Стокгольме (в 1939‑49‑ директор). В своих постановках стремится сочетать музыку, движение и сценич. оформление, широко использует достижения сценич. техники; уделяет большое внимание массовым сценам. Поставил в Королевской опере спектакли:

"Юдифь" Берга, "Аида", "Кармен"; "Самсон и Далила" Сен‑Санса, "Немая из Портичи" Обера, "Волшебная флейта";

"Князь Игорь". Как муз. критик А. сотрудничал в газетах

"Свенска дагбладет" (1907), "Стокгольме дагблад" (1908‑10, в 1926‑28гл. редактор). Член Шведской муз. академии (с 1941). Я. Г.

АНДРЕАДИ ('Av5pwr.), Катерина (р. 1903) ‑ греческая актриса. Училась в "Профессиональной школе т‑ра" в Афинах и в школе М. Рейнхардта в Вене. В 1932 дебютировала в афинском Нац. т‑ре. Исполняла роли Перичолы ("Карета святых даров" Мериме), Мирандолины и др. В 1936 организовала собственную труппу ‑ Т‑р Андреади. Лучшие образы, созданные А. в этом театре,‑ Катарина ("Укрощение строптивой"), Нора; Гедда ("Гедда Габлер" Ибсена), Мадам Сан‑Жен (о. п. Сарду)‑характеризуются тонкой, психологической, проникновенной манерой исполнения, изяществом внешнего рисунка роли. А. выступает также как режиссёр. Ей принадлежит одна из первых пост. советских пьес в Греции "Дальняя дорога" Арбузова (1936). С конца 40‑х и в 50‑е гг. А. играет в пьесах греч. драматургов Д. Псатаса, Г. Руссоса. В то же время в её репертуаре значит. место занимают роли в произв. совр. бульварной драматургии. Д. С.

АН1ПЁЕВ, Василий Васильевич [3 (15). 1.1861‑ 26. XII. 1918] ‑ русский композитор, виртуозна балалайке. Организатор и руководитель первого оркестра русских нар. инструментов. С большим успехом концертировал в России и за границей (Франция, Германия, Англия, США, Канада). По инициативе А. была усовершенствована балалайка и организованы многочисл. оркестры нар. инструментов. С ноября 1917 А. со своим оркестром гастролировал в различных городах Советской республики, устраивал концерты для бойцов Красной Армии. А.‑ автор ок. 40 произв. для рус. нар. оркестра и балалайки, в т. ч. вальсов и др. Именем А. после его смерти был назван основанный им оркестр нар. инструментов (Ленинград).

Лит.: Чагадаев А., В. В. Андреев, М.‑‑Л., 1948; Г р а‑н о в с к и и Б., В. Андреев и его оркестр, "Советская музыка", 1959, № 7; О б о л е н с к и и П., Из воспоминаний о В. Андрееве, там же.

АНДРЕЕВ, Иван Петрович (3. II. 1847‑15. VI. 1896) ‑ русский театральный художник. Ученик М. А. Шишкова. Работал в Петербурге в Марнинском т‑ре (с 1862‑ как ученик Шишкова, с 1863‑ пом. декораторя, в 1868‑81 и 1887‑96‑ декоратор). В 1881‑87 жил в Москве, где оформил неск. спектаклей в частных т‑рах. А. создал декорации к операм:

"Юдифь" Серова, "Руслан и Людмила", "Аида" и др. Последняя крупная работа А.‑ передний занавес для московского Большого театра "Вид на Москву с Воробьёвых гор" (1895, по эскизу М. И. Бочарова).

Лит.: "ЕИТ". Сезон 1895‑1896 гг., СПБ, 1897, с. 486‑87, "Театр", М., 1956, № б, с. 192. А. Л?н.

АНДРЕЕВ, Леонид Николаевич [9 (21). VIII. 1871, Орёл,‑ 12. IX. 1919, дер. Нейвала близ Мус‑тамяки (Финляндия)] ‑ русский писатель и драматург. Род. в семье чиновника. Окончил юридич. ф‑т Моск. ун‑та (1897). Лит. деятельность начал в 1895. В нач. 1900‑х гг. примыкал к группе писателей "Знание". Произведения А. (повести, рассказы, драмы) проникнуты протестом против капиталистич. строя, растления чувств, бездушной и фальшивой цивилизации, за к‑рой скрыты звериные инстинкты, дух убийства и разрушения. Но отсутствие положит. идеалов снижает обличительную силу творчества А., сообщает ему крайнюю противоречивость.

В нач. 1900‑х гг. А. пишет несколько статей о постановках в МХТ пьес А. П. Чехова, Г. Ибсена ("Когда мы, мёртвые, пробуждаемся", "Доктор Штокман", "Дикая утка"), Г.Гауптмана ("Михаэль Крамер"). В этих статьях А. даёт высокую оценку реализму МХТ. Однако собственные пьесы А.‑ одного из самых популярных в предреволюц. т‑ре драматургов ‑ в полной мере отражают противоречивый характер его творчества, проникнутого упадочными, болезненными настроениями. Именно в драмах А. принципы реализма оказываются в наибольшей степени разрушенными претенциозными символистскими "исканиями" и экспрессионистич. тенденциями. В драмах А. "К звёздам" (1905; пост. 1906 нем. режиссёром Вал‑лентином в об‑ве "Свободная народная сцена" в Вено), "Савва" (1906, Вена), "Царь Голод" (1908) выразилось анархо‑индивидуалистич. понимание революции, острое неприятие капиталистич. мира (эти пьесы были запрещены царской цензурой) и одновременно неверие в возможность социального и нравственного прогресса. Постановка его драмы "Жизнь Человека" (1907, Т‑р В. Ф. Комиссаржевской, реж. Мейерхольд), показывающей бессмысленность человеческого существования, явилась значит, этапом в развитии символистской режиссуры. В 1907 пьеса "Жизнь Человека" была поставлена в МХТ (реж. Станиславский). Идея бесплодности борьбы, бессилия добра и разума лежит в основе драмы А. "Анатэма", но в постановке МХТ (1909, реж. Немирович‑Дан‑ченко, Анатэма ‑ Качалов) пьеса приобрела углублённое философское звучание, обличительный сарказм. Тема зыбкости человеческого сознания, силы тёмных иррациональных начал выражена в драме "Чёрные маски" (1909, Т‑р В. Ф. Комиссаржевской в Петербурге, Т‑р Незлобина в Москве). От символистской манеры А. отступает в пьесах "Анфиса" (1910, Т‑р Незлобина в Москве), "Профессор Сторицын" (1912, моек. Малый и петерб. Александрийский т‑ры), "Екатерина Ивановна" (1912, МХТ), "Мысль" (1914, МХТ). Изображая в этих пьесах торжество злого, тёмного, мелкого над высоким, добрым, чистым, победу хаоса над разумом, А. решает эту тему в рамках семейной бурж. драмы. Более последоват. обличение бурж. действительности, пошлости и грязи бурж. общества достигнуто в пьесах "Дни нашей жизни" (1908, петерб. Новый т‑р) и "Gaudeamus"

(1910, Т‑р Незлобина в Москве и петерб. Новый т‑р). Во время первой империалистич. войны А. написал дсевдо‑патриотич. пьесу "Король, закон и свобода" (1914, Моск. драм. т‑р, петерб. Александрийский т‑р). Среди его последних пьес ‑ мелодрамы "Тот, кто получает пощечины" (1915, моек. т‑р Суходольского;

Тот ‑ Певцов, Консуэлла ‑ Полевицкая) и "Собачий вальс" (1920, московский Гос. показательный театр. пост. Сахновского и Певцова; Тиле Певцов). Последняя пьеса А.‑ "Милые призраки" (1917, петерб. Александрийский т‑р, т‑р Незлобина в Москве), написанная по мотивам биографии ф. М. Достоевского, проникнута характерными для А. этих лет пессимистич. настроениями.

Последние годы жизни А. находился в состоянии тяжелой психич. депрессии. Он не принял Октябрьской революции; жил и умер в Финляндии.

Соч. А.: Собрание сочинений, т. 1‑17, СПБ, 1910‑16. Лит.: Боровский В. В., Литературно‑критические статьи, М., 1956, с. 288‑310; Луначарский А. В., Критические этюды, Л., 1925; Го р ь к и и М , Литературно‑критические статьи, М., 1937; Станиславский К. С., Моя жизнь в искусстве, Собр. соч., т.1,М.,1954; Эфрос Н. Е., Московский Художественный театр. 1898‑1923, М.‑П. 1924; И. Н. Певцов. 1879‑1934, Л., 1935 (статьи В. Г. Сахновского, П. А. Маркова). J1 р

АНДРЕЕВ, Николай Андреевич [14 (26). X. 1873‑ 24. XII. 1932] русский советский скульптор, график, театральный художник. Засл. деят. иск‑в РСФСР (1931). Автор серии скульптурных и графич. портретов В. И. Ленина, а также памятников Н. В. Гоголю (1909) и А. Н. Островскому (1929) в Москве. Образование получил в Строгановском уч‑ще, затем в моек. Уч‑ще живописи, ваяния и зодчества (учился у С. М. Волнухина). В т‑ре начал работать в 1913 ("Клеопатра" Потёмкина, т‑р "Летучая мышь"). А. создал декорации к спектаклям: "Каин" Байрона(1920, МХАТ), "Дело" Сухово‑Кобылина, "Человек, который смеётся" по Гюго (1927, 1929, МХАТ 2‑й) и др. А. принадлежит серия портретов театр. деятелей ‑скульптурные портреты Качалова, Ленского, Немировича‑Данченко, Качалова в роли Гамлета, и др.; графич. портреты Яблочкиной, Федотовой, Станиславского, Южина, Неждановой и др.

m.VШИHCHnЙ А" н‑ А‑ АШ.

АНДРЕЕВ, Павел Захарович [25. II (9. III).1874, с. Осьмино, Петерб. губ.,‑15. IX. 1950, Ленинград]‑ русский советский артист оперы (бас‑баритон). Нар. арт. СССР (1939). В 1903 окончил Петерб. консерваторию по\лассу пения С. Габе‑ля. В этом же году впервые выступил на оперной сцене. В 1903‑04 пел в Народном доме, в 1904‑05 в "Лирической опере" (театр Неметти), в 1905‑06 в "Новой опере" Церетели, после чего выступал в Киеве. В 1907 А. дебютировал на сцене Мариинского т‑ра, где пел ок. 40 лет. Партии: Руслан, князь Игорь, Борис Годунов, Демон; Оло‑ферн, Пётр ("Юдифь", "Вражья сила" Серова), Мизгирь ("Снегурочка"), Томский ("Пиковая дама"), Эскамильо, Мефистофель ("Фауст"), Пётр I ("Царь и плотник" Лортцинга) и др. Выступал также в концертах, пел арии из опер, романсы, рус. нар. песни. Голос А.‑ звучный, красивого тембра, отличался широким диапазоном (певец исполнял наряду с басовыми также баритоновые партии). Лучше всего У удавались партии рус. репертуара, особенно эпические. С большой силой исполнял А. драматически напряжённые эпизоды в опере. С 1919 занимал‑ ся педагогич. деятельностью (с 1926 профессор Ленинградской консерватории). Н.Каз.

АНДРЕЕВА (наст. фам. ‑ Юрковская), Мария Фёдоровна (1868‑ 8. XII. 1953) ‑ русская актриса и общественная деятельница. Член КПСС с 1904. Сценич. деятельность начала в 1894 на сцене Общества искусства и литературы. В 1898 ‑ 1905 ‑ актриса МХТ. Иск‑ву А. были присущи тонкий лиризм, поэтичность и изящество. Роли: Лель ("Снегурочка") , Раутенделеин ("Потонувший колокол" Гауптмана), Кете ("Одинокие" Гауптмана), Ирина ("Три сестры"), Лиза ("Дети солнца"), Наташа

("На дне") и др. А. была издателем большевистской газеты "Новая жизнь". Будучи другом А. М. Горького, А., находясь в эмиграции, св. 6 лет была его секретарём, переводчиком и ближайшим помощником. Вернувшись на родину, А. вновь поступила на сцену. Играла в Москве в т‑ре Суходольского (1913‑ 1914), затем (до 1917)‑в т‑ре Незлобина; ролиКаваллини ("Роман" Шелдона), Вера Филипповна ("Сердце не камень" Островского). А. была одним из инициаторов создания в Петрограде в 1918 Большого драматич. театра; играла в этом т‑ре в 1919‑ 1926. В 1919‑21 ‑зам. комиссара просвещения по художественным делам в Петрограде. В 1931 ‑48‑директор Моск. дома учёных.

Лит.: Серебров А. [Тихонов A.I, Время и люди. Воспоминания. 1898‑1905, М., 1955; Мария Федоровна Андреева. Переписка. Воспоминания. Статьи. Документы. Воспоминания о Марии Федоровне Андреевой, М., 1961.

АНДРЕЕВА, Ольга Ильинична [р. 29. V (10. VI). 1890] ‑ русская советская актриса. Нар. арт. Узб. ССР (1952). Училась на драм. курсах О. А. Правдина (Москва). Сценич. деятельность начала в 1912 в Двин‑ске. В дальнейшем работала в т‑рах Харькова, Вологды, Самары и др. городов. С 1938‑ в Ташкентском рус. т‑ре. Творчество А. характеризуется тщательной отделкой роли, мастерством сценич. речи, реалистич. выразительностью. Роли: Бетси ("Плоды просвещения"), Анна Андреевна ("Ревизор"), Ксения, Меланья, Василиса ("Егор Булычев и другие", "Дети солнца", "На дне"), Катерина, Глафира, Мурзавецкая, Кручи‑нина ("Гроза", "Волки и овцы", "Без вины виноватые"), Таланова ("Нашествие"), Любовь Яровая; Наталия Ковшик ("Калиновая роща" Корнейчука) и др. С успехом играет в пьесах узб. драматургов: Хамбробиби ("Шёлковое сюзане" Каххара), Ходжар ("Тайны паранджи" Хамзы). Е. Н.

АНДРЁЕВА‑ДЕЛЬМАС, Любовь Александровна [р. 17 (29). IX. 1884] русская артистка оперы (меццо‑сопрано) и педагог. В 1905 окончила Петербургскую консерваторию. В этом же году выступила впервые в "Новой опере" Церетели. В 1908‑09 работала в Киевской опере; в 1910‑ 1911‑в Петерб. Народном доме. В 1912 пела в "Русских сезонах" в Монте‑Карло, в 1913‑ 1919‑ в Петербургском т‑ре Музыкальной драмы. Партии: Марина Мнишек ("Борис Годунов"), Полина, Графиня ("Пиковая дама"), Лель, Весна ("Снегурочка"), Амнерис ("Аида"), Паж ("Гугеноты") и др.

Обладая прекрасными сценич. данными (большой пластичностью, подвижностью), А.‑Д. создала ряд запоминающихся образов. Одна из лучших партий А.‑Д.‑ Кармен, вдохновившая А. Блока на создание цикла стихотворений "Кармен". А.‑Д. выступала к концертах, гастролировала по различным городам России. С 1932 вела педагогич. деятельность: сначала в Муз. училище при Ленингр. консерватории, с 1934‑ в консерватории (с 1938‑ доцент). О. В.

АНДРЁЕВ‑БУРЛАК (наст. фам.‑ Андреев), Василий Николаевич (1843‑10. V. 1888) ‑ русский актёр. Род. в семье небогатого симбирского помещика. После окончания симбирской гимназии учился в Казанском ун‑те. Служил на волжских пароходах, сначала помощником капитана буксирного парохода "Бурлак" (отсюда псевдоним), а затем капитаном пассажирского парохода. В раннем возрасте А.‑Б. обнаружил талант импровизатора и имитатора. Выступал на любительских вечерах в Симбирске и на .пароходах с импровизацией юмодистич. рассказов. В рассказах А.‑Б. 'и в их исполнении проявились н.аблюдательность, юмор, умение одной‑двумя деталями выразить характер, знание народной жизни, сол. чувствие к "маленькому человеку" (некоторые рассказы А.‑Б. опубликованы). Теми же чертами была отмечена актёрская деятельность А.‑Б. Он дебютировал в 1868 в Ростове‑на‑Дону. Выступал гл. обр. в приволжских городах. Играя преимущественно характерные роли в развлекат. комедиях, водевилях и опереттах, А.‑Б. привык пользоваться фарсовыми приёмами, свободно обращаться с авторским текстом. В конце 70‑х гг. с переходом на серьёзный репертуар он начинает стремиться к художеств. продуманным постановкам, к ансамблю в спектаклях. Эту программу А.‑Б. пытался осуществить в т. п. Пушкинском т‑ре А. А. Бренко (Москва, 1880), к‑рым он руководил совм. с М. И. Писаревым. После закрытия Пушкинского т‑ра в 1882 А.‑Б. один сезон служил в т‑ре Корша. В 1883 организовал с Писаревым "1‑е Товарищество русских актёров", гастролировавшее по большим городам Поволжья. Товарищество несколько раз распадалось и создавалось вновь. В промежутках А.‑Б. гастролировал в различных антрепризах (Орёл, Смоленск, Баку, Керчь и мн. др.). В этот период А.‑Б. выступил как зрелый мастер, развивающий щепкинские традиции в рус. т‑ре. Осн. внимание А.‑Б. уделял психологич. разработке характеров. Он создавал образы "маленьких людей", проникнутые гуманизмом, отмеченные юмором, теплотой, сочувствием. К этим образам относятся: Счастливцев, отчасти Расплюев ("Свадьба Кречинского"). Уничтожающие сатирич. краски находил А.‑Б., играя Фамусова, Городничего; Иудушку (ипсц. "Господа Головлёвы" Салтыкова‑Щедрина; см. отзыв А. М. Горького об исполнении А.‑Б. этой роли в "Литературном современнике", 1938, № 6‑ ст. И. Груздева "Горький в театре"). А.‑Б. был мастером иск‑ва художеств. чтения. Исполнял: "Записки сумасшедшего", "Мёртвые души" ("Повесть о капитане Копейкине") Гоголя, "Братья Карамазовы" (о штабс‑капитане Снегирёве) и "Преступление и наказание" (рассказы Мармеладова) Достоевского, и др. В. И. Ленин, юношей слышавший

А.‑Б. в Симбирске, дал высокую оценку его исполнению "Записок сумасшедшего" (см. Л. М. Андреев, "В гимназические годы", журнал "Звезда", 1941, No 6).

В 1886 А.‑Б. прочёл в Одессе лекцию: "О драматическом искусстве", в к‑рой близко подошёл к некоторым положениям, разработанным К. С. Станиславским в его системе.

Соч. А.‑Б.: Па Волге. Повести и рассказы, СПБ, 1881;

Сцена и жизнь. Публ. лекции, Одесса, 1886; Драматическое искусство. Публ. лекции, Одесса, 1886.

Лит.: Г л а м а‑М e щ e p с к а я А. Я., Воспоминания, М.‑Л., 1937; "ЕИТ", 1911, вып. VI, СПБ, 1911; Морозов М. М., Василий Николаевич Андреев‑Бурлак. 1843‑1888, М.‑Л., 194". А.Кл.

АНДРЕЙНИ (Andrei ni) ‑ семья итальянских актёров 2‑й пол. 16‑1‑й пол. 17 вв., выступавших в комедии делъ а рте. франческо [наст. фам.‑ Даль Галло (Dal Gallo); ок. 1548‑20. Vili. 1624]. В 1576 (или 1577) вступил в труппу "Джелози" (т. е. "Ревностные"), где сначала выступал в ролях влюблённого юноши, затем ‑ хвастливого офицера Капитана Спавенто. Исполнение роли Капитана принесло А. громкую славу. В составе той же труппы с большим успехом гастролировал во Франции. А. сам писал для своих выступлений короткие сценки‑диалоги между Капитаном и его слугой, изданные двумя сб. под назв. "Доблестные деяния Капитана Спавенто" (Le Bravure die Capitan Spavento, Venezia, 1607).

Изабелла (1562‑10. VI. 1604) ‑ жена Франческо А. Также играла в труппе "Джелози", выступая в ролях первых любовниц. Отличалась красотой, большим актёрским дарованием, обаянием и сценической культурой. Участвовала в пьесах и сценах:

"Счастливая Изабелла", "Проказы Изабеллы", "Ревнивая Изабелла", "Изабелла‑астролог", "Сумасбродство Изабеллы" и др. Была крупной поэтессой, соревновавшейся даже с Т. Tacco.

Джованни Б а т‑т и с т а [9. II. 1578 (или 1579) ‑ 7 или 8. VI. 1654] ‑ сын франческо и Изабеллы. В 1594 вступил в труппу "Джелози" на амплуа влюблённого юноши. После сме,рти Изабеллы труппа "Джелози" распалась, и А. создал новую труппу "Фе‑дели" ("Верные"), с которой объездил Италию и Францию, выступал в Праге и Вене. Прославился не только как актёр, но и как драматург, поэт. Писал комедии, трагикомедии, пасторальные комедии, религиозные драмы. Особым успехом в Италии пользовалась его драма "Адам" (1613), оказавшая влияние на поэму Дж. Мильтона "Потерянный рай". В пьесе А. "Магдалина" (1617) отразился переход от драмы, созданной на священный сюжет, к бытовой драме.

Лит.: Rasi L., I comici italiani. Biografia, bibliografia, ico‑. nografia, v. 1, Firenze, 1897.

АНДРЕСЕН (Andresen), Ивар (27.VII.1896‑25. XI. 1940) ‑ норвежский артист оперы (бас). Один из виднейших представителей норв. вокального иск‑ва. Пению обучался в Стокгольме и в Германии. Впервые выступил па оперной сцене в Стокгольме в 1919. В 1921‑25 ‑ солист Королевской оперы в Стокгольме; в 1926‑31‑Дрезденской оперы, 1931‑35‑ Берлинской оперы; в 1930 выступал в "Метрополитен‑опера" (Нью‑Йорк). Затем вновь пел в норв. оперных т‑рах. Партии: Амонас‑ро; Даланд, Ландграф ("Летучий голландец", "Тангей‑зер" Вагнера), Бартоло ("Свадьба Фигаро"), Фальстаф ("Виндзорские проказницы" Николаи) и др. В. Ц.

АНДРЕСЕН (Andresen), Теодор (р. 24.XII. 1891)‑ норвежский артист оперы (тенор). Брат И. Андреевна. Пению обучался у А. ван Эрпекум Сем. В 1924 впервые выступил на оперной сцене в Осло. С 1929‑ солист Королевской оперы в Стокгольме. Партии: Рудольф, Каварадосси ("Богема", "Тоска"), Туриду ("Сельская честь" Масканьи), Ленский и др. Гастролирует как оперный и камерный певец. В. Ц.

АНДРЕЯНОВА, Елена Ивановна [1(13). VII. 1816(?)‑14 (26). X. 1857]русская артистка балета. В 1829‑37 училась в Петерб. театральной школе. В 1837‑55 ‑ артистка балетной труппы петерб. имп. т‑ров. Творчество А. отмечено романтич. направленностью. Её исполнение отличалось выразительной мимикой, энергичной темпераментной манерой танца, скульптурностью поз. Исполняла ведущие партии в романтич. балетах. В 1842 впервые на рус. сцене исполнила партию Жизели.

Партии: Гитана ("Гитана, испанская цыганка" Шмидта и Обера), Пахита (о. п. Минкуса и Дель‑девеза), Пери (о. п. Бургмюллера и др.). Исполняла танцы в операх. А. была также яркой характерной танцовщицей, пропагандировавшей на сцене народные танцы (лезгинка ‑ "Руслан и Людмила", славянская пляска ‑ "Ас‑кольдова могила" Вер‑стовского, мазурка и менуэт ‑'‑ "Петр Великий" Жюльена и др.). С большим мастерством выступала в концертах, в танце сальта‑релло.

А. была одной из первых танцовщиц труппы имп. т‑ров, выезжавших в гастрольные поездки по городам России. Гастролировала за границей Германия, Англия, Франция, Италия (1845‑46, 1852). В 1855 оставила сцену.

Лит.: Б о р и с о ‑глебскийМ.В. (сост.), Материалы по истории русского балета, т. 1, Л., 1938, стр. 129, 359‑360;

К о р н e e в М. В., Две забытые русские .танцовщицы, "БИТ". П., 1909, дып. 4, с. 120‑129; Каратыгин П. А., "Записки", М.‑ Л., 1930, с. 24‑29, 32‑33; 112‑118; Мовшенсон А. Г. и С т е п а н о в А. А., в кн.: А. П. Глушковский, Воспоминания балетмейстера, М.‑Л., 1940 (комментарии);

Красовская В., Русский балетный театр от возникновения до середины XIX века, Л.‑М., 1958. Л. JJ.

АНДРИАНОВ, Владимир Павлович [р. 15(28). VII. 1906] ‑ русский советский актёр и режиссёр. Нар. арт. РСФСР (1958). Член КПСС с 1939. Творческую деятельность начал в 1926 в Днепропетровске (Рабочий т‑р Пролеткульта); работал здесь до 1928. Затем учился на Рабфаке иск‑в (окончил в 1931) и ГИТИСе (режиссёрский ф‑т, окончил в 1935). С 1935 актёр Камчатского обл. драм. т‑ра (г. Пет‑ропавловск‑на‑Камчатке). Роли А.: Любим Торцов '("Бедность не порок"), Иван Коломийцев ("Последние"), Городничий ("Ревизор"), Лопахин ("Вишнёвый сад"), Вершинин ("Бронепоезд 14‑69"), Макар Дубрава (о. п. Корнейчука) и др., мастер Василий Васильевич ("Битва в пути" по Николаевой), Прокофьев {"Сын века" Куприянова). А. создал образ В. И.Ленина в спектаклях "Кремлёвские куранты" и "Третья патетическая" Погодина. Мастерство перевоплощения артиста наиболее ярко проявилось в роли Мудзи‑муры ("На той стороне" Барянова). А. играет и комедийные роли: Шмага, Крутицкий ("Без вины виноватые", "На всякого мудреца довольно простоты"), Душечкин ("В сиреневом саду" Солодаря), Ба‑рабаш ("Почему улыбались звёзды" Корнейчука) и др.

Выступает также как режиссёр ("В поисках радости" Розова, 1958, и др.). В 1936 А. организовал при обкоме ВЛКСМ самодеятельный ТРАМ; поставил здесь ряд спектаклей.

АНДРИЁВИЧ, Валентин Валентинович (р. 24. IV. 1908) ‑ советский театральный художник. Работает гл. обр. в т‑рах кукол. Творч. деятельность в т‑ре начал в 1926 (г. Энгельс), затем был декоратором Ле‑нингр. т‑ра оперы и балета (1927‑28). До 1943 работал в различных т‑рах. В 1943‑57 ‑ художник Центр. т‑ра кукол под рук. С. В. Образцова. Осн. работы А. в этом т‑ре ‑ декорации к спектаклям "Маугли" по Киплингу (1945), "Под шорох твоих ресниц" Сперанского (1949), "Конёк‑Горбунок" по Ершову (1955), "Дочь‑невеста" Барто (1957), "Необыкновенный концерт". А. принадлежат также красочные плакаты‑афиши, произведения книжной графики, рисунки для детских журналов ("Мурзилка", "Весёлые картинки" и др.). , " АН. Ш.

АНДРОВСКАЯ (наст. фам.‑Ш у л ь ц), Ольга Николаевна [р. 9(21). VII. 1898, Москва] ‑ русская советская актриса. Нар. арт. СССР (1948). Род. в семье студента юридич. ф‑та (впоследствии адвоката). Будучи студенткой Высших юридич. курсов, участвовала в Любительских спектаклях. Проф. сценич. деятельность начала в 1918 в т‑ре Корша в Москве; работала здесь под руководством Н. М. Ра‑дина. Одновременно была участницей Студии им. Шаляпина. В 1919 поступила во 2‑ю студню МХТ, играла в спектаклях МХТ. С 1924 ‑ в труппе МХАТ. 1‑я крупная роль ‑ Исабель ("Дама‑невидимка" Каль‑дерона, 1924, 2‑я студия МХАТ). А,‑ актриса преим. комедийная, обладающая большим обаянием, исключит. сценич. техникой, изяществом, лукавым юмором, умением создавать тонкие сложные характеры. Первыми большими творч. достижениями А. были роли Сюзанны ("Безумный день, или Женитьба Фигаро", 1927) и Рокси ("Реклама" Уоткинс, 1930). В роли Сюзанны А. сочетала глубокую правдивость, искренность с живостью исполнения франц. комедии; задорная, умная и проницательная Сюзанна‑А. была истинной подругой Фигаро. В спектаклях "Горе от ума" (1925, 1938) и "Гроза" (1934) А. дала новую интерпретацию образов Лизы и Варвары, соединив в своём исполнении нац. бытовую характерность с лёгкостью и изяществом сценич. рисунка. Играя леди Тизл в "Школе злословия" Шеридана (1940), А. показала, что за эксцентричными выходками её героини скрывается доброта, искренность и честность. А. создала также ряд отрицат. образов. С большой беспощадностью и сарказмом раскрыла актриса опустошённость Пановой ("Любовь Яровая", 1936), сочетая в этом образе яркую внешнюю характерность с психологич. углублённостью. Среди лучших ролей А. также Лебёдкина и Смельская ("Поздняя любовь" и "Таланты и поклонники" Островского), миссис Чивли ("Идеальный муж" Уайльда), Вера Филипповна ("Дачники" Горького), Роз Григе ("Осенний сад" Хелман) и др. В 1957 А. создала поэтичный и обаятельный образ жены профессора Полежаева ("Беспокойная старость" Рахманова). Лауреат Сталинской премии (1952). Снималась в кино ("Медведь", "Человек в футляре" и др.).

Лит.: Пожарская М., Ольга Николаевна Андров‑ская, М., 1951.

АНДРОНИКАШВЙЛИ, Константин Иосифович [8 (20). XII. 1887‑2. VII. 1954] ‑ грузинский советский режиссёр и театр. педагог. Засл. деят. иск‑в Грузинской ССР (1950). Учился в Париже в Сорбоне на лит. ф‑те (1906‑10). Одновременно работал в т‑ре "Одеон" у Антуана, изучая режиссуру. Автор пьес, переводчик. В 1911‑31 работал режиссёром в различных т‑рах Грузии. В 1931‑45 ‑ в рус. т‑рах (Горький, Куйбышев, Саратов и др.). С 1945 преподавал актёрское мастерство в Тбилисском театр. ин‑те (с 1947 профессор). Одновременно работал режиссёром в т‑ре им. Марджанишвили. Я. Э.

АНДРОНИКОВ (наст. фам.‑ Андроника‑швили), Ираклий Луарсабович [р. 15(28). IX. 1908]‑русский советский писатель, литературовед. Доктор филологич. наук (1956). Засл. деят. иск‑в РСФСР (1959). Член КПСС с 1949. В 1930 окончил историко‑филологич. ф‑т Ленингр. ун‑та. Лит. деятельность начал в 1929. Научную работу по исследованию рус. лит‑ры, в частности творчества Лермонтова, А. сочетает с лит.‑театр. деятельностью. Еще в студенческие годы стал создавать импровизац. рассказы, выступая как автор текста и исполнитель. Первые устные рассказы А. представляют собой дружеские пародии. Затем возникает жанр "портрета", включающего художеств. обобщение, а иногда элементы социальной сатиры. С этими рассказами А. в 1934 начинает выступать на эстраде ("Варвара Захаровна", "Лекция о Пушкине", "В гостях у дяди" и др.). К 30‑м гг. относятся "портреты" известных писателей и артистов (диалог А. Н. Толстого и С. Я. Маршака, встреча А. Н. Толстого с В. И. Качаловым п др.). В своих устных рассказах А. точно воспроизводит осанку, жест, мимику, интонацию и тембр голоса изображаемого им лица. Он улавливает построение фразы, особенности мышления, черты, типичные для изображаемого им человека, и раскрывает существо характера своего героя. Среди лучших работ 30‑х гг.: "Рассказ актёра" (1934), "Доктор Кикнадзе" (1937), "Телохранитель императрицы" (1938). В конце 30‑х гг. А. обогатил свою галерею деятелей лит‑ры и т‑ра "муз. циклом", выступив с изображениями музыковеда И. И. Соллер‑тинского и дирижёра Ф. Штидри. Среди работ 40‑ 50‑х гг.‑ рассказы об А. А. Остужеве, в к‑рых дан психологич. портрет человека, беспредельно преданного иск‑ву; "Земляк Лермонтова", показывающий горячую любовь к великому поэту простых рус. людей; новая серия "портретов" писателей и учёных‑ Е. В. Тарле, О. Ю. Шмидт, А. А. Фадеев, Вс. Иванов, В. Б. Шкловский и др. В рассказах последних лет углубляется характеристика героев, усиливаются черты обобщения, повествовательное начало. К этому же времени относится рассказ о поисках неопубликованных произведений Лермонтова "Загадка Н. Ф. И.", на основе к‑рого пост. фильм (А. был исполнителем и сценаристом).

Лит.: В е р х о в с к и и Н. Ю., Книга о чтецах, М.‑Л., 1950; Александров В.Б., Люди и книги, М.,1958, с.181‑ 184; Шкловский В., Ираклий Андроников, его истоки и окрестности, "Театр", М., 1941, № 2; Тарасенков А., Ираклий Андроников, в его кн.: Статьи о литературе, т. 2, М., 1958, с. 412‑26. М. 3.

АНДРОСОВ, Михаил Тимофеевич [р. 41(24). I. 1916] ‑ русский советский актёр. Засл. арт. РСФСР (1955). Учился в Техникуме сценич.иск‑в при Большом драм. т‑ре в Ленинграде. Проф. сценич. деятельность начал в 1934 (Муз. драм. т‑р, г. Константиновка, Донбасс), затем работал в т‑ре Транспорта (1935‑36) и Драм. т‑ре (1936‑37) в Ленинграде. Роли: Костя ("Чудесный сплав" Киршона), Макс ("Продолжение следует" Бруштейн), Скапен ("Проделки Скапена") и др. С 1937 ‑ актёр Центр, детского т‑ра. Роли:

Митрофанушка ("Недоросль"), Козёл и Петух ("Сказки" Маршака), Кот ("Волшебный цветок" Жень Де‑яо), Никита ("Её друзья" Розова), Репетилов ("Горе от ума"), Белогубов ("Доходное место"), Самозванец ("Борис Годунов"), Поттер ("Том Сойер" по Твену), Кресало ("Волынщик из Стракониц" Тыла) и др.

АНДРЫЧ (Andrycz), Нина (р. 11. XI. 1915) ‑ польская актриса. Род. в Бресте. В 1935 окончила Ин‑т театр. иск‑ва в Варшаве. С этого же года работает в варшавском "Т‑ре Польски" (перерыв ‑ годы 2‑й мировой войны). Среди лучших ролей: Соланж ("Лето в Ноан" Ивашкевича), Химена ("Сид" Корнеля, обработка Выспянского), леди Мильфорд ("Коварство и любовь"), Жанна ("Святая Иоанна" Шоу), Мария Стюарт (о. п. Словацкого). А. обладает ярким темпераментом, наиболее полно раскрывающимся в ролях романтич. репертуара. Её иск‑ву присущи тонкость психологич. анализа, трагич. глубина сценич. образов, острота социальной характеристики. В 1954 А. вместе с труппой Польского т‑ра выступала в Москве (в ролях Химены и Изабеллы Лэнцкой ‑ "Кукла" по Б. Прусу).

Лит.: Ростоцкий Б., Образы классики, "Театр", М., 1954, .№ 12, с.44‑53; Соколов Г.,Нина Андрыч..., "Театр", М., 1958, .No 8, с. 187‑189.

АНДХРА. Драматургия и театр. Истоки сценич. иск‑ва народа А. (Юж. Индия) ‑ в кришнаитских мистериях (род декламации, сопровождавшейся танцами). Большое развитие получили в А. теневые и кукольные т‑ры, в к‑рых показывались пьесы на мифологич. сюжеты. Среди форм нар. т‑ра А.ведхинатакам, яктаганам и бурракатха. В последней четверти 19 в. начала развиваться совр. драма на языке телугу. Её основоположником считается просветитель и лит. деятель Д. Кришнама‑чаръя. В 80‑е гг. появились его первые драмы "Ад‑жамила", "Прахлад" и др. Всего Кришнамачарья написал 28 пьес, в них отражены социальные проблемы. В пьесе "Прамила" драматург выступает в защиту угнетённой ипд. женщины, "Свадьба Драупади" посв. бойкоту англ. товаров. Среди наиболее известных пьес на социальную тематику ‑ "Каньясулкам" ("Выкуп невесты") Аппарао (1896). В это же время появляются драмы на историч. сюжеты. Среди них:

"Царство Рамы", "Калидаса", "Шиладитья" Колача‑лама Шриниваса Рао. В 90‑е гг. возникает ряд объединений, в к‑рые наряду с актёрами входили драматурги: К. Виресалингам (перевод "Шакунталы" Калидасы и др.), Ч. Лакшминарасимхам ("Убийство Нарака‑сура" и др.), Б. Лакшминатхам ("Харишчандра" и др.), Т. В. Кавулу ("Махабхарата" и др.). Против англ. колонизаторов направлены пьесы В. В. Са‑стри "Пратапрудриям" и "Распутривиджаям", написанные на мифологич. сюжеты. Пьесы эти запрещались англ. властями. Пьесы "Убийство Шамбука" Т. Р. Чаудхури, "Сады Ашоки" Муддукришньг, "Сашанк", "Пурукх" Г. Венкатачалама критикуют кастовую нетерпимость, религиозное ханжество. Все эти пьесы написаны стихами. На рубеже 19‑20 вв. появляются драмы на языке телугу, написанные прозой, близкой по своему характеру к разговорному языку.

Постановку драматич. произведений осуществляли любительские коллективы. В 20‑х гг. 20 в. возникли частные проф. т‑ры, в к‑рых шли обычно пышно поставленные, но незначительные по своему содержанию пьесы. В этих т‑рах сформировалось творчество актёров Я. Сурьянараяна, М. Кришны Рао, Д. В. Суббарао, С. Рао, А. Джагаразу.

В 20‑40‑е гг. рост нац.‑освободит, движения способствовал развитию драматургии, насыщенной социальной тематикой: пьесы С. К. Састри, П. Как‑шуду, Арудры, А. Атрейи, А. Суббарао и др. В. Бха‑скаррао и С. Сатьянараяна написали пьесы "Шаг вперёд" об объединении крестьян и рабочих для борьбы с феодалами и "Наша земля" (1948) о борьбе крестьян Теленганы за землю, а также ряд текстов бурракатха с совр. злободневным содержанием. Наиболее популярные актёры этого времени ‑ Г. Суббарао, М. Венкатрамая, Саньясиразу, М. Сароджини, Аннапурна.

В 1929 в Тенали был создан Совет по вопросам драмы и т‑ра в А., сыгравший большую роль в развитии нац. драматургии и театр. иск‑ва. Совет устраивал фестивали спектаклей, вёл борьбу за повышение художеств. качества постановок (позже эта организация вошла в состав Индийской академии музыки и драмы).

В 1943 был создан Экспериментальный т‑р при ун‑те А., оказывавший большую помощь любительским (в т.ч. различным студенческим) коллективам. В репертуаре т‑ра: "Разрушение надежды" Сривастава, "Галидамелу" Суббарао, "Мир" Г. Рентола и др. В 1947 создан Малый т‑р телугу в Виджаяваде. В 1954 возникла Театр. федерация Д. в Раджамандри, в задачи к‑рой входит охрана прав и интересов актёров, помощь коллективам в приобретении театр. оборудования и т. п. В 1954 коллектив театральной самодеятельности поставил "Мощь союза" Г. Сурь‑яма ‑ первую пьесу о жизни рабочих, о их борьбе за экономические права. В 1956 Р. и Г. Сурь‑ям осуществили постановку "Ревизора" в Хайдарабаде.

Театр. коллективы А. объединяют св. 6 000 чел. Среди совр. драматургов А.: А, Атрейя, Г. Венка‑тачалам, Арудра, В. Шастри, А. Суббарао. Св. 77.

АН ЕН ИР (р. 9. III. 1909) ‑ корейский режиссёр. Творческую деятельность начал в 1931 в качестве актёра и режиссёра. Работал в "Театре 1‑го марта" и др. Пост. спектакли: "Опиумные войны" Третьякова, "На дне"; "Эмигранты" Ким Сын Гу и др. После освобождения Кореи (1945) ставил спектакли в Сеульском т‑ре корейского иск‑ва: "Сохва" Ли Ги Ена, "Подлинная история Акью" Лу Синя. С 1948 работает в КНДР. В Гос. драматич. т‑ре (Пхеньян) пост. спектакли: "Шахтёры" Хан Ен Сека, "Новаторы" Син Го Сона; в Гос. нац. т‑ре (Пхеньян) ‑ оперы "Сказание о Чун Хян", "Адмирал Ли Сун Син" АН Ги Ока‑и др. С 1957 занимается педагогич. деятельностью в Пхеньянском ин‑те т‑ра и киноискусства.

АНИКЕЕВ, Серафим Михайлович [р. 23. II (7. III). 1904] ‑ русский советский артист оперетты. Нар. арт. РСФСР (1959). Член КПСС с 1940. В 1923 окончил Воронежские театр. курсы. В 1919 выступал в Воронежском цирке в качестве клоуна. В 1920‑22 работал в Воронежском опытном театре‑студии, в 1923‑27 ‑ в Воронежском т‑ре драмы, в 1927‑30 ‑ в различных т‑рах драмы и оперетты. С 1930 А.‑артист Моск. т‑ра оперетты. А. обладает ярким комедийным дарованием. Для творч. манеры артиста характерны лёгкость, непринуждённость сценич. поведения. Играет роли комиков‑буфф, простаков, а также остро сатирические. Лучшие роли А.: Богдан Сусик ("Трембита" Милютина, Ст. пр.