1912 (Гейдарбек ‑ Сидги Рухулла); 1915 ‑ силами тифлисских любителей. Роль г. К. Исполняли Дж. Зейналов, т. Мах‑мудбеков и до.

Первая послереволюц. пост. "Г. К." ‑ 17 янв. 1922, Баку (в открытие азерб. драм. т‑ра, ныне Т‑р им. Азизбекова). Из последующих советских пост. "Г. К.": Т‑р им. Азизбекова, Баку ‑ 1925 (Г. К. ‑ Алиев); 1929 (реж. Туганов; Г. К.‑ Кав‑казлы; спектакль показывался в 1930 в Москве на первой олимпиаде т‑ров народов СССР); 1935 (реж. Дараблы, Г. К.Идаят‑заде, худ. Сагиян, комп. А. Бадалбейли); 1937 (реж. Тахмасиб, худ. Фатуллаев и Ахундов, комп. Рустамов, танцы ‑ Вронский; Г. К.Рухулла, Керамали ‑ Марданов, Гейдарбек ‑ Алекперов, Сона ‑ Гаджиева, Мать Соны ‑ Давудова); азербайдж. т‑р им. Дж. Джабарлы, Ереван (1938); т‑р арм. драмы им. Ерамяна, Баку (1939).

"Г. К." переведён на мн. яз. народов СССР (русский, армянский, грузинский, татарский, узбекский, казахский) и яз. ряда зарубежных стран (нем., франц., англ., норв., иранский).

И з д а ни я.‑ Первое изд. "Г. К."‑ 1853 на рус. яз.,в сб.: "Комедии Мирзы Фатали Ахундова", Тифлис; первое изд. "Г. К." на азерб. яз.‑ 1859 в сб. "Комедии и повесть капитана Мирзы Фатали Ахундова". Из последующих изд.: "Приключение скряги", комедия в 5 д. 7 к., в кн.: "Мирза Фатали Ахундов, Избранное", М‑, 1950; ""Приключение скряги" ‑ представление об удивительном происшествии, которое излагается и завершается в 5 д.", в кн.: "Мирза Фатали Ахундов. Избранное", М., 1956.

Лит.: Искусство Азербайджана", т. III, Баку. 1950, с. 87‑91, 107117, 239‑240; Джафаров Д ж., "Драматургия Ахундова", Баку, 1950.

ГАДЖИБАБАБЕКОВ, Гусейн Ara Султан оглы [р. 7(19). V. 1898] азербайджанский советский артист оперы (лирич. тенор). Нар. арт. Азерб. ССР (1938). С 1910 пел в хоре об‑ва "Ниджат" (Баку); с 1913 участвовал в спектаклях драм. труппы об‑ва "Сафа". В 1917 поступил в азерб. оперную труппу, гастролировал по городам Закавказья, Средней Азии,

Ирана. С 1920 Г.‑ солист Т‑ра оперы и балета им. Ахундова (Баку). Одновременно занимался в азербайджанской консерватории (окончил в 1928, по классу Н. И. Сперанского). Партии: Керем, Аскер ("Асли и Керем", "Аршин мал алан" У. Гаджибекова), Га‑риб ("Ашик Гариб" 3. Гаджибекова), Шах‑Исмаил ("Шах‑Исмаил" Магомаева), Хосров ("Хосров и Ширин" Ниязи), Гариб ("Шахсенем" Глиэра), Ленский;

Альмавива ("Севильский цирюльник") и др. Обладая высоким голосом, Г. исполнял также и женские партии. К. Кае.

ГАДЖИБЁКОВ, Зульфугар Абдул Гусейн оглы [4(16).IX.1884‑ 30.IX.1950] азербайджанский советский композитор. Засл. деят. иск. Азерб. ССР (1943). Брат У. Гаджибекова. Музыке обучался самостоятельно. Автор оперы "Ашик Гариб" (Баку, 1916) по нар. сказанию, муз. комедий "Пятидесятилетний юноша" (1909, Баку), "Богач" (соч. 1910), "Женатый холостяк" (Тифлис, 1911), а также симфонических, вокальных и др. сочинений. К. Кае. ГАДЖИБЁКОВ, Султан Исмаил оглы (р.8.V.1919)азербайджанский советский композитор. Народный арт. Азерб. ССР (1960). Окончил Бакинскую консерваторию в 1946. В 1938‑48 Г.дирижёр азерб. Т‑ра муз. комедии. Автор балета "Гюлыпен" (Т‑р оперы и балета им. Ахундова, Баку, 1950, Ст. пр. 1952), муз. комедии "Гы‑зыл‑Гюль" ("Роза") (1940, Баку), симф., вок. и др. соч., музыки к спектаклям, в т. ч. "Пханлар" С. Вургуна (1944), "Яшар", "Айдын" Д. Джабар‑лы (1957, 1959) и др. С 1948 Г. ведет педагогич. работу в азерб. консерватории.

Лит.: Данилов Д. X., Султан Гаджибеков, Баку, 1956. Я. Кае. ГАДЖИБЁКОВ, Тагизаде ‑ см. Ниязи.

ГАДЖИБЁКОВ, Узеир Абдул Гусейн оглы [5(17).IX. 1885, с. Агджабеды Шушинского у.,‑ 23.XI.1948, Баку] ‑ азербайджанский советский композитор, педагог, музыкально‑обществ. деятель. Основоположник азерб. оперного иск‑ва. Нар. арт. СССР (1938).Член КПСС с 1938. Деп. Верх. Совета СССР 1‑го и 2‑го созывов. Действ, член АН Азерб. ССР (с 1945). В 1911‑14 занимался по теории музыки в Москве у А. Ильинского и Н. Ладухина, в Петербурге‑ у В. Калафатти. Свою первую оперу "Лейли и Меджнун" написал в 1907 (пост. 1908). В этой опере сольная вокальная импровизация (в ариях) на основе указанного композитором лада ‑ мугама сочеталась с музыкой, зафиксированной в нотной записи (хоры, танцы). Позднее создал оперы "Шейх Сенан" (1910),

"Рустам и Зохраб" (1910), "Шах Аббас и Хуршид Бану" (1912), "Асли и Керем" (1912), "Гарун и Лейли" (1915) и муз. комедии "Муж и жена" (1910), "Не та, так эта" (1910) и др., характеризующиеся глубокой реалистич. обрисовкой образов и богатством мелодий. Г. был автором не только музыки, но и либретто всех этих произв. Мелодичность, ярко нац. склад, простота и ясность муз. языка, реалистич. выразительность сделали творчество Г. близким и понятным широким слоям слушателей. Крупнейшие произв. Г.‑ опера

"Кёр‑оглы" (1937, Ст. пр. 1941), муз. комедия "Аршин мал алан" (1913, Ст. пр. 194В). В 1926 Г. организовал первый азерб. многоголосный хор, в 1931 ‑ оркестр азерб. нар. инструментов. Г. принадлежит музыка Гос. гимна Азерб. ССР (1945, утверждён в 1946), оркестровые, хоровые и др. соч.

Лит.: Виноградова., Узеир Гаджибеков и азербайджанская музыка, М., 1938; Касимов К., Узеир Гаджибеков, Баку, 1949 (на азерб. яз.); К о р е в С., Узеир Гаджибеков и его оперы, М., 1952; А г а е в а X., Узеир Гаджибеков, Баку, 1955. R. Кае.

ГАДЖЙЕВ, Ахмед Джевдет Исмаил оглы[р.5(18).У1. 1917] азербайджанский советский композитор. Нар. арт. Азерб. ССР (1960). Член КПСС с 1951. В 1947 окончил Моск. консерваторию по классу композиции Д. Д. Шостаковича. В 1947‑48 Г.‑ художеств. руководитель Бакинской филармонии; с 1947‑ преподаватель Бакинской консерватории (с 1957 директор). Автор оперы "Вэтэн" ("Родина") (совм. с К. Караевым, 1945, Т‑р оперы и балета им. Ахундова, Ст. пр. 1946), симф. поэмы "За мир" (Ст. пр. 1952), оратории и др. соч.

Лит.: Эльдарова Э., Джевдет Гаджиев, Баку, 1956. К. Кае.

ГАДЖЙЕВ, Рауф Султан оглы (р. 15. V.1922) ‑ азербайджанский советский композитор. Засл. деят. иск. Азерб. ССР (1960). Член КПСС с 1958. В 1953 окончил Бакинскую консерваторию по классу проф. К. Караева. С 1950 Г.худ. рук. Азерб. гос. эстрадного оркестра. Г. принадлежат муз. комедии "Проделки студентов" (1940, Баку), "Соседи"* (Баку, 1959, 2‑я ред. "Ромео, мой сосед", Моск. т‑р оперетты, 1960), музыка к спектаклю "Две семьи" Исмаилова (1955, ТЮЗ, Баку), к фильмам, а также камерно‑инстру‑мент., вок. и др. соч. К. Кае.

ГАДЖЙЕВ, Тажутин Абдулкадырович (р. 1914) ‑ кумыкский советский актёр. Нар. арт. Даг. АССР (1950). Член КПСС с 1946. Окончил педагогич. техникум. Учился в с.‑х. ин‑те. Принимал участие в спектаклях самодеятельности. С 1933 ‑ актёр Кумыкского т‑ра (Махачкала). Г. создал образ В. И. Ленина в спектаклях "Кремлёвские куранты"; "Из искры" Дадиани. Среди ролей Г.: Молла Насреддин (о. п. Курбанова), Шмага, Ахов ("Без вины виноватые", "Не всё коту масленица"), Расплюев ("Свадьба Кре‑чинского"), Труффальдино ("Слуга двух господ"), Макар ("Макар Дубрава" Корнейчука). М. Я.

ГАДЖЙЕВА, Сона Салман кызы (р. 25.VI.1907) ‑ азербайджанская советская актриса. Нар. арт. Азерб. ССР (1949). Одна из первых актрис азерб. т‑ра. Сце‑нич. деятельность начала в 1921 в азерб. Сатир‑агит‑театре (Баку). С 1923‑актриса Т‑ра им. М. Азизбекова (Баку).' До 1927 играла в драм. спектаклях и исполняла партии в муз. спектаклях Лейли ("Лейли и Меджнун" У. Гаджибекова), Шах‑Сенем ("Ашик Гариб" 3. Гаджибекова). Затем стала играть только в драм. спектаклях. Создала лирич. образы девушек, любящих и простодушных: Сона ("Гаджи К ара" Ахундова), Назлы ("Мертвецы" Мамедкулизаде), Сусан ("Намус" Ширванзаде). Одна из лучших ролей Г.‑ Алмас (о. п. Джабарлы, 1931). Позднее играла роли, отмеченные яркой бытовой характерностью: Варвара ("Гроза"), Анна ("На дне"), Мария ("Двенадцатая ночь"), Ниса Ханум("Ширванская красавица" Мамед‑ханлы) и др. К. Кае.

ГАДЖИКУРБАНОВ, Яраги Исаевич (р. 1917) ‑ советский цирковой артист; канатоходец. Нар. артист РСФСР (1960). Член КПСС с 1945. По национальности лак. В цирке работает с 1935. Создатель, участник и руководитель номера "Дагестанские канатоходцы", в к‑ром использовано нар. иск‑во хождения по канату, распространённое в Дагестане. Подготовил ряд молодых артистов цирка Дагестанской АССР.

ГАДЖЙНСКИЙ, Мехти Сулейман оглы (28. V. 1879‑ 16. VII. 1941) азербайджанский театральный деятель, драматург, актёр. Учился на филологич. и юри‑дич. ф‑тах Моск. ун‑та. Сценич. деятельность начал в 1897 как актёр "1‑й мусульманской труппы". С 1906 работал во "2‑й мусульманской труппе". Играл Городничего, Карла Моора и др. роли; Состоял членом бакинского артистич. об‑ва и благотворительно‑просветительных об‑в, создававших театр. труппы. Активно участвовал в организации азерб. театров, в постановке спектаклей. Г.‑ автор трагедии "Низложение султана Азиза"; перевёл на азерб. яз. ряд пьес, в т. ч. "Разбойники", "Женитьба". Выступал в газетах и журналах ("Русский артист", "Рампа"). В сов. время работал в области нар. просвещения и юриспруденции. Я. Кае,

ГАДСКИ (Gadski), Йоханна Агнес (15.VI.1871 ‑ 23. II. 1932) ‑ немецкая артистка оперы (драматич. сопрано). Музыке обучалась в Штеттине. Впервые выступила на оперной сцене в Берлине ("Кролль‑театр") в 1889, где пела до 1893. С 1894‑96 гастролировала в Майнце, Бремене, Амстердаме, Гааге; в 1896‑98 работала в США в составе оперной труппы В. Дамроша. В 1898 1917 Г.‑ солистка т‑ра "Метрополитен‑опера" (Нью‑Йорк); одновременно выступала в Байрёйте (1899), Лондоне (1899‑1901),.Мюнхене (1906, фестиваль опер Моцарта и Вагнера) и др. городах. В 1929‑ 1931 Г.солистка нем. оперной труппы в Нью‑Йорке. Партии: Изольда, Брунгильда, Елизавета ("Тристан и Изольда", "Кольцо Нибелунга", "Тангейзер" Вагнера), Агата ("Вольный стрелок" Вебера), Эльвира ("Дон Жуан"), Сантуцца ("Сельская честь" Масканьи), Валентина ("Гугеноты"), Аида и др. Пользовалась широкой известностью; Г. с особенным успехом выступала в партиях вагнеровского репертуара. Л. М.

ГАЁНКО (наст. фам.‑ Омельченко), Фаина Григорьевна [р. 25. IX (8.Х). 1900] ‑ украинская советская актриса. Нар. арт. УССР (1954). Член КПСС с 1941. Сценич. деятельность начала в драм. коллективе при нар. доме в Каховке (1918‑20). В 1925‑27‑актриса Т‑ра им. Франко (Киев), в 1927 филиала Одесского гос. драм. т‑ра, с 1928 ‑Т‑ра им. Заньковецкой (ныне во Львове). Актриса широкого диапазона, Г. создала яркую галерею характерных, комедийных и лирико‑дра‑матич. образов. Среди них: Мавка ("Лесная песня" Леси Украинки), Хивря ("Сорочинская ярмарка" по Гоголю), Стеха ("Назар Стодоля" Шевченко), София ("Бесталанна" Карпенко‑Карого), Лида, Саломия, Ковшик ("Платон Кречет", "Богдан Хмельницкий", "Калиновая роща" Корнейчука), Кручинина; Василиса ("На дне"), Эмилия ("Отелло").

ГАЗЕНКЛЕВЕР, Хазенклевер (Hasenclever), Вальтер (8.VII.1890, Ахен,‑15.VIII.1940, Ле‑Миль, Франция) ‑ немецкий драматург и поэт. Один из представителей экспрессионизма. Род. в бурж. семье, получил литературное и философское образование в Оксфорде, Лозанне и Лейпциге. Первую драму "Сын" написал в 1914 (1916, Немецкий т‑р, Прага). Уже в этой пьесе звучит основная тема Г.‑индиви‑дуалистич. протест против войны, пацифизм. Участие в 1‑й мировой войне, тяжёлое ранение, полученное на фронте, усиливают пацифистские настроения Г., к‑рые особенно отчётливо проявились в его пьесах: трагедии "Антигона" (1917, Городской т‑р, Лейпциг) и драме "Спаситель" (1919, т‑р "Трибуна", Берлин), где Г. пытается противопоставить стихии зла и разрушения образ "искупителя" ‑ поэта и гуманиста. Свойственные этим пьесам экспрессионистич. приёмыразорванность композиции, абстрактность образов, элементы мистицизма ‑ ещё резче проявляются в следующей пацифистской пьесе Г.‑ "Люди" (1920, Нем. т‑р, Прага). Поражение германской революции 1918 Г. воспринял как поражение самой идеи революции, что сказалось в его последующем творчестве. Г. написал пьесу "Решение" (1919, т‑р "Трибуна", Берлин), мистич. драму "По ту сторону" (1920, Городской т‑р, Лейпциг), драму "Убийство" (1926, Нем. т‑р, Берлин, реж. М. Рейнхардт). В конце 20‑х гг. в произв. Г. усиливаются реалистич. тенденции, начинает отчётливо звучать сатира на бурж. об‑во. Эта направленность творчества Г. особенно проявилась в комедиях "Делец" (1927, Гор. т‑р, Франкфурт‑на‑Майне, реж. Р. Вейхерт; 1957, Шлоспарк‑театр. Берлин), "Браки совершаются на небесах" (1928, Камерная сцена Немецкого т‑ра, Берлин),"Нашествие Наполеона" (1930, Новый т‑р, Франкфурт‑на‑Майне).

В 1933 Г. эмигрировал во Францию, где написал антифашистскую трагикомедию "Мюнхаузен" (пост. 1948). После вторжения во Францию гитлеровских войск Г. был интернирован и в лагере покончил жизнь самоубийством.

В СССР пьесы Г. широко шли в 20‑х гг.: "Антигона" в 1927 была пост. моек. Камерным т‑ром, "Делец" в 1928 ставился т‑рами: б. Корша, студией под рук. Ю. Завадского (Москва), Ленингр. т‑ром им. Пушкина, Харьковским рус. т‑ром и др.; "Браки совершаются на небесах" пост. в 1928 Ленингр. т‑р комедии, в 1929 ‑ Моск. т‑р сатиры; "Нашествие Наполеона" в 1930 пост. Ленингр. т‑р им. Пушкина, в 1931 ‑ Моск. т‑р сатиры и МХАТ 2‑й.

Соч.: Dramen, В., 1924; в рус. пер.‑Дельцы..., М.‑Л., 1923: Браки совершаются на небесах, Л.‑М., 1929.

Лит.: Луначарский А. В., О театре и драматургии. Избранные статьи, т. 1‑2, М., 1958; Марков П. А., Современная экспрессионистическая драма в Германии, М., 1923;

Гвоздев А., Экспрессионизм в немецкой драме, в сб.:

"Современный Запад", кн. 1, П., 1922, с. 112‑118; Л е ш‑нитцер Ф., Смерть Вальтера Газенклевера, "Интернациональная лит‑ра", 1940, № 9‑10; W a l z е l 0., Die deutsche Dichtung von Gootsched bis zur Gegenwart, Bd 1‑2, В.‑Wildpark‑Potsdam, 1927‑[1930]; B ab J., Die Chronik des deutschen Dramas, Bd 4‑5, В., [1922]‑26.

ГАЗЙЗОВ, Гильметдин (1910‑42) ‑ татарский советский актёр. В 1931 окончил Казанский театр. техникум и начал выступать в рабочем т‑ре "Синяя блуза" при меховом комбинате. В 1933‑41 работал в Т‑ре им. Камала (Казань). Роли: Идрис ("Бишбу‑ляк" Гиззата), Сафа ("Молодые сердца" Бурнаша), Ясави ("Потоки" Гиззата), Ральф ("Профессор Мам‑лок" Вольфа), Керубино ("Женитьба Фигаро"). Яркий комедийный актёр, Г. обладал природным юмором, острой выразительностью. Погиб на фронте Великой Отечественной войны. X. К.

ГАЗИРОВЩИК (от франц. gazon ‑ газон) ‑ жаргонное название уличного циркового артиста, выступавшего в саду (на газоне) или на площади, непосредственно на земле или на коврике.

ГАЙС ‑ см. Государственная академия искусствознания'.

ГАЙ, Александр Дмитриевич (р. 1914) ‑ украинский советский актёр. Нар. арт. УССР (1956). Член КПСС с 1939. Сценич. деятельность начал в 1929 в Днепропетровском т‑ре им. Шевченко. В 1933‑36 учился в школе 2‑го МХАТа (класс С. Г. Бирман). В 1936‑38 работал в Моск. т‑ре им. Ермоловой под руководством Н. П. Хмелёва и одновременно учился в Муз. училище им. Глазунова. В 1938 был призван в ряды Красной Армии, работал в ансамблях песни и пляски. В 1941‑45 ‑ во фронтовых бригадах. С 1947‑актёр Т‑ра им. Заньковецкой (Львов).

Создатель эмоциональных, одухотворённых образов, Г. достигает особой простоты и естественности исполнения. Широко использует выразительную речевую характеристику. Роли: Верба, боцман Бухта ("Калиновая роща", "Гибель эскадры" Корнейчука), Отец Юлиан ("Любовь на рассвете" Галана), Кречин‑ский; Нил ("Мещане"), Астров ("Дядя Ваня"), Гамлет. Создал образ В. И. Ленина в спектакле "Кремлёвские куранты" (1956). Р. Б.

ГАЙ (Gay), Мария (13.VI.1879‑29.VII.1943)‑испанская артистка оперы (меццо‑сопрано). Крупнейшая представительница исп. вок. иск‑ва. В 16 лет была арестована за пение на улицах революционных антимонархических песен и заключена в тюрьму. После освобождения стала обучаться пению у А. Адини в Париже. Впервые выступила на оперной сцене в т‑ре "Дела Монне" в Брюсселе в 1902. С 1906 Г. гастролировала в т‑рах Лондона (в т. ч. в "Ковент‑Гардене"), Флоренции, Милана (т‑р "Л а Скала"), Буэнос‑Айреса (Т‑р "Колон"), Петербурга и др. городов. С 1908 Г. жила в США. Была солисткой оперных т‑ров в Бостоне, Чикаго, Нью‑Йорке ("Метрополитен‑опера", до 1927), одновременно гастролировала во многих городах (в т. ч. в Москве в 1925). Исполняла ли‑рич. и драматич. партии: Кармен; Амнерис, Азучена, Квикли ("Аида", "Трубадур", "Фальстаф" Верди), Шарлотта ("Вертер" Массне), Далила ("Самсон и Далила" Сен‑Санса), Луиза ("Луиза" Шарпантье), Орт‑руда, Брангена ("Лоэнгрин", "Тристан и Изольда" Вагнера), Сантуцца и Лола ("Сельская честь" Маска‑ньи) и др. Исполняла также гл. партии в операх исп. композиторов (Мореро, Лапарраса и др.).

Лит.: Lauri‑Volpi G., Voci parallele, Mil., 1955.

Иг. Ф. ГАЙАР (Gaillard), Оттофриц (р. 22, I. 1915)‑немецкий театральный деятель, педагог, режиссёр. Брал уроки актёрского иск‑ва у реж. И. Шмита. В 1934‑39 учился в ун‑тах Берлина и Ростока. С 1939 был худ. руководителем летних т‑ров в Рудолыптад‑те и Вунзиделе. С 1945 преподавал на кафедре театр. иск‑ва Гос. высшей муз. школы в Веймаре. Г.‑ организатор (совм. с М. Валлентином) театр. ин‑та в Веймаре (ныне находится в Лейпциге). Является одним из пропагандистов системы Станиславского в Германии. Параллельно с педагогич. деятельностью Г. выступает как режиссёр в разл. т‑рах (поставил в Лейпциге и Шверине "С любовью не шутят" Мюссе и др.).

Соч.: Lehrbuch der Schauspielkunst Das deutsche Sta‑nislawskij‑Buch, B., 1946. B K

ГАЙАР (Gailhard), Пьер (l.VIII.1848‑12.X.1918) ‑ французский артист оперы (бас). Пению обучался в консерваториях Тулузы (1866) и Парижа (1866‑67). Впервые выступил на оперной сцене в т‑ре "Опера комик" (Париж) в 1867. В 1871‑84 Г.‑ведущий бас т‑ра "Гранд‑Опера" (Париж). Гастролировал в Лондоне и др. европ. городах. Обладая сочным голосом красивого тембра, близким по диапазону к баритону, Г. считался одним из лучших басов‑кантанте своего времени. В репертуаре Г. осн. место занимали франц. оперы; партии: Сен‑Бри ("Гугеноты"), Фальстаф, Гви‑до де Полента, Лотарио ("Сон в летнюю ночь", "Франческа да Римини", "Миньон" Тома), Мефистофель ("Фауст"); Г. выступал также в партиях Лепорелло ("Дон Жуан" Моцарта), Мефистофеля (о. п. Бойто) и др., пел в премьерах франц. опер "Сон любви" Обе‑ра (1869), "Жанна д'Арк" Мерме (1876), "Королева Берта" Жонсьера (1878) и др. Участвовал в исполнении ораторий. В 1884‑1908 Г. был одним из директоров т‑ра "Гранд‑Опера", способствовал постановке опер Вагнера и молодых франц. композиторов. Автор либретто балетов "Маладетта" (1893) и "Герника" (совм. с Гёзи, 1895) Видаля, "Русалка" Ламбера (1911), оперы "Ореола" и П. и Л. Хиллемахера (1902) (все пост. в т‑ре "Гранд‑Опера" ) и др. Л. M'.

ГАЙДАЙ, ЗояМихайловна[р. 19.VI(2.VII).1902]‑ украинская советская певица (сопрано). Нар. арт.

СССР (1944). Окончила Киевский муз.‑драм. институт им. Н. В. Лысенко по классу проIeccopa E*. А. Муравьёвой. первые выступила на сцене оперного театра в 1928. В 1928‑55 Г. солистка Т‑ра оперы и балета им. Шевченко (Киев) (в 1930‑34 ‑ Харьковского т‑ра оперы и балета). Яркое вокальное и сце‑нич. дарование, реалистич. направленность творчества определили значение Г. в развитии укр. оперного иск‑ва.

Г. создала ряд ярких сценич. образов в операх укр. композиторов; пела партии Наталки, Оксаны ("Наталка‑Полтавка", "Рождественская ночь" Лысенко), Оксаны ("Запорожец за Дунаем" Гулак‑Артемовского), Ган‑ны ("Наймычка" Вериковского), Марины ("Дума черноморская" Яновского), Любы Шевцовой ("Молодая гвардия" Мейтуса) и др. Исполнение Г. отличается богатством тембровых красок, большой эмоциональной выразительностью, гибкостью в передаче стилевых особенностей художеств. образа. Высоким артистизмом отмечены интерпретации Г. партий классич. репертуара, среди них: Этери ("Абесалом и Этери" Палиашвили), Татьяна ("Евгений Онегин"), Антонида ("Иван Сусанин"), Тамара ("Демон"), Снегурочка; Галька (о. п. Монюшко), Ма‑женка ("Проданная невеста"), Сюзанна ("Свадьба Фигаро"), Маргарита ("Фауст"), Чио‑Чио‑сан;

Микаэла ("Кармен"), Ро‑зина ("Севильский цирюльник"), Эльза ("Лоэнгрин"); Виолетта, Дездемона ("Травиата", "Отелло" Верди) и др. Исполняла партии в операх мн. советских композиторов: Наталья,Луш‑ка ("Тихий Дон", "Поднятая целина" Дзержинского), Елена ("Прорыв" Потоцкого) и др. Выступала в концертах. В 1946 Г. с, у спехом гастролировала в Канаде и США. С 1947 Г. занимается педагогической деятельностью в Киевской консерватории. В 1955 оставила сцену. Ст. пр. (1941).

ГАЙДАРОВ, Николай Германович (р. 22.V.1898) ‑ русский советский режиссёр. Нар. арт. Коми АССР (1958). Член КПСС с 1948. Окончил (заочно) ГИТИС ‑ театроведческий ф‑т в 1936 и режиссёрский в 1938. Работал в т‑рах Ташкента, Днепропетровска, Архангельска, Челябинска, Ашхабада, Севастополя, Луганска и др. С 1951 ‑гл. реж. Воркутинского драм. т‑ра. Пост. спектакли: "Русские люди", "Разлом", "На дне", "Дядя Ваня", "Мария Стюарт" (Луганск), "Крепость на Волге"Кремлёва, "Варвары" (Севастополь). В Воркутинском т‑ре ‑"Кремлёвские куранты" (1957), "Третья патетическая" (1959), "Волки и овцы" Островского (1953),"Коварство и любовь" Шиллера (1956) и др. , С. П.

ГАЙДЕБУРОВ, Павел Павлович [15(27).II.1877 ‑ 4. II 1.1960] ‑ русский советский актёр и режиссёр. Нар. арт. РСФСР (1940). Отец Г., Павел Александрович Г., литератор, сотрудник некрасовского "Современника", редактор "Недели" ‑ газеты либерально‑народнического направления. В доме отца Г. встречался с Миклухо‑Маклаем, Репиным, Кюи, Бородиным, Римским‑Корсаковым, Мусоргским, Лесковым, Вересаевым, Надсоном, Плещеевым, актёрами Свобо‑диным, Давыдовым и др. Окончив гимназию в Петербурге, Г. в 1896 поступил в университет на юридич. ф‑т. Участвовал в студенческих спектаклях, к‑рыми руководили известные актёры В. Н. Давыдов и М. И. Писарев. Брал уроки у П. М. Свободина. В 1899 за участие в революционных студенческих выступлениях исключён из ун‑та. В том же году начал играть в провинции (Минск; первая роль ‑ Треплев в "Чайке"). В марте 1903 Г. совместно с актрисой Н. Ф. С карской организовал Общедоступный т‑р при Лиговском народном доме на рабочей окраине Петербурга. Общедоступный т‑р (1903‑14) с его строго художественным литературным репертуаром, тщательной постановкой спектаклей был по существу первым дореволюционным т‑ром для рабочего зрителя, стремившимся показать питерским рабочим образцы подлинного иск‑ва (1‑й спектакль ‑ 23 ноября 1903, "Гроза" Островского в пост. Г.; Г.‑ Тихон, Скарская Катерина). "На наших глазах... с огромным успехом работает несколько лет подряд труппа Гайдебурова,‑ писала газ. "Правда" (10 марта 1913),‑Строго художественный репертуар, рассчитанный на потребности пробуждающейся демократии, тщательная художественная постановка, любовное отношение к делу ‑ такова физиономия этого популярного в рабочих кругах театра".

Выдающийся теоретик и практик народного театра, Г. писал о принципах организации Общедоступного т‑ра: "Нет специфически народного театра. Яркость образов, красота языка, значительные идеи в общей гармонии создают художественность, ярко признаваемую народной публикой". Общедоступный т‑р был тесно связан с передовыми рабочими Петербурга, учащимися Лиговских вечерних курсов, за его кулисами проходили собрания поэтов "Правды".

В 1905 на базе Общедоступного т‑ра Г. организовал Первый передвижной драматический театр (первый спектакль 7 марта 1905‑"Маленький Эйольф" Ибсена, пост. Г.). Т‑р существовал до 1928. Основу репертуара обоих т‑ров составляли произведения Пушкина, Гоголя, Островского, Толстого, Чехова, Горького, Софокла, Шекспира, Шиллера, Мольера, Байрона, Ибсена, Шоу. Передвижной т‑р объездил почти всю Россию, пропагандируя в самых отдалённых краях высокохудожеств. реалистич. репертуар, проникнутый гражданским пафосом. После поражения революции 1905 т‑р Г. не избежал увлечения символизмом и мистицизмом (постановка пьес Бьёрнсона, Андреева, Метерлинка), но эти ошибки не подорвали основного демократич. и реалистич. направления его творчества.

Художник глубокой мысли, яркого сценич. дарования, Г. создал на сцене Общедоступного и Передвижного т‑ров выдающиеся сценич. образы (всего св. 100): Тихон ("Гроза", 1903), Освальд ("Привидения", 1904), Хлестаков (1907), Гамлет (1908), Пётр ("Власть тьмы", 1908), Царь Фёдор (трилогия А. К. Толстого, 1908), Тартюф (1912), Подколёсин ("Женитьба", 1916), Петя Трофимов ("Вишнёвый сад", 1920), Бальзаминов ("Женитьба Бальзаминова", 1926), пастор Санг ("Свыше наших сил" Бьёрнсона, 1915), Звездинцев ("Плоды просвещения", 1926), Бетховен (о. п. Жижмора, 1927). На сцене Общедоступного и Передвижного т‑ров Г. поставил спектакли: "Гроза" (1903), "Шутники" (1904) Островского; "Борис Годунов" (1905); "Власть тьмы" Л. Толстого (1908); "Гамлет" (1908, 1919, 1922); "Привидения" (1904, 1919); "Тартюф" (1912); "Одинокие" Гауптмана (1912); "На дне" (1908); "Женитьба Бальзаминова" (1926) Островского, все пьесы Чехова и мн. др. Актёрские и режиссёрские работы Г. отличаются всесторонним раскрытием идейного замысла произведения, мастерством перевоплощения, глубоким пси‑хологич. анализом, философской трактовкой образа и пьесы. В т‑ре Г. работали А. А. Брянцев, А. И. Таиров, Г. Питоев, И. И. Аркадии, Л. Ф. Макарьев и мн. др. Г. преподавал в школе Передвижного т‑ра, Ле‑нингр. театр. ин‑те, детских художеств. студиях.

В 1929‑31 Г. выступал в Ленинграде и др. городах с театрализованными вечерами: "Хозе Наварре" ("Кармен" Мериме), "Эстрадный силуэт Гамлета" и др.

С 1933 Г. руководил Колхозно‑совхозным передвижным т‑ром им. Лен облисполкома. Этот т‑р обслуживал деревни и рабочие центры, полевые станы и рыбачьи посёлки. В этот период Г. играл мало, отдавая все силы организации работы т‑ра. На сцене Колхозно‑совхозного т‑ра Г. пост.: "Ревизор" (1934), "Власть тьмы" (1935); "Слава" Гусева (1936), "Платон Кречет" Корнейчука (1936), "Борис Годунов" (1937);

"Далёкое" Афиногенова (1937) и др. В 1940 Г. поставил "Вишнёвый сад" Чехова в Ленингр. Большом драм. т‑ре. В 1941 перед войной пост. и сыграл гл. роль в трагедии Гуцкова "Уриэль Акоста" на сцене Ленингр. т‑ра драмы и комедии. В 1942 пост. в Т‑ре русской драмы Карело‑Финской ССР в Беломорске пьесу "Русские люди" Симонова. В 1943 Г. работал в Ярославском т‑ре; пост. "Нашествие" Леонова и впервые сыграл роль Старика в пьесе Горького "Старик". В 1944‑ 1950 Г.‑ актёр моек. Камерного т‑ра; играл роль Нахимова ("Адмирал Нахимов" Луковского, 1944), инспектора Гуля ("Он пришёл" Пристли, 1945), Мийласа ("Жизнь в цитадели" Якобсона, 1947). В 1946 на сцене Камерного т‑ра Г. вновь вернулся к роли Старика (реж. Таиров); создав образ сильного, умного, злобного мракобеса, Г. раскрыл общественный конфликт, лежащий в основе пьесы. В 1952 Г. пост. пьесу "Старик" в Симферопольском обл. драм. т‑ре им. Горького (Ст. пр. 1952). В 1955 Г.вступил в труппу Т‑ра им. Вахтангова, сыграл роль Сорина в "Чайке" (1955).

Соч.: Отчет за первый год Передвижного театра, П., 1907; Народный театр. Первые итоги, П., 1918; Театральное дело внешкольника, П., 1919; Зарождение спектакля, П., 1922; Проблемы пьесы "Старик", в кн.: Горьковский альманах. М., 1948; Полвека с Чеховым, в кн.: Театральный альманах, М., 1948; На сцене и в жизни, М., 1959 (совм. с Н. Ф. Скар‑ской).

Лит.: 40 лет сценической деятельности П. П. Гайдебурова, Л., 1939; Дрейд ен Сим., Страницы большой жизни, в кн.: Скарская Н. Ф., Гайдебуров П. П., На сцене и в жизни, М., 1959; Брянцев А., Пламенный просветитель, "Театральная жизнь", 1960, № 9; Зубков К)., II. П. Гайдебуров, там же; Большакова Т., Жить широкими перспективами, там же. С. Др. С. Г.

ГАЙДЕН, Хайден (Hyden), Билли (конец 19‑ нач. 20 вв.)‑англ. цирковой артист; клоун. Работая на заводе, начал заниматься акробатикой. В цирке дебютировал как акробат и наездник. Затем, загримированный под негра, выступал с исполнением негритянских песен. В начале 80‑х гг. выдвинулся как соло‑клоун. С успехом выступал в Зимнем и Летнем цирках в Париже. С 1884‑в Петербурге в цирке Чинизелли и др. рус. цирках. Г. создал маску мальчика‑подростка с большими руками и ногами, угловатыми жестами, подчёркивал инфантильность своего персонажа, говорил с карикатурным англо‑французским акцентом. В своих выступлениях Г. использовал животных и акробатич. трюки, ввёл длинноносые башмаки и туфли, к‑рые впоследствии носили Ч. Ч аплин и П. Фра‑теллини. В 1900‑х гг. престарелый артист лишился популярности. Вернулся в Англию, но с трудом добивался ангажемента. Испытывал жестокую нужду, умер в убежище для престарелых. М. Зон.

ГАЙДН (Haydn), Йозеф [31.III. или 1.IV.1732, д. Рорау (хорват, назв. ‑ Третник), Австрия,‑31. V. 1809, Вена] ‑ австр. композитор. Семья Г. славянского (хорватского) происхождения. Г.‑основоположник классич. стиля инструмент. музыки, создатель классич. типа симф. оркестра. Первые уроки музыки получил в Хайн‑бурге у И. М. Франка. С 8 лет был певчим в капелле собора св. Стефана в Вене, где занимался игрой на скрипке и фп.; нек‑рое время брал уроки музыки у Н. Порпоры. В 50‑х гг. Г. работал певчим в различных хорах, а также оркестрантом, преподавателем игры на рояле и аккомпаниатором. Одновременно начал активную композиторскую деятельность. Первое сценическое произведение ‑ зингшпиль "Хромой бес" (Вена, "Кернт‑нертортеатр", 1752, 2‑я ред.‑"Новый хромой бес", там же, 1758). В 1759‑61 Г. работал композитором и капельмейстером оркестра чеш. графа Морцина {близ Пльзеня), с 1761‑капельмейстером князя Эстер‑гази, у к‑рого прослужил до 1790. С 1790 жил в Вене, неоднократно бывал в Париже и Англии, где выступал как композитор и дирижёр (с 1791‑ доктор Оксфордского ун‑та). Г. принадлежит св. 30 опер, сохранивших свою ценность до наших дней. Часть опер Г. утеряна. Первая сохранившаяся опера‑ "Ацис и Галатея" (1763, Эйзенштадт)‑ написана по канонам итал. оперной школы, с традиц. большими ариями и речитативами. Театральное "интермеццо" Г. "Певица" (1767, Эстерхаза) представляло собой живую и остроумную пародию на "оперу‑сериа". Комич. талант Г. проявился в опере‑буфф "Аптекарь" (1768, Эстерхаза) на текст Гольдони. В 1770‑80 Г. создал 6 комич. опер, среди к‑рых лучшие ‑ "Истинное постоянство" (1776) и "Лунный мир" (1777) по либретто Гольдони (пост. вЭстерхазе).Эти оперы характеризуются остроумием, лирич. выразительностью, динамич. развитием; развёрнутый характер получили оркестровые эпизоды, особенно увертюра. Опера "Необитаемый остров" на либр. Метастазио (1779, Эстерхаза) написана в традициях "оперы‑сериа". К лучшим произв. Г. относятся оперы, созданные им в последний период жизни: "Роланд‑паладин" (1782, Эстерхаза), "Армида" (1784, Эстерхаза), комич. опера "Душа философа" (1791) и опера "Орфей и Эвридика" (1805), написанные для Лондонского т‑ра. Г. написал также оперы: "Рыбаки" (1770), "Неожиданная встреча" (1775), "Вознаграждённая преданность" (1780), бурлеску "Обманутая неверность" (1773, Эстерхаза). Другие сценич. произв. Г.: зингшпили "Маркиза из Неаполя", "Вдова", "Доктор", "Сганарель" (все в 1762, пост. в Эйзенштад‑те); оперы для т‑ра марионеток "Фил ем он и Бавки‑да" (1773), "Наказанный мститель" (1777), "Покинутая Дидона" (не сохранилась). Г. принадлежит музыка к пьесам "Пожар" Гросмана (1774), "Альф ред, или Король‑патриот" Бикнелла (1796). После смерти Г. его оперы были забыты, однако в наше время мн. из них вновь входят в репертуар т‑ров, в т. ч. "Лунный мир", "Аптекарь", "Армида" и др. Важным вкладом в развитие муз.‑драматич. жанра были оратории Г. "Сотворение мира" (1798) и "Времена года" (1801).

Лит.: Альшванг А., Иосиф Гайдн, М.‑Л., 1947;

P o hl С. F., Joseph Haydn, Bd 1‑2, Lpz., 1875‑1882;

Barbaud P., Haydn, P., 1957; N ow a k L., Joseph Haydn, W., 1951; Wendschuh L., Uber Haydns

Opern, Halle, 1896; Wirt h H., Joseph Haydn, als Dramatiker, Wolfenbuttel ‑ B., 1940. АН. В., Л. М.

ГАЙНУЛЛИН, Нажиб Самигуллович [р. 2(15). V. 1912] ‑ татарский советский актёр. Нар. арт. Тат. АССР (1950), засл. арт. РСФСР (1957), член КПСС с 1943. Окончив в 1936 Казанский театр. техникум, Г. был принят в Т‑р им. Камала (Казань). Создал острохарактерные, динамичные образы: Хан Джи‑гангир ("Хужа Насретдин" Исанбета), Бадри ("Галия‑бану"Файзи), Шмага ("Без вины виноватые"), Меркуцио ("Ромео и Джульетта"). Создал образ В. И. Ленина в спектакле "Человек с ружьём" Погодина (1947). С 1958‑худ. рук. и директор Т‑ра им. Камала. Поставил спектакли: "Рауфа" Файзи (1957), "Светит, да не греет" Островского (1950). X. К.

ГАЙТО (Gaito), Константине (3.VIII.1878‑14.XII. 1945) ‑ аргентинский композитор, дирижёр и пианист. Музыке обучался сначала в Буэнос‑Айресе, затем в Неаполитанской консерватории (по фп. ‑у Си‑монетти, по композиции ‑ у Платани). Выступал в Европе как пианист и дирижёр. В 1910 вернулся на родину, где занимался композиторской и преподавательской деятельностью. Автор ряда опер, ставившихся в т‑ре "Колон" (Буэнос‑Айрес), в т. ч. "Дориа", "Персей", "Царь Эдип", "Кай Петроний" и др. В ранних операх Г. проявилось влияние итал. оперного иск‑ва как в выборе античных сюжетов, так и музыкально‑выразит. средствах. В зрелых операх, большей частью написанных на нац. сюжеты, черты, характерные для итал. оперного иск‑ва, сочетаются с мотивами южноамер. фольклора "Снежный цветок" (1922), "Оллантай" (1925), "Ласаро" (1929) и "Цыганская кровь" (1932), завоевавшая большую популярность в Аргентине. Г. написал балеты "Цветок Ируе" и "Город золотых ворот", лирич. комедию "Пажи Его Величества", а также ряд произв. в др. жанрах. Ал. Р., Л. АУ. ГАЙ ЦЗЯО‑ТЯНЬ (р. 1888) ‑ китайский актёр. Сценич. искусству обучался в театр. школе с 8 лет. С 90‑х гг. начал актёрскую деятельность. Г. Ц.‑т.один из крупнейших актёров Пекинской муз. драмы, выступающих в амплуа ушэ‑на (полководец или герой‑воин). Наследуя и развивая лучшие традиции кит. театра, Г. Ц.‑т. воплотил на сцене популярнейший в кит. народе образ вождя крестьянского восстания 11 века У Суна (в одноимённой пьесе). С большим успехом выступает также в пьесе "На перекрёстке трёх дорог".

ГАККЕБУШ, Любовь Михайловна (14.?Х.1888‑ 28. V.I 947) ‑ украинская советская актриса и педагог. Нар. арт. УССР (1943). Член КПСС с 1944. Сценич. деятельность начала в 1917 в Национальном т‑ре (Киев). В последующие годы работала в т‑рах им. Шевченко (Киев), им. Франко (Винница), "Берез?ль" (Киев), им. Октябрьской революции (Одесса). В 1928‑38 ‑ актриса Харьковского Краснозавод‑ского т‑ра (с 1932 в Сталине), в 1941‑44 ‑ Харьковского т‑ра им. Шевченко. Разностороннее дарование Г. с особой полнотой раскрылось в классич. репертуаре. Роли: Иокаста ("Царь Эдип" Софокла), Леди Макбет; фру Альвинг; Иоргис ("Северные богатыри" Ибсена), Васса Железнова; Гурмыжская ("Лес"). Г. была одной из первых исполнительниц ролей в пьесах советских драматургов: Любовь Яровая; Клара ("Страх"), Гильда ("Песня о Св?чке", Кочерги), Таланова ("Нашествие") и др. Творчество Г. характеризуется глубиной психологич. анализа, отточенностью сценич. рисунка. С 1919 вела педагогич. работу в Одессе, Харькове. С 1944 ‑ в Киевском театр. ин‑те. Автор переводов пьес Мольера, Ромашова, Тренёва и Афиногенова. А. Др.

ГАЛ (Gal), Дьюла (1866‑1945) ‑ венгерский актёр. В 1882 начал сценич. деятельность. Работал в т‑рах провинции, в 1896‑1901 ‑ в т‑ре "Вигсинхаз" в Будапеште, исполнял роли фатов и характерные роли. С 1901 до конца жизни был актёром Нац. т‑ра (Будапешт). Образы, созданные Г. в драмах Катоны,‑ Микхал бан ("Банк‑бан"), Хевеши ‑ Я нош Андерсен ("Элзевир"), Шекспира ‑ Шейлок; Джон ("Ричард II"), Бекингем ("Ричард III"), Лир; Ибсена ‑ Кролл ("Росмерсхольм"), Бракк("Гедда Габлер"), Шиллера‑ Великий инквизитор ("Дон Карлос"), отличались ясностью замысла, чёткостью и выразительностью.

С 1901 был профессором Театр. академии в Будапеште. А. Н.

ГАЛАГАН, Владимир Михайлович (р. 1902)‑ советский цирковой артист; воздушный гимнаст. Много и успешно занимался разными видами спорта. Работу в цирке начал в 1927 как воздушный гимнаст. Создатель и руководитель большого группового номера "Перекрёстный полёт".

ГАЛАЕВ, Борис Александрович [р. 10(22). III. 1889]‑ осетинский советский композитор и дирижёр. Засл. деят. иск. Груз. ССР (1940). Член КПСС с 1942. Творч. деятельность начал в Петербурге в 1907. Окончил Ленингр. муз. техникум в 1932 по кл. композиции П. Рязанова. В 1938‑51 Г.‑ дирижёр (в 1941 ‑ 1943 также и директор) Юго‑Осетинского драм. т‑ра (Сталинир), в 1938‑организатор и до 1952‑художественный руководитель и дирижёр Юго‑Осетинского ансамбля песни и пляски. Автор музыкальных комедий "Жених" (1943), "Батрадз из Нартов" (1942) у музыки к спектаклям Юго‑Осетинского т‑ра, в том числе "Проделки Скапена" Мольера (1942), "Русские люди" Симонова (1942), "Скала героя" Г. Гулиа (1945) и др. Вас. Ц.

ГАЛАН, Ярослав Александрович (27.VII.1902, Дынов над Сяном, Галиция,24.X.1949, Львов) ‑ украинский советский писатель, драматург, публицист. С 1924‑член Коммунистической партии Зап. Украины (КПЗУ). Член Коммунистической партии Польши в 1926. Член КПСС с 1949. Род. в семье мелкого служащего. Учился в Венском (1923‑ 1925) и Краковском (1926‑28) ун‑тах. К годам пребывания в Кракове относится начало его драматургической деятельности. В 1927 написал пьесу "Дон‑Кихот из Эттенгейма" (о периоде консульства Наполеона), к‑рая получила первую премию на драм. конкурсе "Украинского т‑ра" во Львове. Эта пьеса, написанная под влиянием нем. символизма и экспрессионизма, имеет значит, идейно‑худ ожеств. недостатки. По окончании ун‑та (1928) Г. продолжает лит. деятельность, сотрудничает в журнале"В?кна" ("Окна"). В этигодыв результате изучения марксистско‑ленинской философии происходит идейный рост писателя. Важным этапом творчества Г. явилась пьеса "Груз" (1930,Львовский "Рабочий т‑р", 1957, Т‑р им. Заньковецкой, Львов), разоблачающая англо‑амер. империалистов, стремящихся подавить нац.‑освободительную борьбу китайского народа. В пьесе "Вероника" (1930) Г. обратился к теме дружбы трудящихся, резко осудил агрессивные войны. В конце 1930 написал острую политич. сатиру на укр. бурж. националистов‑"99 %" ("Лодка качается"), к‑рая была пост. "Рабочим т‑ром", но вскоре запрещена (в 1955 пост. Т‑ром им. Заньковецкой). Революц. борьбе рабочего класса, становлению его политич. сознания посвящена пьеса "Ячейка" (1932). Большинство пьес Г. этого периода проникнуты идеей борьбы против капи‑талистич. строя и польско‑шляхетского владычества в Зап. Украине. После освобождения советскими войсками Зап. Украины (1939) начался новый этап деятельности писателя. Г. вёл журналистскую работу, в 1942 написал одноактную драму "Шуми, Марица" о борьбе болг. народа с гитлеровскими оккупантами, в 1947 ‑ пьесу "Под золотым орлом" (1951, Т‑р им. Заньковецкой, Киевский т‑р им. Л. Украинки, Одесский т‑р им. Октябрьской революции и др.), разоблачающую политику англо‑амер. оккупационных властей в Зап. Германии, утверждающую идеи коммунизма. Формированию характера советских людей посвящена пьеса "Любовь на рассвете" (1949, Т‑р им. Заньковецкой, 1952, Харьковский т‑р им. Шевченко). Написал ряд одноактных пьес и политич. скетчей, среди к‑рых ‑ скетч "Я ‑ не я" (1947), разоблачающий избирательный порядок в панской Польше. Г. трагически погиб от рук убийц ‑ бурж. националистов.

Лучшие драм. произведения Г. отличаются политической остротой, передовой идейностью и высокой художественностью. Пьесы "Лодка качается", "Под золотым орлом", "Любовь на рассвете" были переведены на рус., груз., арм., латв., литов., эстон., тувинский языки и пост. во многих т‑рах СССР и в странах нар. демократии. Сталинская премия (1952).

Соч.: Драматичн? твори, Кив, 1955; в рус. пер.‑ Пьесы, М‑, 1956.

Лит.: Мельничук Ю., Ярослав Галан, Кив, 1951;

?стор?я укрансько л?тератури, т. 2, Кив, 1957. P.B.

ГАЛЕВЙ [правильне А л е в и (Halovy), собственно Леви], Фроманталь Жак (27 .V.1799, Париж,‑ 17.111.1862, Ницца) ‑ французский композитор и педагог. Видный представитель т. н. "большой оперы". Член Ин‑та Франции (с 1836). Музыке обучался в Парижской консерватории (1809‑19) у А. Бертона и Л. Керубини. С 1816 ‑ преподаватель (с 1827 ‑ профессор) Парижской консерватории, где его учениками были Ш. Гуно и Ж. Бизе; одновременно Г. с 1827 ‑ аккомпаниатор, с 1830‑45 ‑ хормейстер т‑ра "Итальянской оперы" в Париже. С 1854‑ постоянный секретарь Академии изящных иск‑в. Автор св. 30 опер, а также симф., вокальных и др. соч. Сценич. произв. Г. написаны преим. на историч. сюжеты: опера "Королева Кипра" (либр. В. де Сен‑Жоржа, 1841, т‑р "Гранд‑Опера", Париж) рисует борьбу жителей Кипра против венецианского владычества, "Карл VI" (либр. К. и Ж. Делавиня, 1843, т‑р "Гранд‑Опера") ‑ борьбу франц. народа против поработителей‑англичан, "Жидовка" ("Дочь кардинала") (либр. Э. Скриба, 1835, т‑р "Гранд‑Опера") ‑ преследования евреев инквизицией. Эти темы трактованы композитором в тонах бурж. либерального гуманизма, развитие сюжета часто осложнено неоправданными сценич. положениями, но музыка Г. (особенно опера "Жидовка") ярко эмоциональна, отмечена драматич. подъёмом. Для произв. Г. характерна выразительность оперной мелодики, впитавшей в себя интонации франц. романса, широкая разработка вокальных партий и оркестрового сопровождения, яркие муз. контрасты. Пост. его опер отличались обилием сценич. эффектов. Среди комич. опер Г. наибольший успех имели "Молния" (1835, т‑р "Опера комик", Париж), оперы на либр. Э. Скриба "Шериф" .(1839, т‑р "Опера комик"), "Гитарист" (1841, там же), "Буря" по Шекспиру (1850, Королевский т‑р, Лондон), опера‑балет "Искушение" (1832, т‑р "Гранд‑Опёра"), опера "Мушкетёры королевы" (1846, т‑р "Опера комик", Париж). Опера Г. "Пиковая дама" (1850, т‑р "Опера комик") написана на либр. Э. Скриба, использовавшего отчасти сюжет А. С. Пушкина. Г. принадлежат также балеты "Манон Леско" по Прево (1830, т‑р "Гранд‑Опера") и "Ельва" (1830, не пост.), музыка к трагедии Эсхила "Прикованный Прометей" (пер. Ф. Л. Галеви ‑ брата Г., 1849, Париж), неск. лит. работ, в т. ч. "Воспоминания и портреты" (1861), муз. статьи и др. Рим. пр. (1813).

Лит.: Н a l e v у L., F. Halevy, sa vie et ses oeuvres, 2 ed., P., 1863; C a t e l i n A., F. Halevy, P., 1863; M o n n a i s E., F. Halevy..., P., 1863.

ГАЛЕК (Halek), Витезслав (5.IV. 1835‑8.X.1874)‑ чешский поэт, драматург и критик. Окончил философский ф‑т Пражского ун‑та. Выступал в качестве театр. критика. Своими статьями, б. ч. напечатанными в "Национальной газете", способствовал утверждению нац. реалистич. чеш. т‑ра. Автор 6 драм: "Царевич Алексей" (1830), "Завиш из Фалькенштейна" ,(1860), "Король

Рудольф" (1860), "Король Вукашин" (1862), "Сергей Катилина" (1863), "Антон и Тамара" (1866). Пьесы Г. представляют собой попытку создать чеш. трагедию в традициях Шекспира, но они мало сценичны и обладают чисто поэтич. достоинствами. Л. Сол.

Соч.: О umeni, Praha, 1957.

Лит.:, Nejedly Z., Tyl, Halek, Jirasek, Praha, [1951 ]. ГАЛИБОВА, Рена (р. 1915) ‑ таджикская советская артистка оперы (меццо‑сопрано). Нар. арт. Тадж. ССР (1941). Член КПСС с 1942. Впервые выступила на оперной сцене в Ташкенте в 1935. С 1938 Г.‑ артистка Тадж. муз. т‑ра в Сталинабаде* (ныне Т‑р оперы и балета). Одна из первых исполнительниц ведущих партий в тадж. нац. операх: Нушофарин ("Кузнец Кова" Баласаняна и Бобокалонова), Гулизор ("Восстание Восэ" Баласаняна), Зухра ("Тахир и Зухра" Ленского) и др. Исполняла партии Татьяны, Кармен и др. Выступает в концертах. Я. Я.

ГАЛЙМОВ, Валиахмет Гирфанович (р. 1909) ‑ башкирский советский актёр и режиссёр. Нар. арт. РСФСР (1955). Член КПСС с 1941. Окончил театр. отделение Башк. техникума иск‑в. С 1930 работает в Башк. Академич. т‑ре драмы (Уфа) как актёр и режиссёр. Роли: Ахмет ("Хакмар" Мифтахова), Володя Ульянов ("Семья" Попова), Нагульнов ("Поднятая целина" по Шолохову), Павел Корчагин ("Как закалялась сталь" по Островскому), Франц Моор; Незна‑мов, Жадов. Пост. спектакли: "Нашествие" (1943), "Черноликие" (по М. Гафури, 1938), "Герои" (по роману А. Фадеева "Молодая гвардия", 1947), "Похищение девушки" Карима (1958), "Третья патетическая" Погодина (1959). Занимается лит. деятельностью (автор инсц. "Молодая гвардия", соавтор инсц. по повести Гафури "Черноликие"). С 1935 ведёт педа‑гогич. деятельность (в техникуме иск‑в, позднее в театр. уч‑ще, Уфа). Д. Б.

ГАЛЙМОВ, Хабир Латыпович[р.23.1(5.П).1905]‑ башкирский советский артист оперы (драматич. тенор). Засл. арт. РСФСР (1947) и засл. арт. Башк. АССР (1942). Член КПСС с 1945. В 1932 окончил Башк. техникум иск‑в, в 1938 ‑ Башк. отделение Моск. консерватории (по классу пения Н. И. Сперанского). Артистич. деятельность начал в 1929 на сцене Башк. т‑ра драмы (Уфа). С 1938 ‑ солист Башк. т‑ра оперы и балета (Уфа). Партии: Шатмурат ("Карлугас" Чемберд‑жи), Тараул ("Акбузат" Спадавеккиа и Заимова), Юлай ("Айхылу" Пейко), Салават Юлаев (о. п. Ис‑магилова), а также ведущие партии в казах., тат., азерб., рус. и др. операх. Выступает в концертах как исполнитель башк. нар. песен. С 1955 работает солистом Башк. филармонии. Д. Б.

ГАЛИНА (наст. фам.‑ Александр ов екая), Ольга Владимировна [р. 11(23). II 1.1899] ‑ белорусская советская актриса. Нар. арт. БССР (1946). С 1923 работает в Белорусском т‑ре (ныне Т‑р им. Я. Купалы) в Минске. Исполнительница ролей героинь и характерных: Ганка ("Машека" Мировича), Яндриховская ("Партизаны" Крапивы), Софья ("Последние" Горького), Купавина ("Волки и овцы"), Раневская, Аркадина ("Вишнёвый сад", "Чайка"), Мария Александровна ("Семья" Попова).

Лит.: Няфёд Ул., Беларуск? тэатр. Нарыс Лсторы?, М?нск, 1959. В. H.

ГАЛЙП, Галип Арджан (Galip Arcan), Исмаил (р. 4.XI. 1894) ‑ турецкий актёр. В 1909 начал проф. сценич. деятельность в труппе Ахмета Фехима. С 1914 был принят в "ДарюльбедайиОсмани"‑ драм. класс первой тур. Консерватории, в создании к‑рой принимал участие франц. актёр и режиссёр А. Антуан. В 1920‑24 обучался театр. иск‑ву во Франции; в этот период работал в качестве стажёра в т‑рах "Одеон" и "Комеди Франсез" (Париж), игр?л небольшие роли в кино. С 1926 ‑ актёр и режисс р Муниципального т‑ра (Стамбул). Среди лучших poлей: Дядя и Он ("Слепой", "Всё и ничто" Ведата Недима Тёра), Ходжа Давут ("За шторами" Мусахип‑заде Джелаля), Издатель и Горбун ("Череп" и "Дом покойника" Назыма Хикмета), Бригелла ("Благоразумная дама" Гольд они). Г.‑ автор пьесы "Хава Парасы", в к‑рой он играл роль Ахмета Селима Саглама. Л. Л., Л. Ай.

ГАЛИЦКИЙ, Владимир Александрович [р. 27. 1(9.11). 1907] ‑русский советский режиссёр. Засл. деят. иск‑в РСФСР (1954). Член КПСС с 1950. Учился в Муз.‑драм. ин‑те в Харькове и ГИТИСе, С 1933 работал в т‑рах Харькова, Днепропетровска (Драм. укр. т‑р‑1938‑41; Т‑р рус. драмы 1941‑43, пост. "Русские люди"), Владивостока (1943‑44, пост. "Большая земля" Герасимова, 1943), Калинина (1944‑47, перевёл и пост. драму "М ару ся‑Богу славка" Старицкого). В 1947‑57 ‑ гл. режиссёр Тамбовского т‑ра; пост. "Молодая гвардия" (1947); "Счастье" Павленко (1948), "Укрощение строптивой" (1949);

"Семья" Попова (1951), "Отелло" (1952), "Ревизор" (1954), "Враги" (1955), "Кремлёвские куранты" (1957).

Работая с молодыми местными драматургами, Г. пост. впервые спектакли "В Лебяжьем" (Ст. пр. 1952) и "Родник в степи" (1954) Девятова, "Печать доверия" (1953), "Упорные сердца" (1955) Архангельского. В 1957‑59 ‑ гл. режиссёр Куйбышевского т‑ра; пост. пьесы: "Третья патетическая" Погодина (1958), "Битва в пути" по роману Николаевой (1959), "Барабанщица" Салынского и др. С 1935 Г. ведёт педагогич. работу. Выступает в печати. Э. К.

ГАЛИЦКИЙ (наст. фам.‑ Васюченко), Георгий Станиславович (1851‑1907) русский актёр и антрепренёр. На сцене с 1878. Выступал в различных провинциальных труппах. С 1892 возглавлял Товарищество драматич. актёров в Курске, Минске. С 1894 был антрепренёром рус.‑укр. труппы. В летние сезоны 1904‑05 ‑антрепренёр Малаховской труппы под Москвой;, В 1907 играл у Соболыцикова‑Самарина в Казани. Роли: Тетерев ("Мещане"), Несчастливцев ("Лес"), Дюнуа ("Орлеанская дева" Шиллера) и др.

Лит.: "Театр и искусство", 1907, № 5, с. 84‑85, и Jsfo 6, с. 101; "Новости сезона", M., 1907, № 1391. А. Ел.

ГАЛИЧ (наст. фам.‑ Гинзбург), Александр Аркадьевич (р. 19.X. 1918)русский советский драматург. Учился в Моск. лит. ин‑те им. Горького. Был актёром в театр. студии под рук. А. Н. Арбузова и В. Н. Плучека; участвовал в создании спектакля "Город на заре" (1940). Популярность Г. доставил водевиль "Вас вызывает Таймыр" (совм. с К. Ф. Исаевым;

1948, Моск. т‑р сатиры). Г. написал пьесы "Москва слезам не верит" ("Положение обязывает", совм. с Г. Мунблитом; 1949, Моск. т‑р сатиры), "Под счастливой звездой" (1954, Ленингр. т‑р им. Ленсовета), "Походный марш" ("За час до рассвета", 1957, Ленингр. Новый т‑р), "Пароход зовут "Орленок"" (1958, Ленингр. т‑р им. Ленинского комсомола), "Много ли человеку надо" (1959, Т‑р им. Вахтангова). Центральная тема творчества Г.‑ романтика борьбы и созидательного труда советской молодёжи.

Соч.: Вас вызывает Таймыр, "Огонек", М., 1948, № 22;

Положение обязывает, М., 1949; Походный марш. Драм. поэма, "Театр", М., 1957, № 3; Пароход зовут 0рленок", в сб.: "Современная драматургия". Альманах, кн. 6, М., 1958.

Лит.: Фролов В., О советской комедии, М., 1954, с. 253‑58. Л. Шн.

ГАЛКАУСКАС (наст. фам. ‑Галковский), Константин Михайлович [р. 4(16).VI. 1875] ‑ литовский советский композитор, педагог и музыкально‑общественный деятель. Нар. арт. Лит. ССР (1955). Окончил Петерб. консерваторию (1908); обучался у Н. А. Римского‑Корсакова, А. К. Глазунова и А. Н. Лядова. Автор опер "Цыганы" по сюжету Пушкина на собств. либретто (1908, Вильнюс), "Мизерере" либр. И. Тюменева, 1909, неоконч.), балета для детей

"Призрак матери" на собств. либретто (1930), муз. комедий "Милость амура" ( 1925), "Олимпиада" (1926), симф. и др. соч. С 1908 занимается педагогич. деятельностью (с 1946 ‑ профессор Вильнюсской консерватории). Ю. Г.

ГАЛКИН, Самуил Залманович [23.XI (5.ХИ).1897‑ 21.IX.1960] ‑ еврейский советский поэт и драматург. Автор историч. пьесы "Бар‑Кохба" (1938), драмы на библейский сюжет "Суламифь" (1939), пьесы "Арн Фридман" ‑ из жизни евр. колхоза (1940). Пьесы Г. были пост. в Моск. еврейском т‑ре и в др. еврейских т‑рах. Г. принадлежит пьеса "Восстание в гетто" ("За жизнь")‑ о борьбе против немецко‑фашистских варваров (1946). А. Шн.

Соч.: Стихи. Баллады. Драмы, [пер. с евр.], М., 1958.

ГАЛЛИ (Galli), Филиппе (1783‑3.VI.1853) ‑ итальянский артист оперы (тенор, затем бас) и педагог. Впервые выступил на оперной сцене вБолонье в 1804 и сразу выдвинулся как один из лучших певцов. В 1810 серьёзная болезнь повлияла на изменение голоса Г., прервав артистич. карьеру певца. По совету композитора Дж. Паизиелло, Г. в 1812 возобновил занятии пением, став одним из наиболее выдающихся басов‑кантанте. В басовой партии впервые выступил в Венеции в 1812, затем пел в Милане и др. городах Италии. В 1820‑30 гастролировал в т‑рах Парижа, Лондона, Барселоны. В 1831‑36 пел в оперном т‑ре Мехико. Россини высоко ценил иск‑во Г., считая его совершенным исполнителем своих опер, написал для него партии Фернандо ("Сорока‑воровка") и Магомета (в одноимённой опере). Среди лучших партий Г.: Мустафа, Ассур, Отелло ("Итальянка в Алжире", "Семирамида", "Отелло" Россини), Генрих VIII ("Анна Б олеин" Доницетти), Оровезо ("Норма" Беллини), Фигаро, Лепорелло, Альфонсо ("Свадьба Фигаро", "Дон Жуан", "Так поступают все" Моцарта), а также гл. партии в операх Ф. Паэра, Дж. Паизиелло, М. Кара‑фа и др. итал. композиторов. Голос Г. поражал мощностью, силой, исключительной подвижностью. Разностороннее иск‑во Г. наметило пути сочетания традиций исполнения басов‑сериа (певцы, выступавшие в "серьезных" операх) и басов‑буфф (певцы, выступавшие в комич. операх). В 1840 Г. оставил сцену. С 1842‑ профессор Парижской консерватории. Вс. Г.

ГАЛЛИ‑КУРЧИ (Galli‑Curci), Амелита (р. 18.XI. 1882) ‑ итальянская артистка оперы (колоратурное сопрано). Выдающаяся представительница итал. оперного иск‑ва. В 1901 окончила Международный ин‑т им. А. Мандзони в Милане, в 1905 ‑ лицей при ин‑те. Училась игре на фп. у проф. В. Ап‑пиани в Миланской консерватории, где,изучала также теорию музыки. В 1903 Г.‑К. окончила консерваторию и занималась педагогич. работой как преподаватель игры на фп. По совету композитора П. Масканьи начала самостоятельно заниматься пением и в короткий срок достигла выдающихся результатов. Впервые выступила на оперной сцене в 1906 в Трани, после чего пела в Риме (1908), Египте (1908‑09), Аргентине, Уругвае (1910 и 1912), Бельгии, Испании (1913‑14), России (Петербург, февр.‑март 1914, вместе с Л. В. Собиновым) и др. странах. С 1916 Г.‑К. живет в США; в 1916‑ 1924 ‑ солистка оперы в Чикаго, одновременно (в 1920‑30) солистка театра "Метрополитен‑опера" (Нью‑Йорк). В 1930‑38 занималась в осн. концертной деятельностью. С 1938 выступала только эпизодически. Г.‑К. пользуется славой одной из самых известных певиц своего времени; её иск‑во явилось важным этапом в истории итал. вок. культуры. Г.‑К. покоряла слушателей совершенной техникой исполнения, легкостью вокализации, редчайшим по красоте тембра голосом. Г.‑К. достигла высот виртуозного иск‑ва и одновременно была подлинным мастером пения в кантилене. Эти качества сочетались у Г.‑К. с высоким сценич. мастерством и ярким темпераментом. Простота и непринуждённость исполнения, тонкий художеств. вкус проявились и в концертном репертуаре Г.‑К., в к‑ром её достижения были не менее значительны, чем в опере. Партии:

Розина, Джильда, Виолетта, Лакме; Лючия ("Лючия ди Ламмермур" Доницетти), Амина, Эльвира ("Сомнамбула", "Пуритане" Беллини), Динора (о. п. Мей‑ербера), Филина ("Миньон" Тома), Джульетта ("Ромео и Джульетта" Гуно), Шемаханская царица ("Золотой петушок" Римского‑Корсакова) и др.

Лит.: Т и м о х и rt В., Песня, обращенная к сердцу, "Советская музыка", 1958, № 2; La M a s s e n а С. E., Gralli‑Curci's life of song; N. Y., 1946; Lauri‑VolpiGr., Voci parallele, Mil., 1955. Bc. T.

ГАЛЛЙ‑МАРЬЕ (Galli‑Marie), Селестин [наст.фам.‑ д e л' И л ь (de l'Isle)] (ноябрь 1840‑22.IX. 1905)‑ французская артистка оперы (меццо‑сопрано). Училась пению у отца, певца парижской оперы Ф. М. де л'Иль. Впервые выступила на оперной сцене в Страсбурге в 1859, после чего пела в т‑рах Италии, а также в Тулузе (1860), Лисабоне (1861) и Руане (1862). В 1862‑90 Г.‑M.‑ ведущая певица парижского т‑ра "Опера комик" (Париж); гастролировала в Италии, Бельгии, Испании, Англии и др. странах. Первая исполнительница партий Миньон (о. п. Тома) и Кармен. Среди др. партий Г.‑М. ‑ Серпина ("Служанка‑госпожа" Перголези), Маддалена ("Риголетто" Верди), Омбре ("Жанна" Флотова), Тавен ("Мирейль" Гуно) и др. В 1890 Г.‑М. оставила сцену. И. Ш.

ГАЛЛЙНА (Gallina), Джачинто (31.VI.1852‑ 13.11. 1897) ‑ итальянский драматург. Один из крупных представителей венецианского диалектального т‑ра. Написал ок. 30 комедий. Творчество Г. делится на два периода: 1870‑80 (в эти годы его комедии ставятся труппой А. и М. Моро Лин) и 1891‑97. В 1891 Г. становится во главе труппы, которая получает его имя. К первому периоду относятся:

"Семейные ссоры" (1872), "Разорение одной семьи" (1872), "Возлюбленный бабушки" (1875), "Глаза сердца" (1879), "Мама никогда не умрёт" (1880) ‑ семейно‑бытовые комедии, в большинстве случаев сентиментальные, с искусственным оптимистич. концом. Значительно интереснее и глубже комедии второго периода, в к‑рых Г. разоблачает лицемерие и ложь бурж. семейных отношений ("Семья святого", 1892), оплакивает "добрую старую" Венецию ("Светлейшая", 1891) п показывает, что на смену патриархальным нравам приходят эгоизм и корыстолюбие капитали‑стич. мира ("Основа всего", 1894).

Лит.: Морозов П. О., Драматическая литература и театр в Италии со времени ее политического возрождения, в кн.: Сборник историко‑театральной секции, т. 1, П., изд. ТЕО Наркомпроса, 1918, с. 1‑35; Gallina G., Dal Groldoni al Gallina,

Cividale, 1904; F i l i p p i L.. O. Gallina, Venezia, 1913; T o n e l l i L., Il Teatro di G. Gallina, "Nuova Antologia", Roma, 1930, 16 genn., fase. 1388; Pullini G., Teatro veneto di G. Gallina, "Belfagor", Messina‑Firenze, 1954, № 4. p. \

ГАЛЛИС, Леонид Павлович [р. 29.XII. 1911 (11.1.1912)]‑ русский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1959). В 1935 окончил Гос. экспериментальный театр. техникум им. Bc. Мейерхольда. В том же году начал проф. сценич. деятельность в т‑ре Мейерхольда. С 1938 ‑ в труппе Моск. т‑ра им. Ермоловой. Обладая мастерством перевоплощения, Г. органически сочетает в своём творчестве жизненную правду с яркой и острой театр. формой. Создал выдающиеся образцы грима. Роли: Оливер ("Как вам это понравится"), Красавин ("Далеко от Сталинграда" Сурова), Басов ("Дачники"), Мулин ("Невольницы" Островского), Хог ("Европейская хроника" Арбузова), Филимонов ("Пролог" Штейна), Пьер Массубр ("Мольба о жизни" Деваля), Реджеб‑бей ("Чудак" Хик‑мета), Фомин ("Обоз второго разряда" Давурина) и др. Снимается в кино. С. Г.

ГАЛЛЬ (Gali), UBO (1.IV. 1890‑12.II.1959)‑ польский театральный художник, режиссёр, театральный деятель. Обучался в краковской Академии художеств. а затем в Берлине и Вене. Сценич. деятельность начал в 1914 в качестве декоратора. В 1922‑27 был руководителем декорационной части и режиссёром т‑ра "Редута", созданного Ю. Остэрвой. Оформлял спектакли "Судьи" Выспянского, "Заколдованный круг" Наделя, поставленный им совм. с Э. Верциньским "Сон" Крушевской и др. С 1928 руководил в Вильне Еврейской студией. В 1931‑32 работал художником в варшавском т‑ре "Атенеум" (оформил спектакли "Месть" Фредро, 1931, и др.). В дальнейшем ‑ директор т‑ра в Ченстохове (1933‑35), т‑ра "Повшехны" в Варшаве (1936), им. Богуславского в г. Калиш (1937), где пост. и оформил спектакль "Роза" Жеромского. В годы оккупации Польши (1940‑45) руководил конспиративной театр. студией. После освобождения Польши Г.‑ директор т‑ров в Гдыне, Гданьске, Сопоте. ,С 1956 был режиссёром "Старого т‑ра" в Кракове. Наиболее значительные работы Г. в эти годы ‑ пост. и оформление спектаклей: "Как вам это понравится" Шекспира (первая премия на фестивале шекспировских пьес, 1947), "Балладина" Словацкого (1948); оформление спектаклей "Мнимый больной" (1948, Гдыня), "Вишнёвый сад" (1949), "Тысяча отважных" Роев‑ского (1951) в Т‑ре им. С. Ярача в Лодзи. В своём творчестве Г. следовал идеям С. Выспянского о поэтич. и синтетич. т‑ре, объединяющем различные жанры, слово и музыку. Гл. задачу декоративного оформления спектакля он видел в такой организации сценич. пространства, к‑рая давала бы максимум свободы актёру.

Соч.: Budowniczy Ua scenicznego, Warsz., 1937. Лит.: Strzelecki Z., Iwo Gali budowniczy teatru, "Teatr", 1959, JsTs 6, c. 18‑21. Б. Рос.

ГАЛСТЯН, Ваган Георгиевич (р. 12.IV.1884) ‑ армянский советский актёр. Засл. арт. Груз. ССР (1939). Сценич. деятельность начал в Тифлисе в 1903. Один из основателей (1921) и актёр Арм. т‑ра драмы в Тбилиси. Роли: Сурен ("Из‑за чести" Ширванзаде), Тихон ("Гроза"). Создал образ В. И. Ленина ("Кремлёвские куранты" Погодина). Б. А.

ГАЛУППИ (Galuppi), Бальдассарре (18.X.1706, остров Бурано, близ Венеции, ‑3.1.1785, Венеция) ‑ итальянский композитор. Музыке обучался у А. Лотти в Венеции. В юности приобрёл известность как исполнитель на чембало и композитор (первая опера "Друзья‑соперники", 1725). С 1726 Г.чембалист т‑ра во Флоренции, в 1741‑43 ‑ в Лондоне, где работает также как капельмейстер и дирижёр. Возвратившись в Венецию (1748), Г. становится капельмейстером собора св. Марка и, с 1762, директором консерватории.

Завоёвывает всё большее признание как театр. композитор своими операми, мн. из к‑рых написаны для т‑ров различных городов Европы. Значительная часть опер Г. написана на сюжеты Метастазио (18)"Александр в Индии" (1738, Мантуя), "Адриан в Сирии" (1740, Турин), "Покинутая Дидона" (1741, Моде‑на), "Антигона" (1746, Лондон), "Олимпиада" (1747, Милан), "Деметрий" (1748, Вена), "Артаксеркс" (1749, Вена), "Эцио" (1757, Милан), "Король‑пастух" (1758, Милан) и др., и Гольдони (20)"Густав I, король Швеции" (1740, Венеция), "Аркадия на Бренте" (1749, Венеция), "Граф Карамелла" (1749, Верона), "Лунный мир" (1750, Венеция), "Деревенский философ" (1754, Венеция), "Свадьба" (1775, Болонья), "Певица" (1756, Рим) и др. К числу других наиболее значительных опер Г. принадлежат "Доринда" (1729, Венеция), "Пенелопа" (1741, Лондон), "Сципион в Карфагене" (1742, Лондон), "Сила любви" (1745, Венеция) и др.

В 1765 по приглашению Екатерины II Г. работал в Петербурге в качестве оперного и балетного придворного композитора и капельмейстера, а также директора придворной певческой капеллы. В эти годы в России с успехом ставились оперы Г. "Царь‑пастух" (1765), "Дидона" (1768), "Ифигения в Тавриде" (1768) (все в Петербурге), "Деревенский философ" (1774, Москва). Г. способствовал развитию рус. муз. т‑ра, был учителем ряда рус. композиторов, в т. ч. Д. M. Бортнянского.

По возвращении из России (1768) Г. до 1773 написал неск. комич. и др. опер для различных венецианских т‑ров, в т. ч. "Лунная любовь" (1770), "Монтесума" (1772), "Служанка любви" (1773). Всего Г. написано 112 опер. В последние годы жизни посвятил себя исключительно сочинению ораторий и хоровых произв. Г.‑ один из наиболее ярких представителей венецианской оперной школы, он внёс значительный вклад в развитие итал. оперы. Среди совр. ему композиторов Г. выделялся богатым мелодич. даром, гар‑монич. и ритмич. разнообразием муз. языка; его произв. близки венецианской песне. Г. значительно расширил функции и возможности оперного оркестра, гл. обр. в аккомпанементе речитатива.

Лит.: Della Corte A., Baldassare Galoppi, profilo critico, Siena, 1948; Boiler t W., Die Buffoopern Baldassare Galuppis, В., 1935. Р. .

ГАЛФАЯН, Карапет (31.XII.1877‑18.IX.1920)‑ армянский актёр. Сценич. деятельность начал в 1897. С 1899 играл в Константинополе (Стамбул), выступал во многих городах Закавказья, во Франции (Париж, 1899). Исполнял гл. обр. трагедийные роли ‑Отелло и др. После П. Адамяна Г.второй исполнитель роли Гамлета на арм. сцене. С. Мел.

ГАЛЬВАНИ, Джакомо (Яков Николаевич) (1.XI.1825 ‑ 7.III.1889) русский вокальный педагог. По национальности итальянец. Учился в ун‑те в Болонье; брал уроки пения у Тадолини. В 1869‑ 1887 ‑ проф. Моск. консерватории. Воспитал многих рус. певцов [А. Антоновский, С. Власов, М.Коровина, А. Больска (Скомпская), С. Трезвинский, А. Успенский и др.]. На первом представлении оперы "Евгений Онегин" в Моск. консерватории (1879) гл. партии пели ученики Г.‑ М. Климентова, С. Гилев, М. Медведев и др. Г. ‑ автор работы "Observations pratiques sur Porgane de la voix" (M., 1882), в к‑рой он пропагандирует традиции старой итал. школы.

Лит.: Амфитеатрова‑ЛеЕицкая А. Н., Первый спектакль "Евгения Онегина", в кн.: Чайковский и‑театр. Статьи и материалы, под ред. А. И. Шавердяна, M.‑Л.,

ГАЛЬДОС ‑ см. Перес Галъдос, Б.

"ГАЛЬКА" ("Halka") ‑ опера С. Монюшко, либр. В. Вольского по новелле К. Вуйцицкого "Горянка". Пост. в первой (двухактной) редакции 1 янв. 1848 в Вильно группой любителей. В окончательной (четырёх актной) редакции пост. 1 янв. 1858 в Варшаве (Галька ‑ Риволи, Ионтек Добрский, Януш ‑ Кэйлер, Стольник ‑ Трошель; дирижёр Мо‑нюшко). 4 февр. 1870 пост. в Мариинском т‑ре (рус. перевод П. Куликова; Галька Платонова, Ионтек ‑ Комисаржев‑ский, Януш ‑ Мельников, Стольник Кондратьев; дирижёр Направник). 6 сент. 1898 пост. в Новом т‑ре, Москва (Галька‑ Салина, Ионтек ‑ Собинов; дирижёр Альтани).

На сов. сцене пост. в 1949 в Филиале Большого т‑ра (Галь' ка Соколова, Ионтек ‑ Нэлепп, Софья ‑ Масленникова, Януш ‑ Лисициан; дирижёр Кондрашин, реж. Покровский, худ. Петровский и Сапегин, хормейстеры Шорин, Рыбнов и Савва, балетмейстер Вайнонен). Пост. в т‑рах Львова (1948), Ташкента (1949), Киева (1950), Уфы (1951), Вильнюса (1951), Харькова (1953) и др.

И з да н и я.‑Партитура и клавир, Warsz., Gebethner i Wolff, [1858]; нов. изд. партитуры, Krakow, 1951‑1952; рус. изд. клавира, пер. Н. И. К. [Н. Куликова], М., Юрген‑сон. [18823. Н.Гр.

ГАЛЬПЕРИН, Михаил Петрович (25. III. 1882‑ 3. X. 1944) ‑ русский советский драматург‑либреттист и переводчик. Окончил Киевскую консерваторию. Лит. деятельность начал в 1910. В 1920 впервые выступил как либреттист в Муз. студии MX Т (с 1926‑ Муз. т‑р им. Немировича‑Данченко, Москва); создал для этого т‑ра новые либретто оперетт "Дочь мадам Анго" Лекока (1920), "Перикола" Оффенбаха (1922), "Джонни" Кшенека (1929, совм. с Геркеном) и др. Г. написал также новые либретто оперетт "Продавец птиц"Целлера и"Герцогиня Геролыптейнская" Оффенбаха (1934, 1937, Моск. т‑р оперетты), либретто оперы "Шахсенем" Глиэра (1927, Т‑р оперы и балета им. Ахундова, Баку), новый текст муз. комедии "Соломенная шляпка" (1927, Муз. т‑р им. Немировича‑Данченко; 1938, Моск. т‑р оперетты). Г. принадлежат переводы пьес "Два веронца" Шекспира, "Уриэль Акоста" Гуцкова и др.

rAnbnEPT(Halperfcowa) (урожд.‑Жуч к ов екая), Леонтина (14.IV.1803‑19. III. 1895)‑ польская актриса. В 1821 дебютировала на сцене Нац. т‑ра в Варшаве; в 1824 была принята в труппу этого т‑ра. В 1830‑32 играла во Львове и Кракове, после чего вернулась в Нац. т‑р, где работала до 1851. Обладала большим дарованием и благоприятными сценич. данными. Пользовалась успехом в трагедиях, в ролях Иоанны ("Орлеанская дева"), Гермионы ("Андромаха" Расина) и др. Позже выступала в комедиях и мелодрамах, преобладавших в репертуаре польского т‑ра. Роли: Эльвира ("Муж и жена" Фредро), Женни ("Сумасшедшая" Денуайе и Жеро), Рита ("Рита‑испанка" Денуайе) и др. Своей исполнительской и педагогич. деятельностью (в варшавской драм. школе, 1845‑47) Г. способствовала отходу L от псевдоклассич. пафоса в декламации.

Лит.: Swietlicka H., Leontina Halpertowa, Warsz., 1958.

ГАЛЬЯНО (Cagliano), Марко да (ок. 1575‑24.11. 1642) ‑ итальянский композитор. Музыке обучался во Флоренции у Л. Бати. Творч. деятельность начал в 1600. Автор опер "Дафна" (1608, Мантуя), "Медора" (совм. с Я. Пери, 1619, Флоренция), "Флора" (1628, Флоренция), мотетов, мадригалов (в т. ч. 6 книг мадригалов, включающих также музыку, исполнявшуюся во время маскарадов и интермедий, 1602‑17) и др. соч. Опера "Дафна" (по "Метаморфозам" Овидия)‑ один из лучших образцов итал. оперного иск‑ва 17 в.; содержит элементы комич. оперы. В 1607 Г. основал

"Академию Возвышенных", членами к‑рой были известные музыканты и певцы Флоренции.

Лит.: Vogel E., Marco da (ragliano..., "Vierteljahrsschrift fur Musikwissenschaft", 1899; Einstein A., The Italian madrigal, v. 1‑3, Princeton (New Jersey), 1949.

Bc. Т., Иг. Ф.

ГАМБАШЙДЗЕ, Шалва Ксенофонтович [20.VII (l.VIII). 1899 ‑ 18.V.1955] грузинский советский актёр. Нар. арт. Груз. ССР (1939). Член КПСС с 1940. Депутат Верх. Совета Груз. ССР 1‑го, 2‑го и 3‑го созывов. Род. в Зестафони (Грузия) в семье священника. После окончания Кутаисского реального уч‑ща (1917) учился в драм. студии в Тифлисе. Сценич. деятельность начал в 1920 в Батумском т‑ре. С 1921 ‑ актёр Т‑ра им. Руставели (Тбилиси). В 1928 вступил в труппу Кутаисского т‑ра (впоследствии Т‑р им. Марджанишвили в Тбилиси), в 1937‑47 был директором и художеств. руководителем этого т‑ра. Ученик К. А. Марджанишвили.

Г. создавал яркие жизненно правдивые образы, отмеченные теплотой, задушевностью, внутренним благородством, монументальной целостностью. Среди ролей Г.: Эстеван ["Фуэнтеовехуна" ("Овечий источник"), 1922 ], Американец ("Американский дядюшка" Шиукашвили, 1926), Какута, Мельник ("Квар‑кваре Тутабери" Какабадзе, 1929), де Сильва ("Уриэль Акоста" Гуцкова, 1929), Отелло (1932), Бородин ("Страх", 1932), Арчил ("Сломанный мост" по Чав‑чавадзе, 1935), Соломон ("Соломон Исакич" Медж‑гануашвили, по Ардазиани, 1940), Кутузов ("Багратион" Самсония, 1944), Макферсон ("Русский вопрос", 1947), Голетиани ("На набережной" Патарая, 1950), Городничий (1951), Алан ("Честь семьи" Мух‑тарова, 1953), Шрусбери ("Мария Стюарт", 1955). Г. пост. спектакли: "Свадьба колхозника" Какабадзе (1938), "Укрощение строптивой" Шекспира (1944). Снимался в ряде фильмов ("Последний маскарад", "Георгий Саакадзе"). Г. Бух.

ГАМБОА (Gamboa), Федерико (22.XII. 1864‑ 15.VIII.1939)‑ мексиканский писатель и драматург. Лит. деятельность начал как журналист. Г.‑ автор пьес "Последнее сражение" (1895), "Отмщение земли" (1905), "Среди братьев" (1928), остро социальных по своей направленности. В драме "Отмщение земли" Г. показал классовую борьбу в мексиканской деревне и эксплуатацию крестьян. Драматургия Г. проникнута идеями мексиканской бурж.‑демократич. революции 1910‑16. В то же время на его творчестве сказалось влияние франц. натурализма.

Лит.: Magana Esquivel A., Imagen del teatro, Mexico, 1940; Olavarria y Ferrari E. de, Resena historica del teatro en Mexico, Mexico, 1895. В. Ст., К). П.

ГАМБОА (Gamboa), Хосе Хоакин (20.1.1878‑29.1. 1931) ‑ мексиканский драматург. Начал с сочинения сарсуэл и интермедий (писал на исп. яз.). Ранние произведения Г.‑ "Одиночество", "Тело, или Тереса", "Смерть" (1904), "Семья" и психологич. драма "День страшного суда" (1908) характеризуются аллегоричностью, символизмом. Но, начиная с комедии "Дьявол мёрзнет" (1923), Г. обращается к жизни сов р. ему общества, показывает ханжество, продажность, гнилую мораль мелкой буржуазии. К этому периоду его творчества относятся пьесы: "Лос‑Ревильяхихедос" (1925), "Тяжёлый путь" (1925), "Если бы молодёжь знала..." (1927), "Избитая тема" (1930), "Кавалер, смерть и дьявол" (1931). К концу своей жизни Г. совместно с В. М. Диес Eappoco возглавил передовое новаторское течение в мексиканском т‑ре, к‑рое создало предпосылки к зарождению прогрессивных экспериментальных т‑ров "Улисес", "Орьентасьон", "Эсколарес дель театро", "Театро де Аора" и др.

Лит.: Usigli R., Mexico en el teatro, Mexico, 1932; M a‑gana Esquivel A., Imagen del teatro, Mexico, 1940;

Martinez J. L., Literatura mexicana siglo XX, Mexico, 1954; Jimenez Rueda J., Historia de la literatura mexicana, Mexico, 1953. Ю. Л.

ГАМБУРГСКИЙ НАЦИОНАЛЬНЫЙ ТЕАТР ‑ один из первых стационарных городских т‑ров Германии, существовал в Гамбурге в 1767‑68. Организован драматургом И. Ф. Лёвеном. Ядро т‑ра составили ведущие актёры т‑ра К. Э. Аккермана, закрывшегося вследствие финансового краха. В состав т‑ра в Гамбурге вошли Аккерман, его жена С. Шредер, К. Экгоф, Д. Борхер, И. Бек, Ф. Хензель, С. Ме‑кур, С. Бак и др. Лит. руководство т‑ром и освещение его деятельности в критич. статьях взял на себя Г. Э. Лессинг, к‑рый написал 104 очерка о Г. н. т., объединённых впоследствии в труд под общим названием "Гамбургская драматургия". Книга эта является классич. исследованием, заложившим начало теории реалистич. т‑ра в Германии.

Г. н. т. ставил своей целью пропаганду отечественной драматургии. Деятельность Г. н. т. сыграла решающую роль в истории нем. т‑ра 18 в. На его сцене усилиями Лессинга, Экгофа и их сподвижников утверждался просветительский реализм, противостоявший реакц. тенденциям классицизма. Жизненная правда‑заменила манерность и условность в актёрском исполнении. Руководители Г. н. т. стремились упрочить общественное и материальное положение актёров, повысить их культуру. Помимо совр. нем. драматургии и пьес Лессинга ("Вольнодумец", "Клад", "Женоненавистник", "Мисс Capa Сампсон", "Минна фон Барнхельм"), на сцене Г. н. т. шли пьесы Вольтера, а также франц. слёзная комедия и бурж. драма (Рень‑яр, Мариво, Нивель де Ла Шоссе, Детуш, Дидро и др.).

Серьёзный репертуар т‑ра не был принят гамбургскими бюргерами, предпочитавшими франц. фарс и балет. Г. н. т. оказался в трудном финансовом положении. В ноябре 1768 т‑р закрылся, а его труппа распалась. Одну её часть возглавил Аккерман, другую‑ Экгоф. Лит.: Лессинг Г. Э., Гамбургская драматургия, M.‑Л., 1936; Альтман И., Лессинг и драма, M.‑Л., 1939; Fetting H., Conrad Ekhof. Ein Schauspieler des achtzehnten Jahrhunderts, B., 1954. Г. Гур.

ГАМБУРГСКИЙ НЕМЕЦКИЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР ‑один из ведущих немецких театров. Находится в Гамбурге (ФРГ). Был открыт 15 сентября 1900 "Ифигенией в Тавриде" Гёте. Основан труппой любителей т‑ра и долгое время существовал на частные средства. Первый его руководитель А. Бергер стремился следовать принципам сценич. реализма, выдвинутым Лессннгом в "Гамбургской драматургии". Т‑р ставил произв. немецкой классич. драматургии ("Дон Карлос" Шиллера, "Минна фон Барнхельм" Лес‑синга, "Нибелунги" Хеббеля), а также трагедии Шекспира, пьесы Ибсена, Бьёрнсона, Шоу, Гаупт‑мана, Шницлера и др. С 1955 Г. н. д. т. руководит актёр и режиссёр Г. Грюндгенс. Для т‑ра характерно стремление к творческому ансамблю, мастерство сценич. речи (в особенности стихотворной), строгость отбора выразит, средств в актёрской игре и оформлении. Лучшие сценич. достижения Г. н. д. т. связаны с пост. немецкой и зарубежной классики. Т‑р осуществил пост.: "Фауст" Гёте, "Разбитый кувшин" Клейста, "Смерть Валленштейна" Шиллера (показаны во время гастролей т‑ра в СССР в 1959), "Святая Иоанна скотобоен" Брехта. В труппе т‑ра (1960) актёры С. Фишер, Г. Шомберг, В. Хинц, Э. Бюхи, Э. Бессель; режиссёры У. Эрфурт, X. Хильперт и др.

Лит.: В е r g e r A., Meine hamburgische Dramaturgie, W., 1910; Берковский Н., "Манера и стиль", "Театр", I960, М., № 3.

"ГАМИИЁТ" ("Содействие") ‑ азербайджанский театральный коллектив. Организован в 1906 в Баку при рабочей газете "Текамюль" ("Прогресс") для обслуживания рабочего зрителя. Активное участие в создании т‑ра принимали рабочие‑большевики X. Са‑фаралиев, И. Абилов, М. Мамедьяров. Одним из организаторов коллектива явился актёр М. А. Алиев. В труппу входили М. Гаджинский, А. Рзаев, Дж. Баг‑дадабеков и др. Коллектив давал спектакли гл. обр. в рабочих районах Баку (Балаханы, Романы, Сабун‑ни, Биби‑Эйбет, Чёрный город и т. д.), соединяя театр. деятельность с агитационно‑пропагандистской (раздача листовок зрителям, политич. выступления в антрактах и т. д.). "Г." ставил пьесы демократич. направления: "Невежество" Нариманова, "Медный рудник" Мусеви, "Из‑под дождя да в ливень" Везирова. Спектакли "Г." пользовались большим успехом у рабочего зрителя. Царская полиция препятствовала работе коллектива, запрещала спектакли, арестовывала отдельных участников. В 1907 труппа "Г." слилась с "Товариществом мусульманских драматических артистов". К. Кае.

"ГАМЛЕТ", "Гамлет, принц Датский" ("Hamlet") ‑ трагедия В. Шекспиров 5 актах, 18 сценах. (Принятое в изданиях "Г." деление на акты и сцены принадлежит не Шекспиру, а его издателям, редакторам, переводчикам. В современной театр. практике это деление осуществляется режиссёрами, ставящими пьесу). Наиболее вероятная дата соч. и первой пост. "Г."1600‑01 (т‑р "Глобус", Лондон). Первый исполнитель заглавной роли Р. Бёрбедж; Шекспир играл тень отца Гамлета. После Бёрбеджа прославленным исполнителем роли Гамлета в 17 в. был Беттертон (впервые в 1661, т‑р Линкольне Инн Филдс, Лондон; в последний раз ‑ в 1709, т‑р Друрп‑Лейн, там же). В 18 в. крупными событиями в истории англ. т‑ра были первые выступления в роли Гамлета Гаррика (т‑р Друри‑Лейн, 5 янв. 1743) и Кембла (1783, т‑р Ковент‑Гарден, Лондон). В 19 в. такими же большими событиями явились первые выступления Э. Кина в роли Гамлета (12 марта 1814, т‑р Друри‑Лейн) и Ирвинга (1864 ‑ Манчестерский т‑р, 30 окт. 1874‑т‑р "Лицеум", Лондон). Среди др. англ. исполнителей роли Гамлета в 18‑19 и нач. 20 вв.: Уилкс, Эрлинг‑тон, Барри, Хендерсон, Юнг, Макреди, Ч. Кин, Фелпс, Бир‑бом‑Три, Робертсон, Бенсон и др. Среди исполнительниц роли Офелии ‑ Сондерсон, Клайв, Райнфордс, Фосит, Батмен, Хол‑лидей, Лессингхем, Терри, Гловер (играла и Гамлета), Кэмп‑белл и др.

Среди совр. англ. пост. и исполнителей: т‑р "О л д В и к", Лондон (1930, Гамлет ‑ Гилгуд; 1937, реж. Гатри, худ. Баттерсби, Гамлет Оливье, Офелия ‑ Кострилл), "Нью тиэтр", Лондон (1934, Гамлет ‑ Гилгуд); Шекспировский мемориальный т‑р, Стратфорд‑он‑Эйвон (1937, реж. Пейн, худ. Айртон и Кёртис, Гамлет ‑ Уолф; 1948, реж. Бенталл, худ. Бейли, Гамлет ‑ Скоффилд, Офелия ‑ Блум); "Нью т и э т р", Лондон (1950, реж. Бенталл, худ. Ирвинг, Гамлет ‑ Редгрев); т‑р драматич.о б‑в а О к с‑фордского университета (1935, Гамлет‑Гленвилл) и т. д. Среди др. совр. англ. исполнителей роли Гамлета ‑ Харви, Ланг, Невилл, Эдисон, Гиннесс, Клуне; роли Офелии‑ Хэнсон, Комптон. Ли, Тьютин, Уейнхем и др.

За пределы Англии, в частности в Германию и Австрию, "Г." был завезён в 17 в. "английскими комедиантами", игравшими трагедию на англ. яз. в далёких от подлинника переделках. Первое представление "Г." на нем. яз. ‑ 16 янв. 1773 в Венском придворном т‑ре (переделка Хёйфельда; Гамлет Ланге, Офелия ‑ Тойтшер); 20 сент. 1776‑ в Гамбургском, а в январе следующего года в Ганноверском т‑рах была пост. переделка Л. Ф. Шредера (Гамлет ‑ Брокман, Офелия ‑ Д. Аккерман). 17 дек. 1777 "Г." в обработке Шредера пост. Дёббелин т‑р, Берлин (Гамлет ‑ Брокман, Офелия Дёббе‑лин). Первое представление "Г." в переводе А. Шлегеля состоялось 15 окт. 1799 в Придворном т‑ре, Берлин (Гамлет ‑ Бешорт, Офелия Унцельман). В конце 18, в 19 и нач. 20 вв. на нем. и австр. сценах роль Гамлета играли: Л. Ф. Шредер, Кох, Аншюц, Вольф, К. и Э. Девриент; Дависон, Лёве, Кайнц, Поссарт, Барнай, Левинский, Зонненталь, Мит‑тервурцер, Матковский, Моисеи, актрисы Абт, Вестфали и др.; роль Офелии: С. Шредер, Бауэр, Вольф, Мюллер, Зебах, Бо‑лер‑Девриент, Эйбеншюц, Тервин и др.

Во Франции "Г." пост. впервые в 1769 в т‑ре "Комеди Фран‑сез" (Париж) по искажённой переделке Дюси. В этой переделке играл Гамлета и Тальма (1803). Близкий к подлиннику перевод "Г."‑А. Дюма‑отца совм. с П. Мерисом (1847), пост. в том же году в "Комеди Франсез". В 80‑х гг. 19 в. Гамлета играл Муне‑Сюлли.С 1899 роль Гамлета исполняла Сара Бер‑нар, игравшая прежде Офелию. В 1913 "Г." пост. т‑р Антуа‑на, Париж (Гамлет Сюзанн Депре), в 196 ‑ т‑р Мариньи, там же (реж. и исполнитель заглавной роли ‑ Барро).

Среди исполнителей роли Гамлета в Италии ‑ Сальвини, Росси, Новелли, Цаккони, Руджери, Гасман; Офелии‑ Ристори, Дузе и др.; в Америке Олдридж, Пайн, Бутс, актрисы Барбли, Ле Гальенн и др.; в Швеции ‑ Экман, Хансон; в Венгрии ‑ Лендваи; в Польше ‑ Круликовский, Выжиковский (Офелия ‑ Моджеевская); в Чехословакии ‑ Когоут, Тогоз" Недбал, Штепанек; в Греции ‑ Минотис; в Японии ‑ Сусукида и Асадаиро Фудзисава (Офелия ‑ Сада Якко) и др.

Сценическая история "Г." в дореволюционной России восходит к 1750, когда в Петербурге на Императорской сцене воспитанниками сухопутного шляхетского корпуса был впервые пост. "Г." А. П. Сумарокова. В пост. этой пьесы в 1757 роли играли: Гамлет ‑ Дмитревский, Офелия ‑ Троеполь екая, Клавдий ‑ Ф. Волков, Гертруда ‑ Волкова, Полоний‑ Гр. Волков. В 1810 в Петербурге "Г." пост. в переводе‑переделке С. Висковатова, сделанном по франц. переделке Дюси (Гамлет ‑ Яковлев, Офелия ‑ Семёнова, Гертруда ‑ Каратыгина). Значительным этапом в истории рус. т‑ра явилась пост. трагедии в новом пер. Н. А. Полевого в Моск. Малом т‑ре 22 янв. 1837 с Мочаловым в роли Гамлета (Клавдий ‑ Козловский, Гертруда Львова‑Синецкая, Полоний ‑ Щепкин, Офелия ‑ Орлова, Лаэрт ‑ Самарин, тень отца Гамлета‑Максимов, могильщики ‑ Орлов и Степанов, 1‑й актёр Волков и др.); в том же году пост. в Александрийском т‑ре (Гамлет Каратыгин, Клавдий ‑ Брянский, Гертруда ‑ Валь‑берхова, Полоний Сосницкий, Офелия ‑ Асенкова, Лаэрт‑ Григорьев 1‑й, Горацио ‑ Каратыгин 2‑й, 1‑й могильщик ‑ Воронов и др.). Среди исполнителей последующих пост. в Малом т‑ре ‑ Леонидов, Ленский, Самарин, Вильде, Южин (Гамлет), Львова‑Косицкая, Ермолова, Федотова, Яблочкина (Офелия), С. Шумский, Правдин (Полоний); в Александрийском т‑ре: Максимов 1‑й, В. Самойлов, Далматов, Дальский, Дарский, Аполлонский, Ходотов, Глаголин (Гам‑л е т), Савина, Жулева, Анненская, Бернар, Дюжикова 2‑я, Комиссаржевская (Офелия), Абаринова, Дюжикова 1‑я, Свободина‑Барышева (Гертруда), Аполлонский, Юрьев, Ходотов (Л а э р т), Варламов, Шевченко (1‑й могильщик). Из последующих дореволюц. пост. "Г.": Пушкинский т‑р, Москва (1882, Гамлет ‑ Иванов‑Козельский);

Передвижной т‑р под рук. Гайдебурова и Скарской, Петербург (1908; режиссёр Таиров, худ. Тир, композитор Кудрявцев, Гамлет ‑ Гайдебуров; спектакль возобновлялся в 1910, 1919, 1922). 23 дек. 1911 "Г." пост. МХТ (пер. Кронеберга, постановщик и худ. Крэг, режиссёры Станиславский и Суллержиц‑кий, костюмы Сапунова, композитор Сац; Гамлет ‑ Качалов, Клавдий ‑ Массалитинов, Гертруда ‑ Книппер, Смирнова‑Алеева, Бутова, Полоний ‑ Лужский, Офелия ‑ Гзовская, Барановская, Розенкранц и Гильденстерн ‑ Воронов и Суш‑кевич, Горацио ‑ К. Хохлов, Лаэрт Болеславский, 1‑й могильщик ‑ Грибунин, Александров, актёры Вишневский, Вахтангов, Афонин). На гастролях в Москве и в Петербурге Гамлета играли Т. и Г. Сальвини, Барнай, Поссарт, Цаккони, Муне‑Сюлли, Миттервурцер, Моисеи и мн. др.

"Г." часто ставился и на провинц. сцене: Екатеринославский (1844), Саратовский (1848), Ростовский‑на‑Дону (1849), Нижне‑Новгородский (1858), Орловский (1864), Тамбовский (1891) т‑ры, Рижский Латышский т‑р (1894), Виленский т‑р (1899), т‑р "Эстония", Ревель (1913), т‑р "Соловцов" (Киев), Харьковский, Иркутский, Самарский, Казанский и др. т‑ры. Среди исполнителей роли Гамлета: Н. Рыбаков (впервые ‑ Киев, 1838), Полтавцев, П. Васильев, Иванов‑Козельский, Милославский, Л. Леонидов, Карамазов, Роб. Адельгейм, Орленев, Арди, Чарский, Россов, Адамян, Папазян, Сира‑нуш и др.; роли Офелии ‑ Вышеславцева, Млотковская, Коз‑ловская, Стрелкова, Е. Иванова и др.

На советской сцене "Г." впервые пост. в Академич. т‑ре драмы в Петрограде (1919, Гамлет ‑ Ходотов, Офелия ‑ Ведринская).и в Передвижном т‑ре под рук. Гайдебурова и

Скарской (1919, Гамлет ‑ Гайдебуров). Среди последующих пост.: МХАТ II (1924; режиссёры Смышляев, Татаринов и Че‑бан, худ. Либаков, композитор Рахманов; Гамлет ‑ Чехов, Клавдий ‑ Чебан, Гертруда Соловьёва, Офелия ‑ Дура‑сова, Лаэрт ‑ Берсенев); Т‑р им. Руставели, Тбилиси (1925; реж. Марджанишвили, худ. Гамрекели, муз. из произведений Чайковского; Гамлет ‑ Чхеидзе, Клавдий ‑ Васадзе, Полоний ‑ Гоциридзе, Офелия ‑ Анджапаридзе, Лаэрт ‑Хо‑рава, Осрик ‑ Жоржолиани); Т‑р им. Азизбекова, Баку (1926; реж. Туганов; Гамлет ‑ Шарифзаде); Ярославский т‑р (1927; реж. Бертельс, худ. Болдырев; Гамлет ‑ Курский); Т‑р им. Хамзы, Ташкент (1935; реж. Уйгур, худ.Шле‑пянов; Гамлет ‑ Хидоятов, Офелия ‑ Ишантураева; позднее Гамлета играли Ходжаев и Бурханов; спектакль трижды возобновлялся); Горьковский т‑р (1937; реж. Соболыпиков‑Самарин, Гамлет ‑ Дубенский); т‑р под рук. Радлова (позднее ‑ Т‑р им. Ленсовета), Ленинград (1938; реж. Радлов, худ. Дмитриев, композитор Прокофьев; Гамлет ‑ Дудников и Б. Смирнов, Клавдий Всеволожский, Гертруда ‑ Сошаль‑ская, Офелия ‑ Певцова, Лаэрт ‑ Б. Смирнов); Воронежский т‑р (1941; реж. Бебутов, худ. Герасименко; ГамлетПоляков); Т‑р им. Сундукяна, Ереван (1942; реж. Бурджалян;

Гамлет ‑ Вагаршян и Джанибекян, Офелия ‑ Варданян);

Т‑р им. Кингисеппа, Таллин (1945; реж. Сярев, худ. Хаас;

Гамлет ‑ Карм, Офелия ‑ Вийсимаа); Т‑р им. Я. Коласа, Витебск (1946; реж. Бебутов, худ. Бебутова; Гамлет‑Молчанов, Клавдий ‑ Звездочётов, Полоний ‑ А. Ильинский, Офелия ‑ Беленькая); Ленингр. т‑р драмы им. Пушкина (1954; реж. Козинцев, худ. Альтман, композитор Шостакович;

Гамлет ‑ Фрейндлих, Клавдий ‑ Скоробогатов, Гертруда ‑ Рашевская, Полоний ‑ Толубеев, Офелия ‑ Мамаева); Моск. т‑р им. Маяковского (1954; реж. Охлопков, худ. Рындин, муз. оформление ‑ фрагменты из произв. Чайковского и др., танцы ‑ Бурмейстер; Гамлет ‑ Самойлов, позднееКазаков, Марцевич, Клавдий ‑ Кириллов и Любимов, Гертруда Григорьева, Полоний ‑ Свердлин, Офелия ‑ Бабанова, Ани‑симова, Лаэрт Холодков, Горацио ‑ Лукьянов); Харьковский т‑р им. Шевченко (1956; реж. Норд, худ. Греченко, композитор Данькевич; Гамлет ‑ Геляс, Клавдий Сердюк, Офелия ‑ Л. Попова); Т‑р им. Заньковецкой, Львов (1957; реж. Тягно, худ. Стефанчук; Гамлет ‑ Гай, Офелия ‑ Вершинина); Новосибирский т‑р "Красный факел" (1958; реж. Редлих.худ. Коваленко; Гамлет ‑ Н. Михайлов; в пост. 1941‑ худ. Белоголовый; Гамлет ‑ Иловайский); художеств. т‑р им. Райниса, Рига (1959; реж. Смилгис и Этнере, худ. Вилке, комп. Калнынь; Гамлет ‑ Лиепинь, Гертруда ‑ Л. Берзинь, Офелия Артмане, Горацио ‑ Клетниек); Т‑р драмы Латв. ССР. Рига (1959; реж. Катлап, худ. Спертал; Гамлет ‑ Видениек, Полоний ‑ Осис, Офелия ‑ Лине); Т‑р драмы Литов. ССР, Вильнюс (1959; реж. Рудзинакас, худ. Янкус;

Гамлет ‑ Кураускас, Офелия ‑ Растекайте) и др.

В ряде стран (Англия ‑ Стратфорд‑он‑Эйвон и Эдинбург, Дания Эльсинор, Канада ‑ Стратфорд около Торонто) систематически проводятся шекспировские фестивали, во время к‑рых труппы и отдельные актёры разных стран выступают в шекспировском репертуаре, в т. ч. в "Г.".

На сюжет "Г." написано свыше 10 опер, ряд увертюр, антрактов и др. Среди композиторов, создавших произведения на эту тему: Меркаданте, Тома, Лист, Чайковский и др.

Как балетный спектакль "Г." пост. в Неаполе (1824), Лондоне (1942), Мюнхене (1950) и др.

См. илл. на отдельном листе к стр. 977‑978.

Издания.‑ Первое (искажённое) изд. "Г."‑ 1603. Первые аутентичные новые издания "Г."? наиболее близкие рукописи автора, 1604 ("Трагическая история Гамлета, принца Датского, как она неоднократно исполнялась его величества слугами в Лондоне, кроме того, в двух университетах Кембриджском и Оксфордском, и в других местах"). В 1623‑ в первом собр. соч. Шекспира. Тексты "Г.", к‑рые печатаются в совр. изданиях и по которым трагедия ставится на совр. сценах, составлены на основе этих двух изд. Первая русская переделка "Г." ‑ соч. А. П. Сумарокова (1748); первый русский перевод‑переделка (с искаженного франц. перевода‑переделки Дюси) ‑ С. Висковатова (1810). Первые русские переводы с англ., приближающиеся к тексту Шекспира, ‑ М. В. Вронченко (1828) и Н. А. Полевого (1837). Среди дореволюц. перев.: Н. X. Кетчера (прозаический), А. И. Кронеберга (1844), М. А. Загуляева (1861), А. Л. Соколовского (1883), П. П. Гнедича (1891), К. Р. (1899). Из сов. переводов ‑ М. Л. Лозинского (1934), А. Радловой (1937, 1955), Б. Л. Пастернака (1947, 1956). Среди переводов на яз. др. народов СССР: А. Ах‑вердова, Дж. Джабарлы, Т. Эйюбова (азерб.), И. Г. Мачабели (груз.), О. X. Масеяна (арм.), Эшмамбетова (кирг.), Веры (укр.), А. Хургинаса (литов.) и мн. др.

Лит.: Уильям Ш е к с п и р, Полн. собр. соч. в 8тг.,т. 6,М., 1960, с. 571‑627; М a n d e r R. and MitchensonJ., Hamlet through the ages...,L., 1955; H og a n Ch. В e e с h e r, Shakespeare in the theatre. 1701‑1800, Oxf., 1952 (глава "Hamlet");

Agate James, Brief chronicles, L., 1943, с. 246‑ 279; W о о d Roger and С 1 a r k e Mary, Shakespeare at the Old Vie, L., 1954 (глава о Гамлете); Deutsche Shausp'ielkunst, В.,1954, с. 258‑310;

W e i 1 e n A., Hamlet auf der deutschen Blihne bis zur Gregenwart, В.,1908; Фр а не А., Книги и люди, пер. с франц., М.‑П.,?1923;

БелинскийВ.Г., "Гамлет", драма Шекспира. Мочалов в роли Гамлета, Собр. соч. в 3‑х тт., т. 1, М., 1948; Гончаров А. И., Полн. собр. соч. в 8 тт., т. 8, М.. 1952, с. 197‑205;

К. Р., Трагедия о Гамлете, принце Датском, т. II, СПБ, 1900, с. 100‑134; Шекспировский сборник. 1947, М., 1948, с. 59‑103;

Сб. "Мастера театра в образах Шекспира", М.‑Л., 1939; "Театр", М., 1955, № 3, с. 62‑81, № 8, с. 65‑80 и № 9, с. 54‑6?;

"Театр и искусство", П., 1900, № 50 и 51; "Записки Передвижного театра Гайдебурова и Скарской", Л., 1922, № 33. А. Шн.

ГАМРЕКЕЛИ, Борис Александрович (р. 2.V. 1900) ‑ грузинский советский режиссёр и актёр. Засл. арт. Груз. ССР (1938). Работал в различных т‑рах Грузии. С 1942 ‑ режиссёр Тбилисского т‑ра муз. комедии им. В. Абашидзе. Пост. спектакли:

"Марина" Кальмана, "Вольный ветер" Дунаевского, "Дали" Милорава, "Нателла" Торадзе, "Салхинобели" Гудиашвили. Автор пьес и инсценировок "Ладо Кец‑ховели", "Нацаркекия" (совм. с Г. Нахуцришвпли), пост. в Груз. ТЮЗе, и др.

ГАМРЕКЕЛИ, Давид Александрович [p.27.VII(9.VIII). 1911] ‑ грузинский советский артист оперы(баритон). Нар. арт. Груз. ССР (1943). Окончил с.‑х. ин‑т (1932) и консерваторию в Тбилиси (1935). Впервые выступил в Т‑ре оперы и балета в Тбилиси в 1935; пел на сцене этого т‑ра до 1944. В 1944‑52 Г.‑ артист Большого т‑ра. С 1952 занимается концертной деятельностью. Партии: Киазо, Мурман("Даи‑си", "Абесалом и Этери" Палиашвили), Ладо ("Ладо Кецховели" Киладзе), Томас ("Родина" Туския), Евгений Онегин; Елецкий ("Пиковая дама"), Жер‑мон ("Травиата"), Риголетто; Фигаро ("Севильский цирюльник"), Валентин ("Фауст"), Эскамильо и др. Ст. пр. (1950) за участие в фильме "Щит Джургая".

ГАМРЕКЕЛИ, Ираклий Ильич [5(17). V. 1894‑10.V.1943] ‑ грузинский советский художник. Засл. деят. иск‑в Груз. ССР (1934). Член ВКП(б) с 1939. С 1922 работал в Т‑ре им. Руставели, вначале с К. А. Марджанишвили, затем с А. Ахметелли и др. режиссёрами. В этом т‑ре Г. оформил св. 50 спектаклей, в т. ч.: "Гамлет" (1925); "Анзор" Шаншиашвили (1928), "Разлом" (1928); "Тет‑нульд" Д адиани( 1931), "Р азбой‑ники"(1933); "Арсен" Шаншиашвили (1936), "Отелло" (1937);

"Из искры" Дадиани (1937), "Человек с ружьём" (1939);

"Богдан Хмельницкий" Корнейчука (1940), "Измена" Сум‑батова‑Южина (1940), "Кик‑видзе" Дарасели (1941), "Невеста из афиш" Гольдони (1942) и др. В Т‑ре оперы и балета им. Палиашвили (Тбилиси) оформил "Абесалом и Этери" Палиашвили (1937), "Сердце гор" Баланчивадзе (1938), "Ладо Кецховели" Киладзе (1941), "Патара Кахи" Гокиели (1943) и др. Декорации Г. отличались мощностью объёмов, живописностью, лаконизмом. Искусство Г., отмеченное стремлением к монументальности, романтичностью и ярким нац. колоритом, во многом способствовало определению творческого своеобразия Т‑ра Руставели. Работал в киностудии Грузии (кинофильм "Арсен"), оформлял спектакли в т‑рах Москвы, Ленинграда, Киева, Саратова, Баку.

Лит.: Абхаидзе Ш., Швангирадзе Н., Государственный ордена Ленина театр имени Руставели, Тб., 1958;

Гудиашвили Н." Ираклий Гамрекели, М., 1958. Н. 9.

ГАМСАХУРДИЯ, Роман Сергеевич [2(14).XII.

1860‑29.IX. 1939]‑деятель советского грузинского цирка. Засл. деят. иск‑в Груз. ССР (1933). Герой Труда (1933). Работу в цирке начал в 1882 в качестве администратора. Был одним из организаторов профсоюза артистов цирка и эстрады (1914). В 1926‑30 работал директором цирков в Одессе, Туле, Свердловске, Казани, в 193U‑39 ‑ в Тбилиси. Г. внёс значительный вклад в развитие груз. циркового иск‑ва, способствовал созданию оригинальных номеров, принимал участие в строительстве нового здания цирка. Я. Э.

ГАМСУН (Hamsun) [наст. фам.‑ Педерсен (Pedersen)], Кнут (4.VIII. 1859‑ 19.11. 1952)‑ норвежский писатель, драматург. Лит. деятельность начал в конце 70‑х гг. Автор романов ("Голод", "Мистерии", "Пан", "Виктория" и др.), принёсших ему мировую известность. Первая и наиболее значительная драма Г. "У врат царства" (1895), составляющая драматич. трилогию вместе с пьесами "Игра жизни" (1896) и "Вечерняя заря" (1898), показывает бунт учёного Ивара Карено против бурж. либералов. Однако идейная программа пьесы Г. близка философии Ф. Ницше; герой её прославляет войну, требует "истребления" рабочих и мечтает о приходе "прирожденного властелина, деспота по природе". В нач. 20 в. в период распространения ущербной лит‑ры эта пьеса ставилась во многих европ. т‑рах. Позднейшие пьесы Г.‑ неоромантич. драма в стихах "Монах Вендт" (1902), варьирующая темы романов "Мистерии" и "Пан"; пьесы "Царица Тамара" (1903), написанная в результате поездки по Грузии, и "У жизни в лапах" (1910) отражают дальнейшую идейно‑художеств. деградацию Г., ставшего в годы 2‑й мировой войны фашистом‑квислинговцем. Пьесы Г. ставились в Нац. т‑ре в Осло, но прочно в репертуар не вошли.

Соч.: Samlede verker, bd 1‑15, [Oslo], 1954‑56; в рус. пер.‑ Полное собрание сочинений, т. 1‑5, СПБ, 1910.

Лит.: Плеханов Г. В., Сын доктора Стокмана, в его кн.: Искусство и литература, М., 1948. A. M.

ГАНАССА (Ganassa) [наст. фам. ‑Назелли (Naselli)], Альберто [ок. 1540(?) ‑ ок. 1588(?)]‑ итальянский актёр. По происхождению бергамец. Выступал в комедии дель арте исполняя роли Дзанни (отсюда его прозвище. Дзан Ганасса). В 1571 по приглашению Екатерины Медичи уехал во Францию, играл в Париже и Лионе. В 1574 выступал со своей труппой в Испании, устраивал представления комедии дель арте и ставил ауто религиозно‑аллегорич. драмы на сюжеты из библии и житий святых (в 1579 для этой цели был специально приглашён в Толедо). В 1584 возвратился в Италию.

Лит.. Дживелегов А. К." Итальянская народная комедия. Commedia dell'arte. M., 1954; История западно" европейского театра, под общей ред. С. С. Мокульского, т. 1, M., 1956. Р. X.

ГАНГАРЙЛЬЯ (gangarilla) ‑ бродячая труппа в Испании 16 в., дававшая представления по крестьянским дворам. Состояла из 3 мужчин и мальчика на женские роли. Г. разыгрывали ауто и интермедии. С. И.

ГАНЙ, Абдулло (наст. фам.‑ Абдуллаев) (р. 1912) ‑ таджикский советский драматург. Лит. деятельность начал в 1932. Автор пьесы "Долина счастья" (1936, Т‑р им. Лахути) ‑ о преобразованиях в Таджикистане в годы первой пятилетки, муз. драмы "Восстание Восе" (1938, Тадж. муз. т‑р), посвящённой восстанию дехкан Бальджуанского бекства в 1885, "Ураган" (совм. с Ш. Киямовым, 1957, Т‑р им. Лахути) ‑ о становлении Советской власти в Ср. Азии. В этой пьесе впервые в тадж. драматургии воссозданы образы В. И. Ленина, Н. К. Крупской, Г. К. Орджоникидзе. Перевёл ряд пьес Островского. Н. Н.

ГАНИЗАДЕ, Султан Меджид Муртуза оглы (1866‑ 1937) ‑ азербайджанский просветитель, драматург, театральный деятель. Окончил реальное уч‑ще в Шемахе и Учительский ин‑т в Тифлисе. Работал инспектором нар. школ Бакинской губернии. В 1888 совместно с Г. Махмудбековым и Н. Велиевым организовал постоянную азерб. театр. труппу в Баку и стал одним из её режиссёров. В 1897 Г. привлёк в труппу актёра Г. Араблинского. Написал драму "Гон‑ча ханум" ("Бинамская помещица"), запрещённую царской цензурой, комедию "Вечернее чихание в пользу" (1904), водевили "Дурсунали Баллыбады" (1904), "Хор‑хор" (1905), "Бери, да помни" (1908), "Самоотверженность". Перевёл на азерб. яз. "Первый винокур" Л. Толстого. К. Кае.

ГАНЛОН‑ЛИ, братья ‑ Томас, Джордж, Уильям, Альфред, Эдмонд, Фредерик (сер. 19 в.),‑ английские цирковые артисты, клоуны. В 1847 дебютировали в Лондоне в т‑ре "Адельфи", номер Г.‑Л. состоял из упражнений на трапеции и икарийских игр. В 1885 во время гастролей в Чикаго встретились с франц. канатоходцем и жонглёром Августом, посоветовавшим им выступить в пантомиме. Участие в пантомиме "Деревенский брадобрей" принесло Г.‑Л. успех. Особую известность они приобрели в пантомиме "До, ми, соль, до", поставленной Августом в парижском Зимнем цирке в 1874 (пантомима изображала концерт маньяков, игравших одновременно различные произведения Вагнера и создававших жуткую какафонию). Г.‑Л. ввели в англ. акробатич. пантомиму утраченное ею иск‑во мимики. Строили свои пантомимы на большом количестве трюков (взрывы, провалы, превращения и т. д.). Персонажи, к‑рых изображали Г.‑Л., вопреки всякой логике и смыслу избивали, увечили друг друга, сохраняя при этом полное равнодушие. Г.‑Л. выступали в цирках и мюзик‑холлах Англии, Франции, Германии, России, Америки. Создали целую плеяду подражателей, развивавших их принципы. М. Горький назвал направление англ. клоунады, возглавленное Г.‑Л., жутковатым (рассказ "О тараканах"). М. Зон.

ГАНН (Gamie), Луи (5. IV. 1862‑14.VII. 1923)‑ французский композитор и дирижёр. Музыке обучался в Парижской консерватории у Т. Дюбуа, Ж. Массне, С. Франка. Композиторскую деятельность начал в 1892, написал балет "Нильский источник" для т‑ра "Фоли бержер" (Париж). Вскоре Г. завоевал широкую популярность как автор музыки для танцев, спектаклей лёгкого жанра, ставившихся в парижских т‑рах‑варьете "Фоли бержер" и "Казино де Пари":

"Воляпюк" (1886), "Щеголихи и замарашки" (1894), "Счастливая встреча" (1892), "Улица" (1894). Написал комич. оперы и оперетты: "Рабле" (1892), "Женские каверзы" (1893), "Уличные паяцы" (1899), "Ганс‑флейтист" (1906, Монте‑Карло), "Родопа" (1910), "Крылья" (1910), "Кукареку" (1915) и др.; балеты:

"Конец света" (1893), "Блоха" (1894), "Фрина" (1896), "Цитера" (1900), "В Японии" (1903), "Фламандское рождество" (1917). "Уличные паяцы" и "Ганс‑флейтист" входят в репертуар совр. франц. т‑ров оперетты. Музыка Г. отличается живостью, простотой и мелодичностью. Многие танцевальные и песенные эпизоды близки по характеру к франц. нар. музыке. И.Ш.

ГАНСВУРСТ (нем. Hanswurst, буквально ‑ Ванька‑колбаса) ‑ комический персонаж немецкого народного театра. Появился в 16 в. в фастнахтшпилях П. Пробста, Г. Сакса, Г. Ролля. В 17 в. наряду с Пикелъге‑рингом получил распространение как гл. лицо комич. интермедий, объединявшее разнородные части представлений бродячих нем. трупп. Г.‑ нем. простолюдин, простак и хитрец (эти черты акцентировались в зависимости от склонностей исполнителя), весёлый забияка, трус и обжора, потешавший зрителей грубоватыми примитивными фарсовыми шутками и трюками. В этих шутках часто осмеивалось немецкое бюргерство и дворянство. Постоянно обращаясь по ходу действия к публике, Г. широко использовал импровизацию. Существовало две разновидности Г.‑ германский и австрийский, усвоивший под влиянием итальянской комедии дель арте нек‑рые черты сходства с Арлекином. В творчестве венского актёра нар. т‑ра И. Страницкого придавшего Г. облик весёлого зальцбург‑ского крестьянина, Г. пережил последний период своей популярности. В 18 ь. классицисты И. Гот‑шед и К. Нейбер боролись против представлений с участием Г., считая, что они способствую i развитию отсталых примитивных вкусов у зрителей. В 1737

Нейбер устроила театрализованный суд над Г. на сцене своего т‑ра в Лейпциге; в прологе, написанном Нейбер, соломенное чучело Г. подверглось сожжению. Впоследствии Г. Э. Лессинг резко осудил стремление изгнать Г. со сцены, расценивая это как разрыв с традициями нем. нар. творчества, и сделал попытку восстановить Г. в Гамбургском нац. т‑ре (1767‑68). В конце 18 в. Г. окончательно исчез, уступив место разнообразным комич. персонажам водевилей и зингш‑пилей, в известной мере унаследовавших нар. комедийную традицию.

Лит.: Мокульский С. С., История западноевропейского театра, т. 2, М.‑Л., 1936‑39, с. 370, 393. С. Мок.

ГАНЧЕВ, Борис (р. 23.X.1894)‑ болгарский актёр. Засл. арт. Народной Республики Болгарии (1949). С 1923 работает в софийском Нар. т‑ре. В 1927 окончил театр. школу под рук. Н. О. Массалитинова при этом т‑ре. Г.‑ характерный актёр, успешно играет драматич. и комедийные роли: Добревич и Брычков‑отец ("Изгнанники" Вазова), дон Сильва ("Эрнани" Гюго), Подколесин и Городничий ("Женитьба" и "Ревизор"), Андрей ("Три сестры"), Бардин ("Враги"), Васин ("Русские люди"), Лавров ("Великая сила" Ромашова), Бен ("Лисички" Хелман) и др. Аг. М.

ГАНЧЕВ, Христо (10.III.1878‑2.XII. 1912) ‑ болгарский актёр. В 1899 по окончании Драм. курсов в Петербурге (ученик В. Н. Давыдова) начал сценич. деятельность в софийском т‑ре "Слеза и смех" (впоследствии Нар. т‑р), выступал в роли Малюты Скуратова ("Василиса Мелентьева" Островского). Для творчества Г. характерна естественность исполнит. манеры, точный сценич. рисунок. Блестящее комедийное дарование актёра, сочный юмор, стремление усилить сатирич. черты образа ярко проявились в исполнении ролей Подколесина и Осипа ("Женитьба" и "Ревизор"), Юсова ("Доходное место"), Гарпагона ("Скупой"), дона Базилио ("Женитьба Фигаро"), Шута ("Король Лир") и др. Сатирико‑комедийная направленность творчества Г. нашла выражение в роли Македонского ("Изгнанники" Вазова), а его талант остро характерного актёра ‑ в роли Раксина ("Над пропастью" Вазова). А г. М.

ГАНЬЦЗЮЙ ‑ разновидность китайской музыкальной драмы. Сложилась в совр. виде ок. 400 лет тому назад в провинции Цзянси и получила там распространение. Еще в 11‑12 вв. н. э. на территории нынешней Цзянси были распространены представления "сяоси" ("малая драма"), к‑рые исполнялись двумя актёрами: мужскую роль играл актёр на амплуа тэн, женскую ‑ актёр на амплуа дань. Оба актёра исполняли дуэтные арии, отсюда другое название этих представлений‑"лянкоу гунпо си" (дуэтные представления мужчины и женщины). Темами для Г. служили события обыденной жизни. Первоначально представления шли без аккомпанемента, впоследствии в них начали применяться ударные инструменты (гонг и барабан) в перерывах между пением. Под влиянием шэньсий‑ской драмы (циньцян) и хэбейской драмы (гаоцян) цзянсийская драма усложнялась в области музыки, манеры пения и сценич. оформления. К концу 13 в. она приобрела широкую популярность среди местного населения, здесь сложилась своеобразная типич. мелодия ‑ "иянцян", к‑рая оказала влияние на др. местные т‑ры (в т. ч. и на пекинскую драму).

В настоящее время в спектаклях Г. применяются также духовые и струнные инструменты. Артисту, ведущему партию, подпевают другие исполнители, находящиеся на сцене или за кулисами (подпевается обычно начало или конец фразы в унисон), иногда артист повторяет целую фразу (иногда половину). Унисон исполняется в высоких и сильных тонах, вызывающих ощущение глубины и отдалённости. Это создаёт настроение скорби и гнева, отваги и мужества. В жанре т‑ра Г. создано 500‑600 произведений (ок. 100 пьес сохраняется и в наст. время). В 1954 на смотре театр. иск‑ва провинции Цзянси была отмечена премией сатирич. комедия "Подмена невесты", высмеивающая помещиков. В 1959 труппа Г. показала на гастролях в Пекине ряд классич. драм, в т. ч. переделку знаменитой драмы Тан Сянь‑цзу "Пионовая беседка" (18 в.). Наряду с классич. традиционным репертуаром ставятся и новые пьесы, отражающие современность. Имеется ряд разновидностей Г., отличающихся друг от Друга основной мелодией музыки. Б. Р.

ГАО ЦЗЭ‑ЧЭН, Г а о Мин (ок. 1305‑ после 1368)‑ китайский драматург и поэт. Основоположник жанра "наньси" в кит. классич. т‑ре. Большую популярность приобрела пьеса Г. Ц.‑ч. "История лютни" (ок. 1360;

43 акта), рассказывающая о молодом учёном и его жене, покинутой им, но оставшейся верной. Несмотря на традиционный благополучный конец и стремление автора прославить феодальную мораль, пьеса обличает нравы правящей верхушки. "История лютни" ставится на сцене (в переработанном виде) до наст. времени. Вл. С.

ГАОЦЯН ‑ один из типических музыкальных стилей, используемых в китайском классическом т‑ре.

Зародился в 12‑13 вв. Характерной особенностью Г. является исполнение вокальных партий без сопровождения муз. инструментов (лишь в отдельных случаях, в момент кульминации, вступают тарелки ‑ ло, и барабан ‑ гу). В конце куплета (или арии) солирующему на сцене актёру подпевает хор, находящийся за сценой. Партии стиля Г. поются речитативом и воспринимаются как своеобразная декламация, близкая к разговорной речи. В совр. кит. т‑ре стиль Г. сохранился в постановках Сычуанъского театра (Чуань‑цзюй) и т‑ра Ханьцзюй. И. Г., Б. Р.

ГАПЙТ (яван.‑палочка)‑приспособление для управления куклами в кукольном т‑ре. Возникло в т‑ре Индонезии. Г. помогает движению головы трос‑тевой куклы. У яванских кукловодов Г.‑длинная трость, проходящая через весь корпус куклы. У совр. европ. (особенно у советских) кукловодов конструкция Г. настолько усовершенствована, что даёт возможность производить разнообразные движения головы куклы. Л. ф.

ГАРАГАШ, Сюзан Ованесовна (1.VIII. 1897‑ 25.VII.1944) ‑ армянская советская актриса. Засл. арт. Арм. ССР (1935). Сценич. деятельность начала в Тифлисе в 1913, с 1922 ‑ актриса 1‑го Гос. т‑ра Армении в Ереване (ныне Т‑р им. Сундукяна). Обладая разносторонним сценич. дарованием, искренностью и непосредственностью исполнения, Г. с успехом выступала в комедийных и драматич. ролях:

Сона ("Злой дух" Ширванзаде), Ануш ("Дядя Баг‑дасар" Пароняна), Маргарит ("Хатабала" Сундукяна), Туанета ("Мнимый больной"), Луиза ("Коварство и любовь"), Сюзанна ("Женитьба Фигаро"), Дездемона, Офелия; Катерина ("Человек с ружьём"). В. А.

ГАРАГАШЯН, Вергине (1856‑1933)‑ армянская артистка оперетты и драмы. Род. в Константинополе (Стамбул), где и начала сценич. деятельность в 1867. Играла в труппе А. Вардовяна. В 1880‑82 ‑ актриса тифлисского арм. т‑ра. После 1882 играла в опереточной труппе С. Пенкляна. Гастролировала в Греции, Египте и др. странах. Роли в оперетте: Фатима ("Продавец гороха" Чухаджяна), Орест ("Прекрасная Елена" Оффенбаха). В драме играла характерные и комедийные роли: Кекел, Хампери ("Пэпо", "Хатабала" Сундукяна), Лиза ("Горе от ума") и др. В конце 80‑х гг. оставила сцену. Г.‑С.

ГАРАГАЩЯН, Ерануи (1848‑ 16.III.1924)‑ армянская актриса. Сценич. деятельность начала в 1865 в "Восточном т‑ре" ("Аревелян татрон") в Константинополе (Стамбул). В течение 10 лет была премьершей труппы А. Вардовяна (Константинополь). В 1880‑82 играла в тифлисской арм. труппе, затем снова в Константинополе (в оперетте). Роли: Сан‑духт (о. п. Терзяна), Айкануш ("Падение царства Ру‑бинянов" Дуряна), Вышневская ("Доходное место"), Катрин, Маргарита Готье ("Катрин Говард", "Дама с камелиями" Дюма‑сына). Г.‑С.

ГАРДЕЛЬ (Gardel), Максимильен (18.XII. 1741, Мангейм,‑ 11. III. 1787, Париж) ‑ французский артист балета и балетмейстер. Род. в семье танцовщика. В 1755 поступил в школу при т‑ре "Парижская опера". С большим успехом выступил в 1760 в опере‑балете "Дарданус" Рамо. Преемник Ж. Новера. Г. стремился к выразительному танцу, но громоздкий костюм, к‑рый носили в то время танцовщики, и маска, скрывающая лицо, мешали артисту. Г. был одним из первых франц. танцовщиков, снявших маску

(при исполнении партии Аполлона в балете "Кастор и Поллукс" Рамо, 1772). По окончании артистич. деятельности Г. стал балетмейстером. Среди его лучших пост. "Нинетта при дворе" Дуни (1778), "Мирза" Госсека (1779), "Дезертир" Миллера (1784), "Первый мореплаватель" Гретри (1785) и др.

Лит.: ХудековС. Н., История танцев, т. 3, П., 1915;

Dictionnaire portatif, historique et litteraire des theatres..., P., 1763; Sain t‑L e о n A. M., La stenochoregraphie ou Art d'ecrire... la danse. P., 1852. Ham. P.

ГАРДЕЛЬ (Gardel), Пьер (4.II.1758, Нанси,‑ 18.X.1840, Париж) французский артист балета, балетмейстер. Брат и ученик М. Гарделя. Ученик Ж. Ж. Новера. Учился в балетной школе т‑ра "Парижская опера" (с 1771). Будучи учеником, дебютировал в 1772 в дивертисменте "Золотая свадьба" Ла‑борда на сцене "Парижской оперы". С 1780 ‑ один из ведущих франц. танцовщиков. Танец Г. отличался большой выразительностью, но некоторой холодностью. В 1787‑1827 Г.‑ гл. балетмейстер и педагог "Парижской оперы", в 1799‑1815‑ директор школы этого т‑ра. Балетмейстерское иск‑во Г. наиболее плодотворно развилось в годы французской бурж. революции 1789‑94. В эти годы Г. поставил ряд хореографич. зрелищ, в одном из к‑рых ("Приношение свободы" Госсека, 1792) исполнялся танец на музыку Марсельезы. Г. проводил реформу балетного костюма, расширял технич. возможности танца (введение высоких полупальцев, вращений и др.). Лучшие балеты Г.: "Психея", "Теле‑мак на острове Калипсо" Миллера (оба в 1790), "Суд Париса" Гайдна и Мегюля (1793) и др. В творчестве Г. преобладала анакреонтич. тематика, но он ставил также балеты и на сюжеты из совр. жизни, что было для его времени новаторством: "Блудный сын" Бер‑тона (1812), "Оправданная служанка" Крейцера (1818) и др. В комич. балете "Танцемания" Мегюля (1800) Г. впервые ввёл в балетный спектакль вальс. В прощальный бенефис Г. в 1828 был пост. его балет "Психея" с М. Тальони в заглавной роли.

Лит.: Бурнонвиль А., Моя театральная жизнь..., пер. с датск., в кн.: Классики хореографии, Л.‑‑М., 1937, с. 249‑327, 351; ХудековС. Н., История танцев, т. 3, П., 1915; L i f a r S., Auguste Vestris, P., 1950. Ham. P.

ГАРДЕН (Garden), Мэри (р. 20.11. 1877)‑шотланд екая артистка оперы (сопрано). Училась пению в Чикаго у Р. Дафф и (с 1895) в Париже у М. Маркези, Л. Фюжера, Ж. Буи и др. Сценич. деятельность начала в т‑ре "Опера комик", Париж, в 1900. Гастролировала в Лондоне, Брюсселе, Нью‑Йорке (1907‑ 1910). В 1910‑30 Г.‑ солистка оперного т‑ра в Чикаго (в 1919‑21 ‑ директор этого т‑ра). Способствовала постановке на Чикагской сцене оперы С. С. Прокофьева "Любовь к трём апельсинам" (1921). Среди партий Г.: Монна Ванна (о. п. Феврье), Луиза (о. п. Шар‑пантье), Мелисанда ("Пеллеас и Мелисанда" Дебюсси; первая исполнительница партии, 1902), Сафо, Гризелидис, Таис (о. п. Массне), Саломея (о.п.Р. Штрауса), Маргарита ("Фауст"), Кармен, Тоска и др Г. была первой исполнительницей партий в операх совр. ей композиторов: Орлан‑да ("Королева Фьяметта" Леру, 1903), Елена (о. п. Сен‑Санса, 1904), Хризис ("Афродита" Эрланже, 1906), Юдифь (о. п. Онег‑гера, 1927), Катюша ("Воскресение" Альфано, 1930) и др. Считалась одной из самых выдающихся оперных певиц своего времени. Г. было присуще глубокое понимание стилевых особенностей муз. произведений, яркая эмоциональность, мастерство перевоплощения. В 1930 Г. оставила сцену. Занималась педагогической деятельностью; у Г. учились видные американские певицы Г. Мур, X. Джэк‑сон и др.

Лит.: Garden М. and Biancolli L.. Mary

Garden's story, N. У., 1951; Тимохин В., Нежная Мелисанда и буйная Саломея, "Советская музыка", 1957, № 10‑ Вс. Т.

ГАРДИН, Владимир Ростиславович [р.6(18).!. 1877] ‑ русский советский актёр и режиссёр. Нар. арт. СССР (1947). Род. в Твери. Участвовал в любительских спектаклях. Проф. сценич. деятельность начал как актёр в провинции (1898). Выступал в Риге, Одессе, Таганроге, Кишинёве, Екате‑ринославе, Тифлисе, Саратове и др. городах. Роли ‑ Президент ("Коварство и любовь"), Фёдор Павлович Карамазов ("Братья Карамазовы"), Воротынский ("Василиса Ме‑лентьева" Островского) и др. Уже в этот период критика писала о Г., как об умном и самокритичном актёре, разрабатывающем детально каждую роль, даже эпизодическую. В Тифлисе Г. был замечен гастролировавшей здесь В. Ф. Комиссаржевской и приглашён в её т‑р (Драм. т‑р В. Ф. Комиссаржевской в Петербурге); в 1904‑05 исполнил в этом т‑ре роли Крогстада ("Кукольный дом"), Шалимова ("Дачники" Горького), Дулебова ("Таланты и поклонники" Островского) и др. В 1907 Г. организовал в Териоках Свободный т‑р; ставил здесь пьесы, запрещённые царской цензурой,‑ "К звёздам" и "Савву" Андреева, "Ткачи" Гауптмана, и др. В Петербурге в Новом Василеостровском т‑ре (1907) Г. играл Цыганова ("Варвары") и др. Затем вновь выступал в провинции. В 1908 организовал русский т‑р в Париже. В 1912 работал в Москве в т‑ре Корша, исполнил здесь одну из своих лучших ролей‑ Протасова ("Живой труп"). Образы, созданные Г., отличались верностью типич. обобщений, мастерством внешней отделки. В 1913 Г. начал работать в кино как режиссёр и сценарист, в 1915 как актёр. Пост. фильмы "Крест и маузер", "Поэт и царь" и др.; сыграл роли Бабченко ("Встречный"), Иудушки Головлёва (одноим. фильм), дедаАнисима ("Крестьяне"), Толстого ("Петр I") и др. В 1919 был одним из организаторов Первой гос. школы кинематографии.

Соч.: Воспоминания, т. 1. 1919‑1921, M 1949 т 2

a‑pnnS KV труд артиста совм‑ с т‑ д‑ БулахЛит. Иезуитов Н., Гардин. XL лет, [М.], 1940;

Ж д а н В., Народный артист СССР В. Р Гардин M 1951' Корчагина‑Александровская E, 'Встречи с Гардиным, в сб.: Е. П. Корчагина‑Александровская, M , 1955.

ГАРДОНИ (Gardoni), Итало (12.III.1821 ‑ 26.III. 1882) ‑ итальянский артист оперы (тенор). Пению обучался у де Чезари в Виадане (Италия). Впервые выступил на оперной сцене в Виадане в 1840, гастролировал в Турине и Берлине (1840), Милане (1841‑ 1842), Брешии (1843), Вене (1843‑44); был солистом т‑ра "Гранд‑Опера" (1844‑45) и Итал. т‑ра (1847) в Париже, Лондонского королевского т‑ра (2‑я пол. 1847), итал. оперы в Петербурге (1848‑50, 1872). Пел в т‑рах Мадрида, Амстердама, Рима и др. Выступал гл. обр. в итал. операх: Альфред, Ричард, Кассио ("Травиата", "Бал‑маскарад", "Отелло" Верди), Род‑риго ("Отелло" Россини), Неморино, Шарль ("Любовный напиток", "Линда ди Шамуни" Доницетти), Эль‑вино ("Сомнамбула" Беллини) и др. Л. М. ГАРЕЛЛИ (Garelli), Джованни Баттиста (ум. 1740)‑ итальянский актёр комедии дель арте. В течение долгого времени работал в Венеции, в т‑ре "Сан‑Лука". Исполнял роли комич. старика Панталоне и был прозван за свою необыкновенную изобретательность в области словесной импровизации "красноречивым Панталоне". В 1735 ушёл со сцены, передав свои роли Ф. Рубини, к‑рого сам представил публике. Гольдони упоминает Г. в своих "Мемуарах" (ч. 1, гл.51). С.Мок. ГАРИН, Эраст Павлович [p.28.X(10.XI). 1902J‑ русский советский актер и режиссёр. Будучи студентом высших экспериментальных театр. мастерских (окончил в 1926), Г. уже с 1922 наал выступать на сцене Т‑ра им. Мейерхольда. Роли: семеро изобретателей ("Д. Е." ПодгаецкогопоЭрен‑бургу и Келлерману, 1924), Гулячкин ("Мандат" Эрдмана, 1925), Хлестаков (1926); Чацкий ["Горе уму" ("Горе от ума"), 1928], Жан Вальжан ("Последний решительный" Вишневского, 1931). С 1936 Г.‑ актёр и режиссёр Л енингр. т‑ра Комедии. Пост.: "Простая девушка" Шкваркина (1938), "Сын народа" Германа (1938, исполнял роль Калюжного), "Медведь" Чехова (1948). В

1950 Г. перешёл в Театр‑студию киноактёра в Москве. Пост.(совм. с X. А. Локшиной): "Флаг адмирала" Штейна (1952), "Обыкновенное чудо" Шварца (1956), "Мандат" Эрдмана (1956), исполнил в последних двух спектаклях роли Короля и Гулячкина. Г. ставит спектакли и в др. т‑рах ("Поэма о топоре" Погодина, 1928, Рабочий т‑р ленингр. Пролеткульта, "Тень" Шварца, 1956, Моск. т‑р Сатиры). Характерный актёр, одарённый острой наблюдательностью, Г. большое внимание уделяет слову, интонационной и пластич. разработке роли. Используя приёмы эксцентрики (напр., роль семи изобретателей с её мгновенными цирковыми трансформациями), буффонады, гротеска (Король‑ "Обыкновенное чудо"), создавая образы, отмеченные яркой театральностью, Г. стремится к раскрытию психологич. сущности сценич. героев; иногда в игре артиста комическое, гротескно‑смешное граничит с подлинным драматизмом.

Г. много работает на радио. Он осуществил ряд радиопостановок, положив начало жанру монодра‑матич. звукового спектакля: "Путешествие по Японии" Гаузнера (1931), "Цусима" Новикова‑Прибоя (1934), цикл произведений Маяковского ‑ "Клоп" (1‑я ред. 1938, 2‑я ‑ 1948), "Моё открытие Америки" (1952), "Париж" (1953), "Я сам" (1957), "Рождённые столицы" (195 9). С 1934 Г. работает в кино. Роли: Тараканов (фильм "Музыкальная история"), Король (фильм "Золушка") и др.

Лит.: Эраст Гарин. Орденоносец, Л., 1939 (Артисты Гос. театра Комедии); Луначарский А., "Ревизор" Гоголя ‑ Мейерхольда, в его кн.: Театр сегодня, М.‑Л., 1927; "Печать и революция", М., 1925, № 5‑6 [M a p к о в П., Третий фронт (После "Мандата")]; "Жизнь искусства", 1928, №16 [Мстиславский С." Одинокий (К дискуссии о "Горе уму")]. М .Б.

ГАРИН‑ВЙНДИНГ, Дмитрий Викторович (наст. фам.‑ Виндинг) (г. рожд. неизв.‑ ум. в 1922)‑ русский театрально‑общественный деятель, актёр, педагог грима. Сценич. деятельность начал в 1875. 13 лет работал в провинциальных т‑рах как актёр и режиссёр. В 1888‑1909‑актёр Малого т‑ра, преподаватель иск‑ва грима в Моск. театр. уч‑ще. Г.‑В.‑ активный деятель Российского театрального общества; возглавлял его Моск. отделение, инициатор создания Убежища для престарелых артистов.

Лит. .‑"Экран", 1922, № 21 (некролог). Л. Ход.

ГАРКАВИ, Михаил Наумович [р.14(26).III. 1897] ‑ советский эстрадный актёр, конферансье. Учился на медицинском ф‑те Моск. ун‑та и в Моск. филармонич. уч‑ще. В 1916‑21 и 1927‑28 работал актёром МХТ, моек. Камерного т‑ра, Ленингр. т‑ра сатиры. С 1922 начал выступать как конферансье в кабаре "Не рыдай" и др. Принимал деятельное участие в выступлениях "Синей блузы". С 1928 выступает только как конферансье. Продолжая традицию Н. Ф. Балиева и А. Г. Алексеева, Г. использует в своих выступлениях импровизацию, вступает в шутливый разговор с публикой, как правило ведёт концерт, не пользуясь заранее подготовленным текстом. Г. создаёт образ гостеприимного хозяина, доброго, простого и весёлого, включает иногда в свой конферанс куплеты и песенки.

Лит.: Набатов И., Заметки эстрадного сатирика, М., 1957. M. 3.

ГАРНАЧА (garnacha) ‑ бродячая труппа в Испании 16 в. Давала представления в селениях, а также в частных домах. Г. состояла из 5‑6 мужчин, женщины на роли 1‑й дамы и мальчика на роли 2‑й дамы. В репертуар Г. входили 4 комедии, 3 ауто и неск. интермедий. Труппа располагала костюмами, париками. С. И.

ГАРНЬЕ (Gamier), Робер (1534‑20.IX.1590)‑ французский поэт и драматург. Учился в Тулузе. Был близок к поэтам "Плеяды". Лит. деятельность начал в 60‑е гг. Работал в области жанра трагедии; сюжеты своих произв. черпал из античной истории и мифологии. Чтением Плутарха навеяны трагедии из римской истории: "Порция, жена Брута" (1568), "Корнелия, жена Помпея" (1574) и "Марк Антоний" (1578). Из греч. мифов Г. заимствовал сюжеты трагедий "Ипполит, сын Тезея" (1573), "Троада, или Разрушение Трои" (1578) и "Антигона" (1580). Все пьесы Г. декла‑машюнны; длинные монологи преобладают в них над действием и диалогом, тем не менее они имели большой успех, благодаря их республиканской направленности. Герои Г.‑ сильные, героич. люди, наделённые гражданскими доблестями. Трагедии Г. проложили путь римским трагедиям Корнеля. Особняком стоит трагедия Г. "Седекия, или Еврейки" (1583), изображающая бедствия Иудеи, завоёванной ассирийцами; в ней содержится намёк на беды Франции, охваченной пожаром "религиозных" войн. Г. написал также трагикомедию "Брадаманта" (1582), сюжет к‑рой заимствован из поэмы "Неистовый Роланд" Ариосто. Она положила начало жанру трагикомедии, господствовавшему во франц. т‑ре в течение 1‑й пол. 17 в. Творчество Г. оказало влияние на П. Корнеля и др. драматургов 17 в.

Лит.: F a guet E., La tragedie francaise au XVI siecle (1550‑1600), P., 1894; LansonCr., Esquisse d'une histoire de la tragedie francaise, P., 1927; Bernage M. S., Etude sur Robert Garnier, P., [1880j; RollandJ.,La tragedie francaise au XVI siecle: "Les Juifs" [de Rob. Gamier, 15 80], P., 1911; Lancaster H. С., The French tragi‑comedy, Bait., 1907. C\ Мок.

ГАРРИК (Garrick), Дэвид (19.II.1717, Херефорд,‑ 20.1.1779, Лондон) английский актёр, театральный деятель, драматург, критик. Г. был реформатором сцены, одним из основоположников сценич. реализма в Европе.

Отец Г. ‑ офицер, по происхождению француз, предки к‑рого бежали из Франции после отмены Нант‑ского эдикта (1685), предоставлявшего политическую и религиозную свободу протестантам. Мать Г.‑ англичанка.

Г. начал драматургич. деятельность в 1740 комедией "Воды Леты" (пост. в т‑ре "Друри‑Лейн"), писал критич. статьи о спектаклях. Как актёр Г. дебютировал в начале 1741 в т‑ре "Гудменс‑Филдс" ролью Арлекина в пантомиме. Исполнение Г. (в том же году и в том же театре) роли Ричарда III выдвинуло его в ряды лучших актёров Англии. В 1742 Г. был приглашён в т‑р "Друри‑Лейн", где играл до 1776. Г. сыграл здесь все прославившие его роли. В пьесах Шекспира: король Лир и Гамлет (1742), Макбет (1744), Отелло (1745), Бенедикт ("Много шума из ничего", 1748), Ромео (1750); Абель Дреггер ("Алхимик" Бен Джонсона), сэр Джон Б рут ("Рассерженная жена" Ванбру) и др. Большинство этих ролей оставалось в репертуаре Г. до конца его сценич. деятельности.

Г. выступил как один из активных пропагандистов театр. эстетики просветителей. Считая т‑р воспитателем общества, Г. определял ценность всякого спектакля нравственно‑этическими идеями, к‑рые он выражает. Свои сценич. образы Г. стремился сделать понятными, близкими широким кругам зрителей. Раскрытие простого и повседневного в чувствах и поведении сценич. персонажей было для Г. основной задачей актёра. Он требовал, чтобы в рамках психологически верного поведения на сцене актёр умел показать эмоционально наполненный внутренний мир персонажей. В борьбе за утверждение новых этических норм, противоположных дворянским, англ. просветительская эстетика стремилась представить свои этический кодекс и мораль как общечеловеческие. Она снижала до уровня обыденных все человеческие переживания и утверждала, что короли и люди "обыденной" жизни чувствуют одинаково. Приверженность этой идейной позиции определила остроту борьбы, к‑рую с начала своей творческой деятельности Г. повёл против классицизма., господствовавшего в то время в англ. т‑ре. Условности и схематизму классицизма он противопоставил основанное на жизненных наблюдениях правдивое изображение человеческих характеров, положительные или отрицательные стороны к‑рых могли служить зрителям примером для критики или подражания. Г. обладал редким по широте творч. диапазоном и с равным блеском играл в трагедии и комедии. В списке его ролей половину занимает комедия. Он в совершенстве владел иск‑вом сценич. перевоплощения, творчество его отличалось тонкостью психологич. анализа, огромным сценич. темпераментом, простотой выразительных средств, чёткой скульптурностью формы. Все эти особенности дарования и творч. метода Г. нашли яркое воплощение и в его истолковании трагич. образов Шекспира. Г. стремился к глубокому и всестороннему раскрытию их сложного и многообразного духовного мира. С огромным темпераментом он раскрывал богатство и напряжённость их внутренней жизни, свойственный им накал страстей. Но в то же время Г. подчёркивал, что те же чувства и переживания могли быть свойственны рядовым, простым людям. Всё это проявилось уже в первой шекспировской роли Г.‑ Ричарда III. Стремясь не подчёркивать в Ричарде царственное и исключительное, Г. отказался и от традиционного показа его примитивным ‑ мелким и страшным злодеем. У Г. это был умный и волевой человек, храбрость к‑рого не знала предела. Природа сделала его физическим уродом. Ричард мстит природе и людям за своё уродство, хочет компенсировать его неограниченным могуществом и властью, добытыми любой ценой. Но зло, победив в его душе, приводит в конечном итоге его самого к гибели. Психологически сложный и внутренне противоречивый образ Ричарда, созданный Г., был отмечен чертами подлинной жизненной правды. Роль Ричарда III сделалась одной из лучших ролей Г. и сохранялась в его репертуаре до конца сценич. деятельности.

Играя короля Лира, Г. выделял на передний план его личную трагедию, основанную на оскорблённом чувстве отцовства. Лир был для Г. не королём, а прежде всего человеком, униженным жестокостью и вероломством дочерей. Главная отличительная черта исполнения Г. роли Лира ‑ его интерес к эмоциональным переживаниям старого короля. Познав глубоко человеческие чувства и страдания, Лир‑Г. приходил к новому пониманию людей, но не терял веры в жизнь. Стремясь подчеркнуть просветительскую идею о неминуемом торжестве доброго начала над злым, Г. играл финал трагедии в переработке Н. Тейта, по к‑рой пьеса заканчивалась смертью Эдмунда и злых дочерей короля, возвращением Лиру престола и примирением его с собой и с окружающей действительностью.

Г. несколько раз менял трактовку роли Гамлета. Первоначально он выделял тему сыновней любви Гамлета и его горячее желание отомстить за смерть отца. В последней редакции (1772) Г. по‑иному решал тему трагедии: Гамлет добровольно берёт на себя свершение высшего суда над Клавдием, чтобы восстановить попранную справедливость, господствовавшую в мире. Как и в "Короле Лире", Г. видоизменял конец трагедии: после убийства Клавдия Гамлет бросается на меч Лаэрта, добровольной смертью искупая тяжёлое преступление против человечности ‑ убийство Клавдия. Смертельно раненый, он соединяет руки Горацио и Лаэрта, благословляя их на царствование. Так и эта трагедия Шекспира в трактовке Г. приобретала истолкование, характерное для просветительской философии. В интерпретации Г. Гамлет ‑ это многогранный характер, человек широко одарённый, тонко и глубоко чувствующий. Ему свойственны большая жизненная энергия, сила воли и темперамент в сочетании с редким умом, стремлением познать тончайшие извилины человеческой психологии, способностью к сатирической оценке событий.

В роли Макбета Г. также концентрировал своё внимание на внутренней жизни героя. Он подчёркивал его "заурядность", рисовал обыкновенным человеком, какими полна реальная действительность. Макбет в трактовке Г. обладал мягким, нерешительным характером, он с трудом и лишь под влиянием леди Макбет решался на преступление, был глубоко подавлен всем происшедшим, а затем искренне раскаивался. В написанном Г. финальном монологе Макбет признавал, что постигшее его возмездие было вполне им заслужено. Своей трактовкой трагедии Г. утверждал нравственную ответственность человека за совершённые им поступки.

С 1747 Г. сделался совладельцем т‑ра "Друри‑Лейн", с этого времени он получил возможность продолжить задуманную им реформу сценич. иск‑ва в масштабе крупнейшего театр. коллектива Англии. Он стал реже выступать как актёр, менее интенсивно работал над новыми ролями. Всё его внимание было направлено на создание постоянной труппы и воспитание её на реалистич. началах. Г. собрал в руководимый им т‑р лучших актёров Англии. Добиваясь сценич. правды, он уделял большое внимание репетиционному процессу, работе с актёрами. Г. добивался слаженности ансамбля актёров первого и второго положения. Массовые же сцены он рассматривал как фон, на к‑ром разыгрывалось действие, и заботился лишь об их выразительной группировке. Тем не менее, для англ. т‑ра 18 в. стремление Г. к созданию ансамбля даже для одной только ведущей группы актёров являлось большим шагом вперёд по пути сценич. реализма.

Стремление к достижению в спектаклях большей сценич. правды вынуждало Г. к поискам новых постановочных средств. Он ввёл ряд усовершенствований сценич. площадки, впервые применил рефлекторы освещения глубины сцены (что позволило строить действие не только на переднем плане, но использовать всё её пространство), после долгой борьбы ему удалось уничтожить на сцене места для привилегированных зрителей.

Популярность Г. в Европе особенно возросла после того, как в 1763‑65 он совершил путешествие по Франции и Италии. Он сблизился с великими франц. просветителями ‑ Дидро, Гольбахом, Гриммом и др., к‑рые высоко ценили иск‑во Г., ссылались на его творческую практику и обобщали её в своих теоретич. работах о сценич. иск‑ве. В свою очередь их теории оказали влияние на творчество Г., в том числе и на его драматургию. Г. написано около 40 пьес, в числе к‑рых комедия "Тайный брак" (совм. с драматургом Колменом‑старшим), к‑рая сохраняется в репертуаре англ. т‑ров. Г. также принадлежит большое количество прологов, эпилогов, стихов, входивших в программу каждого спектакля. Он обрабатывал пьесы (в т. ч. Шекспира, Бен Джонсона, Уичерли и др.), шедшие на сцене т‑ра "Друри‑Лейн". Эту работу он продолжал и после того, как в 1776 продал драматургу Р. Шеридану свой пай в т‑ре "Друри‑Лейн" и отошёл от активной театральной деятельности.

Демократич. и новаторский характер творчества Г. определили его славу как первого актёра Англии и Европы. Г. похоронен в Вестминстерском аббатстве у подножия бюста Шекспира.

Лит.: П о л н e р Т. И., Давид Гаррик, СПБ, 1891 (серия "Жизнь замечательных людей"); Минц Н. В., Давид Гаррик, М.‑Л., 1939; M u г р h у A., The life of D. Garrick, v. 1‑2, L., 1768, 1801; Fitzgerald P., The life of D. Gar‑rick, v. 1‑2, L., 1868; Hedgcock F. A., D. Garrick and his French friends, L., 1912. Я. Мин.

ГАРСЙА (Garcia), Мануэль дель Пополо Висенте (22.1.1775, Севилья,2.VI.1832, Париж) ‑ испанский артист оперы (тенор), композитор и педагог. Отец знаменитых артистов: певца М. Гарсиа, певиц М. Малибран и П. Виардо. Г. впервые выступил как композитор в Кадиксе в программе нар. т‑ра, для к‑рой написал несколько номеров. Переехав в Мадрид, в 1798 поступил в театр. труппу. Вскоре завоевал известность как один из лучших исполнителей партий во франц. комич. операх, популярных в то время в Испании. В 1802‑05 Г. участвовал в первом исполнении в Испании оперы Моцарта "Свадьба Фигаро". С 1807 пел на сцене итальянского т‑ра в Париже (с 1816‑первый тенор). Гастролировал также в Неаполе и др. городах Италии (1810‑16), в Нью‑Йорке (1825‑27) и Мехико (1828). В 1816 в Риме исполнил впервые партию Альмавивы в "Севильском цирюльнике" Россини. В репертуаре Г.‑ осн. партии тенорового репертуара того времени: Дон Оттавио, Базилио ("Дон Жуан", "Свадьба Фигаро" Моцарта), Ахилл ("Ифигения в Авлиде" Глюка), Норфольк ("Елизавета, королева Англии" Россини) и др. Г.‑ автор и постановщик опер "Узник" (1800, Мадрид), "Раскаявшийся совратитель" (1802), "Хитрый слуга" (1804), "Багдадский калиф" (1813, Неаполь), "Диана и Эндимион" (1813), "Привратница Рааба" (1814), "Две стороны женитьбы" (1824, Париж), "Дочь воздуха" (1826, Нью‑Йорк), "Абуфар" (1827, Мехико) и другие.

С 1828 Г. жил в Париже, посвятив себя преподавательской деятельности. Создал собственный метод обучения вокальному иск‑ву.

Лит.: Mewburn Levien J., The Gardas family, L., 1932; Harris L., Don Manuel Garcia, "Opera News", 1950, 11 Dec. Иг. Ф.

ГАРСЙА (Garcia), Мануэль Патрисио Родригес (17.III.i805, Мадрид,1.VII.1906, Лондон) ‑ испанский певец (бас) и педагог. Сын и ученик М. Гарсиа, Один из крупнейших преподавателей пения 19 в Начал выступать как певец в сер. 20‑х годов; гастролировал вместе с отцом по городам Америки (в т. ч. в Нью‑Йорке, где исполнял партию Фигаро в "Севильском цирюльнике"). В 1829 оставил сцену, посвятив себя педагогич. деятельности. В 1842‑50 Г. ‑ профессор Парижской консерватории, в 1850‑95 ‑ Королев. академии музыки в Лондоне. Автор ряда трудов по вокальному иск‑ву. Основной труд Г.‑ "Полное руководство по искусству пения" (Париж, 1847) ‑ неоднократно переводился на различные языки. Г. работал также в области изучения физиологии человеческого голоса ("Записка о человеческом голосе", 1840). В 1855 Г. изобрёл ларингоскоп (зеркало для исследования горла), имеющий значение и в медицине. Учениками Г. были певицы Ж. Линд, М. Маркези, Г. Ниссен‑Саломан; певцы Ю. Штохгаузен, К. Эверарди и др.

Лит.: Tapia А. G., Manuel Garcia. Su influencia en la laringologia y en el arte del canto, Madrid, 1905; M a‑c k i n 1 a y M. S., Garcia the centenarian and his times..., L., 1908. {fe. Ф.

ГАРСЙА ЛОРКА (Garcia Lorca), Федерико (5.VI. 1898‑19.VIII.1936) испанский поэт и драматург. После окончания Гранадского ун‑та переехал в Мадрид и обратился к лит. деятельности. В 30‑х гг. Г. Л. примкнул к группе передовых писателей, объединившихся вокруг антифашистского журнала "Октубре", стал членом Ассоциации друзей Советского Союза и Союза антифашистской интеллигенции. Фашистский мятеж 1936 застал Г. Л. в Гранаде; он был арестован и расстрелян фашистами.

К драматургии Г. Л. обратился с самого начала лит. деятельности, уделив ей преимущественное внимание в зрелый период. Первый дра‑матургич. опыт Г. Л.‑пьеса‑сказка "Волшебство бабочки" (1920,т‑р "Эслава", Мадрид). В этой пьесе, написанной в символико‑аллегорич. форме, Г. Л. выражал романтич. протест против мещанской пошлости и эгоизма бурж. общества. Последующие годы были периодом исканий и усвоения опыта гуманистич. исп. театра 17 в., нар. театр. традиций. Героико‑романтич. драма "Марьяна Пинеда", названная Г. Л. "народный романс в трёх эстампах" (1925; труппа М. Ксиргу, Барселона, 1927), посвящена гранадской патриотке, казнённой в 1831 за участие в антиправительственном заговоре. Пьеса прозвучала как вызов режиму диктатуры и пользовалась большим успехом. В духе андалусского народно‑ко‑мич. спектакля написан "жестокий фарс" "Чудесная башмачница" (1930, пост. в сокращённом варианте в т‑ре "Эспаньоль", в 1933 полностью труппой Л. Мембривес в Буэнос‑Айресе), в жанре нар. трагедии пьеса "Любовь дона Перлимплина" (1931, пост. 1933), в жанре фарса для кукольного т‑ра‑ "Балаганчик дона Кристоваля" (1931; т‑р "Ла Таррум‑ба" в Мадриде, 1935). Особняком стоит символико‑аллегорич. пьеса "Когда пройдет пять лет" (1931), воплотившая присущее Г. Л. трагич. ощущение бурж. действительности.

К началу 30‑х гг. чётко сформировались взгляды Г. Л. на задачи т‑ра. Наиболее полно он сформулировал их в своей речи "О театре" (1935), в к‑рой, резко осуждая губительное влияние капиталистич. отношений на совр . исп. т‑р, требовал создания "т‑ра социального действия", призванного воспитывать широкие массы народа. Осуществляя эту программу, Г. Л. в 1931‑33 возглавил студенческий т‑р "Ла Баррака" (см. Баррака"). Пьесы Г. Л., созданные в эти годы, отвечали программе "т‑ра социального действия". Таковы его драмы: "Кровавая свадьба" (1933, т‑р "Беатрис", Мадрид), "Иерма" (1934, т‑р "Эспаньоль", Мадрид), "Донья Росита, или Язык цветов" (1935, труппа М. Ксиргу, Барселона), "Дом Бернарды Аль‑бы" (1936; т‑р "Авенида", Буэнос Айрес, 1945).

Драматург‑гуманист, Г. Л. утверждал, что человек должен следовать законам природы, но бурж. общество с неизбежностью толкает его на искажение этих законов и это влечёт за собой трагедию, приобретающую социальный характер. В "Кровавой свадьбе" любящие расстаются, ибо один из них беден. Но "голос крови", природы оказывается сильнее, юноша похищает свою возлюбленную из‑под венца и гибнет. В "Иерме" источником трагедии оказывается жажда материнства, сталкивающаяся с миром корыстных расчётов. В "Доме Бернарды Альбы" деспотизм матери‑ханжи, пытающейся подавить естественные стремления дочерей к любви и счастью, приводит к трагической гибели одной из дочерей и распаду семьи. В "Донье Росите" Г. Л. показал увядание девушки, обманутой в любви. Пьесы Г. Л., новаторские по своим идейно‑художественным качествам, пронизаны ненавистью к миру наживы, с любовью рисуют образы простых людей, близких к природе. Для творчества Г. Л. характерно сочетание реалистич. деталей с романтич. пафосом страстей, типич. характеров с аллегорич. фигурами и символикой; он широко использует живописные и звуковые образы.

Драматургия Г. Л. пользуется широкой популярностью, его пьесы идут на сценах прогрессивных т‑ров многих стран мира. В СССР пост. "Чудесная башмачница" (1940, т‑р "Ромэн", Москва, и т‑р в Чарджоу), "Кровавая свадьба" (1939, т‑р "Ромэн" и Сухумский т‑р, 1947, Батумский т‑р), "Марьяна Пинеда" (1959 т‑р "Ромэн"), "Дом Бернарды Альбы" (1959, Моск. т‑р им. Станиславского).

Соч.: Obras completas, v. 1‑8, B. Aires, 1938‑46; 2 ed." 1948‑49; Obras completas, 3 ed., Madrid, 1957; в рус. пер.‑ Театр. М., 1957.

Лит.: В a b i n M. Т., Garcia Lorca. Vida y obras, N. Y." [1955]; A. de la Guardia, Garcia Lorca. Persona y creacion, B. Aires, 1944; A. del Rio, Federico Garcia Lorca. Vida y obras, Saragozza, 1952; Machado Bonet O., Federico Garcia Lorca. Su produccion dramatica, Montevideo,1951; Nourissier F., F. Garcia Lorca, dramaturgo, Р., 1955. 3. Л.

ГАРТМАН (Hartmann), Карл Амадеус (р. 2.VIII. 1905) ‑ немецкий композитор. Родился в семье художника. Музыке обучался в Мюнхенской муз. академии у И. Хаас; совершенствовался у Г. Шерхена и А. Веберна. Творч. деятельность начал в 1933. Вначале находился под влиянием композиторов‑додека‑фонистов (гл. обр. А. Шёнберга), но затем отошёл от них и выработал собственный стиль. Г. принадлежит известная опера "Юность Симплициссимуса" (соч. в 1934, пост. в 1949, либр. Гартмана, Г. Шерхена и В. Петуэта) по роману Я. Гриммельсхаузена из истории Тридцатилетней войны. Опера проникнута ненавистью к жестокостям войны, гуманистическими настроениями, критикой соц. несправедливости. В Германии во времена гитлеризма исполнение оперы, так же как и др. соч. Г., было запрещено. Г. принадлежит также ряд др. соч. в различных жанрах. Л. М.

ГАСАНОВ, Ашраф (р. 24.1.1909) ‑ азербайджанский советский дирижёр. Нар. арт. Азерб. ССР (1959). Окончил. Бакинскую консерваторию (по оркестровому отделению, 1932), Моск. консерваторию (по дирижёрскому отделению, 1938). С 1932 Г.‑ дирижёр т‑ра оперы и балета им. Ахундова (Баку). Руководил постановками опер: "Лейли и Меджнун", "Кёр‑оглы" У. Гаджибекова (1932, 1937), "Ануш" Тиграняна (1956), "Евгений Онегин" (1932), "Русалка" (1934), "Иван Сусанин" (1940), "Пиковая дама" (1956), "Травиата" (1934), "Кармен", "Аида" (1939) и др. С 1949 Г. ведёт класс оперной подготовки Азерб. консерватории в качестве доцента. К. Кае.

ГАСАНОВ, Готфрид Алиевич [р. 18.IV(1.V). 1900]‑ дагестанский советский композитор. По нац. лезгин. Засл. деят. иск‑в РСФСР (1960), засл. деят. иск‑в Даг. АССР (1943). Депутат Верх. Совета Даг. АССР 2‑з‑го созывов. В 1926 окончил Ленингр. консерваторию по кл. фп. М. Бариновой. Был одним из организаторов первой в Дагестане музыкальной школы (1926, Буйнакск). В 20‑30‑х годах выступал как пианист и работал педагогом в Махачкале, Самаре и Ленинграде; с 1935‑худ. рук. ансамбля песни и пляски Даг. АССР. Композиторскую деятельность начал в конце 20‑х гг. как автор обработок нар. песен и музыки к спектаклям Драм. т‑ра им. Горького (Махачкала). В 1937 Г. создал первую дагестанскую оперу "Хочбар" (либр. Н. В. Капиевой по народной легенде), основанную на лит.‑муз. фольклоре Дагестана. С 1943 Г.‑зав. муз. частью Кумыкского т‑ра драмы; написал музыку ко мн. спектаклям т‑ра, в т. ч. "Хочбар" (1933), "Айгази" (1943) Салаватова, "Анда‑лал" М. Хуршилова и др. Одновременно работал также над детским балетом "Карачач" ("Черноволосая"), к‑рый был с большим успехом поставлен коллективом Махачкалинского дома пионеров (1945), и муз. комедией "Юрек Сюйсе" ("Если сердце захочет", соч. 1947). В 1959 закончил работу над муз. комедией "Терек тюпде" ("Под деревом"), выдержанной в стиле народного муз. спектакля. Г. также принадлежит ряд симф., камерно‑инструмент., вок. соч., музыка к фильмам, муз.‑теоретич. работы и др. Воспитал плеяду талантливых сов. музыкантов (С. Агабабов, Л. Есипо‑ва, Ф. Лошакова, Ш. Чапаев, К. Алескеров и др.). Лит.: Говоров С." Г. А. Гасанов, Махачкала, 1949. ГАСКАРОВ, Файзи Адгамович (р. 21.X.1912) ‑ башкирский советский балетмейстер, либреттист. В 1932 окончил хореографич. уч‑ще Большого т‑ра (Москва). С 1932 года ‑ педагог и балетмейстер башкирского т‑ра драмы (Уфа); в 1934‑37 ‑ руководитель башк. студии Ленингр. хореографич. уч‑ща. В 1938 создал в Уфе Ансамбль нар. танца и с тех пор является его руководителем. Пост. более 50 оригинальных танцев ("Три брата", "Мой мотылёк", "Дружба", "Подарок", "Старый Баик", "Жених"). В 1949‑50 работал балетмейстером в т‑ре оперы и балета в Казани. Пост. балеты "Доктор Айболит" Морозова, "Зюгра" Жиганова, "Коппелия" Делиба. Написал либретто балетов:

"Зюгра" (муз. Н. Жиганова), "Весенние ветры" (муз. Н. Пейко по одноименному роману К. Наджми), "Горная быль", "Журавлиная песнь" и др. Автор книги "Башкирские танцы" (1958). Д. Б. ГАСКОЙН (Gascoigne), Джордж [1542(?)‑77] ‑ английский поэт, драматург. Один из зачинателей драматургии эпохи Возрождения, перенесший на англ. почву достижения итал. гуманистич. драматургии. Учился в Кембридже и в лондонской юридич. школе Грейз‑Инн, в к‑рой впоследствии преподавал. Г. принадлежит перевод "Подменённых" Ариосто и "Иока‑сты" Дольче. "Подменённые" явились первой комедией в прозе, а "Иокаста" ‑ одной из первых трагедий на англ. яз. (написана белыми стихами). Обе пьесы пост. в 1566 в Грейс‑Инн. Г. написал также "трагическую комедию" "Зерцало правительства" (t575). Принимал участие в организации театр. празднества в честь королевы Елизаветы в 1575. Л. А. ГАСМАН (Gassman), Витторио (р. 1.IX.1922) итальянский актёр и режиссёр. Учился в ун‑те и в римской Нац. академии драм. иск‑ва. В 1943 начал проф. сценич. деятельность как актёр в театре "Одеон" (Милан). В 1944‑48 работал в различных труппах; в 1948‑49‑ в труппе реж. Л. Висконти, исполнял роли Орландо, Троила ("Как вам это понравится" и "Троил и Крессида" Шекспира), Стенлея Ковальского ("Трамвай, называемый желание" Уильямса) и др. Работая гл. обр. под руководством Висконти, Г. вскоре становится одним из крупнейших актёров Италии. Обладая большим трагедийным дарованием, он с благородной сдержанностью и тонкой проникновенностью играет свои лучшие роли: Орест (о. п. Альфьери), Гамлет и Отелло; Эдип ("Царь Эдип" Софокла). В 1949 в Каире Г. впервые выступил как режиссёр, осуществив пост. "Привидений". В 1950 создал (вместе с Т. Саль‑вини) собственную труппу под названием "Национальный т‑р", реорганизованный им (совм. с Л. Скуарциной) в 1952 в "Т‑р итальянского иск‑ва". В этом т‑ре Г. пост. спектакли: "Ромео и Джульетта", "Гамлет" (совм. с Скуарциной), "Отелло"; "Персы" Эсхила, "Царь Эдип"; "Кин, или Гений и беспутство" Дюма‑отца, "Игрок" Бетти, и др. В сезон 1959‑60 по инициативе Г. начал деятельность "Итальянский народный т‑р" в Риме (первый спектакль ‑ "Адельгиз" Мандзони). Для актёрского и режиссёрского творчества Г. характерны романтические тенденции. Г. принадлежат статьи по вопросам т‑ра, в к‑рых он выступает за создание постоянных т‑ров, за целостность актёрского ансамбля, за утверждение иск‑ва режиссёра ‑ интерпретатора замысла драматурга. С 1947 Г. снимается в кино (в фильмах "Горький рис", "Война и мир" ‑ Анатоль Курагин, "Рапсодия" и др.). Ал. С.

"ГАСПАРОН" ("Gasparone") ‑ оперетта к. Миллё‑кера, либр. Ф. Целля и Р. Жене. Пост. 26 янв. 1884, Вена последующие постановки: Дрезден, 1884; Берлин, 1884, 16 апр 1885 (200‑е представление), 1931; в дР. городах: Прага, 1884 Будапешт, 1884; Нью‑Йорк, 1885; Базель, 1885; Стокгольм 1885; Страсбург, 1886; Роттердам, 1886; Варшава, 1886; Загреб, 1888; Милан, 1889; София, 1893; Мехико, 1893; Копенгаген, 1897. В России пост. на нем.яз.: в Москве ‑ 1885, в Петербурге ‑ 1889. На сов. сцене пост. 16 авг. 1948, Ленингр. т‑р музыкальной комедии. Рус. текст Полякова (реж. Полячек" дирижёр Фурман, худ. Ананьян, балетм. Фенстер).

И з д а н и я.‑ "Г.", Hamburg, A. Cranz, [s. a. ]. п. 1 р. ГАСПАРЯН, Гоар Микаеловна (р. 12.II.1922)‑ армянская советская артистка оперы (колоратурное сопрано). Народная арт. СССР (1956). Деп. Верх. Совета Арм. ССР 5‑го созыва. До 1948 жила в Египте, где получила муз. образование под руководством проф. В. Кар?о и проф. Э. Фельдман. В 948 переехала в Арм. ССР. С 1949 Г.‑ солистка Т‑ра оперы и балета им. Спен‑диарова (Ереван). Гастролирует по мн. городам СССР; выступала в Польше, Румынии и др. странах.

Г. обладает красивым голосом серебристого тембра, особенно эффектно звучащим в верхнем регистре, что позволяет ей исполнять труднейшие колоратурные партии. В репертуаре Г. значит. место занимают партии в операх арм. композиторов: Гоар ("Героиня" Степаняна, Ст. пр. 1951), Ануш, Шу‑шан ("Ануш", "Давид‑бек" Тиграняна), Ка‑ринэ, Олимпа ("Кари‑нэ", "Аршак II" Чуха‑джяна). Г.известна также как выдающаяся исполнительница классич. репертуара. Партии: Шемаханская царица ("Золотой петушок" Римского‑Корсакова), Прилепа*("Пи‑ковая дама"), Линда ("Линда ди Шамуни" Доницетти), Динора (о. п. Мейербера), Амина ("Сомнамбула" Беллини), Розина ("Севильский цирюльник"), Лак‑ме (о. п. Делиба), Виолетта, Джильда ("Травиата", "Риголетто") и др. Ведёт широкую концертную деятельность. Л. M'.

ГАССЕ, Х а с с е (Hasse), Иоганн Адольф (25.III. 1699, Бергедорф, близ Гамбурга, ‑16.XII. 1783, Венеция),‑немецкий композитор. Род. в семье органиста П. Гассе. Музыке обучался у отца; пел в хоре. В 1718 выступил как оперный певец (тенор) в Гамбурге, в 1719‑в Брауншвейге, где начал композиторскую деятельность, сочинив и поставив оперу "Антиох" (1721, Брунс‑вик). С 1722 Г. жил в Неаполе, где совершенствовался под руководством Н. Пор‑поры и А. Скарлатти. Здесь же он познакомился с П. Ме‑тастазио и с тех пор писал почти все оперы на его либретто. Своими многочисл. произв. (св. 50), написанными в 20‑х гг., Г. завоёвывал славу в Италии и во всех европ. столицах. В 1731‑64 Г.‑ капельмейстер придворной капеллы в Дрездене, где пост. большинство своих опер, лучшей исполнительницей к‑рых была жена Г.‑ певица Ф. Бордони‑Гассе. Среди опер этого периода выделяются "Артаксеркс" (1730, Венеция), "Покинутая Дидона" (1742, Хубертусбург), "Арминий" (1745, Дрезден), "Демофонт" (1748, там же), "Адриан в Сирии" (1752, там же), "Солиман" (1753, там же), "Олимпиада" (1756, там же), "Зенобия" (1761,Варшава). Гастролировал в Англии, Италии, Франции, Австрии. С 1764 жил в Вене, где писал оперы для придворного т‑ра, представляя итал. традиционную оперу, противостоящую реформам Глюка. В конце 60‑х гг. Г. сближается с реформаторскими кругами; в 1773 переселяется в Венецию. В числе последних опер Г. ‑ "Эгерия" (1764, Вена), "Ромул и Эрсилия" (1765, Иннсбрук), "Руджеро" (1771, Милан) и др. Г.‑ один из крупнейших представителей итал. оперы‑сериа; возглавлял т. н. вторую неаполитанскую школу. Сохраняя традиции оперы‑сериа (этичные, средневековые сюжеты, отсутствие ярких сценических характеров), Г. достигал в своих операх мелодичности, раскрытия богатых возможностей человеческого голоса, выразительности драматич. речитатива и мастерской оркестровки. Оперы недолго сохранялись в репертуаре т‑ров, однако творчество композитора оказало значит, влияние на многих композиторов последующего поколения, в т. ч. на И. Наумана, Г. Фог‑лера и др. Помимо опер, Г. принадлежат также оратории, мессы, инструмент., вокальные и др. соч.

Лит.: Z е 1 1 е г В., Das Recitativo accompagnato in den Opern J. A. Hasses, Halle, 1911; G‑ е г b e r R., Der Operntypus J.A.Hasses und seine textlichen Grundlagen, Lpz., 1925. Ц, Коп.

ГАССЬЕ (Gassier), Эдуар(ЗО.У1П. 1820‑ 18.XII.1872)‑ французский артист оперы (бас‑баритон). В 1844 окончил Парижскую консерваторию. Впервые выступил на оперной сцене в Париже в 1845. В течение ряда лет был одним из ведущих солистов Итал. оперы в Париже. Одновременно гастролировал в Италии (Палермо, Милан, Венеция), Австрии (Вена), Испании (Севилья, 'Барселона). В 1849‑52‑солист мадридской оперы. В 1855‑71 выступал в т‑ре "Друри‑Лейн" иКоро‑левском т‑ре в Лондоне. Партии: Тоас ("Ифигения в Тавриде" Глюка), Фигаро ("Свадьба Фигаро" Моцарта), Педж ("Виндзорские проказницы" Николаи), Мефистофель ("Фауст" Гуно), Лаэрт ("Миньон" Тома), Фигаро ("Севильский цирюльник" Россини), Фернандо, Фра‑Мелитоне ("Трубадур", "Сила судьбы" Верди) и др. Л. М.

ГАСТРОЛЬ (нем. Gastrolle, от Gast ‑ гость и Rolle ‑ роль) выступление артиста (коллектива) вне места его постоянной деятельности в другом районе, городе, стране. С 18 и особенно со 2‑й пол. 19 вв. большое распространение получают индиви* дуальные Г. актёров, гл. обр. столичных т‑ров, выступавших с исполнением своих лучших ролей в спектаклях т‑ров других городов. Гастрольной деятельностью издавна занимались крупнейшие актёры мирового т‑ра всех жанров: И. Ф. Брокман, Ф. Л. Шредер, К. Нейбер, И. Ф. Флекк, Л. Девриент, К. Зейдельман, Г. Зонтаг, Ф. Гаазе, Э. Поссарт, Л. Барнай, И. Кайнц, М. Ж. Фавар, Ф. Ж. Тальма, Э. Рашель, М‑ль Жорж, М‑ль Марс, В. Дежазе, М. Ф. Малибран, М. Тальо‑ни, Ф. Эльслер, П. Виардо‑Гарсиа, А. Жюдик, И. Ле‑винский, Сара Бернар, Ж. Муне‑Сюлли, А. Моисеи, Г. Модена, А. Ристори, Э. Росси, Т. Сальвини, A. Ma‑зини, Э.Цаккони, Э.Новелли,Галли‑Курчи, Титта Руф‑фо, Т. Даль Монте, К. Гризи, А. Патти, Э. Дузе, Э. Ка‑рузо, М. Баттистини, Д. Гаррик, Г. Ирвинг, Э. Кин, X. Притчард, Э. Терри, Э. Т. Бутс, Т. Джефферсон, А. Олдридж, А. Дункан, И. Майкес, М. Герреро, Е. Моджеевская, А. Дидур и мн. др. Выступая, помимо своих т‑ров, на сценах др. стран, эти гастролёры способствовали укреплению международных театр. связей и тем самым взаимно обогащали театр. культуру своих стран.

Большую гастрольную работу вели выдающиеся представители русского т‑ра: М. С. Щепкин, П. С. Мочалов, А. Е. Мартынов, М. Н. Ермолова, Г. Н. Федотова, Садовские, С. В. Шумский, М. Г. Савина, В. Н. Давыдов, К. А. Варламов, А. П. Ленский, А. И. Южин и мн. др. Актёры‑гастролёры выступали гл.обр. в крупных провинциальных городах: Воронеж, Калуга, Рязань, Казань, Самара, Курск, Харьков и др. Значит, место в истории Г. занимали также летние спектакли в пригородах столиц, в частности под Петербургом (Царское село, Павловск, Озерки, Ораниенбаум и др.; см. Дачный театр. Пригородный театр). Среди гастролёров были и актёры, не связанные с определённым т‑ром, кочевавшие с переменным коллективом или выступавшие в отдельных спектаклях местных трупп. Крупнейшие из них ‑ М. Т. Иванов‑Козельский, М. В. Дальский,А. К. Любский, П. Н. Ор‑ленев, братья Адельгейм, Н. П. Россов и др.‑ знакомили зрителей подчас самых отдалённых уголков старой России с лучшими образцами классич. реперту ара. Виднейшее место среди актёров‑гастролёров принадлежит выдающимся представителям армянского театрального искусства П. Адамяну и В. Папазяну.

В конце 19 и 20 вв. получила развитие высшая форма Г.‑ выездные спектакли театров‑стационаров с основным составом исполнителей, в полном декорационном оформлении. Выдающуюся роль в становлении театр. культуры старой провинции сыграли гастрольные спектакли Т‑ра В. Ф. Комиссаржевской, Передвижного общедоступного драматич. т‑ра П. П. Гайдебурова и др. Театральными событиями оказывались часто Г. петерб. т‑ров и актёров в Москве и моек. в Петербурге, напр. гастроли В. А. Каратыгина в Москве (1833), позднее МХТ в Петербурге (впервые в 1901) и др.

В сов. время получила развитие и утвердилась система показа лучших спектаклей т‑ров во время декад нац. иск‑ва, олимпиад, смотров, фестивалей и т. д. Обычным явлением стали Г. столичных т‑ров на периферии и лучших т‑ров союзных и автономных республик, области, края в Москве, Ленинграде и др. крупных центральных городах; гастроли советских театров за рубежом.

Гастроли русских артистов за границей. Еще в 1764 рус. танцовщик Т. С. Бубликов, посланный за границу для усовершенствования, вскоре сам занял положение ведущего танцовщика в Вене. В 1765 и 1767 первым из рус. драматич. актёров представлял отечественный т‑р за границей И. А. Дмитревский. В 1811‑15 в Лондоне выступала группа рус. артистов балета под рук. Ш. Дидло. Позднее за границей систематически гастролировали многие выдающиеся деятели рус. иск‑ва ‑ балерины: Е. А. Санковская (Германия, конец 30‑х гг. 19 в.), Н.К. Богданова (Франция, 1851), Е. И. Андрея ‑нова (Германия, Англия, Франция, Италия; 1845‑46, 1852). В 1867 в Праге дирижировал операми Глинки "Руслан и Людмила" и "Жизнь за царя" композитор М. А. Балакирев; с большим успехом гастролировали по Европе П. И. Чайковский (дирижировавший там своими произведениями), Ф. И. Шаляпин, Л. В. Собинов, А. П. Павлова, Е. В. Гельцер и мн. др. Широкую известность получили т. н. "Русс‑кие сезоны за границей" С. П. Дягилева (с 1907). В 1875 Моск. общедоступный т‑р С. В. Танеева и Ф. М. Урусова показал в Париже пост. "Русская свадьба на исходе XVI столетия" Сухонина (среди участников ‑ Н. К. Милославский и Н. С. Васильева). В 1886 в Берлине в составе нем. труппы гастролировала Е. Н. Горева, игравшая роли Адриенны Яекуврёр (о. п. Скриба и Легуве) и Марии Стюарт. В 1899 в Берлине и Праге выступала М. Г. Савина с группой артистов Александрийского т‑ра (Р. Б. Апол‑лонский, Ф. П. Горев и др.). Л. Б. Яворская гастролировала во Франции и Англии, П. Н. Орленев ‑ в Германии и США, Т‑р В. Ф. Комиссаржевской в США (1908). В 1906 состоялась первая заграничная поездка МХТ (Берлин, Дрезден, Лейпциг, Прага; репертуар "Царь Фёдор Иоаннович" А. К. Толстого, "На дне", "Дядя Ваня" и "Три сестры"; "Доктор Штокман" Ибсена), сыгравшая огромную роль в истории всего мирового театра.

Г. зарубежных актёров в России известны со времён Анны Иоанновны: Г. труппы итал. комедии дель арте (1733‑35), итал. оперной труппы под рук. Арайи (с 1735), нем. труппы К. Нейбер (1740), франц. труппы Сериньи (1742) и др. С конца 18 в. до последнего десятилетия 19 в. в Москве и Петербурге имелись постоянные итал. и нем. т‑ры, в к‑рых систематически гастролировали крупнейшие актёры той эпохи. Так, напр., на сцене Михайловского т‑ра выступали выдающиеся франц. актёры. С 1893 до начала 1900‑х гг. в Москве, Петербурге, Тбилиси периодически играли венские опереточные труппы (Яунера, Целлера, Шпильмана и др.). Из отдельных гастролёров Россию посещали М. Жорж (1808‑12), М. Тальони (с 1837), Ф. Эльслер (с 1848), Рашель (1854), А Олдридж (с 1858), А. Ристори (1860‑61), Л. Барнай (с 1885), М. Баттистини (впервые в 1893), Э. Дузе (с 1891), А. Мазини (с 1893), Т. и Г. Сальвини, В. Цукки, Леньяни (с 90‑х гг.), И. Левинский (с 1897), Г. Ирвинг (с 1898), Э. Ка‑рузо (с 1900‑х гг.), А. Моисеи (с 1912), Галли‑Курчи (1914), Сара Бернар, Г. Режан, М. Гай, Лукка и мн. др. Большую роль в истории рус. театр. культуры сыграли гастроли Мей‑нпнгенского т‑ра (1885, 1890), Датского национального т‑ра (1907‑08), берлинского "Немецкого т‑ра" М. Рейнхардта ("Царь Эдип" с А. Моисеи в заглавной роли, 1912).

Гастроли советских т‑р ов и ансамблей за рубежом. В СССР значительно расширился обмен Г. с зарубежными странами. Среди театр. и концертных коллективов, гастролировавших в полном составе за рубежом: МХАТ‑ США, Германия, Чехия, Швеция (1922‑24), Франция (1922, 1937, 1958), Болгария, Венгрия, Румыния, Чехословакия, Югославия (1956), Англия, Польша, Япония (1958, 1959);

Большой т‑р Союза ССР ‑ Турция (группа артистов т‑ра,

1935), балетные группы Большого т‑ра ‑ Франция (1937, 1954, 1958), Польша (1949,1, Китай (1950, 1959), Чехословакия (1950, 1957, 1958), Дания, Греция, Румыния (1955, 1957), Англия (1956), Болгария, Финляндия (1957, 1960), Венгрия, Югославия, Япония (1957, 1958), Турция, Египет, Бельгия, Зап. Германия (1958), США, Канада, страны Латинской Америки, Австралия (1959) и др.; Малый т‑р‑Польша (1954), Болгария, Румыния (1958); Центр, т‑р кукол под рук. Образцова ‑ Польша (1948, 1958), Чехословакия (1949), Венгрия (1950, 1958), Финляндия (1951), Германия (1952), Франция, Англия (1954), Югославия (1957), Румыния (1957, 1958), Китай, Индия (1959),ОАР (1960) и др.; Ленинградский Академич. т‑р драмы им. Пушкина‑Польша (1951); Ленинградский академич. т‑р оперы и балета им. Кирова (балетная труппа)‑ Франция (1937), Чехословакия (1958), Румыния (1959); Т‑р им. Вахтангова ‑ Финляндия (1923), Франция (192 8), Польша (1953, 1960), Чехословакия, ГДР (1957), Болгария (1960)‑моек. Камерный т‑р ‑ Франция (1923, 1930), Германия (1923, 1925, 1930), Австрия (1925), Чехословакия (1930), США;

Т‑р им. Мейерхольда ‑Германия (1925, 1930), Франция (1930);

Моск. т‑р им. Ленинского комсомола ‑ Югославия (1946);

Т‑р им. Моссовета ‑ Польша (1952), Болгария (1953), Румыния (1953, 1959); Моск. т‑р драмы (ныне им. Маяковского)‑ Чехословакия, Польша; Укр. академич. т‑р им. Франко (Киев)‑Польша (1950); Моск. муз. т‑р им. Станиславского и Немировича‑Данченко ‑ США (1924,1925), Китай (19541955), Франция (балет, 1956), Венгрия (балет, 1959, 1960);

Белорус. т‑р им. Янко Купалы (Минск)‑ Польша (1955);

Ленинградский Малый академич. т‑р оперы и балета ‑ Финляндия (балет, 1957); Новосибирский т‑р оперы и балета ‑ Китай (1957); Моск. т‑р Сатиры ‑ Польша (1958); Т‑р оперы и балета им. Палиашвили (Тбилиси) ‑ Франция, страны Латинской Америки (балет под руководством Чабукиани, 1958) и др.

Из советских ансамблей и т‑ров "малых форм" за рубежом гастролировали (не считая хоров, оркестров, гастролёров‑одиночек): "Синяя Блуза"‑Германия (1927, 1929); Краснознамённый Ансамбль песни и пляски Советской Армии им. А. В. Александрова; Гос. Ансамбль народного танца СССР под рук. И. А. Моисеева; хореографич. ансамбль "Берёзка" под рук. Надеж диной; Государственный Ансамбль народного танца Грузии под рук. Сухишвили и Рамишвили;

Ансамбль танца Украинской ССР ‑ Вьетнам, Китай (1956). Англия (1958); Гос. ансамбль народного танца Молдавской ССР ‑Румыния (1954); Ленинградский т‑р эстрады и миниатюр под рук. Райкина ‑ Польша (1957), Болгария, Чехословакия (1958); Ансамбль песни и танца Азербайджанской ССР‑ Китай (1958), и многие другие ансамбли; многочисленные цирковые коллективы по странам Европы, Америки, Азии, Африки.

Гастроли зарубежных т‑ров в СССР:

Венская оперетта (1922), Негритянская оперетта под рук. Вуд‑данга (1926), Венский кукольный т‑р под рук. Молле (192*7), японский т‑р "Кабуки" (1928), Немецкая группа молодых актёров (1930), Китайский т‑р под рук. Мэй Лань‑фана (1935), Чехословацкий кукольный т‑р под рук. Скупы (1949), Софийский т‑р оперы и балета, Познанский оперный т‑р (1953), парижский т‑р "Комеди Франсез", Варшавский гос. "Т‑р Польски" (1954), Английская драм. труппа под рук. П. Брука театр. компании "Теннент", Пражская национальная опера. Гос. шанхайский т‑р Шаосинской оперы (1955), Будапештский т‑р оперетты (1955, 1956), франц. Национальный народный т‑р под рук. Ж. Вилара, Шанхайский т‑р Пекинской муз. драмы, Китайский т‑р кукол и теней, амер. оперная труппа "Эври‑мен‑опера", Югославский драматич. т‑р (1956), французский коллектив пантомимы под рук. И. Лореля, Английский кукольный т‑р под рук. Элен Освальд, театральная мастерская "Уоркшоп" (Англия), нем. т‑р "Берлине? ансамбль", Финская национальная опера, Будапештский т‑р оперы, Рум. кукольный т‑р "Цэндэрикэ" (1957), балет парижской "Гранд‑Опера", Шекспировский мемориальный театр (Стратфорд‑он‑Эйвон). японский кукольный т‑р "Авадзи", Центр. Эксперимент, оперный т‑р Китайской Нар. Республики, Пражский центр, т‑р кукол, румынский Нац. т‑р им. Караджале (1958), Немецкий т‑р "Комише опер", Гамбургский драматич. т‑р, Итальянский т‑р марионеток "Пикколо ди Подрекка", Софийский Гос. муз. т‑р им. Македонского (1959), парижский т‑р "Вьё коломбье", итал. т‑р "Пикколо", Краковский т‑р им. Словацкого, т‑р оперы и балета Рум. Нар. Республики, балет Кубы (1960), англ. т‑р "Олд Вик" (1961) и др.

Из зарубежных ансамблей и т‑ров "малых форм" в СССР гастролировали (не считая хоров, оркестров, гастролёров‑одиночек): Болгарский гос. ансамбль народной песни и пляски (1950), Польский ансамбль песни и пляски "Мазовше" (1951, 1953, 1958, 1960), Албанский ансамбль народного танца, Художественный ансамбль молодёжи Китайской Народной Республики (1951), Венгерский народный ансамбль песни и пляски, Чехословацкий ансамбль песни и пляски "Слук", Ансамбль чехословацкой армии под рук. Вита Неедлы (1952), Ансамбль песни и танца Корейской Народной армии (1953), Словацкий ансамбль' песни и танца "Лучница", Югославский ансамбль "Коло" (1955), Польский ансамбль "Шлёнск" (1955, 1959), Ансамбль песни и танца им. Эриха В айнерта, Корейская балетная студия под рук. Цой Сын Хи (1956), болгарский танцевальный ансамбль "Светлина", Бомбейская Малая балетная труппа, Венгерский эстрадный ансамбль "Будапештские открытки", ансамбль "Культурная миссия Индонезии", Пражский ансамбль фигурного катания на льду, Польский студенческий т‑р "Бим‑Бом" (1957), Венский ансамбль "Айсревю" (1957, 195, 1960), Будапештский т‑р на льду (1958), американский балет на льду "Холидей он айс" ‑ "Праздник на льду" (1959), Индийский танцевальный ансамбль под рук. Серабхаи (1960), Парижский цирк (1961) и др. 4. Шн.

ГАТОБ (Государственный академический театр оперы и балета) ‑ см. Ленинградский государственный академический театр оперы и балета им. С. М. Кирова.

ГАТРИ (Guthrie), Тирон (р. 2. VII. 1900) ‑ английский режиссёр. Ирландец по национальности. В 1924 начал проф. сценич. деятельность как актёр в труппе под рук. Дж. Фэгана (Оксфорд). В 1926‑30 работал в Белфасте, Глазго, Кембридже, Монреале. В 1931 дебютировал в "Вестминстер т‑р" (Лондон), где пост. "Анатома" Брайди. В 1933 впервые выступил как режиссёр в т‑ре "Олд Вик" (Лондон). В 1939‑45 Г. занимал пост управляющего делами "Олд Вик" и "Сэдлерс‑Уэллс" (Лондон). Среди значительных пост. Г. в "Олд Вик": "Гамлет" ‑ с Л. Оливье (1937) и с А. Гиннессом (1938), "Мера за меру" ‑ с Ч. Лотоном (1933), "Пер Гюнт" ‑ с Р. Ричардсоном и С. Торндайк (1944), "Тамерлан" ‑ с Д. Уолфитом (1951), "Тимон Афинский" (1952), "Генрих VIII" (1953). Г.‑ консультант и первый режиссёр Шекспировского фестиваля в Стратфорде (Канада), открытого в 1953 пост. Г. "Ричард III". Г. ставит спектакли и для Эдинбургского театр. фестиваля. Осуществил несколько пост. в т‑рах Нью‑Йорка, в т. ч. "Мария Стюарт"‑с Э. Ле Гальенн ("Финикс т‑р", 1957). Поставил ряд оперных спектаклей в т‑рах "Ковент‑Гарден" и "Сэдлерс‑Уэллс" (Лондон), в "Метрополитен‑опера" (Нью‑Йорк). Творчество Г. во многом определяет развитие совр. англ. режиссуры, его постановки отличаются яркой театральностью, экспрессивностью, живописностью композиции. Г.‑ автор ряда пьес, в т. ч. "Верхняя ступенька" (постановка Г. в "Сент‑Джеймсес театр", 1950).

С о ч.: Theatre prospect, L., 1932; Opera in English, L., 1945 (совм. с E. Evans, J. Gross, E. J. Dent, N. de Valois); Top of the ladder, L., 1950; Twice have the trumpets sounded, Toronto, 1954; A life in the theatre, N. Y., 1959. ф.

ГАУК, Хаук (Hauk), Минни (16.XI.1852, Нью‑Йорк, ‑ 6.11.1929, Трибшен, близ Люцерна, Швейцария) ‑ амер. артистка оперы (сопрано). В концертах начала петь с 12‑летнего возраста. Пению обучалась в Нью‑Йорке у А. Эррани и М. Стракоша. В четырнадцать лет дебютировала на оперной сцене Нью‑Йорка. В 1867 исполнила партию Джульетты в амер. премьере "Ромео и Джульетта" Гуно. В 1868 пела вЛон‑доне (т‑р "Ковент‑Гарден"), затем выступала на оперных сценах Парижа, Петербурга и Москвы (1869‑70), Вены (1870‑73), Берлина (1874‑77), Брюсселя (1878), позже снова пела в Лондоне (1878‑95) и США (Чикаго, Нью‑Йорк ‑ до 1891). Г. обладала голосом большой силы, богатого тембра и исключительно широкого диапазона (пела сопрановые и меццо‑сопрановые партии). Г. прославилась исполнением партии Кармен (исполнила ок. 500 раз), к‑рую пела в первых пост. оперы Бизе в Англии и США. Среди других партий Г.:

Церлина, Керубино ("Дон Жуан", "Свадьба Фигаро"), Норина, Лючия, Линда ("Дон Паскуале", "Лючия ди Ламмермур", "Линда ди Шамуни" Доницетти), Розина ("Севильский цирюльник"), Норма, Амина ("Норма", "Сомнамбула" Беллини), Маргарита ("Фауст"), Виолетта ("Травиата"), Аида; Эльза ("Лоэн‑грин"), Манон (о. п. Массне), Миньон (о. п. Тома), Прасковья ("Северная звезда" Мейербера), Катарина ("Укрощение строптивой" Гёца). В 1891 оставила сцену.

С о ч.: Memories of a singer, L., 1925. Be. T.

ГАУПТМАН (Hauptmann), Герхарт (15.XI.1862, Оберзальцбрунн в Силезии,6.VI.1946, Агнетендорф в Силезии) ‑ немецкий писатель, драматург. Видный представитель натурализма в нем. лит‑ре. Сын небогатого трактирщика в Горной Силезии ‑ потомка си‑лезских ткачей, участников восстания 1844. Учился в художеств. школе в Бреславле и в Иенском ун‑те. В своих ранних стихах и новеллах Г. отразил трудную жизнь бедноты. Значит. влияние на Г. оказывала рус. литература (в особенности пьеса "Власть тьмы"). Заметное воздействие на проблематику произведений и художеств. манеру Г. оказали также проза и драматургия А. Гольца и пьесы Г. Ибсена, с характерными для них сложными психологическими конфликтами, с темой распада бурж. семьи. Первое драм. произведение

Г.‑ пьеса "Перед восходом солнца" (1889, театр О. Брама ‑ "Свободная сцена", в помещении Лессинг‑театра, Берлин) рисует вырождение семьи разбогатевших мелких буржуа. Правдивое изображение социальных отношений несколько ослабляется характерным для натурализма преувеличением роли биологич. факторов (болезненная наследственность). Герой пьесы одинокий мечтатель, не способный бороться и отступающий перед действительностью. Эти особенности характера и судьбы были присущи и героям последующих пьес Г.‑"Праздник мира", "Одинокие" (обе пост. в 1890 т‑ром "Свободная сцена"), "Потонувший колокол", "Флориан Гейер" (обе пост. в 1896 Немецким т‑ром, Берлин). Пьесы Г. привлекали демократических и радикально настроенных зрителей присущим им критическим, порой бунтарским началом"

В "Празднике примирения" и "Одиноких" это выразилось в гневном обличении морального вырождения буржуазной семьи, в "Потонувшем колоколе" ‑ в протесте против филистерской повседневности, во "Фло‑риане Гейере" ‑ в ярко и правдиво воссозданных картинах крестьянского восстания 15 в. Самым значительным произведением Г. явилась драма Ткачш (1892‑ 1893, "Новый т‑р", и 1893. "Свободная сцена", Берлин), посвящённая восстанию силезских ткачей. Преодолевая натуралистич. ограниченность своего творческого метода, Г. создал первое в нем. лит‑ре драма‑тич. изображение революц. борьбы пролетариата. Субъективно Г. по своим взглядам не выходил за пределы христианского морализма и не был последовательным сторонником революции, однако, искренне сочувствуя восставшим ткачам и правдиво рисуя их героич. образы, он создал революц. произведение, оправдывавшее и возвеличивавшее нар. восстание. Пост. "Ткачей" в Берлине неоднократно запрещалась полицией.

Общественно прогрессивный характер имели и написанные почти одновременно с "Ткачами" комедии Г.:

"Коллега Крамптон" (1891, Немецкий т‑р‑1892), высмеивающая духовно обнищавшую, опустившуюся часть немецкой интеллигенции, и "Бобровая шуба" (1893, Немецкий т‑р) ‑ острая сатира на тупых и самодовольных прусских чиновников и полицейских. Следуя натуралистич. требованиям достоверности, Г. значительную часть этой комедии написал на берлинском диалекте, ввел воровской жаргон. Ощущая ограниченность натуралистич. метода, к‑рым он обычно пользовался для воссоздания картин совр. нем. быта, Г. обращается к символич. фантастике, "нео‑романтич." легендарным и историч. образам. К ранним пьесам "неоромантич." типа могут быть отнесены" помимо "Потонувшего колокола" и "Флориана Гейера". также "Вознесение Ганнеле" (1894, "Королевский т‑р", Берлин), "Шлюк и Яу" (1901, Немецкий т‑р), "Бедный Генрих" (1902, Хофбург‑театр. Вена). Как в своих романтич., так и в своих натуралистич. пьесах (грань между ними подчас бывает очень нечёткой) Г. пытается ставить острые вопросы современности. Так, в весьма противоречивой пьесе "Вознесение Ганнеле" (натуралистически воссозданные картины нищеты силез‑ской деревни перемежаются в пьесе со сказочно‑фан‑тастич., а порою и мистич. видениями) отчётливо прозвучала тема любви и сострадания к обездоленным маленьким людям. Та же тема, сочетающаяся с раскрытием лживости и жестокости, скрывающихся за аристократич. утончённостью, выражена в нарочито усложнённом символистском произведении "Шлюки Яу".

Увлечение символизмом и неоромантикой не помешало Г. находить драматич. конфликты в обыденной жизни простых людей. Так возникли: "Возчик Ген‑шель" (1898, Немецкий т‑р) ‑ трагедия простого доброго человека, доведённого женой до самоубийства; "Михаэль Крамер" (1900, "Лессинг‑театр")‑пьеса, рисующая гибель одарённого юноши, непонятого и отвергнутого отцом и возлюбленной, "Роза Бернд" (1903, Немецкий т‑р) пьеса о судьбе молодой батрачки, обольщённой хозяином и затравленной жестокими и равнодушными людьми. Отдав дань декадентству в пьесах "А Пиппа танцует" (1906, "Лессинг‑театр") и "Девицы из Бишофсберга" (1907, "Лессинг‑театр"), Г. снова обратился к драмам из реальной жизни: таковы его трагикомедия "Крысы" (1911, "Лессинг‑театр"), рисующая уродливый быт городской окраины, и семейная психологич. драма "Бегство Габриэля Шиллинга" (1912, т‑р им. Гёте, Лаухштадт). В 1912 Г. была присуждена Нобелевская премия по лит‑ре в основном как драматургу.

В годы 1‑й мировой войны Г. пытался уйти от острых вопросов современности в область экзотич. истории ‑ в пьесе "Белый Спаситель" (Большой драм. т‑р, Берлин, 1920) действие происходит в Мексике в период завоевания её испанцами (16 в.); в "Индиподи" (Гос. драм. т‑р, Дрезден, 1923) действие развёртывается на островах Океании. Вслед за этими пьесами, выдвигавшими отвлечённые, нравственные проблемы, Г. снова обратился к реальной действительности. В драме "Доротея Ангерманн" (1926, Йозефштадттеатр. Вена) повторяются мотивы "Розы Бернд". Самое значительное творч. достижение Г. после 1‑й мировой войны ‑ реалистич. трагедия "Перед заходом солнца" (1932, Немецкий т‑р, Берлин). Тема пьесы ‑ столкновение человека, воплощающего лучшие черты нем. духовной культуры, с представителями корыстной и жестокой нем. буржуазии, как бы предвосхищает наступивший через год гитлеровский переворот, подавивший все проявления гуманизма. Сам Г., однако, не нашёл в себе силы занять последовательно антифашистскую позицию; нек‑рое время он даже не препятствовал гитлеровцам использовать его имя в целях фашистской пропаганды. Но в дальнейшем Г. всё больше замыкался в своём одиночестве, втайне писал гневные и горькие антифашистские стихи. В эти годы он создал трагич. тетралогию на античные темы. Первой была написана 4‑я часть "Ифигения в Дельфах" (1941, Гос. драм. т‑р, Берлин). Первая часть ‑ "Ифигения в Авлиде", написана в 1943. В ней Г. модернизировал античный миф, выразил в образах древних воинов, одержимых жаждой разбоя и крови, дух нацистской военщины. Во 2‑й и 3‑й частях "Смерть Агамемнона" (1944) и "Электра" (1945) (обе опубликованы в 1947) осуждение жестокости войны соединялось с настроениями отчаяния, ужаса перед неминуемой гибелью.

В 1945 Г. искренне приветствовал советские войска. Он был избран первым почётным председателем "Культу рбунда" ‑ организации, созданной прогрессивной антифашистской интеллигенцией. Многие пьесы Г. вошли в репертуар мирового т‑ра. "Ткачи", "Бобровая шуба", "Перед заходом солнца" и нек‑рыедр. драмы Г. ставятся т‑рами ГДР, ФРГ и др. стран. Наиболее выдающимся исполнителем в пост. пьес Г. на нем. сцене был А. Бассермащ в Австрии его главным пропагандистом был А. Зонненталъ, в Италии ‑ с?. Цаккони. В 1957‑58 в ФРГ были экранизированы пьесы "Перед заходом солнца", "Крысы" и "Роза Бернд".

Уже в ранний период творчества Г. его пьесы получили популярность в России. "Перед восходом солнца" пост. впервые в Нижнем Новгороде 9 ноября 1901, В тот же день в "Нижегородском листке" была опубликована статья М. Горького (Собр. соч., т. 23, стр. 328‑332), назвавшего эту драму "лучшей из пьес Га‑уптмана". "Ганнеле" пост. в 1895 в Петербурге Па‑наевским т‑ром и в октябре того же года в т‑ре Лите‑ратурно‑артистич. кружка (Петерб. Малый т‑р). В 1896 Станиславский пост. "Ганнеле" в Об‑ве любителей иск‑ва и лит‑ры (Москва). Он же готовил постановку "Ганнеле" в 1898 в МХТ, но она была запрещена по требованию московского митрополита. "Одинокие" пост. в МХТ в сезон 1898 (Фокерат ‑ Мейерхольд, Анна Книппер, Кэте ‑ Андреева); в 1903 спектакль был возобновлён, Фокерата играл Качалов. "Потонувший колокол" пост. в 1897 (через несколько месяцев после берлинской премьеры) в Александрийском т‑ре и в петерб. т‑ре Лит.‑артистич. кружка. В феврале 1898 "Потонувший колокол" с выдающимся успехом прошёл в Москве в "Обществе любителей иск‑ва и лит‑ры" (Генрих ‑ Станиславский, Раутен‑делейн‑Андреева). "Возчик Геншель" в 1899 пост. в Москве одновременно в трёх т‑рах ‑ МХТ, Малом, т‑ре Корша. "Михаэль Крамер" пост. в 1900 в МХТ (Михаэль Крамер Станиславский, Арнольд Крамер ‑ Москвин). "Роза Бернд" ‑ в 1904 в Малом т‑ре;

"Шлюк и Яу" в пост. Мейерхольда готовился в 1905 в студии МХТ на Поварской, но зрителям спектакль показан не был вследствие закрытия Студии. Премьера этой пьесы прошла в Москве в 1909 в т‑ре Незлоби‑на. "Крысы" в 1911 пост. Петерб. Михайловский т‑р. "Праздник мира" ‑ одна из первых значит, режиссёрских работ Е. Б. Вахтангова в 1‑й студии МХТ (1913). В первые годы после Октябрьской революции в сов. т‑ре широко идут "Ткачи", в 1918 ими открылся Дом рабочих Петроградской коммуны. Одновременно пьесы пост. в Саратовском т‑ре (реж. А. Канин) и в ряде др. городов. В 1918 Замоскворецкий т‑р в Москве пост. "Бобровую шубу". "Перед заходом солнца" пост. в 1940 в ленингр. Новом т‑ре (Матиас Клаузен ‑ Суш‑кевич), в 1941 ‑ в т‑ре им. Вахтангова (Клаузен Глазунов/ Инке Петере ‑ Мансурова), в 1954 спектакль возобновлён (Клаузен ‑ Астангов), в 1955 пост. в Ленинграде, в Большом драм. т‑ре.

Соч.: Das gesammelte Werk, Bd 1‑17, В., 1943; Meisterdramen, В., 1950; Ausgewahlte Dramen, В., 1952; то же, Bd 1‑4, В., 1956; в рус. пер.‑ Полное собр. соч., т. 1‑2, СПБ, Маркс, 1908 (Прилож. к журн. "Нива" на 1908); Полное собр. соч., т. 1‑14, М., 1911‑1912; Избранные драмы, М.‑Л‑, 1930; Пьесы, Л.‑М , 1959.

Лит.: Fiedler R." Die spaten Dramen Grerhart Hauptmanns, Munchen, 1954; Gerhart Hauptmann. Hilfsmaterial fur den Literaturunterricbt, B , 1954; H e r i n g G‑, F., Gerhart Hauptmann, Essen, 1955; СильманТ. И., Гергардт Гаупт‑ман, Л.‑М., 1953; Луначарский А. В., Статьи о литературе, М., 1957, с. 655‑663; "Культура театра", 1922, Na 1/2 (ст. Луначарского); Мерин г Ф., Литературно‑критические статьи, т 2, Л.‑М., 1934, с. 346‑401; Ю з о в‑с к и и Ю., "Перед заходом солнца", "Театр", 1954, № 4; Гер‑харт,Гауптман. Биобиблиографический указатель, М., 1956.

ГАУЧО‑ТЕАТР ‑ жанр аргентинского музыкального театра. Назв. получил от песен аргент. крестьян‑скотоводов ‑ гаучо. Первые произв. этого жанра принадлежали неизвестным авторам и вошли в сборники песен о нар. героях. В своём развитии Г.‑т. прошёл 2 этапа. Первый (1818‑35) начинается пьесой

"Эпизод из битвы при Майпу", носившей подзаголовок "провинциальная музыкальная драма‑комедия", в к‑рой солдат, возвратясь в родную деревню, сообщает о победах освободительной армии. В 1823 была пост. ещё одна популярная аргент. пьеса из жизни крестьян ‑ "Свадьба Чивико и Панчи" неизвестного автора. Живой нар. язык, музыка способствовали распространению и популярности этого жанра. После прихода в 1829 к власти диктатора Росаса Г.‑т. подвергся преследованию цензуры и почти полностью прекратил своё существование. Второй этап развития Г.‑т. начинается с 1853, со времени создания Республики и принятия конституции. К этому жанру обращаются крупные драматурги. В 1884 известный аргент. актёр X. Подеста пост. пьесу "Хуан Морей‑ра" по Э. Гутьерресу; эта постановка ознаменовала возрождение Г.‑т. За ней последовали пост. пьес "Хуан Куэльо", "Чёрный муравей" и др. В наши дни Г.‑т. продолжает играть значит, роль в театр. жизни страны. Ал. Р.

ГАФУРЙ, Мажит (наст. имя и фам. ‑ Габдул‑мажит Нурганиевич Г а ф у р о в) [20. VII (I. Vili), 1880, Елем Караново,‑28. X. 1934, Уфа] башкирский советский писатель, драматург. Нар. поэт Башк. ССР (1923). Основоположник башк. лит‑ры. Род. в семье сельского учителя. Лит. деятельность начал в 1902. Как писатель и обществ, деятель был близок к революц. движению и передовой культуре. Творчество Г. достигло расцвета после Октябрьской революции. В 1926 Г. написал пьесу "Красная звезда" первое драматич. произведение на совр. тему в башкирской лит‑ре. Автор либретто оперы "Рабочий" (1927). Инсценировка повести Г. "Черноликие", пост. в 1938 в Башкирском т‑ре драмы в Уфе (авторы инсц. В. Га‑лимов и Г. Амири), вошла в репертуар театров республики. Д. Б.

ГАФУРОВ, Махмуджон (р. 1917) ‑ узбекский советский артист оперы (тенор). Нар. арт. Узб. ССР (1949). В 1939 окончил Узб. драм. уч‑ще им. Лахути. С 1939 работал в Т‑ре муз. драмы им. Мукими. Выдвинулся после исполнения партии Тахира в муз. драме Абдуллы "Тахир и Зухра" (1941). В 1951‑53 Г.‑ солист т‑ра оперы и балета им. Навои (Ташкент), с 1953‑вновь артист т‑ра им. Мукими. Партии: Кадыр, Меджнун ("Гюльсара", "Лейли и Меджнун" Глиэра и Садыкова), Бутаджан ("Великий канал" Ашрафи и Василенко) и др. Г. в совершенстве владеет нац. манерой пения, является ярким самобытным исполнителем узб. оперного репертуара. С. М.

ГАХН ‑ см. Государственная академия художественных наук.

ГАЯМОВ, Александр Яковлевич [18(31). III. 1902‑28. IV. 1952] русский советский музыкальный критик и либреттист. По национальности армянин. Обучался в Лазаревском ин‑те и в Бакинском ун‑те; брал уроки музыки у проф. X. С. Кушнарёва. Музыкально‑критическую деятельность начал в 1923. С 1924 выступал как поэт и драматург. Автор либретто опер "В грозный год" Крейтнера по повести Лермонтова "Вадим" (1952, Саратовский т‑р оперы и балета), "Поддубенские частушки" по рассказам Антонова, "Лес шумит" (неоконч.) по повести Короленко, балета "Золотой ключик" Вайнберга по сказке А. Толстого, а также романсов, песен, обработок нар. песен и др. соч.

ГАЯРРЕ (Gayarre), Хульян (9. 1. 1844‑2.1.1890)‑ испанский артист оперы (тенор). Пению обучался в Мадридской консерватории; совершенствовался в Милане у Ламперти. Впервые выступил на оперной сцене в Варезе (Италия) в 1869, после чего пел в различных итал. оперных т‑рах, Г. исполнил впервые в Италии партии Тангейзера (о. п. Вагнера, 1872) и Энцо ("Джоконда" Понкьелли, 1876). В 1876 дебютировал в т‑ре" Ла Скала", Милан. Среди партий Г.: Надир ("Искатели жемчуга" Визе), Неморино, Фердинанд ("Любовный напиток", "Фаворитка" Доницетти), Фауст, Лоэнгрин; Васко да Гама ("Африканка" Мейербера), Собинин ("Иван Сусанин"; первое исполнение в Англии, 1887) и др. Г. гастролировал во мн. странах Европы (в т. ч. в России в 1873 и 1875), США, Юж. Америке и др. Обладал тёплым, мягким, выразительным голосом. Пользовался славой одного из выдающихся теноров мира. В 1889 основал в Мадриде школу пения. Иг. Ф., Вс. Т.

ГВАРАДЗЕ, Николай Соломонович [р. 16(28). XII. 1883] ‑ грузинский советский актёр. Нар. арт. Груз. ССР (1950). Сценич. деятельность начал в 1903 в тифлисском груз. т‑ре, к‑рым в то время руководил поэт А. Церетели. В 1904‑06 Г. работал в Кутаиси, в труппе В. Алекси‑Месхишвили, затем в различных т‑рах Грузии. В 1931‑48 ‑ в Грузинском тюзе (Тбилиси). Г.‑ актёр реалистпч. школы. Среди ролей:

Патара Кахи (о. п. Церетели), Незнамов, Жадов;

Шут ("Король Лир"), Хуциа ("Сурамская крепость" Мтварадзе) и мн. др. Автор мемуаров (1т. 1949, 2 т. 1952). , А. П.

ГВАРАМАДЗЕ, Елена (Лили) Левановна (р. 21. X. 1913) ‑ грузинская артистка балета, искусствовед. Нар. арт. Груз. ССР (1941). Член КПСС с 1941. Окончила Ленингр. хореографич. уч‑ще (класс А. Вагановой). В 1930‑48 ‑ солистка Т‑ра оперы и балета им. 3. Палиашвили (Тбилиси). Партии: Ма‑ниже ("Сердце гор" Баланчивадзе), Одетта ("Лебединое озеро"), Мария ("Бахчисарайский фонтан"), Эсмеральда (о. п. Пуни). С 1933 занимается лит. и научно‑исследовательской деятельностью в области груз. танца. В 1934 окончила юридич. ф‑т Груз. ун‑та. В 1947 защитила диссертацию на звание кандидата искусствоведч. наук ("К вопросу о происхождении и морфологии грузинского танца"), в 1957 опубликовала труд "Грузинская народная хореография". Т. И

ГВАРИНИ (Guarini), Баттиста (1538‑1612) ‑ итальянский поэт. Жизнь и деятельность Г. протекали при дворе в Ферраре и Мантуе. Г.‑ автор пасторальной трагикомедии "Верный пастух" (1590, пост. при дворе в Мантуе), пользовавшейся в 17 в. большой популярностью и переведённой при жизни Г. на все европ. яз. В своём творчестве Г. отходит от гуманистич. и реалистич. традиций Возрождения. Трагикомедию Г. отличает излишняя усложнённость фабулы, жеманная манерность в изображении чувств героев, предвосхищавшая вычурность мелодрамы 17 в. В ходе полемики, развернувшейся вокруг "Верного пастуха", в ответ на упрёки гуманистов за введение нового, не предусмотренного Аристотелем жанра, и напоминания о том, что драма должна не только развлекать, но и поучать, Г. заявлял, что цель искусства ‑ доставлять эстетическое наслаждение.

Лит.: ApollonioM., Storia del teatro, t. 2, Firenze, 1940; Flora F., Storia della letteratura italiana, v. 3, Mil., 1953; История западноевропейского театра под общей ред. С. С. Мокульского, т. 1, M., 1956, с. 194‑196. р. X.

ГВИН (Gwyn), Нелл (Элеонор) (2. II. 1650‑XI. 1687) ‑ английская актриса. В 1665 начала сценич. деятельность в т‑ре "Друри‑Лейн" (Лондон), сыграв роль Сидарии ("Индийский император" Драйдена). Г. была одной из наиболее популярных актрис своего времени, однако её успех определялся гл. обр. обаянием молодости, незаурядными внешними данными. Лучшая роль Г. по отзывам современников ‑ Фло‑римела ("Тайная любовь" Драйдена). В 1669 Г. оставила сцену. Факты из жизни Г. (Г. была любовницей короля Карла II) привлекали внимание драматургов, и после её смерти о ней был написан ряд пьес, в т. ч. "Милая Нелл из Старого Друри" Т. Кестера (1900, Лондон). Ф. К.

ГВИНИАШВЙЛИ, Гаврил Гаврилович [р. 29. IX (11. X). 1892] ‑ грузинский советский режиссёр, педагог, актёр. Засл. деят. иск‑в Груз. ССР (1950). В 1912 окончил муз.‑драм. отделение при Моск. фи‑лармонич. об‑ве. В 1922‑27 работал в муз. студии МХАТ. В 1929‑31 и 1948‑49 ‑ гл. режиссёр Ба‑тумского т‑ра; пост. спектакли "Дядя Ваня"; "Последние" Горького и др. В 1949‑55 ‑ режиссёр рус. т‑ра им. Грибоедова (Тбилиси). С 1931 ведёт педаго‑гич. работу (с 1955 в Тбилисском театр. ин‑те). Т. И. ГВОЗДЕВ, Алексей Александрович [9 (21). III. 1887‑10. IV. 1939] русский советский театровед, литературовед, критик и педагог. Окончил Петерб. ун‑т (1913). Научной работой занимался с 1920 в Российском ин‑те истории иск‑в (ныне Гос. научно‑ис‑следоват. ин‑т т‑ра, музыки и кинематографии). Г. был основоположником новой дисциплины, не существовавшей в рус. дореволюц. науке,‑ истории зап.‑европ. театра. Проявившиеся в работах Г. ("О смене театральных систем", в сб. "О театре", вып. 1, Л., 1926; "Театр эпохи феодализма", в кн. А. А. Гвоздев и А. Пиотровский, "История европейского театра", М. ‑ Л., 1931, и др.) элементы формализма и вульгарного социологизма были им преодолены в капитальном труде "Западно‑европейский театр на рубеже XIX и XX столетий" (Л.‑М., 1939). Выступал также как театр. рецензент, автор работ по балету, театр. иконографии, декорационному иск‑ву, устройству сцены. Вёл преподавательскую работу: читал курс зап.‑европ. литературы в Томском ун‑те (1917‑20) и Ленингр. педагогич. ин‑те им. А. И. Герцена (1920‑39).

Соч.: Из истории театра и драмы, П., 1923; Театр имени Вс. Мейерхольда (1920‑1926), Л., 1927; Художник в театре, М.‑Л., 1931; Театр послевоенной Германии, Л.‑М., 1933;

История западноевропейской литературы. Средние века и Возрождение, М.‑Л., 1935; Западноевропейский театр на рубеже XIX и XX столетий, Л.‑М., 1939.

Лит.: Профессор А. А. Гвоздев (1887‑1939), "Ученые записки [Ленинградского педагогического института им. А. И. Герцена]", Л., 1939, т. 26 (имеется библиогр. список важнейших работ Г., с. 9‑18); Мокульский С. С., A.A. Гвоздев ‑ историк зарубежного театра, в сб.: Театр и драматургия. Труды Государственного научно‑исслед. ин‑та театра, музыки и кинематографии. Л., 1959, с. 357‑ 372; Павлова В. А., Библиография работ А. А. Гвоздева, там же, стр. 379‑404. Ач. А.

ГВОЗДИКОВ, Михаил Андрианович (1880‑1954) ‑ советский театральный художник. Нар. художник Узб. ССР (1945). Учился в моек. Художественном уч‑ще (б. Строгановское). В 1901‑04 работал в Большом т‑ре, с 1904 ‑ в Полтаве и др. городах. В 1934‑54 ‑ художник Т‑ра оперы и балета им. Навои (Ташкент). Внёс значит, вклад в развитие театр.‑декорационного иск‑ва Узбекистана. Оформил первый узб. оперный спектакль "Буран" Ашрафи и Василенко (1939), спектакли ‑ "Князь Игорь" (1935, 1948), "Борис Годунов" (1939), "Черевички" (1949), "Иван Сусанин" (1944), "Фауст" (1940, 1946); "Медный всадник" Глиэра (1950). Декорации Г. отличаются великолепным чувством цвета, сочным колоритом. Работая в тесном содружестве с режиссёром, Г. добивался общего образного решения спектакля и конкретности в изображении деталей. А. У.

ГЕ, Григорий Григорьевич (р. 1867‑г. смерти неизв.)‑русский актёр и драматург. Засл. арт. гос. академич. театров. Окончил Петерб. театр. школу Л. Д. Коровякова, где его учителем был М. И Писарев. Сценич. деятельность начал в 1889 в Саратове. Занимал амплуа "первого любовника" во мн. провинц. труппах (Астрахань, Вильно, Воронеж, Харьков). В 1896‑97 служил в т‑ре Лит.‑художеств. об‑ва (Суворинский т‑р) в Петербурге. В 1897 дебютировал в Александрийском т‑ре, играл здесь до конца жизни. Роли: Гамлет, Шейлок, Яго;

Иоанн ("Смерть Иоанна Грозного" А. К. Толстого), Веррина ("Заговор Фиеско" Шиллера), Канцлер ("Канцлер и слесарь" Луначарского) и др. Написал ок. 20 пьес (гл. обр. мелодрам), шедших на столичных и провинциальных сценах: "Набат" (1897), "Казнь" (1897), "Жан Ермолаев" (1906), "Трильби" (1898, на сюжет одноим. романа Де Морье) и др. А. Кл. ГЕВБЕЛЬ (Hebbel), Фридрих ‑ см. Ф. Хеббелъ.

"ГЕББЕЛЬ‑ТЕАТР" ("Hebbel‑theater") ‑ см. "Хеб‑бель‑театр".

"ГЕВАНДХАУЗ" ("Gewandhaus") ‑ концертный зал в Лейпциге. Открыт в 1884 и с тех пор стал постоянным местом концертов лейпцигского симф. оркестра, одного из старейших в Германии. Назв. "Г." происходит от названия зала, в к‑ром происходили концерты оркестра с 1781 по 1884 [зал принадлежал фирме, торговавшей материей ("Gewandhaus" ‑ букв. "Дом одежды")]. Оркестр "Г." основан в 1743 и первоначально состоял из 16 чел. В наст. время является одним из старейших и наиболее известных оркестров Европы. Совр. "Г." имеет 2 концертных зала:

Большой (для симф. концертов) и Малый (для камерных). Руководителями и дирижёрами "Г." были:

И. Гиллер, Ф. Мендельсон‑Бартольди, Н. Гаде, К. Рейнеке, А. Никиш, В. Фуртвенглер, Б. Вальтер, Г. Абендрот и др. С 1949 оркестром "Г." руководит Ф. Конвичный.

Лит.: Creuzburg E., Die Gewandhaus‑Konzerte zu Leipzig. 1781‑1931, Lpz., 1931. H. Kon.

ГЕВАРА (Guevara), Тринидад (1798‑1873) ‑ аргентинская актриса. Сценич. деятельность начала в 1815 в т‑ре "Колисео" (Буэнос‑Айрес), где выступала до 1821. Играла Деву Марию ("Завоевание Гранады") и др. роли (на исп. яз.). Затем стала выступать в операх. Исполняла ведущие партии сопрано. Выступала в Аргентине и др. странах Юж. Америки (Чили ‑ т‑р "Колисео", Уругвай ‑ Муниципальный т‑р).

Лит.: Artacho M., Noticias para la historia del teatro nacional, B.Aires, [1941 ]. Ал. Р.

ГЕВАРТ (Gevaert), Франсуа Огюст (31. VII. 1828‑ 24. XII. 1908) бельгийский композитор и музыковед. Член Франц. академии изящных иск‑в (с 1873). Музыке обучался в консерватории в Генте у Соммера и Менгаля. Композиторскую деятельность начал в 1846. Успехом пользовались оперы Г. "Городская комедия" (1849, Гент), "Жоржетта" (1853, "Т‑р лирик", Париж), "Записка Маргариты" (1854, там же), "Квентин Дорвард" по В. Скотту (1858, т‑р "Опера комик", Париж), "Ч орт на мельнице" (1859, там же), "Два амура" (1861, Баден‑Баден), "Капитан Анрио" (1864, т‑р "Опера комик", Париж) и др. Оперы Г. обнаруживают тяготение композитора к драматич. ансамблевым и хоровым сценам, насыщенной оркестровке; в то же время ему присуще известное однообразие творч. приёмов. В 1867‑70 Г.муз. директор (дирижёр, хормейстер и руководитель по вокалу) т‑ра "Гранд‑Опера" (Париж). В 1871 сменил Ж. Фе‑тиса на посту директора Брюссельской консерватории; в качестве директора Г. стал первым привлекать выдающихся певцов для участия в подготовке бельг. вокалистов. Г. принадлежат также симф., камерные соч., работы в области теории и истории музыки, инструментовки и вокального иск‑ва (некрые из них переведены на рус. язык). Рим. пр. (1847).

Лит.: С 1 о s s о n С., Gevaert. ., Brux., 1929. Вл. О. ГЕГА (Gega), Ментор (р. 1924) ‑ албанский артист оперы (бас). Артистич. деятельность начал в

1944, находясь в рядах партизан. С 1953 работает в Т‑ре оперы и балета в Тиране. Партии: Эбн‑Хакия ("Иоланта" Чайковского), Миха ("Проданная невеста" Сметаны) и др. Гастролировал как оперный и концертный певец в СССР, Польше, Румынии, Венгрии, Болгарии и др. странах. Д. Аг.

ГЁГЕР (Heger), Карел (р. 17. VI. 1909) ‑ чехословацкий актёр. Засл. арт. Чехословацкой Республики (1959). Род. в Брно в семье кочегара. Работая учителем, занимался театр. иск‑вом. По окончании консерватории в Брно вступил в 1946 в труппу Нац. т‑ра в Праге. Творчество Г. характеризуется глубиной психологич. раскрытия образа, яркой эмоциональностью. Лучшие роли: Ян Пенкава ("Упрямая женщина" Тыла), Разбойник (о. п. Чапека), Алексей ("Оптимистическая трагедия"), Оберфорен ("Чортов круг" Циннер), Николае Динери ("Осенний сад" Хелман), Ахмед Риза ("Чудак" Назыма Хик‑мета), Вилли Ломен ("Смерть коммивояжера" Миллера), Григории ("Чайка"). Л. Сол.

ГЕГЕЧКОРИ, Георгий Владимирович (р. 23. II. 1923)‑грузинский советский актёр. Засл. арт. Груз. ССР (1955). Член КПСС с 1948. В 1944 окончил театральный ин‑т им. Руставели, с этого же года‑актёр т‑ра им. Руставели (Тбилиси). Роли:

Николае Бараташвили (о. п. Мревлишвили), от автора ("Люди, будьте бдительны" но Фучику), Дон Сезар ("Дон Сезар де Базан" Дюмануара и Деннери), Гамлет ("Гамлет"), Человек в мантии ("Такая любовь" Когоута) и др.

Лит.: Февральский А., Театр имени Руставели, М., 1959.

ГЕДДА (Gedda), Николай (р. 11. VII. 1923) ‑ шведский артист оперы (лирич. тенор). Пению обучался в Высшей муз. школе в Стокгольме. Дебютировал на сцене Королев, оперного т‑ра (Стокгольм) в 1952. С 1952 Г.‑ солист т‑ра "Гранд‑Опера" (Париж). Пел также в т‑рах Милана ("Ла Скала"), Лондона ("Ковент‑Гарден"), Нью‑Йорка ("Метрополитен‑опера"), Рима, Вены, Люцерна, Бордо и др. Г.‑ один из популярнейших совр. оперных певцов Швеции. Партии: дон Оттавио ("Дон Жуан" Моцарта), Гюйон ("Обе‑рон" Вебера), Герцог ("Риголетто" Верди), Фауст; князь Шуйский ("Борис Годунов" Мусоргского), Пинкертон ("Чио‑Чио‑сан" Пуччини), Сен‑Фар ("Почтальон из Лонжюмо" Адана) и др. Л. М.

"ГЕДДА ГАБЛЕР" ("Hedda Gabler") ‑ пьеса в 4 д. Г. Ябсена. Соч. 1890. Пост. 31 янв. 1891 в Резиденц‑т‑ре, Мюнхен, в нач. февр. того же года в Гельсингфорсском т‑ре. В Норвегии пост. 26 февр. 1891 в Национальном т‑ре, Христианин. В том же году пьеса прошла в Лондоне (с участием двух амер. актрис ‑ Э. Робине и М. Леа), в т‑ре "Водевиль", Париж, в Лессинг‑т‑ре, Берлин; в Роттердамском т‑ре; в 1892 ‑ в Риме и в Петерб. Михайловском т‑ре (франц. труппа, Гедда‑ Мент, Тесман ‑ Долорма, Левборг ‑ Дюмени), в 1937‑ в Нью‑Йорке (Гедда ‑ Назимова) и во мн. др. городах. Роль Гедды входила в гастрольный репертуар итальянских актрис Дузе (в России ‑ 1892 и 1908) и Виталиани (в России‑1898), финской актрисы Иды Аалберг (в России ‑ 1905) и др. Первая пост. "Г. Г." на русской сцене (под назв. "Эдда Г.", в пер. С. Л. Степановой) состоялась 19 февр. 1899 в МХТ (режиссёр и исполнитель роли Левборга ‑ Станиславский, худ. Симов; роли:

Гедда‑М. Андреева, Тесман‑Москвин, Юлиана Тесман‑ Савицкая и Самарина, Tea Эльвстед ‑ Лилина и Скарская, Бракк ‑ Вишневский, Берта Павлова). 10 нояб. 1906 "Г. Г." пост. Драматич. т‑р Комиссаржевской ("Театр на Офицерской") в Петербурге (реж. Мейерхольд, худ. Сапунов; Гедда‑Комис‑саржевская, Тесман ‑ Феона, Левборг ‑ Аркадьев, Бракк Бравич). Среди др. т‑ров, пост. "Г. Г.",‑Харьковский т‑р (1904, Гедда М. Юрьева, Тесман ‑ Шувалов); Нижегородский т‑р (1907, Гедда Кварталова, Тесман ‑ Басманов, Левборг ‑ Рудницкий, Бракк ‑ Поплавский); т‑р "Соловцов", Киев 1907, Гедда ‑ Пасхалова); Передвижной т‑р Гайдебу‑рова и Скарской (1911, режиссёр Зонов; Гедда ‑ Скарская, Левборг‑Г'айдебуров); моек. Малый т‑р (1916, режиссёр и исполнитель роли Тесмана ‑ Лепковский; Гедда ‑ Жихарева, Юлиана Тесман ‑ Массалитинова, Tea Эльвстед ‑ Бут‑кова, Левборг ‑ Ленин, Бракк ‑ Рыжов). На советской сцене "Г. Г." пост. в 1957 т‑р киноактёра, Москва (режиссёры Эфрос и Малкин, худ. Гранат; Гедда ‑ Сухаревская); Валми‑ерский т‑р им. Леона Паэгле (1957. режиссёр Райх, Пяртагусский т‑р им. Л. Койдула (1957); Паневежисский т‑р (1957, режиссёр Бледис, худ. Степанко) и др.

И з д а н и я.‑ Первое изд. "Г. Г." ‑ Копенгаген, 1890. Первый рус. пер.‑ "Северный вестник", СПБ, 1891, № 7. Из последующих переводов и изд.: Ибсен Г., Полное собр. соч., изд. Скирмунт, т. 6,М., 1904; Ибсен Г., Полное собр. соч., т. 4, М., 1958; Журн. "Образование", М., 1906, .Ne 12 (ст. А. В. Луначарского).

ГЕДЕВАНИШВЙЛИ, Иосиф Константинович [2(14). I. 1872‑21.XII. 1939)] грузинский драматург, публицист. Лит. деятельность начал в 1910 (пьеса "Жертва"). Написал ряд пьес, вошедших в репертуар груз. т‑ров нач. 20 в. Г. выражал в своём творчестве упадочные, пессимистич. настроения, разочарование нек‑рой части интеллигенции в революции 1905‑07 ("Жертва", "Предатель"). Символистская направленность характеризует его феерию "Свет" (пост. В. Шаликашвили, впоследствии использована для либретто одноимённого балета Г. Киладзе). После Октября Г. возглавлял Главискусство Наркомпроса, написал пьесу "На перевале" о событиях 1905, пост. в Горийском т‑ре в день его открытия (1940). Л. 77.

ГЕДЕВАНОВ (Мирагян), Гедеон Васильевич [28. VII (9. Vlil). 1859‑1918)] ‑ грузинский актёр. По национальности армянин. С 1881 выступал как любитель, с 1884 ‑ как профессиональный актёр в арм. драм. труппе. В 1889 по инициативе актёра В. Абашидзе был приглашён в груз. труппу и в том же году выступил в роли Анемполиста в пьесе "Разведёмся" Сарду. Среди ролей Г.: Акоп ("Ханума" Цагарели), Овсеп ("Разорённый очаг" Сундукяна), Полоний ("Гамлет"), Бобчинский ("Ревизор"), Сганарель ("Дон Жуан" Мольера) и др. Перевёл с груз. на арм. яз. пьесы А. Цагарели. Писал статьи об иск‑ве. Я. Э.

ГЕДЕОНОВ, Александр Михайлович (1790‑1867)‑ русский театральный деятель. В 1834‑58 был директором императорских т‑ров. Осуществляя в театр. иск‑ве реакц. политику правительства, Г. тормозил развитие прогрессивного рус. нац. т‑ра, мешал осуществлению постановок лучших рус. пьес и опер ("Ревизор", "Иван Сусанин"), сокращал суммы, отпускаемые на драм. труппы. В результате этого постановочная часть Александрийского и Малого т‑ров пришла в упадок. Огромные средства Г. предоставлял балету, являвшемуся излюбленным жанром аристократич. публики, а также итал. опере и франц. петерб. труппе. Барин и вельможа, Г. был невежествен в вопросах т‑ра и лит‑ры, груб и высокомерен с актёрами. Оказал отрицат. воздействие на развитие рус. т‑ра. Т'. Р.

ГЕДЕОНОВ, Степан Александрович (1818‑15. IX. 1878) ‑ русский театральный деятель. Директор императорских театров (1867‑75). Человек гораздо более образованный и прогрессивно мыслящий, чем его отец, А. М. Гедеонов, Г., несмотря на обилие выдвигаемых им преобразовательных проектов, практически сделал мало и не изменил губительной для иск‑ва системы чиновничьего произвола, господствовавшей в руководстве имп. т‑рами. Увлечённый своей деятельностью директора петерб. Эрмитажа (с 1863), Г. в 1875 отказался от поста директора т‑ров. Г.‑ автор нескольких драм. сочинений. Его крайне слабая в художеств. отношении историч. мелодрама "Смерть Ляпунова" была пост. в 1845 в Александрийском т‑ре, шла в Москве и на провинц. сцене. В Петербурге ей создал успех В. А. Каратыгин, к‑рый в роли Ляпунова довёл до крайности присущую ему склонность к экспрессивной, декламац.‑патетической, изобилующей внешними эффектами игре. Драма Г. "Василиса Мелентьева" по его просьбе переработана и завершена А. Н. Островским (1868) Т. Р.

"ГЕДЙК‑ПАША" (Gedik Pasa fciyafcrosu) ‑ турецкий театр. Открыт в 1869 в Стамбуле (Константинополе). "Г.‑п." был первым нац. т‑ром, в к‑ром играли на турецком яз., в конце 19 в. являлся центром театр. жизни Турции. Содержался на средства меценатов.

В деятельности т‑ра принимали участие крупные турецкие писатели: Мехмет Али, Реджаизаде Экрем, Намык Кемаль, входившие в лит. комитет при т‑ре. Вначале т‑р ставил произв. переводной драматургии‑пьесы Мольера, Гольдони, Гюго, Дюма‑отца и др. Затем в репертуаре появились пьесы турецких авторов: "Бехчет Бей" Али Хайдара, "Болтливый парикмахер", "Госпожа спит", "Нежелательный гость" Мехмета Али‑бея, "Увы!", "Месть", "Албанпы", "Танцовщик" Ахмеда Мидхата. С 1872 с большим успехом шла драма "Роковая судьба" Абуззия Тевфика. В 1873 выдающимся событием явилась пост. пьесы "Родина" Намыка Кемаля (во время второго представления эта пьеса была запрещена приказом султана). Начиная с 1876 здесь ставились и муз. спектакли. В состав труппы входили преимущественно арм. актёры, среди к‑рых были Фасульяд‑жиян, Натши, Минакьян. Руководил труппой А.Вар‑товьян. В числе первых турецких актёров, выступавших на сцене "Г.‑п.",‑ Ахмет Фехим, Ахмет Неджип, Хамит, Бююк Исмаил.

В годы реакции деятельность "Г.‑п." подвергалась преследованиям, спектакли, способствовавшие пробуждению патрио‑тич. чувств, запрещались цензурой. В 1882 после показа пьесы "Ёзденлер" Ахмеда Мидхата, посвящённой независимости черкесов, здание т‑ра по приказу султана Абдул‑Хамида II было разрушено и "Г.‑п." прекратил работу. Л. А., Л. Ай.

ГЕДРбЙЦ, Игнатий Игнатьевич [р. 10(23). VII. 1901 ]‑русский советский артист оперетты. Сценич. деятельность начал в 1919 в драм. т‑ре г. Трубчевска. С 1923 выступал в т‑рах оперетты в Москве, Киеве в укр. и белорус. т‑рах. С 1929 Г.‑ артист Моск. т‑ра оперетты. Г.‑ один из лучших "простаков" сов. опереточного т‑ра. Среди ролей Г.‑ Бони ("Сильва"), Майк ("Ярмарка невест" Якоби), Герман ("Роз‑Мари" Фримля и Стодгардта) и др.

ГЁЙБЕРГ (Heiberg), Йохан Людвиг‑ем. Хейберг, Йохан Людвиг.

ГЁЙВУД (Heywood), Джон ‑ см. Дж. Хейвуд. ГЁЙВУД (Heywood), Томас см. Т. Хейвуд. ГЁЙЕРМАНС, Герман ‑ см. Г. Хейерманс. ГЁЙЕТИ ТЙЭТР (Gaiety Theatre, от англ. Gaiety ‑ веселье) ‑ английский театр. Открыт в Лондоне в 1868 сводной программой, включавшей комедию "На картах", оперетту "Два Арлекина" и фарс "Роберт‑дьявол". Именно эти три жанра культивировались т‑ром на протяжении его существования. В 70‑80‑е гг. т‑р возглавлял Дж. Холлингсхед. Постоянными авторами были: Р. Байрон и Ф. Бёрнанд. В написанных ими пародиях, муз. сценках, бурлесках с 1876 выступали Э. Терри, К. Воган, Э. Ройс, Н. Фаррен. С 1886 т‑ром руководил Дж. Эдуарде. С его приходом на сцене Г. т. ставились гл. обр. муз. комедии композиторов: Л. Монктона, И. Карилла, Л. Стюарта,

П. Рубенса. Г. т. оставался верен развлекательному направлению до своего закрытия в 1939. Ф. К.

ГЕЙНЕ (Heine), Генрих (13. XII. 1797, Дюссельдорф,‑ 17. II. 1856, Париж) ‑ немецкий поэт, публицист и критик. Род. в семье коммерсанта. Получил филологич. и юридич. образование в Боннском, Гёт‑тингенском и Берлинском ун‑тах (1819‑25). Решающее воздействие на политич. развитие Г. имели идеи Великой франц. революции. Юность Г. совпала со временем жестокой политич. реакции в Германии, наступившей после падения Наполеона. В начале 20‑х гг. Г. примыкал к поэтам‑романтикам, но уже с "Книги песен" (1827) он начинает критически относиться к нем. романтизму. Всё творчество Г. направлено против феодальной реакции. Г. выступал как сатирик, памфлетист, поэт‑трибун, критик‑публицист. Он клеймил жесто' ких правителей, угодливых министров, продажных церковников, тупую военщину, жалких немецких филистеров. Нем. власти преследовали поэта, запрещали его книги, лишали работы. В 1831 Г. был вынужден эмигрировать во Францию, где и оставался до конца своих дней. В Париже Г. вступил в содружество "Моло‑дая Германия"(лит. группа радикальной бурж. интеллигенции), увлекался утопич. социализмом. В 40‑е гг. Г. сблизился с Марксом. В своих по‑этич. и публицистич. произведениях Г. разоблачал бурж. франц. общество, его делячество, ханжество, жажду наживы. Социальный протест Г. звучал не только в стихах и прозе, но и в его драмах, в кри‑тич. статьях об иск‑ве. Г. ‑ автор 2 романтических трагедий: "Альмансор" (1820, единственное представление состоялось в Брауншвейге в 1823) и "Вильям Ратклиф" (1822, в Германии не ставилась). На сюжет "Вильяма Ратклифа" написал одноимённую оперу Ц. Кюи (1869, Мариинский т‑р, 1900 ‑ Моск. частная опера С. И. Мамонтова). Обе пьесы сценически несовершенны, но сильны гражданским пафосом. В них звучит гневный протест против насилия, феод. гнёта, клерикализма, бесправия неимущих классов. В "Ратк‑лифе" реалистически изображены люди из низов, отверженные, даны контрастно нищета и богатство. В 1846‑47 Г. сочинил 2 балетных либретто "Богиня Диана" и "Доктор Фауст", пародирующих античный миф и трагедию Гёте. Обе "танцевальные поэмы" написаны по заказу т‑ра Лемплея (Лондон), но не ставились. К неосуществлённым драматургич. замыслам Г. относится лит. фрагмент "Летучий голландец" (напечатан в книге Г. "Салон", 1834). Этот фрагмент лёг в основу либретто оперы Р. Вагнера "Летучий голландец" (1843).

Г. пристально следил за театр. жизнью Германии и Франции; его интересовали проблемы драматургии, сценич. иск‑ва, опера и балет. К 20‑м гг. относятся статьи Г. о совр. драматургии: о трагедиях "Смерть Тассо" Сметса (журнал "Зритель", Берлин, 1821),

"Струнзе" Беера (газета "Утренний листок", Мюнхен, 1828). В 1836 в Гамбурге вышла книга Г. о нем. романтизме "Романтическая школа". В ней Г. затрагивает и вопросы драматургии, говорит о значении для нем. т‑ра произв. Лессинга, Гёте, Шиллера, анализирует драматургию романтиков (Л. Тика и К. Брен‑тано), даёт уничтожающую оценку слёзным драмам и комедиям. В письмах Г. "О французской сцене" (1837) и в книге "Лютеция" (1844) содержатся высказывания о совр. Г. франц. драматургии, об опере и балете, анализируется игра крупнейших франц. актёров. О муз. т‑ре Г. писал также в статье "Альберт Манфессель" (1823) и в рецензии на "Гугенотов" Мейер‑бера (1838). В 1838 Г. создал свой известный труд "Девушки и женщины Шекспира", характеризующийся глубиной проникновения в образную систему великого англ. драматурга. Размышления Г. о драматургии заключены также в его письмах к друзьям (1820‑51). Г.‑критик вёл непримиримую борьбу с пошлостью в театр. иск‑ве. Надуманным пьесам А. В. Иффланда и А. Ф. Коцебу он противопоставлял "гениальную самобытность и непосредственность" великих творений античных драматургов (особенно Аристофана), Шекспира и нем. классиков. Г. отвергал в иск‑ве всё реакционное, отживающее, восставал против ходульности, напыщенности, фальши, "традиционной неестественности" в драматургии и актёрском иск‑ве франц. классицизма. В драмах романтиков и в романтич. т‑ре он отстаивал прогрессивные тенденции: воинствующий демократизм, народность, но критиковал нем. романтизм за идеализацию средневековья, за уход от реальной жизни и политич. борьбы в мир фантазии (см. статью Г. "Романтика", 1820). Г. требовал от театр. иск‑ва "вольного, искреннего чувства". Он утверждал идею создания подлинно демократич. и реалистич. народного т‑ра, выражающего передовые тенденции своего времени. Статьи и критич. исследования Г. о т‑ре занимают видное место в истории мировой эстетики.

Соч.: Собрание сочинений. В 10 тт., под общ. ред. Н. Я. Берковского, пер.снем., [MJ, 1956‑1959; Gesammelte Werke in 6 Bde, В., 1951.

Лит.: Д е и ч А., Гейне и театр. М., 1956; S с h m i d t E., Der Dramatiker Heine, "Frankfurtergeneralanzeiger", 1899, № 292; P fohl E., Heines Dramen, "Das Literar. Echo", 1901, 2. Jahrg.; Schmitlibann N., H. Heine und das Theater, "Masken", 1906, l. Jahrg.; Mutzenbecher H., Heine und das Drama, Bonn, 1914. Г. Гур.

ГЁЙНЕ‑ВАГНЕР, Жермена Леопольдовна (р. 23. VI. 1923) ‑ советская латышская артистка оперы (лирико‑драматич. сопрано). Народная арт. Латв. ССР (1956). В 1950 окончила Латв. консерваторию. В этом же году впервые выступила на оперной сцене в Риге, быстро завоевав широкую известность блестящими качествами своего вокально‑музыкального ар‑тистич. дарования. С 1950 Г.‑В.‑ солистка Латв. т‑ра оперы и балета (Рига). Партии: Анна, Иова ("К новому берегу", "Зелёная мельница" Зариня), Банюта (о. п. Кал‑ныня), Дездемона ("Отел‑ло" Верди), Сантуцца ("Сельская честь" Масканьи), Тоска (о. п. Пуччини), Аида, Татьяна; Феврония ("Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии") и др. Ведёт активную концертную деятельность. Лауреат Гос. пр. Латв. ССР (1957). Лит.: V e r n e r s A., Zermena Heine‑Vagnere, "Maksla", Riga, 1960, № l. Я. В.

ГЕЙНЦ (Heinz), Вольфганг ‑ см. Хекнц, Вольфганг.

ГЁЙРОТ, Александр Александрович (20.III. 1882‑ 8. II. 1947) ‑ русский советский актёр. Засл. арт. РСФСР (с 1933). В 1911‑12 играл в Старинном т‑ре в Петербурге. В 1924‑35 ‑ актёр МХАТа 2‑го. В 1913‑23 и 1935‑47 ‑ в труппе МХАТа. Г. был блестящим исполнителем эпизодических ролей. Его искусство было отмечено оригинальностью, иронией, остроумием. Роли: князь Волковский ("Униженные и оскорблённые" по Достоевскому), Моцарт ("Моцарт и Сальери" Пушкина), Фабрицио ("Хозяйка гостиницы"), князь Дулебов ("Таланты и поклонники"), Репетилов ("Горе от ума"), Клеант ("Тар‑тюф"), Дипломат и Председатель суда ("Анна Каренина" и "Воскресение" по Л. Толстому), Барон ("На дне") и др. П. M.

ГЕЙТЕН, Лидия Николаевна (1857‑20. II. 1920) ‑ русская артистка балета. Будучи ученицей Моск. балетного уч‑ща, с успехом исполнила партии Трильби (о. п. Гербера, 1870), Эсмеральды (1872);

Катарины ("Катарина, дочь разбойника" Пуни, 1874). В 1874, по окончании уч‑ща, была принята в труппу Большого т‑ра. Технически сильная танцовщица, одарённая ярким мимическим талантом, Г. в течение многих лет была ведущей балериной на моек. сцене. Среди партий Г.: Жизель, Коппелия; Медора ("Корсар" Адана, Пуни); Китри ("Дон Кихот") и др. Была превосходной исполнительницей мимич. партии Фенеллы (о. п. Обера). В 1887 с успехом гастролировала в Лондоне. Оставила сцену в 1893.

Лит.: "ЕИТ". Сезон 1892‑1893, [СПБ, 1893], с. 340; "Артист", 1893, № 28, с. 164‑165; "Вестник театра", 1920, № 55. Б. Z.

ГЕЙША(япон.гэй‑ся,бнна‑гэйся‑ женщина‑гейша) ‑ японская певица и танцовщица, аккомпанирующая себе на народном национальном инструменте сямисэне или барабане. Г.‑ непременная участница народных увеселений и храмовых праздников, во время к‑рых исполняются старинные песни и танцы. Известна с 18 в. В 18‑19 вв. актёров‑мужчин, исполнителей комич. песен, танц. пантомим и др. называли отоко‑гэйся (бтоко ‑ мужчина). П. И.

"ГЕЙША" ("The Geisha")‑ оперетта С. Джонса, либретто О. Холла и Г. Гринбэнка. Пост. 25 апр. 1896 в Лондоне. Впервые пост. на рус. сцене в 1897, Москва, т‑р Шелапутина (реж. А. Э. Блюменталь‑Тамарин). На сов. сцене пост. 21 ноября 1922 в Дмитровском т‑ре оперетты, Москва (Бронвиль‑ Каминский, Куннингам ‑ Быстренин, Гримстон ‑ Даминский, маркиз Имари ‑ Кларов, Вунчхи ‑ Ярон, Мимоза‑сан ‑ Светланова, Молли Зеамор ‑ Бах, леди Констанция ‑ Легат, лейтенант Катана ‑ Каратов. Пост. Грекова, дирижёр Березовский, худ. Соколов, балетм. Кузнецов).

И з д а н и я.‑"Г.", В., изд. Bote Bock, [1896]; в рус. пер. А. Паули и Э. Ярона, СПБ, А. Иогансон [1898]. Я. Г.

ГЕЛЕРТЕР (Ghelerter), Мони (р. 3.VIII.1905) ‑ ру‑мынский режиссёр. Засл. деят. иск‑в Румынской Народной Республики. Ведущий актёр бухарестского Нац. т‑ра им. Караджале. Для творчества Г. характерна углублённая психологич. разработка сцонич. образов. Г. много работает над пост. произведений рум. драматургов. В Нац. т‑ре Г. пост. совр. пьесы:

"Великий день" Бануша (1950), "Разрушенная цитадель" ("В доме господина Драгомиреску", 1955) и "Сестры Бога" (1959) Ловинеску, "Журналисты" Мирода‑на (1957). Одна из лучших режиссёрских работ Г.пост. комедии М. Себастьяна "Последняя сенсация". Г. неоднократно обращался и к сов. драматургии. Им пост. "Егор Булычев и другие" (1951), "Золотая карета" Леонова (1957), "Третья патетическая" Погодина (1959). Большой знаток драматургии А. П. Чехова, Г. пост. в Нац. т‑ре "Дядю Ваню" (1946) и "Три сестры" (1950, Гос. пр. РНР). Значительные шекспировские спектакли Г.: "Ромео и Джульетта" (1948), "Буря" (1958).

Лит.: Alterescu S., Tornea F., Teatrul national "I. L. Caragiale", Buc., 1955. ff. P,

ГЁЛЛЕРТ (Geliert), Эндре (l.X.1914‑1.III.I960)‑ венгерский режиссёр. Нар. арт. Венгерской Республики (1954). В 1935 окончил Театр. академию в Будапеште. С 1936 выступал в т‑ре "Вигсинхаз"; играл роль Темпефёи (о. п. Чоконаи) и др. С 1945 ‑ режиссёр, с 1948 ‑ гл. режиссёр Нац. т‑ра. Пост. спектакли:

"Господский пир" Морица, "Коварство и любовь", "Ревизор"; "Пигмалион" Шоу, "Дядя Ваня", "Васса Железнова"; "Беспокойная старость" Рахманова, "Пламя факела" Ийеша. Последняя крупная режиссёрская работа ‑ спектакль "Трагедия человека" Мадача (1955). Г. являлся последователем и пропагандистом системы Станиславского в венгерском т‑ре. С 1946 руководил кафедрой актёрского мастерства театрального института в Будапеште, был профессором той же кафедры. Удостоен премий Кошута (1950, 1953). В 1950 приезжал в СССР. А. Гер.

ГЕЛОВАНИ, Михаил Георгиевич [25. XII. 1892 (6. I. 1893)‑21. XII. 1956] ‑ грузинский советский актёр. Нар. арт. СССР (1950). Сценич. деятельность начал в 1913 в Батуми. Удачно сыграл роль Васьки Пепла ("На дне"). Работал в т‑рах Баку, Тбилиси, Кутаиси. Роли: Коция ("Вчерашние" Дадиани), Та‑риэл Мклавадзе (инсц. одноимённой повести Ниношви‑ли). В 1936‑39 работал в Т‑ре им. Руставели (Тбилиси), где играл в пьесах "Поколение героев" Клдиаш‑вили, "Альказар" Мдивани. В 1942‑48‑вМХАТеСССР. Г. первый на груз. сцене воплотил образ И. В. Сталина в спектаклях "Из искры..." Ш. Дадиани (1937, Т‑р им.

Руставели) и "Человек с ружьём" (1939, там же). С 1934 снимался в кино ("Три жизни", "Последний маскарад"). Играл роль И. В. Сталина в фильмах "Великое зарево", "Человек с ружьём", "Выборгская сторона", "Ленин в 1918 году", "Валерий Чкалов", "Оборона Царицына", "Клятва", "Падение Берлина". Ст. пр. 1941, 1942, 1947, 1956.

ГЁЛЬБЕРГ, Хельберг (Hellberg), Мартин (р. 31. I. 1905)‑немецкий режиссёр и актёр. В 1924 по окончании Дрезденской консерватории дебютировал в Гос. т‑ре Дрездена в роли Ланчелота Гоббо ("Венецианский купец"). Одновременно с работой в этом т‑ре руководил дрезденским "Молодым т‑ром", в к‑ром осуществил первые пост. пьес Ф. Вольфа "Матросы из Катта‑ро" и "Цианистый калий". После 1933 Г. был семь лет без работы и только в 1940 стал режиссёром Вюр‑тембергского т‑ра. В 1942 был гл. режиссёром т‑ра во Фрейбурге, но в том же году его мобилизовали на фронт. По окончании 2‑й мировой войны Г. организовал в Мюнхене актёрскую школу и Драм. т‑р, работавшие по системе Станиславского. Прогрессивная направленность т‑ра послужила причиной его закрытия. После этого Г. переехал в Берлин (ГДР), где в 1948 играл роль Потапова в спектакле "Московский характер" Софронова (Т‑р дома культуры СССР). В 1949 Г.генеральный интендант (худ. руководитель) Гос. т‑ра в Дрездене, где поставил "Зонценбруки" Кручковского, "Фауст" Гёте, цикл шекспировских пьес, "Кремлёвские куранты". После 1951 Г., продолжая ставить спектакли в различных т‑рах, обратился к кинорежиссуре, к теории т‑ра и кино (книга "Сцена и фильм"). Занимается педагогич. работой (профессор Высшей школы киноискусства). Лауреат Нац. пр. ГДР (1952, за фильм "Обречённая деревня"), Международной пр. мира (1953).

Соч.: Buhne und Film, [В.], 1954. В. К. ГЕЛЬМС, Эрнст Брунович [р. 2 (15). VIII. 1912] ‑ советский театральный художник и график. Нар. художник Тат. АССР (1960). В 1936‑38 обучался в Моск. художеств. ин‑те им. Сурикова. Работу в т‑ре начал в 1944. С 1945 работает в Казанском Большом драм. т‑ре. Оформил там спектакли "Русский вопрос" (1947), "На дне" (1950); "Бессмертная песнь" Ишму‑ратова (1956), "Вольпоне" Бен Джонсона (1957). Оформлял также спектакли вдр. т‑рах республики:

"Мулланур Вахитов" Исанбета (1948), "Как управлять женой" Флетчера (1957) ‑ в Т‑ре им. Камала, "Кармен" (1958); "Ромео и Джульетта" Гуно (1959)‑в т‑ре оперы и др., а также в т‑рах Горького, Свердловска и др. городов. Г. работал как художник‑прикладник, поэтому его декоративные решения обычно находят успешное выражение в материале. Декорации Г. динамичны, выразительны, помогают воплощению общего замысла спектакля. X. К.

ГЁЛЬЦЕР, Анатолий Фёдорович (1852‑1918) ‑ русский театральный художник. Окончил Строгановское уч‑ще. Декорационному иск‑ву обучался у моек. декоратора П. А. Исакова. В 1873‑1901 работал декоратором моек. императорских т‑ров. Развивая реалистические традиции художников М. И. Бочарова и М. А. Шишкова, Г. пытался отойти от существовавших на казённой сцене штампов в оформлении спектаклей, добивался историч. точности и бытовой достоверности декораций и костюмов. С этой целью он делал зарисовки с натуры, изучал историю. Наиболее значительные из работ Г., выполненных для Малого т‑ра: декорации к сцене "у фонтана" в спектакле "Борис Годунов" (1880) и к сценам "овраг за домом" в "Грозе" (1883), "улица с видом на Волгу" и "изба" в "Воеводе" Островского (1886), "двор замка" и "парадная зала" в "Макбете" (1889) и др. Среди работ, выполненных Г. для Большого т‑ра, выделяются декорации к "Демону" (1879) и к "Спящей красавице" (1899). В последнем спектакле особенно интересна живописная панорама, отличающаяся тонким проникновением в поэтический замысел Чайковского.

Лит.: "Артист", 1894, № 33, с. 83‑86; С ы p к и н а Ф. Я., Русское театрально‑декорационное искусство второй половины XIX века, М., 1956. Л. Ход.

ГЁЛЬЦЕР, Василий Фёдорович [26. XII. 1840 (7. I. 1841) ‑ 30. XII. 1908 (12. I. 1909)] ‑ русский артист балета, педагог. В 1856 окончил экстерном Московское балетное уч‑ще и был принят фигурантом в труппу Большого т‑ра. В 1863 переведён в солисты труппы. Участвовал в первой пост. "Конька‑Горбунка" Пуни (1866), где исполнял партию Иванушки и проявил большое мимич. дарование. Среди др. партий Г.: Марцелина ("Тщетная предосторожность"), Царь нубийский ("Дочь Фараона" Пуни), Клод Фролло ("Эсмеральда" Пуни), фея Карабос ("Спящая красавица") и др. Композитор А. Симон в опере

"Песнь торжествующей любви" (1899) специально для Г. создал мимич. партию малайца. Г. в совершенстве владел иск‑вом перевоплощения, с одинаковым успехом выступая в комич., характерных, трагич. партиях. Был выдающимся танцовщиком и мимистом. Претворял в своём иск‑ве достижения рус. реалистич. драматич. т‑ра. В 1876 Г. вместе с В. П. Бегичевым написал сценарий к балету Чайковского "Лебединое озеро". В 1894‑1901 был режиссёром балетной труппы, с 1898 ‑ педагогом мимики и пластики в Моск. балетном уч‑ще. Вёл педагогич. работу и в Моск. консерватории; пост. танцы в учебном спектакле "Евгений Онегин" (первая пост. оперы). В 1906 состоялся прощальный бенефис Г.

Лит.: Московский Большой театр 1825‑1925, М., 1925, стр. 155, 156, 195; Государственный ордена Ленина Академический Большой театр Союза ССР, М., 1947, стр. 187, 188; С л о‑нимскийЮ., П. И. Чайковский и балетный театр его времени, М., 1956.

ГЁЛЬЦЕР, Екатерина Васильевна [2 (14). XI. 1876] ‑ русская советская артистка балета. Дочь известного танцовщика В. Ф. Гельцера. В 1894 окончила Моск. балетную школу, где занималась у И. Никитина и Ж. Мендеса и была зачислена солисткой в труппу Большого т‑ра. Через два года Г. перешла на сцену Мариинского т‑ра. В Петербурге она совершенствовала своё иск‑во у выдающегося педагога того времени X. П. Иогансона. Большое влияние оказало на неё общение с балетм. М. И. Петипа, в чьих постановках она исполняла ведущие партии. В 1898 Г. вернулась в Москву. В первой ответственной партии ‑ Авроре ‑ выявилось яркое дарование Г.: блестящее владение техникой танца в сочетании с большой эмоциональностью. Последующие годы Г. работала в труппе Большого т‑ра, занимаясь до конца своей артистич. деятельности с одним из лучших педагогов классич. танца В. Д. Тихомировым. Особое значение в творчестве Г. имела деятельность балетмейстера Большого т‑ра А. А. Горского, в постановках к‑рого‑Г. исполняла ведущие партии, воплощая смелые искания постановщика. Г.‑ яркая представительница рус. школы классич. танца. В её исполнении соединялись безукоризненная, блестящая техника, танцевальная выразительность и глубокое проникновение во внутреннюю жизнь сценич. образа. Отсюда яркость и многогранность созданных ею образов: самоотверженная, страдающая Одетта и коварная, обольстительная Одиллия; кокетливая, беззаботная Лиза ("Тщетная предосторожность"), страстная волевая Медора ("Корсар" Пуни и Адана), грубоватая, примитивная в своих переживаниях Рыбачка ("Любовь быстра" на муз. Грига), одухотворённая поэтичная Эвника ("Эвника и Петроний" на муз. Шопена) и др. Самым глубоким и ярким образом, созданным Г. до 1917, был образ Саламбо ("Саламбо" Арендса, 1910). В этой партии окончательно определились основные качества её дарования ‑ соединение блестящей танцовщицы и крупной мимич. артистки, утверждавшей в балете начало реалистич. иск‑ва, психологич. правды. (Развитию драматич. дарования Г. способствовали занятия с такими крупнейшими актёрами, как П. М. Садовский, И. М. Москвин и др.). С 1910 Г. гастролировала за рубежом (Брюссель, Берлин, Париж ‑ антреприза С. П. Дягилева, Лондон). Осенью того же года была в США, где выступала с М. М. Мордкиным. В сов. время иск‑во Г. приобрело ещё большую глубину и содержательность. В 1926 она создала образ Эсмеральды ("Эсме‑ральда"). В традиционное исполнение этой партии Г. внесла живое, трепетное чувство глубоко человеческой драмы. В 1927 в первом сов. балете, поставленном на совр. тему,‑ "Красный мак" ("Красный цветок") Глиэра, Г. явилась создательницей образа китайской танцовщицы Тао Хоа. В этой партии принципы классич. балета нашли своё органическое выражение в создании образа нового социального героя. С 1935 Г. перестала выступать на сцене Большого т‑ра. Большое место в творческой деятельности Г. занимали гастроли. Она была одной из немногих танцовщиц, к‑рые еще в дореволюционные годы выезжали на гастроли в провинцию, что сделало их иск‑во известным широким кругам зрителей. Особенно широко развернулась концертная деятельность Г. в сов. время. В 30‑е гг. гастролировала по Советскому Союзу, выступая не только в крупных городах и промышленных центрах, но и на клубных сценах заводов, фабрик, в самых отдалённых уголках страны. Последние выступления Г. состоялись в годы Отечественной войны (1942‑44) в Москве.

Г. ведёт консультативно‑педагогич. деятельность, помогает балетной молодёжи, обращающейся к ней за творческой помощью.

В 1925 Г. первой из артисток балета было присвоено звание народной артистки РСФСР. В 1943 удостоена Ст. пр.

Лит.: Московский Большой Театр. 1825‑ 1925, М., 1925; К о м н е н А., И в и н г В., Е. В. Гельцер, в кн.: "Театральный альманах", [В. Т. O.J, 1948, кн. 7, стр. 140‑63;

Екатерина Васильевна Гельцер, М., 1954;

Мартынова О. М., Творческий путь народной артистки РСФСР Е. В. Гельцер (автореферат дисс.), М., 1955 (на правах рукописи). О, М.

ГЁМИНДЖ (Heminge), Джон ‑ ся. Хеминдж, Джон.

ГЕМПЙНЬСКИЙ, Хемпиньский (Hempinski), Якуб (1749‑1829)‑ польский актёр. Сценич. деятельность начал в т‑ре князя А. Сулковского в Рыдзине. В 1774‑1814 ‑ актёр Национального т‑ра в Варшаве. Г. обладал большим комедийным дарованием, живостью и темпераментом. Играл роли слуг. Особенным успехом пользовался в комедиях Мольера. Лучшая роль Г.‑ Фигаро ("Севильский цирюльник" и "Женитьба Фигаро"). Был блестящим исполнителем гл. ролей в комедиях Ф. Заблоцкого. С. И,

ГЕН (наст. фам.‑ Шахназарян), Гурген Шахназарович [р. 18(31). XII. 1906]‑русский советский актёр. Нар. арт. Арм. ССР (1953). Сценич. деятельность начал в 1927 в Баку, в т‑ре "Синей блузы". Затем работал в Бакинском рабочем т‑ре. В 1927‑37 играл в рус. периферийных т‑рах.С 1937 (со дня основания) ‑ актёр Ереванского рус. т‑ра. Роли: Швандя ("Любовь Яровая"), Старик (о. п. Горького), Чебутыкин ("Три сестры"), Осип ("Ревизор"), Сагател ("Из‑за честп" Ширванзаде) и др. С. Р.

ГСНАСТ (Genast), Эдуард Франц (15. VII. 1797‑ 3. VII. 1866) немецкий актёр, певец и композитор. Театр. образованием Г. руководил Гёте. Дебютировал в Веймарском театре в 1814 ролью Осмина в опере Моцарта "Похищение из сераля". Одновременно с выступлениями в оперных спектаклях Г. играл и в драме (Кент ‑ "Король Лир", 1815). После ухода Гёте из Веймарского т‑ра Г. работал в т‑рах Дрездена (1817), Лейпцига (1818) и др. В 1828 был директором т‑ра в Магдебурге. С 1829 вновь в Веймаре. Среди оперных партий Г.: Дон Жуан и Фигаро ("Дон Жуан" и "Свадьба Фигаро"),

Вильгельм Телль (о. п. Россини) и центр, партия в опере "Вампир" Маршнера (написана для Г., 1829, Лейпциг). Роли Г. в драме: Валленштейн ("Смерть Валленштейна" Шиллера), Гёцфон Берлихинген (о. п. Гёте), Натан Мудрый (о. п. Лессинга), король Лир, Кориолан, Макбет (о. п. Шекспира). Г.‑ автор опер:

"Солнечные люди" (1828), "Предатель в Альпах" (1855, Веймарский т‑р). Мемуары Г. "Из дневника старого актёра" (1862‑66) имеют большое значение для изучения истории нем. т‑ра середины 19 в.

Соч.: Aus dem Tagebuche eines alten Schauspielers, Bd 1‑4, Lpz., 1862‑66.

ГЕНГЕНБАХ (Gengenbach), Памфилус (1480, Нюрнберг,‑ 1525, Базель) швейцарский поэт и драматург. Был наборщиком, затем владельцем типографии в Базеле. В своём творчестве отражал интересы патриотически настроенной молодой швейцарской буржуазии. Драматургич. наследие Г. составляют гл. обр. т. н. "говорящие картины" ‑ алле‑горич. пьесы, связанные с традициями книжной иллюстрации и представляющие собой подобие "оживших" картин, иллюстрирующих какую‑либо мысль. Интерес зрителя к пьесам Г. был основан на их злободневности и остроумии. Пьеса "Чужая река" (1514) отражала политич. раздоры между Швейцарией и Францией, пьеса "Десять возрастов" (1515) показывала картины человеческой жизни, воссозданные в реалистич. манере.

Соч.: Ausgabe der Werke, hrsg von K. Goedeke, Hannover, 1856.

Лит.: Bartsch K., Pamphilus Gengenbach, [Zurich], 1878; Raillard R., Pamphilus Gengenbach und die Reformation, Basel, 1936; N a die r J., Literaturgeschichte des deutschen Schweiz, Lpz.‑Zurich, 1932. M.B.

ГЕНДЕЛЬ (Handel), Георг Фридрих (23. II. 1685, Галле,‑ 14. IV. 1759, Лондон) ‑ немецкий композитор. Обучался праву в ун‑те в Галле и одновременно изучал муз. дисциплины у композитора и органиста Ф. В. Цахау. В 1696 впервые выступил в Берлине в качестве клавесиниста. В 1703 переехал в Гамбург, где был в то время единственный в Германии оперный т‑р. Г. работал в оркестре т‑ра скрипачом и клавесинистом. Значит.роль в творческом становлении Г. сыграло знакомство с композитором, певцом и теоретиком И. Маттесоном и известным оперным композитором Р. Кейзером, руководившим гамбургской оперой. В 1705 на сцене театра были пост. первые оперы Г. "Альмира" и "Нерон". В 1706 Г. уезжает в Италию, где продолжает совершенствоваться как композитор и создаёт ряд новых опер, в т. ч. "Родри‑го" (1707, Флоренция). Эта первая опера, написанная Г. в итал. стиле, и опера Агриппина" (1709, Неаполь) прославили его имя по всей стране. Пребывание в Италии и особенно в Неаполе, к‑рый был одним из центров мировой оперной культуры, оказало важное влияние на формирование стиля Г. С 1710 он работал в Ганновере; неоднократно посещал Англию, куда переселился в 1717. Еще АО этого в Лондоне ставились оперы Г., написанные по типу итал. оперы‑сериа, в т. ч. "Ринальдо" (1711), "Верный пастырь" (1712), "Тезей" (1713), "Амадис" (1715). В 1719 Г. становится во главе основанной им "Королевской академии музыки" (на открытии в 1720 исполнялась опера Г. "Радамист"). В этот период композитор обращается к темам героич. характера, пишет оперы "Юлий Цезарь", "Тамерлан" (обе в 1724) и др. Дальнейшая деятельность Г. проходила в борьбе с косностью лридворно‑аристо‑кратических кругов. Одновременно существовала буржуазно‑демократическая оппозиция, требовавшая отказа от шаблона оперы‑сериа и утверждения англ. нац. оперы. После закрытия Академии (в 1728) Г. организовал новую оперную труппу, для к‑рой создал оперы "Лотарио" (1729), "Партенопа" (1730), "Поро" (1731), "Эцио" (1732), "Орландо" (1733) и др.; он привлёк к исполнению опер выдающихся итал. вокалистов. В 1733 труппа распалась. В 1734‑37 Г. писал оперы для т‑ра "Ковент‑Гарден": "Ариадна" (1734), "Ариодант" (1735), "Альцина" (1735), "Атланта" (1736), "Арминий" (1737), "Берениса" (1737) и др.

После тяжёлой болезни, перенесённой в 1737, Г. отходит от оперного творчества (последняя опера ‑ "Дейдамия", 1741) и посвящает себя созданию ораторий, к‑рые по своему содержанию и монументальной форме наиболее соответствовали устремлениям передовых кругов англ. об‑ва и сделали Г. нац. композитором Англии. В ораториях, соединяющих эпич. величественность и героику с ярким, напряжённым драматизмом и психологич. глубиной образов ("Самсон", 1743, "Иуда Маккавей", 1747, "Иевфай", 1752, и др.), получил полное выражение муз.‑драматич. стиль Г. Композитор внёс значительный вклад в развитие оперного жанра. Он обновил форму арии, сделал её важным средством психологич. характеристики персонажей. Драматич. действие в операх Г. связано свободным, разговорно‑мелодич. речитативом, что определяет их драм. выразительность и единство. После смерти Г. его оперы в течение двух столетий находились в забвении. В сер. 20 в. возник интерес к оперному наследию Г. В наст. время его оперы вновь входят в репертуар мн. т‑ров Европы. Г. написаны также оперы "Флоринд", "Дафна" (обе пост. в 1708, Гамбург), "Муций Сцевола" (1721), "Флоридант" (1721) , "Отгон" (1723), "Флавий" (1723), "Роделинда" (1725), "Сципион" (1726), "Александр" (1726), "Адмет" (1727), "Ричард" (1727), "Птоломей" (1728), "Джусти‑но" (1737), "Ксеркс" (1738), "Юпитер в Аргосе" (1739), "Гименей" (1740), балет "Терпсихора" (1734), неск. масок, пасторалей и др. соч.

Лит.: Грубер Р. И., Гендель, М., 1935; его же, Гендель в России, "Советская музыка",! 959, № 4; Р о л л а н Р., Гендель, Собр. соч., т. 17, Л., 1935; П л а т е к Я. М., Григорьев Л. Г., Г. Ф. Гендель, М., 1958; ChrysanderF., (т. F. Handel, Bd 1‑3, 2 Aufl., Lpz., 1919; Flower N., Georg Friederic Handel..., L., 1947; W o I f H. С h., Die Handeloper auf der modernen Buhne, Lpz., 1957, ff, Kon.

ГЁНДЖЕР (Gencer), Лейла Айша (р. 1923)‑турецкая артистка оперы (лирико‑драматич. сопрано). Пению обучалась в Стамбульской консерватории. Дебютировала в 1950 в оперном т‑ре Анкары в партии Сантуццы ("Сельская честь" Масканьи). С сер. 50‑х гг. Г. выступает с гастролями; пела в Италии, Австрии, Польше, Югославии, США и др. странах (в 1960 ‑ в СССР). Творчество характеризуется лучшими чертами итал. вокальной школы 20 в. ‑ технич. мастерством, экспрессией, одухотворённостью исполнения. Партии:

Лючия ("Лючия ди Ламмермур" Доницетти), Виолетта ("Травиата"), Тоска; Франческа ("Франческа да Ри‑мини"3андонаи)идр. Вс. Т.

ГЕНДУНОВА, Найдан Намжиловна (р. 1913) ‑ бурятская советская актриса. Нар. арт. РСФСР (1957). Член КПСС с 1942. Окончила в 1932 Техникум пск‑в в Улан‑Удэ и вступила в труппу Бурятского драм. т‑ра. С 1950 работает в Бурятском драм. т‑ре им. Хоца Намсараева (Улан‑Удэ). Характерная и комедийная актриса, Г. создала остро сатирич. и комедийные образы. Роли: Гохон ("Ключ счастья" Намсараева), Балма ("Сын народа" Цыдынжапова), Дари ("У истока родника" Балдано), Пиляй ("Хитрый Бу‑дамшу" Шагжина), Варвара ("Гроза"), Ога p нова ("Счастье" по Павленко), Ковшик ("Калиновая роща" Корнейчука). Л. Ход.

ГЕНДЭН С а н г и д ж а б и й н (р. 1918) ‑ монгольский режиссёр и актёр. В 1950 окончил реж. ф‑т ГИТИСа. С 1936 работает в Гос. драм. т‑ре в Улан‑Баторе. Пост. здесь спектакли "По своему пути" Сэнгэ и Лодойдамба, "Товарищество" Лодой, "Отелло";

"Платон Кречет", "Калиновая роща" Корнейчука, "Семья" Попова, "Снежок" Любимовой, "Полковник Фостер признает себя виновным" Вайяна и др. В 1957 пост. оперу "Среди печальных гор" Нацаг‑доржа в театре пекинской драмы (Пекин). Играл роли: Галсурэн и Бальджир ("Борьба", "Новый путь" Намдака), Труффальдино ("Слуга двух господ") и др.

Г. присущи большая искренность и простота исполнения. Г. У.

ГЕНЕРАЛЬНАЯ РЕПЕТИЦИЯ ‑ последняя репетиция перед окончательным выпуском спектакля. См. Репетиция.

"ГЕНИЙ И БЕСПУТСТВО" ‑ пьеса Дюма‑сына. См. ((KUH)).

ГЕНЙНОВ, Чойжи‑Нима Генинович (р. 18.XI. 1907) ‑ бурятский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1957). Член КПСС с 1942. В 1932 окончил в Улан‑Удэ Техникум иск‑в и вошёл в труппу Бурятского драм. т‑ра. Острой характерностью отмечено исполнение Г. ролей: Вурма ("Коварство и любовь"), Лу Гуя ("Тайфун" Цао Юя). Создал комедийно‑сатирич. образы: Пэлхэндэй, Порни ("Первый год", "Хитрый Будамшу" Шагжина), Кандыба ("Калиновая роща" Корнейчука). Среди лучших ролей Г.: Пэк ("Сон в летнюю ночь"), Кулигин ("Гроза"), Нима Гар‑маев ("Пламя" Балдано). Популярен как исполнитель бурят, нар. песен.

Лит.: Х одорковскаяЛ., Бурят‑Монгольский театр. М., 1954; Искусство Бурятской АССР, Улан‑Удэ, 1959. ff,

ГЁНСЛО (Henslowe), Филипп ‑ см. Хенсло, Филипп.

ГЕОРГИЕВ (Хаджигеоргиев), Димитр (30.VI.1873, Стара‑Загора, ‑ 19. III. 1932, София)‑ болгарский композитор, педагог, муз.‑обществ, деятель. Один из основоположников оперного искусства в Болгарии. Музыке обучался в 1892‑97 в Пражской консерватории у И. Фёрстера и др. После окончания консерватории руководит хором в г. Стара‑Загора. С 1902 работал в Софии. Был одним из организаторов первого в Болгарии оперного т‑ра "Оперна дружба" (1908) и до 1923 входил в руководство этого т‑ра. Г.‑ автор одной из первых болг. опер ("драматич. оперетты")‑"Тахир‑беговица" ("Жена Тахир‑бека", 1911, "Оперное товарищество", София), написанной на сюжет старинной нар. легенды о борьбе болг. народа против тур. поработителей (либр. М. Георгиева), Г. принадлежат также оперы "Певец Багдада" (1913), "Ашик и Заира" (1915), "Македония свободна" (1917); эти оперы остались незаконченными. Г. был основателем (1907) и директором частного Муз. училища (с 1912Государственное), преобразованного в 1921 в Муз. академию (существовала до 1931), основателем болг. муз. союза, редактором газеты "Музыкальный вестник" и др.

Лит.: Кръст е вВ., Очерки върху развитието на българската музика, т. 1, София, 1954; С а г а е в Л., "Българското оперно творчество", София, 1958. JJ, /.

ГЕОРГИЕВ, Любен (20.V.1884‑1954) ‑ болгар ский актёр. Засл. арт. Нар. Республики Болгарии (1952). Сценическую деятельность начал в сезон 1902‑03 в труппе М. Икономова. Работал в т‑ре Розы Поповой, Загребском драматическом т‑ре, в Пловдивском т‑ре; играл роли: Исаака ("Иван‑ко" Друмева), Кира Тодора ("Борислав" Вазова), Ж адова и Счастливцева ("Доходное место" и "Лес"), Никиты ("Власть тьмы"), Расплюева ("Свадьба Кре‑чинского"), Актёра ("На дне") и др. С 1947 работал в софийском Народном т‑ре молодёжи, играл Бруяко ("Молодой человек" Мдивани) и др. Г. способствовал утверждению реализма в нац. сценич. иск‑ве, создавал яркие разнохарактерные образы. As. M.

ГЕОРГИЕВА, Катя (р. 7.VII. 1928) ‑ болгарская артистка оперы (лирико‑драматич. сопрано). В 1946 окончила Софийскую консерваторию по классу скрипки; брала уроки пения у X. Брым борова. С 1950 Г.‑ солистка Софийской нар. оперы. Партии: Елена ("Момчил" Пипкова), Дездемона ("Отелло" Верди), Маргарита ("Фауст"), Татьяна; Иоланта ("Иоланта"), Наташа ("Война и мир" Прокофьева) и др. Гастролирует во мн. оперных т‑рах, выступает в концертах. Л. М.

ГЕОРГИЕВСКАЯ, Анастасия Павловна [р. 25.Х (7.XI). 1914]‑русская советская актриса. Засл. арт. РСФСР (1948). Член КПСС с 1940. В 1935 окончила ГИТИС. В 1936 была принята в МХАТ. Остро характерная, комедийная актриса, Г. исполнила на сцене МХАТа роли: Таисия ("Достнгаев и другие"), Наташа ("Три сестры"), Мачеха ("Двенадцать месяцев" Маршака), Л ушка ("Хлеб наш насущный" Вирты), Домна ("Сердце не прощает" Софронова), миссис Даджен ("Ученик дьявола" Шоу), Потапова ("Битва в пути" по Николаевой) и др. Г. работает на радио, снимается в кино. С. Г.

ГЕОРГИЕВСКИЙ, Адольф Георгиевич (18.1.1886‑ 1945) ‑ русский советский актёр. Засл. арт. РСФСР (1931). Член ВКП(б) с 1940. Учился на юридич. ф‑те Моск. ун‑та. Проф. сценич. деятельность начал в 1904. Играл в т‑рах гг. Горького, Ростова‑на‑Дону, Свердловска. Роли: Яго; Репетилов ("Горе от ума"), Крутицкий ("На всякого мудреца ‑ довольно простоты"), Юсов ("Доходное место"), Аркашка Счастливцев ("Лес"), Любим Торцов ("Бедность не порок"). В пьесах советских драматургов ‑ Шурупов ("Яд" Луначарского), Кутузов ("Фельдмаршал Кутузов" Соловьёва), Галушка ("В степях Украины" Корнейчука) и др. Э. К.

ГЕОРГИЕВСКИЙ, Георгий Адольфович (р. 11. VI. 1907) ‑ русский советский режиссёр. Засл. деят.иск‑в РСФСР (1950). Член КПСС с 1939. Сын актёра А. Г. Георгиевского. Сценич. деятельность начал в 1925 в Ростовском т‑ре как актёр. С 1928 работал в Нижегородском т‑ре (под рук. Н. И. Соболыцикова‑Са‑марина). Самостоят, режиссёрскую работу начал в 1933 в Свердловском т‑ре; пост. спектакли "Беспокойная старость" Рахманова (1938), "Мать" Чапека и "Павел Греков" Войтехова и Ленча (1939, совм. с И. С. Ефремовым) и др. Работал в Баку, Кирове, Тбилиси. С 1942 ‑ гл. режиссёр Калининского драм. т‑ра; пост. "Русский вопрос" (1947); "Заговор обречённых" Вирты (1949), "Ревизор" (1951) и др. С 1953 ‑ гл. режиссёр (с 1955 также и директор) Ставропольского драм. т‑ра; пост. "Персональное дело" Штейна (1955), "Фабричная девчонка" Володина (1957) и др. С 1958 вновь гл. режиссёр Калининского т‑ра; пост.: "Третья патетическая" Погодина, "Трасса" Дворецкого и др. Спектакли, поставленные Г., отмечены оптимизмом, фантазией, поисками новых выразительных средств. Э. К.

ГЕРАЙБЕЙЛИ (наст. фам. ‑ Г e р а и б e к о в), Ага‑садых Ara Али оглы (р. 1‑Х. 1897) ‑ азербайджанский советский актёр. Нар. арт. Азерб. ССР (1940). Член КПСС с 1940. Сценич. деятельность начал в 1917 в Баку в труппе бр. Гаджибековых. Выступал в спектаклях вместе с выдающимся актёром Г. Араблин‑ским. С 1921 работал в сатир‑агиттеатре, затем в Рабочем т‑ре (Баку). В 1923 окончил театр. студию. С 1933 ‑ актёр Т‑ра им. Азизбекова (Баку). Г. создаёт образы, исполненные острого драматизма, патетики ‑ Искандер ("Мертвецы" Мамедкулизаде), Сатин ("На дне"), обличительного сарказма ‑ Салманов ("Бухта Ильича" Меджнунбекова), Городничий; Ибрагим‑хан ("Вагиф" Вургуна), сочного юмора ‑ сэр Тоби ("Двенадцатая ночь") и др. Г. исполнял роль И. В. Сталина в спектаклях "Ханлар" Вургуна и "Грозовой год" Каплера. Снимался в кино. К. Кае.

ГЕРАГА, Павел Иосифович [р. 4(16).IX. 1892]‑ русский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1947). Сценическую деятельность начал в 1909 в Красноярске. Работал в т‑рах Самары, Иркутска, Ярославля, Ростова‑на‑Дону, Тулы, Казани и других городов. С 1932 играет в Москве: в 1932‑ 1939‑в Центральном т‑ре Красной Армии; с 1939‑ в Т‑ре им. Моссовета. Одна из значительных работ

Г. ‑ образ Гайдая ("Гибель эскадры", 1934). Остротой,. богатством жизненных наблюдений было отмечено исполнение Г. роли Ратникова ("В одном городе" Софронова). Среди лучших ролей Г. в сов. репертуаре также: Председатель Укома ("Шторм"), Глеб Чумалов ("Цемент" по Гладкову), Глоба ("Русские люди"), доктор Таланов ("На‑шествие"),Сторожев("Три камня веры" Вирты) и др. В пост. рус. классич. драматургии играл роли Дикого ("Гроза"), Тетерева ("Мещане") и др.; в переводном репертуареСтаркуэтера ("Кража" Лондона). А. Шн.

ГЕРАРДИ (Glierardi), Герардо (2. VII. 1891 ‑ 10.III. 1949) итальянский драматург. Лит. деятельность начал как журналист, театр. критик. В 1922 написал первую пьесу ‑ "9, 21, 37 на каждый розыгрыш" (труппа Кьянтони, Болонья). В том же году вместе с Л. Руджи основал "Экспериментальный т‑р" в Болонье. С 1935 работал в Риме режиссёром в различных т‑рах. Осн. проблема пьес Г. ‑ "Грим на лице" (1933, труппа Тофано‑Риссоне, Милан), "Дети маркиза Лучера" (1935, та же труппа, Рим), "Пассабо, пропащая жизнь" (1936, труппа Руджерп, Феррара), "Осень" (1939, труппа Чимара‑Челлини‑ Павезе, Перуджа) ‑ нравств. усовершенствование героя. Г. пытался найти решение жизненных конфликтов в духе традиционной бурж. морали. Пьесы его сценичны, но, как правило, не отличаются высокими художеств. достоинствами. В 1935‑49 Г. писал сценарии и диалоги для кинофильмов. Р. X.

ГЕРАРДИ ДЕЛЬ ТЕСТА (Gherardi del Testa), Том‑мазо (30. Vili. 1814 12. X. 1881) ‑ итальянский романист и драматург. Его первая комедия "Глупое тщеславие" была пост. с участием А. Ристори в 1844 на сцене т‑ра Кокомеро (Флоренция). Всего Г. д. Т. написал ок. 70 пьес‑комедий и фарсов. Пьесы Г. д. Т. пользовались большой популярностью у современников, но в наст. время не ставятся. Лучшие из них‑ романтич. драмы "Гибкая совесть" (1862, т‑р Николи‑ни, Флоренция) и "Истинный герб" (1863, там же) и комедия "Жёны и коровы из твоего села" (1865, там же). В первых двух рисуются эпизоды политич. борьбы в Тоскане эпохи Рисорджименто. В последней реалистически обрисованы тосканские крестьяне. Соч.: Teatro comico, v. 1‑4, Firenze, 1856‑83. JIurrt.: Zendralli A. M., Gherardi del Testa; vita studio critico..., Diss., Bellinzona, 1910; S a n e s i J., La coni‑media, v. 2, Mil., 1954. р у

ГЕРАСИМЕНКО, Виктор Яковлевич (р. 1910) ‑ русский советский театр. художник. Засл. деят. иск‑в РСФСР (1957). Работу в т‑ре начал в 1930. Оформлял спектакли в Воронежском т‑ре: "Гамлет" (1940); "Полководец Суворов" Бахтерева и Разумовского (1941), "Фельдмаршал Кутузов" Соловьёва (1942), "Горе от ума" (1945). С 1947 ‑ художник Горьковского драм. т‑ра им. Горького. Создал декорации к спектаклям:

"Молодая гвардия" (1947), "Живой труп" (1948); "Семья" Попова (1950), "Сон на Волге" Островского (1953), "Настоящий человек" по Полевому (1955), "Баня" (1956), "Оптимистическая трагедия" (1957); "Интервенция" Славина (1957), "Обрыв" по Гончарову (1957), "Братья Ершовы" по Кочетову (1959). Г. утверждает живописно‑объёмную систему декораций. АН. Ш.

ГЕРАСКИНА, Лия Борисовна [р. 3(16).X.1910] ‑ советский драматург и журналистка. Член КПСС с 1944. Лит. деятельность начала в 1938. Первая пьеса Г. "Хрустальд и Катринка" (1947, Красноярский т‑р). Автор пьес: "Аттестат зрелости" (1948, Новосибпрский ТЮЗ), "Синий цветочек" (150, Моск. ТЮЗ), "Право на счастье" (1952, там же), "Её будущее" (1954, там же), "Мягкий характер" (1957‑58, Хабаровский, Новосибирский, Владивостокский ТЮЗы) и др. Пьесы Г. посв. проблемам формирования характера сов. молодёжи, сов. морали. Автор пьес "Соседи по квартире" (1956, Моск. т‑р драмы и комедии), "Николай Иванович" (1958, там же) и др. Ал. Г.

ГЕРБЕ (Gorbe), Янош (р. 1912) ‑ венгерский актёр. Сценич. деятельность начал в 1936. Работал в т‑ре "Бельвароши", в 1945 был принят в труппу Национального т‑ра в Будапеште. Г. создал ряд образов людей из народа, отличающихся жизненной правдой, бытовой достоверностью. С большой драматич. силой воплотил образ бана Петура ("Банк‑бан" Катоны), крестьянина Балги ("Чонгор и Тюнде" Вёрёшмарти). Крупнейшим актёрским достижением Г. было исполнение роли Алексея ("Оптимистическая трагедия") и батрака ("Буря" Добози, 1958) на сцене т‑ра им. Пе‑тёфи (1957). А. Гер., А. Н.

ГЕРВЙНУС (Gervinus), Георг (20.V.1805‑18.IIL 1871) ‑ немецкий историк, литературовед. В своих работах Г. впервые в нем. литературоведении выдвигает культу рно‑историч. метод исследования, строящийся на выявлении взаимосвязи художественных явлений и общественной жизни. Самоё обществ. жизнь Г. рассматривает не как отражение борьбы классов, а как результат общего стремления человечества к свободе и демократич. формам правления. С этих позиций подходит Г. и к истории нем. т‑ра, первый научный анализ к‑рой он дал в "Истории немецкой национальной литературы". Здесь же Г. указал на общенациональное значение творчества Гёте и Шиллера. В исследованиях: "Шекспир", "Гендель и Шекспир" ‑ Г. дал глубокий и во многом не утерявший своей ценности историч. и психологич. анализ пьес и образов Шекспира.

Соч.: Geschichte der poetischen Nationalliteratur der Deutschen, Tll‑5, Lpz., 1835‑42; Geschichte der deutschen Dichtung, Bd 1‑5, 5 Aufl., Lpz., 1871‑74; Shakespeare, Tl 1‑4, Lpz., 1849‑50; Handel und Shakespeare. Zur Aesthetik der Tonkunst, Lpz., 1868; в рус. пер.‑Шекспир, т. 1‑4, 2 изд. доп., рИБ, 1877‑78.

ГЕРГАНОВА, Петрана (р. 2.11. 1905) ‑ болгарская актриса. Засл. арт. Нар. Республики Болгарии (1949). С 1922 работает в софийском Нар. т‑ре. Сценич. образы, созданные Г., характеризуются богатой духовной жизнью, глубокой эмоциональностью, в её игре сценич. техника сочетается с большим темпераментом. Роли: Милкана ("Мастера" Стоянова), Албена (о. п. Йовкова), Офелия и Виола ("Гамлет" и "Двенадцатая ночь"), Химена ("Сид" Корнеля), Мария Стюарт;

Лариса ("Бесприданница"), Татьяна и Рашель ("Враги" и "Васса Железнова"). Аг. М.

ГЕРГЕЙ (Gergely), Шандор (р. 1896) ‑ венгерский писатель. Лит. деятельность начал в 1922. В 1931‑ 1945 жил в качестве эмигранта в СССР. В 1939 по собственному рассказу, посвящённому венг. подпольщику‑коммунисту, написал пьесу "Мой сын" (совм. с О. Литовским). Эта пьеса в том же году была пост. Моск. т‑ром Ленинского комсомола, шла во мн. т‑рах СССР, затем в Венгрии (в т‑рах Дебрецена, Бекешчабы, Соль‑нока) и Германии. Г. перевёл на венг. яз. "Оптимистическую трагедию" (1957, Т‑р им. Петёфи). А. Н.

ГЕРГЕСОВА, Татьяна Ефремовна (р. 14.VII.1915)‑ бурятская советская танцовщица. Нар. арт. Бурят. АССР (1955), засл. арт. РСФСР (1957). Начала ар‑тистич. деятельность в 1936 как актриса Бурятского драм. т‑ра. Одновременно участвовала в самодеятельности, сначала в качестве танцовщицы, а позже ‑ руководительницы хореографич. кружка. С 1942 переходит в филармонию и становится исполнительницей нар. танцев (танцы народов СССР и стран Востока). Работает и как балетмейстер филармонии. Л. Ход.

ГЕРДТ, Елизавета Павловна [р. 17(29).IV.1891 ]‑ русская артистка балета, педагог. Засл. деят. иск‑в РСФСР (1951). Дочь известного танцовщика П. А. Гердта. В 1908 окончила Петерб. балетное уч‑ще и была принята в балетную труппу Мариинского т‑ра. Исполняла партии Авроры, Одетты‑О диллии, Раймонды; Армиды ("Павильон Армиды" Черепни‑на) и др. Г. была яркой представительницей акаде‑мич. школы классич. танца. Оставила сцену в 1928 и посвятила себя целиком педагогич. деятельности. В 1917‑34 преподавала в Ленингр. хореографич. уч‑ще (1930‑32 художеств. руководитель). В 1934 переехала в Москву, где преподавала в Моск. хореографич. уч‑ще (1936‑37 ‑ художеств. руководитель) и работала педагогом в балетной труппе Большого т‑ра. С 1960 преподаёт только в труппе Большого т‑ра.

Педагогич. метод Г. основывается на развитии природных данных артистов, она добивается от своих учениц тщательной отделки каждого движения, сдержанной благородной манеры исполнения, чистоты танцевальной формы, воспитывает музыкальность. Среди учениц Г.: А. Я. Шелест, М. М. Плисецкая, В. Т. Бовт, Р. С. Стручкова, К. С. Максимова и др. Л. П.

ГЕРДТ, Павел (Павел‑Фридрих) Андреевич [22.XI (4.ХП).1844 30.VII(12.VIII).19171 ‑ русский артист балета, педагог. В 1865 окончил балетное отделение Петерб. театр. уч‑ща. Ученик М. И. Петипа и X. П. Иогансона. Первое выступление Г. состоялось в 1858 в балете "Крестьянская свадьба" Стефани (па‑де‑труа). В 1865‑1916 работал в балетной труппе имп. т‑ров; был первым исполнителем на петерб. сцене партий в балетах Чайковского: Дезире ("Спящая красавица"), принц Коклюш ("Щелкунчик"), Зигфрид ("Лебединое озеро"). В течение многих лет считался лучшим классич. танцовщиком петерб. балета. Исполнение Г. отличалось благородством формы, пластичностью и мимич. выразительностью. Партии:

Колен ("Тщетная предосторожность" Гертеля), Альберт ("Жизель"), Пе‑лей ("Приключения Пе‑лея" Минкуса), Луций ("Весталка" Иванова), Дамис ("Испытания Да‑миса" Глазунова), Синяя борода (о. п. Шенка) и др. Пост. балеты "Жавет‑та" на муз. Сен‑Санса (1902), "Мнимые дриады" Пуни (1899), "Искра любви" Маржецкого и Че‑крыгина (1900). В 1880‑ 1904 преподавал в Пе‑терб.театр.уч‑ще.Его учениками были А. П. Павлова, М. М. Фокин, Т. П. Карсавина, А. Я. Ваганова и др. В 1909 гастролировал в Париже. Последнее выступление состоялось в 1916.

Лит.: Богданов‑Березовский В.,Сценическая проблема балетов Чайковского, в кн.: Театральный альманах. Сб. статей, кн. 3(5), M., WO, 1946, с.152‑169; Вазем E., Записки балерины Санкт‑Петербургского Большого театра. 1867‑1884, Л.‑М., 1937;

БорисоглебскийМ. В. (сост.), Материалы по истории русского балета..., т. 1 ‑ 2, [Л., 1938‑39, Л U

ГЕРЛАК, Виктор Карпович (р. 19.1.1915) ‑ молдавский советский режиссёр. Нар. арт. Молд. ССР (1958). Член КПСС с 1943. Сценич. деятельность начал в 1927 в полупроф. т‑ре г. Балта (Молдавия). В 1933 окончил Одесский муз.‑драм. ин‑т, в 1940 ‑ режиссёрский ф‑т ГИТИСа. С 1940 ‑ режиссёр Молдавского муз.‑драм. т‑ра, в 1946‑50 ‑ директор т‑ра. Роли: Жевакин ("Женитьба"), Дзержинский ("Кремлёвские куранты"), Розенберг ("Русские люди") и др. Пост. спектакли: "Гайдуки" Ром‑Лебедева (1944), "Запорожец за Дунаем" Гулак‑Артемовского (1944), "Котовский" Лукьянова и Ананко (1950), "Волшебная булава" Деляну (1951), "Марийкино счастье" (1951) и "Ковёр Иляны" (1953) Корняну, "Человек и волк" Гимера (1956), "Сынзяна и Пепеля" (1956), "Овидий" (1958) Алессандри, "Бурлящий Дунай" Букова (1959) и др. Д. Я.,

ГЕРЛС (girls ‑ от англ. девушки) ‑ вид эстрадного танца, исполняемого одновременно большой группой танцовщиц, одетых в одинаковые костюмы. Танец Г. отличается точностью ритма, слаженностью движений, сближающими его с гимнастическими упражнениями. Рисунок танцев рассчитан на внешний эффект, оригинальность, в нём часто группируются сплетённые фигуры танцовщиц. Термин "Г."появился в Англии в первом десятилетии 20 в. и первоначально соответствовал рус.понятию "хористка".Театральный предприниматель Дж. Эдварде в принадлежащем ему лондонском "Гейети тиэтре" ввёл новый вид муз. комедий. В этих спектаклях принимали участие хористки т‑ра, к‑рых Эдварде обучил танцам. Позднее они получили название "Гейети герлс", к‑рое вскоре стало очень популярным. Среди других Г. были популярны "Тил‑лер герлс", "Лидия Томпсон герлс", "Флородора герлс", "Зигфрид герлс", "Фоллис герлс" и др., носившие имя антрепренёра‑предпринимателя или название т‑ра, в к‑ром они выступали. В дальнейшем Г. стали обязательными для программ мюзик‑холлов. Г. получили распространение в США, Франции и др. капиталистических странах. С момента своего возникновения танцы Г. видоизменились: движения усложнились до акробатических, танец приобрёл эротический характер, костюм рассчитан на максимальный показ обнажённого тела. Выступления Г. получили распространение на эстрадах кабаре и ресторанов и приобрели особую популярность среди буржуазного зрителя.

Лит.: Beaudu E., Histoire du music‑hall, P., 1954;

Farnswort h M., The Ziegfeld follies, N.?.,1956. Нот. Р.

ГЕРМАН (Hermann), Макс (14.V. 1865 ‑ 1942) ‑ немецкий историк литературы и театра. Основоположник научного театроведения в Германии. Начал преподавательскую работу в Берлинском ун‑те в 1891 (курс истории лит‑ры). С 1901 занимался историей и теорией т‑ра. Г.‑автор капитального труда "Исследования по истории немецкого театра средних веков и Возрождения" (1914) и ряда др. значительных работ, в к‑рых он проявил широкую эрудицию учёного, ввёл в научный обиход обширный документальный материал, гл. обр. из эпохи средних веков и возрождения в Германии. Значение театроведческих работ Г. ограничивается, однако, идеалистичностью его мировоззрения. Считая своей главной задачей воссоздание (реконструкцию) спектаклей прошлых эпох, Г. подошёл к решению этой задачи антиисторично ‑ он отрывал воссоздаваемые им спектакли от общего исторического и литературного процесса, преувеличивал роль единичных фактов в истории театра и недооценивал значение общих закономерностей развития культуры.

В 1923 по инициативе Г. при Берлинском ун‑те был создан Театроведческий ин‑т, вокруг к‑рого груп‑яировались многочисленные последователи Г. (А. Кестер, Б. Фелькер, Э. Лерт, Б. Дибольд, В. Кельх и др.). В 1925 Г. был избран почётным членом ленингр. Ин‑та истории иск‑в. После фашистского переворота в Германии Г. был отстранён от должности профессора и заключён в концлагерь, где и скончался (его жена, литературовед Елена Герман, тогда же погибла в газовой камере).

Соч.: Albrecht von Eyb und die Fruhzeit des deutschen Humanismus in Nurnberg, B., 1893; Die Rezeption des Humanismus in Nurnberg, B., 1898; Jahrmarktsfest zu Plundersweilern Entstehungs‑und Buhnengeschichte, B., 1900; Forschungen zur deutschen Theatergeschichte des Mittelalters und der Renaissance, Bd 1‑2, В., 1914; D'ie Buhne des Hans Sachs, B., 1924;

Forschungen zur deutsehen Thcatergeschichte des Mittelalters und der Renaissance, Tl l. Vorwort, Kurzungen und Anmerkungen Helmut Schiemann. Studienmaterial fur die kunstlerischen Lehranstalten, Dresd., 1955.

Лит.: Гвоздев А. А., Из истории театра и драмы, П., 1923; его же, Итоги и задачи научной истории театра, в кн.:

Задачи и методы изучения искусств. Сб. статей,! П. J, 1924; К u t‑scher A., Grundriss der Theaterwissenschaft, Munch., 1949;

H о 1 l K., Die Meistersingerbuhne von Hans Sachs, "Zeitschrift fur deutsche Philologie", 1926, Bd 51; S t u m f l R., Die Buhnenmoglichkeiten im 16. Jahrhundert, "Zeitschrift fur deutsche Philologie", 1926. Bd 54‑55; K n u d s e n H., Max Herrman" "Maske und Kothurn", Vierteljahrsschrift fur Theaterwissenschaft, Graz‑Koln, 1955, Hft 1‑2. С. Мок.

ГЕРМАН, Юрий Павлович [р. 22.III (4.IV). 1910]‑ русский советский писатель и драматург. Лит. деятельность начал в 1926. В 1933 в Т‑ре им. Вс. Мейерхольда была пост. инсценировка романа Г. "Вступление". Среди лучших пьес Г.‑ "Сын народа" (1939, Ленингр. т‑р комедии, переработана Г. в киносценарий "Доктор Калюжный"), "Сестры, или Доктор Пирогов" (1940, в 1947 переработана Г. в киносценарий "Пирогов", Ст. пр. 1947), "За здоровье того, кто в пути" (1942, ленингр. Новый т‑р), "Белое море" (1944, Архангельский т‑р), "Тёмной осенней ночью" (1951, Моск. т‑р драмы и комедии и Ленингр. Большой драм. т‑р) и др. Г. принадлежат также сценарии фильмов "Семеро смелых" (1936, совм. с С. А. Герасимовым), "Дело Румянцева" (1956, совм. с И. Хейфецем). Автор статей по т‑ру. Э. К.

ГЁРМАНОВА, Мария Николаевна (1884‑1940)‑ русская актриса. Ученица школы МХТ, Г. в 1902‑19 выступала на сцене этого т‑ра. Образы, созданные Г. в ранний период творчества, отмечены драматизмом ‑ Софья ("Горе от ума"), Элина ("У врат царства" Гам‑суна). Обладая блестящими внешними данными (выразительное лицо, высокий рост), Г. играла преим. драматич. и героич. роли: Грушенька ("Братья Карамазовы" по Достоевскому), Агнес ("Бранд" Ибсена), Екатерина Ивановна (о. п. Андреева), Донна Анна ("Каменный гость" Пушкина), Ольга ("Три сестры"), Елена ("Дети солнца" Горького), Марина Мнишек ("Борис Годунов"). Снималась в кино ("Екатерина Ивановна", "Анна Каренина"). С 1919 жила за границей. Играла в т‑рах Праги, Парижа и др. городов. П.М.

ГЕРОД, или Г e p о н д (??????, или ???????) (3 в. до н. э.), древнегреческий писатель. Автор мимиамбов (мимиямбов) ‑ бытовых сценок с небольшим количеством действующих лиц и остро натура‑листич. обрисовкой. Фабула мимиамбов Г. проста (напр., мать приводит сына к учителю, перечисляет его проделки и просит высечь, что приводится в исполнение), моралистич. тенденции отсутствуют, внимание автора сосредоточено на передаче бытовых ситуаций повседневной жизни греч. города. Папирусы с мимиам‑бами Г. были найдены в Египте в 1889.

Соч.: Мимиамбы, пер., ред. и предисловие Б. В. Горнунга, М., 1938 (с параллельным греч. текстом). С. А.

ГЕРОЙ (героиня)‑1) Центральный персонаж пьесы. 2) В 18‑19 вв.‑исполнитель ведущих ролей в трагедиях. Позднее термин "Г." стал применяться и в отношении ведущих актёров, выступавших в др. сце‑нич. жанрах (драматич. Г., комедийный Г.). Получили распространение специфич. разновидности термина: Г.‑любовник (напр., Фердинанд "Коварство и любовь"), Г.‑резонёр, Г.‑фат (напр., Кречинский "Свадьба Кречинского"), Г.‑неврастеник (напр., Раскольников "Преступление и наказание" по Достоевскому), характерный Г. (напр., Братишка "Шторм"), бытовой Г. (устар.‑"рубашечный", напр., Кудряш "Гроза"). Были и возрастные разновидности амплуа Г.: молодой Г., пожилой Г. В 20‑е гг. существовало амплуа "социальный герой" (Гай ‑ "Мой друг" Погодина). А.Шн.

ГЕРОЛЬД, Херольд (Herold), Вильгельм Кристофер (19. III. 1865 ‑ 15. XII. 1937) ‑ датский артист оперы (драматич. тенор). Пению обучался у П. Йерн‑дорфа и А. Розенфельда в Копенгагене и у Девилье и Д. Сбрилья в Париже. Впервые выступил на оперной сцене в 1893 в Копенгагене. В 1893‑1903 Г. ‑ солист Королев, т‑ра в Копенгагене. Партии: Фауст, Хозе, Канио, Лоэнгрин; Вальтер ("Нюрнбергские мейстерзингеры" Вагнера), Туриду ("Сельская честь" Маска‑ньи), Педро ("Долина" д'Альбера) и др. С 1903 Г. занимался гастрольной деятельностью (Лондон, Берлин, Прага, Будапешт, Осло, Стокгольм и др.). В 1915 оставил сцену. Выступал в концертах. В 1910‑11 Г. был директором "Дагмартеатра" в Копенгагене, в 1922‑ 1924 Королевского т‑ра, там же. Вл. О.

ГЕРОЛЬД (Herold), Фердинан Луи Жозеф (28.1. 1791 ‑ 19.1. 1833) французский композитор. Сын композитора и пианиста Ф. Герольда. Игре на фп. обучался у Л. Адана, скрипке ‑ у К. Крейцера, по теории музыки ‑ у Ф. Фетиса; в 1812 окончил Парижскую консерваторию (ученик Л. Адана, Ш. Кате‑ля, Э. Мегюля). В 1812‑15 жил в Италии, где в 1815 с успехом была пост. в т‑ре "Дель Фондо" (Неаполь) первая опера Г. на собств. либретто ‑ "Юность Генриха V". В 1820‑27 Г. работал аккомпаниатором в Итальянской опере в Париже, где по его инициативе были организованы выступления Д. Пасты, Ф. Гал‑ли, Д. Рубини и др. выдающихся итал. певцов. С 1827 Г. работал хормейстером в Париже в т‑ре "Гранд‑Опера". Автор 21 оперы, в т. ч. "Скромницы" (1817), "Обмен" (1819), "Погонщик мулов" (1823), "Мария" (1826), "Иллюзия" (1829), "Людовик" (1833) (поставлены в т‑ре "Опера комик", Париж) и др. Основная область творчества Г.‑ комическая опера, в к‑рую он внёс более реалистическую, чем многие его предшественники, трактовку сюжета, эмоциональную содержательность и элементы романтической лирики. Его опера "Прео клер" (1832, т‑р "Опера комик", Париж) по "Хронике Карла IX" П. Мериме ‑ одно из наиболее значит, произв. франц. комич. оперы 1‑й пол. 19 в., в к‑ром поэтизируется чистая и верная любовь и осмеиваются пустота и претенциозность придворного круга. Большую известность на европ. оперной сцене приобрела романтич. опера Г. "Цампа, или Мраморная невеста" (1831, т‑р "Опера комик", Париж). Г. принадлежит также 6 балетов, в т. ч. "Астольф и Джоконда" (1827), "Сомнамбула" (1827), "Лидия" (1828), "Спящая красавица" (1829) (поставлены в т‑ре "Гранд‑Опера", Париж), музыка к драме "Последний день Миссолонги" Ж. Озано (1828, т‑р "Одеон", Париж), симф., камерно‑инструмент., вок. и др. соч. Мелодика музыки Г. близка к песенно‑романсовым интонациям франц. городского фольклора. Высокое сценическое чутьё, глубокое знание специфики оперного и балетного искусства, изобретательная оркестровка ‑ характерные черты Г. как театрального композитора.

Л ит. со ч.: Souvenirs inedits, "S.T.M.", 1910.

Лит.: 3 о u v i n В., Herold, sa vie et ses oeuvres, P., 1868;

Berthelot F., Herold, P., 1882; Pougin A." Herold, Р., Г19081. Вл. О.

ГЕРРЕРО (Guerrero), Мария (1863, Мадрид,‑ 23.1. 1928, там же)‑испанская актриса. Училась в Мадридской консерватории. В 1885 дебютировала на сцене т‑ра "Эспаньоль" (Мадрид). Вскоре уехала в Париж, где занималась актёрским искусством у Б. К. Коклена. Вернувшись в Испанию, Г. вместе с мужем, актёром Ф. Диас де Мендоса руководила в 1896‑1909 основанным ими в Мадриде ‑ т‑ром "Герреро‑Мендоса", а в 1909‑24 ‑ т‑ром "Принцесса", которому в 1931 было присвоено имя Г. Крупнейшая представительница реалистич. направления в актёрском иск‑ве Испании конца 19 ‑ нач. 20 вв., Г. отказывается от исполнения стихотворных романтич. драм, распространённых в репертуаре исп. т‑ров, и вводит в репертуар прозаич. социальные пьесы, содержащие элементы критич. отношения к совр. бурж. действительности (пьесы Б. Переса Гальдоса, X. Дисенты, X. Эчегарая и др.). Одновременно Г. играла в пьесах "Дама невидимка", "Жизнь есть сон", "Саламейский алькальд" Кальде‑рона, "Дурочка", "Звезда Севильи", "Фуентеовехуна" Лопе де Вега и др. исп. классиков. Со своей труппой Г. гастролировала в странах Европы и Америки.

Лит.: Смерть испанской Дузе, "Вестник иностранной литературы", 1928, № 4, с. loi; Diaz de EscovarN. y L a s s o de la Vega F. de P., Historia del teatro espanol, t. 2, Barcelona, 1924; D i с k 1 i n s o n Th. H. [a. o.j The theater in a changing Europe, N. Y., 1937. Ал. Ф.

ГЕРРЕЦ‑ЛУНД, Ольга Иоханнесовна (р. 1912)‑ эстонская советская артистка оперы (драматич. сопрано). Нар. арт. Эст.ССР (1952). Член КПСС с 1949. В 1936 окончила Таллинскую консерваторию по классу проф. Л. Хеллаш‑Лемба. Сценическую деятельность начала в театре "Эстония" в 1934. Партии: Сайма ("Огни мщения" Каппа), Малль ("Берег бурь" Эрнесакса), Ярославна ("Князь Игорь"), Лиза ("Пиковая дама"), Аксинья ("Тихий Дон" Дзержинского),Тоска; Сен‑та ("Летучий голландец" Вагнера) и др. Ст. пр. 1951.

ГЕРСАМИЯ, Сергей Лукич [р. 11(23).VI.1892]‑ грузинский советский театровед. Занимался журналистской деятельностью. С 1921 работал в ряде учреждений Грузии.С 1938‑ научный сотрудник (с 1944‑учёный секретарь) Театр. музея Груз. ССР. Автор ряда трудов по истории груз. т‑ра. Г. Вух.

Соч. на груз. яз.: Мако Сафарова‑Абашидзе, Тб., 1940;

Кутаисский театр. Тб., 1947; Васо Абашидзе, Тб., 1948;

Батумский театр. Батуми, 1949; Акакий Церетели и грузинский театр. Тб., 1949; Театр Георгия Эристави, Тб., 1950;

Сухумский театр. Сухуми, 1952; Шалва Дадиани, Тб., 1954;

Акакий Хорава, Тб., 1956.

ГЕРСТЕР (Gerster), Отмар (р. 29.VI.1897) ‑ немецкий композитор, дирижёр, педагог и муз.‑обществ. деятель. Член Нем. академии иск‑в (с 1949). В 1919 окончил консерваторию во Франкфурте‑на‑Майне (по кл. скрипки ‑ У А. Ребнера и кл. композиции ‑ у

Б. Зеклеса). Композиторскую деятельность начал в сер. 20‑х гг. Тогда же стал принимать активное участие в рабочем движении, создавая хоровые произв. для рабочих певческих союзов ("Песня о рабочем", 1929, "Красное ревю", 1930, и др.). Автор опер "Мадам Лизелотта" (1933, Эссен), "Энох Арден, или Крик чайки" по А. Тениссону (1936, Дюссельдорф), "Ведьма из Пассау" по одноим. пьесе Р. Биллингера на тему о крестьянском восстании (1941, Дюссельдорф), комич. оперы "Заколдованное Я" по пьесе Ф. Раймунда "Альпийский царь и мизантроп" (1949, Вупперталь), балета "Вечный круг" (1939, Дуйсбург), хоров, песен и др. соч. Муз.‑театр. произв. Г. отличаются народностью мелодич. основы муз. языка при использовании совр. муз. изобр. средств, жизненностью сюжетов, поли‑тич. остротой (опера "Ведьма из Пассау" была запрещена фашистскими властями после первого представления). Лучшая опера Г.‑ "Энох Арден..."‑была пост. во многих т‑рах Европы. В 1927‑47 Г.‑доцент школы иск‑в "Фольквангшуле" в Эссене. В 1947‑52 Г.‑профессор композиции Высшей музыкальной школы в Веймаре, с 1952‑Высшей муз. школы в Лейпциге. Нац. пр. (4951).

Лит.: G oldhammer O., Professor Ottmar Gerster, В., 1953. Л. М.

ГЕРСТЕР (Gerster), Этел‑ка (25.VI.1855 ‑ 20.VIII. 1920) ‑ венгерская артистка оперы (сопрано). Пению обучалась в Венской консерватории у М. Маркези. Яркое исполнение Г. партии Виолетты ("Травиата") глубоко тронуло Дж. Верди, находившегося в то время (1875) в Вене; композитор рекомендовал певицу т‑ру "Фениче" (Венеция), где она выступила в 1876 в партии Джильды ("Риголетто"). Гастролировала с труппой К. Гардини в Берлине, Будапеште, Лондоне, Петербурге, Нью‑Йорке. Среди др. партий Г.: Лючия, Но‑рина ("Лючия ди Ламмермур", "Дон Паскуале" Доницетти), Амина, Эльвира ("Сомнамбула", "Пуритане" Беллини) и др. Г. обладала голосом необычайно красивого тембра, великолепной техникой, большим актёрским дарованием и считалась одной из крупнейших колоратурных певиц 19 в. В 1890 покинула сцену; занималась педагогич. деятельностью.

Соч.: Stimmfuhrer, В., 1906. Вс. Т.

ГЕРЦЕН (псевд. ‑Искандер), Александр Иванович [25.111(6.IV). 1812, Москва, ‑ 9(21).I. 1870, Париж] ‑ русский революционер‑демократ, философ‑материалист, писатель. Родился в семье помещика. В 1829‑33 учился в Моск. ун‑те. За революц. деятельность подвергался полицейским репрессиям: в 1834 был арестован и сослан в Пермь (затем в Вятку и Владимир, 1835‑39), в 1841‑42 был в ссылке в Новгороде. С 1847 жил за границей. Основал в Лондоне "Вольную русскую типографию", издавал альманах "Полярная звезда" и политическую газету "Колокол". Общественно‑публицистическая и литературная деятельность Г. сыграла огромную роль в развитии рус. обществ, мысли и в подготовке русской революции.

Творчество Г. связано с его философскими и поли‑тич. взглядами. Г. защищал принципы критич. реализма, отстаивал неразрывную связь иск‑ва с жизнью, считал литературу и театр политич. трибуной для. пропаганды передовых идей, боролся с идеалистич. теорией "искусства для искусства". Интерес к т‑ру, к вопросам развития сценич. иск‑ва в России и за рубежом занимал видное место в эстетич. воззрениях и деятельности Г. В период первой ссылки он работает над двумя "драматическими опытами": прозаическим диалогом "Из римских сцен" ("Лициний", 1838) и сценами в стихах "Вильям Пен" (1839). Обе пьесы не были завершены и никогда не шли в т‑ре, но они представляют интерес как попытки Г. в драматич. форме развить идеи утопич. социализма, активно воздействовать на формирование обществ, сознания. В ряде статей и высказываний Г. указывал на большое социальное и эстетическое значение театра, называл сцену "парламентом литературы", "трибуной", "ею,‑писал он,‑ могут разрешаться живые вопросы современности... Это не лекция, не проповедь, а жизнь, развернутая на самом деле со всеми подробностями.. " ("Дневник 1842‑45", Собрание сочинений, т. 2,1954,с.227). В статье "По поводу одной драмы" (из цикла "Капризы и раздумье") Г. называл т‑р высшей инстанцией для решения жизненных вопросов. По его мнению, в т‑ре наиболее ярко проявляется сила непосредственного воздействия иск‑ва на самые широкие круги публики. "Сцена всегда современна зрителю, она всегда отражает ту сторону жизни, которую хочет видеть партер" (там же, с. 51).

Г. высоко ценил лучшее, что было в рус. т‑ре 30‑ 40‑х гг.‑ остро критич. восприятие действительности, утверждение прав человеческой личности, призыв к борьбе против насилия и тирании. Он выступал за постановку пьес, отвечавших высокому гражданскому назначению т‑ра, хотел видеть на сцене выдающиеся произв. рус. и мировой драматургии, лучшие пьесы своих современников.

Тесные дружеские отношения связывали Г. со мн. крупными деятелями рус. т‑ра и прежде всего с М. С. Щепкиным. В 1844, для бенефиса артиста, Г. вместе с друзьями перевёл пьесу "Новое средство платить старые долги" Мессинджера и принял деятельное участие в её пост. в Москве. Горячую заинтересованность Г. проявил к работе Тургенева над комедией "Нахлебник" (1848), создававшейся специально для Щепкина. На основе одного из устных рассказов Щепкина Г. написал повесть "Сорока‑воровка" (1846) о трагич. судьбе талантливой крепостной актрисы, ставшей жертвой помещичьего произвола. В повести "Сорока‑воровка" Г. обнажает пагубное влияние крепостничества на развитие иск‑ва, ратует за личную и творч. свободу деятелей сцены. Самого Щепкина Г. вывел в этой повести под именем "известного художника". Г. высоко ценил творчество Щепкина. В статье, посвящённой его памяти (опубл. в "Колоколе", 1863), Г. рассматривал Щепкина как основоположника рус. сценич. реализма: "Он создал правду на русской сцене,‑ писал Г., ‑ он первый стал н е т е‑атрален на театре..." (Собр. соч., т. 17, 1959, с. 268). Называя Щепкина и Мочалова лучшими артистами из всех виденных им в России и Зап. Европе, Г. подчёркивал, что в их творчестве отразились духовные силы и талантливость, свойственные рус. народу: "Оба принадлежат к тем намекам на сокровенные силы и возможности русской натуры, которые делают незыблемой нашу веру в будущность России" (там же, с. 268‑69). Иск‑во Щепкина и Мочалова Г. противопоставлял холодному, рассудочному творчеству Каратыгина. В годы революц. эмиграции Г. высказал ряд интересных суждений о франц. т‑рев серии "Писем из "Avenue Marigny"", публиковавшихся в "Современнике" (1847). Г. показал, как общий упадок бурж, иск‑ва вызывает разложение и опошление т‑ра, где безраздельно начинают господствовать мещанские вкусы. В то же время он с болыпимуважением говорит о лучших традициях передового франц. т‑ра. В одном из "Писем из "Avenue Mari gny"" Г. подробно описывает спектакль "Парижский тряпичник" в т‑ре Порт‑Сен‑Мартен с Фред ериком‑Л ем етром в гл. роли, рассказывает о классич. спектакле с участием Э. Рашель на сцене т‑ра "Комеди Франсез". В "Посвящении" к одной из глав книги "С того берега" ("Посвящение" опубл. лишь после смерти автора) Г. даёт описание вдохновенного исполнения актрисой Рашель "Марсельезы" в дни революц. событий 1848. Театр. взгляды Г. нашли широкое отражение в мемуарах "Былое и думы" (1852‑68) и на страницах "Колокола".

Наследие Г. имело большое значение для дальнейшей истории рус. сценич. иск‑ва. Его идеи оказали глубоко плодотворное влияние на развитие демокра‑тич. тенденций в рус. иск‑ве, в т. ч. в рус. т‑ре.

Соч.: Собрание соч. в 30 тт., М., 1954‑60; А. И. Герцен об искусстве, М., 1954.

Лит.: Эльсберг Я., Эстетические взгляды Герцена. в сб.: А И. Герцен об искусстве, М., 1954. В. Пут.

"ГЕРЦОГИНЯ ГЕРОЛЫПТЕЙНСКАЯ"("Ьа Grande‑duchesse de Gerolstein") оперетта Ж. Офенбаха, либр. А. Мельяка и Л. Галеви. Пост. 12 апр. 1867, Париж (Принц ‑ Поль Гренье, Герцогиня ‑ Шнейдер). К июлю 1873 пост. состоялись на 65 франц. сценах и 117 сценах других стран,в т. ч.: Вена, 1872; Грац, 1867; Брюссель, 186 7; Стокгольм, 1867; Нью‑Йорк, 1867, 1868, 1870; Лондон, 1867, 1868, 1937;

Берлин, 1868; Рио‑де‑Жанейро, 1868; Милан, 1868; Неаполь, 1872; Мадрид, 1868; Дублин, 1869; Вальпараисо (Чили), 1869; Каир, 1869; Константинополь, 1870; Барселона, 1870;

Будапешт, 1870; Сидней, 1871; Мехико, 1871; Базель, 1872;

Лемберг, 1872; Буэнос‑Айрес, 1873; Прага, 1873. Впервые на сов. сцене пост‑ 29 дек. 1922, Петроград, Малый оперный т‑р (Герцогиня ‑ Мшанская, Ванда ‑ Попова, Фрин ‑А‑ Балашов, Принц ‑ Воронов, генерал Бум‑Бум Журавленке, барон Пук ‑ Кор‑жевский, барон Грог ‑ Ольховский, Не‑помук Тихонов. Дирижёр Купер, пост. Феона, художник Ламбин, балетмейстер Петров). Д\ Гр"

ГЕРШВИН (Gershwin), Джордж (26. IX. 1898‑ 11.VII.1937) ‑ американский композитор. Родился в Нью‑Йорке, в семье выходцев из России. Музыке обучался у Ч. Хамбитцера (фп.) и Р. Гольдмарка (композиция); брал уроки у Э.Кинли. Композиторскую деятельность начал в 1916 как автор музыки к спектаклям. Первая оперетта Г. "В половине девятого" (1918) не имела успеха и быстро сошла со сцены. Последующие оперетты‑"Л а, л а, Люсиль" (1919), "Леди, будьте добры" (1924), "СГкей" (1925) и другие ‑ строились по образцам модных ревю и пользовались большой популярностью. В начале 20‑х гг. Г. впервые использует негритянские народные мелодии в одноактной опере "i35 улица" (1923), близкой по характеру к бытовой драме. Однако эта опера не имела успеха у бродвейской публики, привыкшей к лёгким развлекательным спектаклям. Стремление освободиться от требований коммерч. эстрады, очистить муз. т‑р от безвкусицы и штампов проявилось в опереттах Г. на сюжет Ф. Кауфмана и М. Рис‑кина "Пусть гремит оркестр" (1927) ‑ сатире, проникнутой духом антимилитаризма и высмеивающей агрессивную американскую военщину, и "О тебе я пою" (1931) ‑ остроумной пародии на американскую демократию и избирательную систему. В опереттах Г. задушевная проникновенная лирика сочетается с мелодическим своеобразием.

В 30‑х гг. Г. усиленно изучает историю, жизнь и иск‑во негритянского народа, в музыке к‑рого, по его мнению, заложены истоки амер. нац. музыки. В 1935 Г. создал оперу "Порги и Бесс" (по пьесе Дюбоса и Дороти Хейуард "Порги"), получившую всеобщее признание как глубоко гуманистическое произведение. В последующие годы опера с успехом исполнялась во мн. странах (в СССР впервые пост. в 1945 коллективом ВТО, зимой 1955‑56 исполнялась в Москве и Ленинграде труппой "Эвримен‑опера", США). В "Порги и Бесс" Г. впервые в истории амер. музыки избирает сюжет из жизни негров; в основе музыки ‑ негритянский муз. фольклор (блюзы и спиричуэлс). Оперу Г. отличает яркость и контрастность муз. характеристик героев, поэтичная лирика, острая выразительность, напряжённая динамика развития действия, естественность сценич. ситуаций. Развивая традиции балладной оперы как типичной формы амер. муз. т‑ра, Г. широко пользуется красочным остроумным диалогом, муз. разговорная речь сочетается с развёрнутыми оперными формами ‑ ариями, ансамблями, хорами. Опера отличается стремительными и разнообразными ритмами. В этой опере Г. изображает негров как беззащитный народ, не борющийся за свои права, что снижает прогрессивное значение его произведения.

Г. написал также оперетты, ставившиеся в нью‑йоркских т‑рах: "Розали" (1927), "Смешное лицо" (1927), "Драгоценная девушка" (1928), "Безумная" (1930), "Пусть они едят кекс" (1933) и др.; музыку к фильмам, симф. и др. соч. Был удостоен премии Пу‑литцера (1932) и избран почётным членом итал. муз. академии Санта‑Чечилия.

Лит.: "ГригорьевЛ. Г. иПлатек Я. М., Джордж Гершвин, М., 1956; К о н е н В. И., Джордж Гершвин и его опера, "Советская музыка", 1959, .N" 3; Armitage M., George Gershwin, N, Y., 1938; Е w е n D. The story of George Gershwin, N. Y., 1945; GoldbergJ, George Gershwin, N, Y., 1958, Л. М.

ГЕРШТ, Меер Абрамович [р. 27.IX(10.X).1908] ‑ русский советский режиссёр. Нар. арт. РСФСР (1960). Окончил техникум сценич. иск‑в в Ленинграде в 1930. В том же году начал режиссёрскую работу как постановщик массовых спектаклей (в Центр, парке культуры и отдыха им. Горького и др.). В 1931‑37 был режиссёром моек. Камерного т‑ра. В 1937‑42 ‑ худ. рук. Челябинского т‑ра; пост. спектакли: "Человек с ружьём" (1938), "Бесприданница" (1939), "Кремлёвские куранты" (1940), "Чайка" (1940) и др. В 1946‑ 1951‑худ. рук. Куйбышевского т‑ра, пост. "Русский вопрос" (1947), "Молодая гвардия" (1947), "Крепость на Волге" (1948, Ст. пр. 1949), "Живой труп" (1950), "Варвары" (1951) и др. В 1953‑56 ‑ гл. реж. Воронежского т‑ра; пост. "Порт‑Артур" Степанова и Попова (1953), "Привидения" (1954) и др. С 1956главный режиссёр Горьковского т‑ра; пост.:

"Оптимистическая трагедия" (1957); "Обрыва по Гончарову (инсц. Н. И. Соболыцикова‑Самарина и Г., 1957), "Фальшивая монета" Горького (1958), "Братья Ершовы" по Кочетову (1959, инсценировка Г. и Пиме‑нова), "Иркутская история" Арбузова (1960) и др. Работы Г. отмечены чёткой идейной направленностью, свежестью трактовки, выразительностью массовых сцен, органически вливающихся в общий образ спектакля. Э. К.

ГЁРШФЕЛЬД, Давид Григорьевич [р. 15(28).VIII. 1911] ‑ молдавский советский композитор. Засл. де‑ят. иск‑в Молд. ССР (1942). Член КПСС с 1940. Окончил Одесский муз.‑драм. ин‑т (1934). С этого же года работал зав. музыкальной частью Молдавского муз.‑драм. театра в Тирасполе. Первый директор Молдавской государственной консерватории (1940). Автор первой молд. нац. оперы "Грозован" на либретто В. Руссу (1955, Молдав. т‑р оперы и балета, Кишинёв) о героич. борьбе гайдуков ‑ нар. мстителей под руководством Георгие Грозована против тур. поработителей и молд. бояр, оперы "Аурелия" (1959, там же), муз. комедии "В долине виноградной" (1953), песен, симф. и др. произв. Д. П.

ГЁТЕ (Goethe), Иоганн Вольфганг (28. VIII. 1749, Франкфурт‑на‑Майне,22.III.1832, Веймар) ‑ немецкий поэт, мыслитель, драматург. "Величайший немец", по характеристике Ф. Энгельса, смелый реформатор в науке и в иск‑ве. На протяжении всей своей жизни Г. неустанно размышлял о судьбах нем. сцены, вёл борьбу за создание нац. театра, "обращённого к народу", содействующего объединению Германии. Г. способствовал развитию нем. драматургии, реформировал режиссёрское иск‑во, был одним из создателей европ. театр. эстетики нового времени.

Г. род. в состоятельной семье; получил широкое образование. В студенческие годы (1765‑72) Г. резко восстаёт против аристократич. ограниченности и условности франц. классицизма. В то же время значительное воздействие на него оказывают философские и эстетич. воззрения франц. просветителей ‑ Вольтера, Руссо, Дидро, высоко ценил Г. драматургию Мольера. Г. объявляет нар. творчество основой всякого иск‑ва, правду жизни‑его главной целью. Идеальным писателем, воплотившим в наибольшей степени народность и правду ("природу"), Г. считает Шекспира, а своим непосредственным учителем в эстетике и драме Лессинга. В Страсбурге, где Г. кончил ун‑т, он сближается с молодыми "штюрмерами" (представителями движения "Бури и натиска" ‑ Sturm und Drang) И. Г. Гердером, Я. М. Р. Ленцем, Г. Л. Вагнером, утверждавшими в области театр. иск‑ва жанр свободной по форме тираноборческой трагедии, в центре к‑рой сильная личность, восстающая против законов общества. Свои взгляды на драматич. иск‑во и т‑р, во многом сходные со взглядами "штюрмеров", Г. выразил в ранних драмах, в речи "Ко дню Шекспира" (1771) и в романе "Вильгельм Мейстер" (1‑й вариант 1‑й части назывался "Театральное призвание Вильгельма Мейстера", 1777‑79). Первые драма‑тургич. произведения Г.‑ отрывок из трагедии "Вал‑тазар" и комедия "Каприз влюблённого" (1768) ‑ написаны в духе франц. классицизма. Комедия "Сови‑новники" (1769) сочетает элементы классицизма и жанра семейно‑бытовой драмы Лессинга. В 70‑80‑х гг.

Г. пишет ряд комедий и шуток (фрагмент в народном духе "Свадьба Гансвурста" (1775), шутка "Триумф чувствительности" (1778)], осмеивающих дворянский сентиментализм, и сатиру на прусское правительство "Птицы" (подражание Аристофану, 1780). Недовольство нем. бюргеров и нар. масс феодальным строем Германии и сознание невозможности изменить его нашло отражение в драме Г. "Гёцфон Берлихинген" (три варианта ‑ 1771, 1773 и обработанный для сцены в 1832, опубликованный после смерти Г.). Это первая немецкая социально‑историч. пьеса, в к‑рой отчётливо звучат мотивы просветительского гуманизма. Впервые в нем. драматургии здесь выведен на сцену народ: дана картина нар. бесправия и нар. возмущения. Устами мужественного "рыцаря свободы" Гёца, воплощающего идею штюрмеров о праве личности на свободу и независимость, Г. призывает немцев к борьбе с феод. гнётом, к нац. объединению. Но в то же время Г. развенчивает в Гёце идеал сильной личности, прославляемой штюрмерами. Трагедия написана с большим реалистич. мастерством, выдержана в манере историч. хроник Шекспира. Менее значительны относящиеся к этому же периоду: семейно‑бытовая драма "Клавиго" (1774) и "Стелла" (1776), развивающая тему "Вертера". Значительный интерес представляют относящиеся к тем же годам драм. наброски: "Магомет" (1772), "Прометей"(1775) и "Фауст" (первый прозаич. набросок известен под назв. "Пра‑фауст", 1771). В этих отрывках мятежные духом герои взывают к свободе, протестуют против угнетения. Последней крупной драмой, близкой штюрмер‑скому направлению, является пронизанная любовью к свободе и резким осуждением нац. угнетения историч. трагедия "Эгмонт" (начата в 1775, окончена в 1787). Образы Эгмонта и его возлюбленной Клары воплощение мужества, благородства, безграничной преданности народу.

Своими штюрмерскими драмами Г. объективно поднимал нац. самосознание немцев, призывал их к действию, но он был против революц. насилия и хотел добиться гражданских свобод в рамках феодально‑мо‑нархич. строя. В 1775, по приглашению герцога Сак‑сен‑Веймарского, Г. переезжает в Веймар, где вскоре занимает пост первого министра. Здесь формируются принципы его классицистич. эстетики, Г. далёк от арастократич. франц. классицизма 17‑18 вв. Разочаровавшись в индивиду алистич. бунтарстве штюр‑меров, Г. обращается к античности, в классицизме он ищет выход из противоречий феодального общества, от "немецкого убожества", к‑рое он ненавидел, и от революционных войн, к‑рых боялся. Г. стремился внести умиротворение в умы немцев, смятенные идеями франц. революции, утверждал мысль о целесообразности гармонии в природе и в человеческом обществе. Классицистич. воззрения Г. находят своё выражение в драмах и в трактатах об иск‑ве, написанных в 80‑90‑е гг. Вместе с тем и в этот период Г. остаётся великим гуманистом. В Веймаре получают развитие его материалистич. воззрения, нашедшие выражение в эстетике, в теории т‑ра и драмы. Г. утверждал, что иск‑во призвано воспроизводить жизнь реальную, а не мнимую. Просветительские тенденции творчества Г. определили его утверждение, что т‑р должен не только отражать жизнь, но и учить, нравственно воспитывать зрителей. Отсюда требовательность Г. к идейным качествам пьес, неприятие им пошлой, поверхностной драматургии. Как руководитель придворного Веймарского т‑ра Г. часто был вынужден идти на компромисс и давать доступ на сцену мещанским драмам и мелодрамам А. В. Иффланда, А. Ф. Коцебу и т. п.

Увлечение античностью отчётливо проявилось в режиссёрской деятельности Г. ив его работе с актёрами Веймарского т‑ра. Взгляды Г. на сценич. иск‑во изложены им в "Правилах для актёров" (1803). На сцене, по мнению Г., должно царить возвышенное и изящное. Спектакль Г. трактовал как движущуюся картину, подчинённую нормам античной пластики; от актёров он требовал регламентированной скульптурности поз и жестов, фронтальных мизансцен, строго обусловленной мимики, напевного произнесения стихов и т. д. Однако Г.‑реалист постоянно вступал в противоречия с Г.‑классиком. Добиваясь от актёров внешней гармонии, Г. требовал от них внутренней собранности, указывал на необходимость вживаться в роль. Значительным вкладом Г. в театр. практику является введение им в Веймарском т‑ре застольных репетиций и занятий с актёрами по дикции. Большое значение придавал Г. также этич. воспитанию актёров, их культурному развитию.

Классицистские драмы Г., как и его ранние штюр‑мерские драмы, насыщены просветительским гуманизмом. Они взывают к социальной справедливости, полны веры в силу человеческого разума. В то же время пьесы веймарского периода были направлены на отвлечение внимания немцев от практического решения назревших политич. вопросов. Идею революции Г. подменяет идеей о духовном преобразовании человечества, путь к к‑рому, по мнению Г., в этическом и эстетич. самосовершенствовании. В веймарский период созданы и завершены драмы: "Навзикая" (начата в 1786), "Ифигения в Таъриде" (1787), "Клауди‑на из Вилла Белла" (1788), "Эрвин и Эльмира" (1788). Самое значительное из произведений этого периода‑ "Ифигения в Тавриде", в к‑рой Г., по замечанию Энгельса, пытается бэясать от нем. общества своего времени в гармонический мир античности. Но уже в трагедии "Торквато Тассо" (1790) Г.‑классицист вступает в столкновение с Г.‑реалистом. Облечённая, как и "Ифигения", в гармонич. античную форму, трагедия воспринимается как скорбная повесть о социальном неравенстве. К 90‑м гг. относятся три драмы, свидетельствующие о неприятии Г. франц. революции. Это неоконченная политич. драма "Мятежные" (1792), фарс "Гражданин генерал" (1793) и отрывок из трагедии "Побочная дочь" (1794).

Величайшее творение Г.' ‑ трагедия "Фауст", к‑рую он создавал в течение 60 лет ‑ с 1771 по 1832. В трагедии нашли отражение философские и эстетич. искания Г., политич. идеи и общественные события рубежа двух столетий. В 1‑й части трагедии Фауст ищет ответ ‑ в чём смысл бытия, каково предназначение человека. В финале трагедии он находит этот ответсмысл жизни в деянии, в труде каждого для всех. Образ Фауста наделён чертами самого Г. Вместе с тем это фигура символическая, воплощающая жизнь и борьбу человечества. Трагедия "Фауст" проникнута оптимизмом; она прославляет неиссякаемые творческие силы и разум человека. Фауст умирает одиноким, непонятым, но он полон радостной веры в светлое будущее человечества, призывает людей бороться за всеобщее счастье. В трагедии Г. Фаусту противостоит дух зла и разрушения Мефистофель, к‑рый разоблачает "немецкое убожество". Во второй части "Фауста" Г. отказывается от классицистских устремлений, утверждая, что дух античности, гармония несовместимы с противоречиями нем. феод. действительности. В 1811‑31 Г. пишет мемуары ("Из моей жизни", "Поэзия и правда"), где даёт интересный анализ драматургии "Бури и натиска". К 1825‑30 относятся записи его разговоров с секретарём Эккерманом, в к‑рых Г. высказывает свои мысли о природе сценич. иск‑ва.

Драмы Г. (всего им написано ок. 40 пьес) не имеют богатой сценич. истории, несмотря на их философскую глубину и поэтич. достоинства. Они малосценичны, сложны для постановки. Тем не менее многие из них ставились в т‑рах Германии и др. стран. Так, еще в 1802 была пост. в Веймарском т‑ре "Ифигения в Тавриде", затем она шла в Лейпциге (1822), в Берлине (1850), в Вене (1900). В 70‑90‑е гг. 18 в. её играл Мейнингенский т‑р. Трагедия "Клавиго" также впервые была пост. в Веймарском т‑ре в 90‑е гг. 18 в., в 1830 она шла в Вене, в 40‑70‑е гг. 19 в.‑в городах Германии. Неоднократно ставилась на сценах различных т‑ров мира с участием крупнейших актёров трагедия "Эгмонт", к к‑рой в 1810 Бетховен написал гениальную музыку. С большим успехом шёл "Эгмонт" и в России ‑ в Малом т‑ре в 1888, в Александрийском в 1887. В пост. Малого т‑ра М. Н. Ермолова (Клерхен), А. И. Южин (Эгмонт), А. П. Ленский (Вильгельм Оранский) создали образы, проникнутые высокой гражданской патетикой. Советские артисты Ю.М. Юрьев, В.И.Качалов, М. И. Царёв, В. Н. Аксёнов и др. исполняли "Эгмонта" с муз. Бетховена (целиком и фрагментарно) на сов. эстраде.

"Хотя трагедия "Фауст" и не предназначалась для сцены*, 1‑я часть её в 19‑20 вв. неоднократно ставилась в Германии и др. странах, в т. ч. и в России, где прекрасными исполнительницами роли Маргариты были Ермолова, Комиссаржевская. На нем. сцене "Фауст" шёл в постановках крупных режиссёров: Л. Тика (1829, Лейпцигский т‑р), К. Иммермана (1835, Дюссельдорфский т‑р), Г. Фукса (1907, Мюнхенский художественный т‑р), М. Рейнхардта (1909, Немецкий т‑р, Берлин). В дни празднования 200‑летия со дня рождения Г. (1949) в ГДР шли обе части "Фауста" в пост. Гамбургского т‑ра (Мефистофель ‑ Грюнвальд). Гениальная трагедия Г. вдохновила композиторов на создание опер и симфонич. произведений. Ш. Гуно написал на темы "Фауста" оперу "Фауст" (1859). Несмотря "на то, что "Фауст" Гуно лишь в незначительной степени передаёт идейную концепцию литературного первоисточника, крупнейшие певцы часто приближали своим исполнением героев оперы к образам трагедии Г. В числе лучших мировых исполнителей ролей Маргариты, Фауста, Мефистофеля в опере Гуно ‑ рус. певцы А. И. Нежданова, Л. В. Собинов, Ф. И. Шаляпин. Шаляпин воплотил также образ

Мефистофеля и в другой опере на сюжет трагедии Г.‑"Мефистофель" Бойто (соч. 1868).

Г. принадлежит к великим деятелям мировой культуры, боровшимся за передовое прогрессивное иск‑во. Этим он близок и дорог нем. народу и всему прогрессивному человечеству.

Соч.: Собрание соч. в переводах русских писателей, под ред. Н. В. Гербеля, т 1‑10, СПБ, 1878‑1880; то же, под ред. П. И. Вейнберга, 2 изд., т. 1‑8, СПБ, 1892‑95; то же. юбилейное издание, под общей ред. А. В. Луначарского и М. Н. Розанова, т. 1‑13, M., 1932‑1949; Гёте В., Статьи и мысли об искусстве. Сб. статей, Л.‑М., 1936; Die dramatischen Dichtungen. Versuch einer Sammlung aller Au?erungen des Dichters uber seine poetischen Werke, von H. G‑. Graf, Bd 1‑4, Frankfurt/M., 1908‑11.

Лит.: ЭккерманИ. П., Разговоры с Гёте в последние годы его жизни. Пер., прим. и указатель Е. Т. Рудневой, [М.‑Л.], 1934; К. Маркс и Ф. Энгельс об искусстве, т. 1‑2, M." 1957; Льюис Д., Жизнь И Вольфганга Гёте, пер. с англ., под ред. А. Н. Неведомского, СПБ, 1867; Б е л ь‑шовский А., Гёте. Его жизнь и произведения, пер. с нем., под ред. П. И. Вейнберга, т. 1‑2, СПБ, 1898‑1908;

Шахов А., Гёте и его время. Лекции, 4 изд., СПБ, 1908;

Вильмонт Н. Н., Гёте. История его жизни и творчества, М., 1959; В u l t h a u p t H., Lessing, Goethe, Schiller, Kleist, 5 Aufl., Oldenburg, 1893; Torn i u s V, Goethe als Dramaturg, Lpz., 1909; Gregor i F., Goethe und das Theater, [Lpz.]. 1927; Wiese B., Die deutsche Tragodie von Lessing bis Hebbel, Bd 1‑2, Hamb., 1948; V o se r H. U., Individualitat und Tragik in Goethes Dramen, Zurich, [1949J;

S e n g l e F., Goethes Verhaltnis zum Drama, B‑, 1937;

Knudsen H., Goethes Welt des Theaters, B., [1949];

Wahle J., Das Weimarer Hof theater unter Goethes Leitung, Weimar, 1892; Schiller F., Uber "Egmont". Trauerspiel von Goethe, в кн.: S с h i l l e r F., Gesammelte Werke, Bd 7, В., 1959, с. 410‑419; его же, Uber "Iphigenie auf Tauris", там же, с. 419‑447; Fischer K., Goethes "Iphigenie", 2 Auf]., Heidelb., 1888; M e h r i n g F., Goethe: Egmont, в его кн.: Zur Literaturgeschichte von Calderon bis Heine, [B., 1929]; P f e i‑ffer J., Zum Faustbilde der Gegenwart, Gottingen, 1948;

B u с h w a l d R." Fuhrer durch Goethes Faustdichtung, Stuttg., [1949]; Petsch R., Einfuhrung in Goethes "Faust", 3 Aufl., Hamb., fl949]; Bo h m W., Goethes Faust in neuer Deutung, Koln, [1949J. Г. Гур.

"ГЕТЕ" (G ai te) ‑ французский т‑р. Первый бульварный т‑р Парижа. Выстроен в 1759 на бульваре Тампль ярмарочным антрепренёром Ж. Б. Николе. С 1764 наз. т‑ром "Великих плясунов короля". Здесь выступали канатные плясуны, акробаты, дрессировщики животных, ставились фарсы. В годы революции т‑р был назван "Гете" ("Веселье"). С 1800 в "Г." ставятся мрачные, кровавые мелодрамы. В 1808 было выстроено новое, более комфортабельное здание т‑ра, сгоревшее в 1835 (было восстановлено). В 1862, когда вследствие перестройки бульвара Тампль были разрушены мы. т‑ры бульваров, выстроено новое здание у сквера Искусств и Ремёсл, где т‑р "Г." существует до сих пор как т‑р муз. комедии и оперетты под назв. "Театр мюнисипаль де ла гете лирик".

Лит.: В e a u l i e u H., Les theatres du Boulevard du Crime, P., 1905; Cain G., Anciens theatres de Paris, P., 1906;

Al be r t M., Les theatres des Boulevards 1789‑1948, P., 1902. E. Ф.

ГЁТЕБОРГСКИЙ ГОРОДСКОЙ ТЕАТР (Goteborgs stadsteater) ‑ один из крупнейших периферийных т‑ров Швеции. Открыт в 1934. Здесь ставились спектакли для рабочих,в репертуар входили пьесы на социальные темы. На крупных предприятиях организовывались об‑ва друзей т‑ра. В т‑ре работали крупные актёры ‑ Б. О. Бенктсон, Э. Карлсон, С. Мидиандер, К. Кнудсен и др, Вл. М.

ГЕТТИ (Gatty), Николае (13.IX. .1874‑10. XI. 1946) ‑ английский композитор. Музыке обучался в Королевском муз. колледже в Лондоне у Ч. Станфорда (1898‑1901). В нач. 20 в. работал дирижёром в т‑ре "Ковент‑Гарден"; приобрёл известность как органист и муз. критик. Автор опер "Грейстил" (1906, Шеффилд), "Герцог или дьявол" (1909, Манчестер), "Принц Ферелон" (1919, Лондон), "Буря" (1920, Лондон) и "Макбет"(не была пост.)по Шекспиру, оперетты "Старьёвщик" (1900, Лондон), симф. и др. соч. Вс. Г.

ГЕШ (Не), Вилем (3.VII. 1860 ‑ 4.1.1908) ‑ чешский артист оперы (бас). Впервые выступил на оперной сцене в 1879 в Брно. В 1882 был принят в оперную труппу Нац. т‑ра в Праге, где завоевал широкую известность исполнением партий в операх Сметаны. В 1894‑96 работал под руководством Г. Малера в оперном театре Гамбурга; с 1896 ‑ в Венской опере, где в полной мере развернулся его талант. Г. ‑ первый чешский певец, завоевавший мировую славу. Обладал разносторонним актёрским и вокальным дарованием. Лучшие партии: Кецал ("Проданная невеста"), Папагено ("Волшебная флейта"), Мефистофель ("Фауст"). Л. Т., Я.М.

ГЕШОННЕК (Gescho‑nnek), Эрвин (род. 1906) ‑ немецкий актёр. Участвовал в рабочих самодеятельных театр. кружках, в спектаклях агитационно‑пропагандистского коллектива при пролетарской организации "Красная помощь". Сценич. деятельность начал статистом в "Шиллер‑театре" (Берлин). В 1933 эмигрировал из фашистской Германии. Гастролировал с театр. труппой в Польше, Литве, Чехословакии. После вступления гитлеровских войск в Чехословакию был арестован и заключён в концлагерь. По окончании 2‑й мировой войны (1945) вступил в труппу вновь организованного т‑ра "Каммершпиле" (Гамбург); средк лучших ролей этого периода ‑ Бюргер Шиппель (о. п. Штернхейма). В 1949 Б. Брехт, высоко ценивший дарование Г., пригласил его в труппу "Берлине? ансамбля". Здесь Г, играл роли: Матти, полковой священник, мясник Василий Ефимович ("Господин Пунтила и его слуга Матти", "Мамаша Кураж и её дети", "Мать" Брехта), фон Берг ("Гувернёр" Ленца), Прохор Храпов ("Васса Железнова") и др. В 1960 Г. выступал в т‑ре "Фольксбюне" (Берлин) в роли Руссека ("Кандидат" Штернхейма). Снимается в кино. Нац. пр. (1960). H.H.

ГЗОВСКАЯ, Ольга Владимировна (р. 10. X. 1889) ‑русская советская актриса. Играла в Москве в Малом т‑ре (1906‑10,1917‑19) и МХАТе (1910‑17). К этому времени относится расцвет её блестящего комедийного дарования. Г. обладала отточенной комедийной техникой. Лучшие роли: Беатриче ("Много шума из ничего" Шекспира), Офелия ("Гамлет"), Клеопатра ("Цезарь и Клеопатра" Шоу), Марина Мнишек, Лидия ("Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский", "Бешеные деньги" Островского), Мирандолина ("Хозяйка гостиницы"), Вера ("Где тонко, там и рвётся" Тургенева), Софья ("Горе от ума") и др. Г. снималась в кино ("Сорока‑воровка" и др.). Выступала на эстраде с мелодекламацией. С 1919 жила в Германии. По возвращении в 1943‑56 играла в Ленингр. академич. т‑ре им. Пушкина. Ведёт педагогич. работу. Я. М.

ГИАЦИНТОВ (наст. фам. ‑Б улочников), Александр Михайлович [16 (28).VII. 1896‑ 15.VI.1957]‑ русский советский актёр и режиссёр. Засл. деят. иск. РСФСР (1956). Сценич. деятельность начал в 1921 в красноармейском т‑ре. Демобилизовавшись из армия, поступил на проф. сцену. Работал как актёр, режиссёр и худ. рук. периферийных т‑ров в К амышине, Чебоксарах, Муроме, Тюмени, Мичуринске, Торжке и в др. городах. С 1942 был гл. режиссёром, директором и актёром основанного им т‑ра в г. Кимры Калининской обл. Уделяя большое внимание работе с актёрами и особенно с молодёжью, Г. создал в этом т‑ре крепкий творческий коллектив. Пост. спектакли: "Егор Булы‑чов и другие" (1945), "Платон Кречета (1946), "На дне" (1947), "Ревизор" (1952), "Гроза" (1954), "В добрый час" Розова (1955) и др. В своей режиссёрской работе Г. стремился к единству ансамбля, к правдивому, реалистич. решению спектакля. Лучшие роли Г.: Полежаев ("Беспокойная старость" Рахманова), Степанов ("Директор" Алёшина), Ян Грубек ("Под каштанами Праги" Симонова), Лосев ("Закон чести" Штейна), майор Петерсон ("Под золотым орлом" Га‑лана), Горлохватский ("Кто смеётся последним" Крапивы) и др. Л. В.

ГИАЦИНТОВА, Софья Владимировна [р. 23.VII (4.VIIJ). 1895, Москва]русская советская актриса и режиссёр. Нар. арт. СССР (1955). Член КПСС с 1951. Отец Г.‑ профессор Моск. ун‑та по кафедре истории иск‑в. Еще будучи гимназисткой, Г. начала заниматься драм. иск‑вом у артистки МХТ Е. П. Муратовой. В 1910 по конкурсу была принята в МХТ. Впервые выступила на сцене в 1911 в роли служанки в пьесе Гамсуна "У жизни в лапах". Г. вошла в группу молодёжи, к‑рая начала заниматься системой Станиславского и составила ядро 1‑й Студии МХТ. Руководителем этой студии стал Л. А. Сулержиц‑кий, занятия по системе вёл

Е. Б. Вахтангов. Г. работала в МХТ до 1924; роли: Маша ("Нахлебник" Тургенева, 1912), Пелагея ("Будет радость" Мережковского, 1916), Митиль ("Синяя птица" Метерлинка, 1917) и др. Осн. творческая деятельность Г. связана с 1‑й Студией, впоследствии преобразованной в МХАТ 2‑й (1924). В первом спектакле Студии "Гибель "Надежды"" Хейер‑манса (1913) Г. сыграла Клементину; затем исполнила роли Иды ("Праздник мира" Гауптмана, 1913), Феи ("Сверчок на печи" Диккенса, 1914). Работая под руководством Станиславского, Немировича‑Данченко, Сулержицкого, Г. глубоко восприняла осн. законы реалистич. иск‑ва МХТ, его художеств. и этич. принципы. В совершенстве владея иск‑вом перевоплощения и тонкого психологич. анализа, глубоко проникая в эпоху и стиль автора, Г. в каждой роли находит неповторимые характерные черты и детали. Лучшие

оли Г., сыгранные на сцене 1‑й Студии и MX А Та ‑го: Мария ("Двенадцатая ночь", 1917 и 1933), Кек‑кина ("Бабы" Гольдони, 1929), Сима ("Чудак" Афиногенова, 1929), Нелли ("Унижённые и оскорблённые" по Достоевскому, 1932), Амаранта ("Испанский священник" Флетчера, 1934), Женевьева ("Мольба о жизни" Деваля, 1935) и др. После закрытия МХАТа 2‑го Г. работала в т‑ре МОСПС (1936‑38), где играла Рашель ("Васса Железнова" Горького, 1936), Донну Анну ("Каменный гость" Пушкина, 1937) и др. роли. В 1938‑58 была актрисой и режиссёром (с 1952‑гл. режиссёром) Моск. т‑ра им. Ленинского комсомола. Здесь она создала ряд своих значит. работ: Нора (1939); Леонарда ("Валенсиа некая вдова" Лопе де Вега, 1940), Наталья Петровна ("Месяц в деревне" Тургенева, 1944), Сара ("Семья Ферелли теряет покой" Хелман, 1945), Мария Александровна ("Семья" Попова, 1949), тётя Тася ("Годы странствий" Арбузова, 1954), Раневская ("Вишнёвый сад", 1955) и др. Как режиссёр Г. впервые выступила в МХАТе 2‑м ("Бабы" Гольдони, 1929, совм. с С. Г. Бирман и Л‑ И. Дейкун, "Двенадцатая ночь" Шекспира, 1934, совм. с В В. Готовцевым). В т‑ре им. Ленинского комсомола ею были пост.: "Нора" (1939, совм. с И. Н. Берсеневым), "Месяц в деревне" Тургенева (1944), "Семья" Попова (1949), "Годы странствий" Арбузова (1954, совм. с В. Р. Соловьёвым), "Вишнёвый сад" (1955, совм. с А. А. Пелевиным) и др. С 1958 Г. работает в Моск. драм. т‑ре им. Станиславского. Снималась в кинофильмах "Клятва" (Варвара Михайловна;

Ст. пр. 1947), "Семья Ульяновых" (Мария Александровна Ульянова) и др.

Лит.: Залесский В., Софья Владимировна Гиацинтова, М.‑Л., 1949. Л. В.

"ГИБЕЛЬ БОГОВ", "Сумерки богов" ("Die Gotterdammerung") ‑ музыкальная драма Р. Вагнера (четвёртая часть из цикла опер "Кольцо Нибелунга"). Либр. композитора на основе сканд. эпоса 8‑9 вв. "Эдда" и средне‑верхнеиемецко‑го эпоса "Песнь о Нибелунгах" 13 в.' Соч. 1874. Пост. 17 авг. 1876 в Байрётском т‑ре (Зигфрид ‑ Унтер, Гунтер ‑ Гура, Хаген ‑ Знр, Аяьберих ‑ Хилль, Брунгильда ‑ Матерна, Гутруна ‑ Векерлен, Вальтраута ‑ Жаид, Норньг ‑ Вагнер, Шефцки, Грюн; дирижёр Рихтер, реж. Брандт, худ. Гофман и Бргокнер, балетм. Фрикв).

В России впервые пост. нем. труппой Неймана в Москве и Петербурге (1889) Первая пост. на рус. яз.‑ 20 янв. 1903 в Мариинском т‑ре (Зигфрид ‑ Ершов, Гунтер ‑ Шаронов, 1 Альберих ‑ Орлов, Хаген ‑ Касторский, Брунгильда ‑ 1 Литвин, Гутруна, ‑ Ермоленко Вальтраута ‑ Славина, Нор‑ны ‑ Долина" Фриде, Буткевич, Воглинда ‑ Михайлова, Вель‑гунда‑Носилова, Флосхильда‑ Тугаринова; дирижёр Направник, худ. Коровин и Клодт по эскизам Бенуа) Возобновлена на рус. сцене 10 окт. 1911 в Большом т‑ре (рус. перевод И. Тюменева; Зигфрид ‑ Алчев‑ский Гунтер‑Г, Пирогов, Хаген ‑ Петров, Альберих ‑ Павловский, Гутруна ‑ Кали‑новская, Брунгильда Бала‑новская, Вальтраута ‑ Павлова; дирижёр Купер, худ. Коровин). На сов. сцене пост. 26 февр.1 931 Ленинградским т‑ром оперы и балета (дирижер Дра‑нишников; реж. Палечек, декорации по эскизам Бенуа).

Издания ‑ партитура, Mainz, B. Schott's Sohne, (s. a.J; рус. изд. клавира, пер. И. Тюменева, М., Юргенгон, (1897]; под назв. "Закат богов", пер. В. Коломийцова, М., Юргенсон, Гб. г.]. ff Гр

"ГИБЕЛЬ ВОЛКА" ("По г?бель вока") ‑ пьеса в 4 д. Э. Л. Самуёнка (из жизни пограничного белорусского колхоза: о бдительности, дружбе, мужестве сов. людей). Соч. 1938 (ни белррусек. яз.). Пост. в 1939 1‑м Белорусским драм. т‑ром (ныне Театр им. Я. Купалы), Минск (реж. Санников, худ. Ушаков, комп. Любан; Бокуть ‑ Дедюшко, Добрынин Бирилло, Язэп ‑ Барановский, Аиисим‑ Гри‑гонис, Данила ‑ Счаиснович, Степанида ‑ Полло, Настя ‑ Ждавовяч, Харкевич ‑ Глебов, Абабурка Владомирский, Микола ‑ Платонов); в 1940, во время декады белорусок. иск‑ва, спектакль показывался в Москве. В 1939 "Г. в." ставили также: 2‑й Белорус. драм. т‑р (ныне Т‑р им. Я, Коласа), Витебск (реж. и исполнитель роли Язэпа ‑ Молчанов, худ. Николаев, Бокуть ‑ Сергийчик, Степанида ‑ Мозалевская, Настя ‑ Гепкнер, Харкевич ‑ Ильинский, Абабурка ‑ Сквир‑ския); Полесский т‑р, Мозырь (Гомельск. обл.); Рабочий т‑р клуба им. Ленина, Гомель.

Издания.‑Первая публикация "Г. в." на белорусок. яз.: Саму идеи а к Э. Л., Паг?бель вока. Менск, 1939; на рус. яз.: С а м у й л ё н о к Эд., Гибель волка. Пьеса в 4 д., 7 к., пер. И П. Пикулева, М., 1939. Из последующих изд.:

Самуйлёнок Эд., Гибель волка. Пьеса в 4 актах. Пер. А. Глебова, М.‑Л., 1940; Самуйлёнок Эд., Гибель волка. Пьеса в 4 д., пер. Б. Кобзаревского и Н. Вагнера, в кн.:

Белорусская драматургия, Л.‑М., 1949.

Лит.: Няфёд Ул., Беларуск? тэатр. Нарыс г?сторы?, М?нск, 1959, с. 208, 212. 231‑235. А. Шн.

"ГИБЕЛЬ "НАДЕЖДЫ**" ("Op hoop van zegen") ‑ драма в 4 д. Г. Хейерманса (из жизни голландских рыбаков). Соч. 1900 (на голландок яз.) Пост. 24 дек. 1900 Нидерландским театральным объединением, Амстердам (Книртье‑ Бур ван Рейк). В 1903‑т‑р Антуана, Париж (в обработке Лемери Шурман под назв. "La bonne Esperance'", Книртье ‑ Мюллер). Переведённая намн. европ. языки, пьеса Хейерманса утвердилась в репертуаре т‑ров мн. стран. В дореволюц. России "Г. "Н."" ставилась почти во всех крупнейших провинциальных т‑рах (Казань, Киев, Нижний‑Новгорол, Одесса, Самара, Саратов, Харьков и т. д.). 15 января 1913 "Г.. "П."" пост. 1‑я студия МХТ (пер. Маттерна и Воротникова, реж. Болеславский, худ. Либаков и Узунов; Книртье‑Дейкун, Геерт‑Дикий, Хмара; Баренд ‑ Булгаков, Дикий, Ключарев; Ио ‑ Соловьёва, Шевченко; Кобус ‑ В. Подгорный, Чехов, Сворожич; Да‑антье ‑ Коллен, В. Попов, Чехов; Бос ‑ Бондырев, Лазарев, Сушкевич; Матильда ‑ Бирман, Бромлей; Клементина ‑ Гиацинтова, Егорова; Капс ‑ Сушкевич; Симон‑Афонин, Болдырев, Чебан. Среди др. дореволюц. пост. "Г. ,Н. "": Общество искусства и литературы (1902, пер. Гретман под назв. "Надежда"), Василеостровский т‑р, Петербург (1902, реж. Н. Попов); Драматич. т‑р Комиссаржевской, Петербург (1905, реж. Н. Попов, Книртье ‑ Пивоварова, Геерт ‑ Самойлов, Баренд ‑ Василенко, Ио Будкевич, Кобус ‑ Урванцев, Бос ‑ Уралов); т‑р под рук. Гайдебурова и С карской, Литовский Народный дом, Петербург (1908, Книртье ‑ Любецкая, Геерт ‑ Свободин, Баренд ‑ Таиров, Ио ‑ Толстая, Кобус ‑ Клеманский, Бос ‑ Сердюк, Симон ‑ Чернов); укр. труппа Садовского на сцене т‑ра Общества грамотности, Киев (1908, пер. Паньковского под назв. "Надия", КниртьеБорисоглебская, Геерт ‑ Марьяненко, Баренд ‑ Певный, Ио ‑ Заньковецкая, Кобус ‑ Вилыпанский, Бос ‑ Пань‑ковский, Клементина ‑ Хуторная); Польский т‑р, Лодзь (1910, реж. и исполнитель роли Геерта ‑ Мелевский, Книртье ‑ Космовская, Ио ‑ Чеховская, Кобус ‑ Ярач, Капс ‑ Зельверович); Введенский Народный дом, Москва (1910); т‑р Корша, Москва (1913, уеж. Аяров, Книртье ‑ Блюменталь‑Та‑марина, Геерт ‑ Смурский, Баренд Бестужев, Ио‑Виндинг, Кобус ‑ Борисовский, Бос ‑ Борисов, Матильда Красавина, Клементина ‑ Валова, Капс ‑ Щепановский, Маритье ‑ Горичева); Сергиевский Народный дом, Москва (1916) и др.

Из пост. "Г. ,Н."" на советской сцене: т‑р Кооперативного товарищества "Трудовая жизнь", Москва (1918); труппа Петроградских военно‑учебных заведений (1921, реж. Пионтков‑ский); Арм. т‑р им. С. Шаумяна, Тбилиси (1921, реж. Капа‑накян); Т‑р им. Сувдукяна (1922, реж. Калантар); "Красный факел", Новосибирск (1938, реж. Крамской и Вент); Т‑р драмы Литовской ССР (1940‑56, реж. Юкнявичюс).

И з д а н и я.‑ Из русских изд.: Гейерманс Г., Гибель "Надежды*. Драма в 4 д. Пер. Э Э. Маттерна и А. П. Воротникова, М., 192 (переиздания 1918, 1925); Гейерманс Г., "Гибель .Надежды". Драма в 4 д., пер. с нем. П. Теплова, под ред. В. Засулич, Пб., 1906, переизд.. П., 1918. Из советских изд.: Хейерманс Г., Гибель " Надежды". Драма в 4 д. Пер. с голландок. Л. Шифферса, М., 1954.

Лит.: Дикий А., Повесть о театральной юности, М., 1957, с. 211‑232; Бирман С., Путь актрисы, М., 1959, с. 79‑89. , Л. Шн.

"ГИБЕЛЬ ЭСКАДРЫ" ‑ пьеса в 3 актах, 7 к. А. Е. Корнейчука (из эпохи гражданской войны). Соч. 1933. Удостоена второй премии на Всесоюзном конкурсе на лучшую советскую пьесу (1933/34). Пост. 25 сент. 1933 в Одесском укр. т‑ре им. Октябрьской Революции (реж. Юхименко, худ. Вайс‑ман, комп. Штайгер; Гайдай ‑ Шумский, Комиссар ‑ Хорош, Командир флагмана ‑ Шрайман, Кобза ‑ Маяк). 29 ноября того же года пост. т‑ром "Берез?ль" (ныне Харьковский г‑р им. Шевченко; реж.Тягно, худ. Меллер, композитор Мей‑тус; Стрыжень ‑ Марьяненко, Гайдай‑ Бучма, Оксана‑ Ужвий, Бухта ‑ Гирняк, Фрегат и Паллада ‑ Францман и Бондаренко, Адмирал Милютенко, Кобза ‑ Сердюк, мичман Кнорис ‑ Радчук). 11 мая 1934 премьера "Г. э." состоялась в Центральном т‑ре Красной (ныне ‑‑ Советской) Армии в Москве (реж. Завадский и Брилль, худ. Шифрин, комп. Кабалевский, танцы ‑ Холфин; Комиссар ‑ Нечаев, Стрыжень ‑ Бельский, Гайдай ‑ Герага, Оксана ‑ Раневская и Зеркалова, Бухта ‑ Коновалов, лейтенант Корн Демич, Фрегат и Паллада ‑ Ходурский и Старостин, 1‑й балтиец Бартавдевич, 2‑й балтиец ‑ Шиманский, Командир флагмана‑ Кречетов, полк. Кобаха ‑ Корнев, Адмирал ‑ А. Хохлов, Кобза ‑ Хованский). "Г, э " пост. т‑р Ленингр. Совета профсоюзов, т‑р "Красный факел", Новосибирск, Татарский т‑р драмы и Большой драм т‑р, Казань, Большой Советский т‑р, Воронеж, Туркменский т‑р, Ашхабад (1934); Ленингр. т‑р драмы им. Пушкина (1935, реж. Акимов и Жуковский, худ. Акимов, композитор Волошинов; Гайдай ‑ Крюгер, Оксана ‑Рашевская, Корн ‑ Адашевский, Фрегат и Паллада ‑ Соколов и Вальяно, Адмирал ‑ Нелидов, Кнорис ‑ Соловьёв), Т‑р им. Франко, Киев (сезон 1935‑36, реж. Гнат Юра, худ. Драк и У майский; Комиссар ‑ Сергеенко, Гайдай ‑ Шумский, Стрыжень ‑ Юра‑Юрский, Бухта Коханенко, Кобза ‑ Юра); Свердловский т‑р (1935, реж. Е, Ефремов и А. Георгиевский; Гайдай ‑ Шульгин, Бухта ‑ Горелов, Адмирал ‑ Бецкий, Кобза ‑ Покровский); Иркутский т‑р (1935 и 1937), Калининский, Пензенский, Ярославский, Хабаровский т‑ры (1935); т‑р Революции, ныне ‑ им. Маяковского, Москва (1936, реж. Шлепянов при уч. Власова и Штрауха, композитор А. Александров, Гайдай ‑ Астангов, Бухта ‑ Д. Орлов, Кобза Кириллов, Оксана ‑ Волгина); Горьков‑ский т‑р (1936, реж. Брилль, Стрыжень ‑ Васильев, Оксана‑ Кузмичева, Бухта ‑ Высоцкий, Кобза Левкоев); Т‑р им. Азизбекова, Баку (1937, реж. Юлдуз, Комиссар Таги‑Заде, Гайдай ‑ Афганлы, Оксана ‑ Давудова, Корн ‑ Алекперов, Адмирал ‑ Герайбейли); Ульяновский т‑р (1938);

Сталинский укр. т‑р им. Артёма (1947); т‑р Черноморского флота (1949); Харьковский т‑р им. Шевченко (сезон 1950‑51, реж. Дубовик и Воронов, худ. Меллер, композитор Даньке‑вич. Комиссар ‑ Антонович, Стрыжень ‑ М. Кононенко, Гайдай ‑ Сердюк, Бухта ‑ Крушельницкий, Кобза Ка‑заченко); Ленингр. т‑р им. Ленинского комсомола (1952, реж. Товстоногов, худ. Вяч. Иванов, Стрыжень ‑ Хованов, Оксана ‑ Родионова, Гайдай ‑ Гай, Корн ‑ Рахленко, Адмирал ‑ Дудников); Т‑р им. Заньковецкой, Львов (1952, реж. Тягно, худ. Стефанчук, комп. Радченко, Комиссар ‑ Романиц‑кий, Гайдай ‑ Давиденко, Стрыжень ‑ Яременко, ОксанаПолинская, Фрегат и Паллада ‑ Сухоцин и Аркушенко, Адмирал Лисненко, Кобза ‑ Казачковский); Молотовский и Челябинский т‑ры (1952); Т‑р им. Кингисеппа, Таллин (1953, реж. Таммур, худ. Линцбах, Комиссар Ратасепп, Гайдай ‑ Нууде, Стрыжень ‑ Карм, Оксана ‑ Рауар, Фрегат и Паллада ‑ Баскин и Ярвет, Командир флагмана ‑ Алев, Ацми‑рал ‑ О. Эскола, Кобза ‑ Мальмстви, Кнорис ‑ А. Эско‑ла); Запорожский т‑р им. Щорса (195); Центральный т‑р Советской Армии, Москва (1957, реж. Окунчиков. худ. Шифрин, Комиссар ‑ Колофидин, Бухта ‑ Ратомский, Кобза Ситко, Адмирал ‑ А. Хохлов); Саратовский т‑р им. Карла Маркса (1954); Т‑р им. Леси Украинки, Киев (1956, реж. Нелли, Комиссар ‑Романов, Гайдай ‑ Решетников, Оксана ‑ Пекарская и Смолякова, Бухта ‑ Халатов, Адмирал Лавров); Чкаловский т‑р (1956); Финский т‑р, Петрозаводск (1957, реж. Суни, худ. Колосенок, Гайдай ‑ Ланкинен, Стрыжень ‑ Щелин, Оксана Карпова, Бухта ‑ Любовин, Фрегат и Паллада ‑ Вес и Лайне, Адмирал Севандер, Кобза ‑ Ромппайнен); Т‑р драмы Литовской ССР, Вильнюс (1957);

Смоленский и Псковский т‑ры (1957); Абхазский т‑р, Сухуми

(1958); Северо‑Осетинский муз.‑драм. т‑р, Орджоникидзе (1959, реж. Цаликов, худ. Писарев, Стрыжень ‑ Царукаев, Гайдай ‑ Ф. Каллоев, Оксана ‑ Туменова, Фрегат и Паллада ‑ Сланов и Б. Каллоев); т‑р Балтийского флота

(1959) и мн. др. Широко ставилась "Г. э." и в коллективах театральной самодеятельности.

Из зарубежных пост. "Г. э.": Т‑р на Виноградах (Прага) ‑ 1937, Гос. Сидезский т‑р им. Выспянского ‑ 1953, Катовицкий т‑р ‑ 1953, и др.

И з д а н и я.‑Первое изд. "Г. э." на укр. яз. 1936; первое русское изд., в пер. Крути, М., 1934; ия последующих русск. изд.: Пьесы советских писателей, т. 3., М., 1953. А. Шн.

ГЙБПМАН, Константин Эдуардович (1884‑г. смерти не изв.) ‑ русский артист эстрады" Конферансье. По образованию инженер. Начав свою деятельность в 1905 как драм. актёр, Г. в том же году стал работать в т‑рах "малых форм" (Троицкий т‑р миниатюр, "Кривое зеркалом, "Весёлый т‑р", "Дом интермедий", "Летучая мышь") и на эстраде. Создатель образа неудачливого конферансье‑дебютанта, Г. первый из русских конферансье внёс в этот жанр иск‑во сценич. перевоплощения. Д. Шн.

Лит.: "Рабочий и театр". Л.,1935, .Ne 7, с. 22; К у з н e ц о в Е., Из црошлого русской эстрады, М., 1958, с. 2Q7‑298.

ГИДАЙЮ ‑ 1) Певец‑рассказчик в японском театре марионеток; исполнитель и импровизатор дра‑матич. речитатива. 2) Муз.‑литературный жанр т‑ра "Такэмотодза название получил по имени популярного автора и актёра Такэмото Гидайю (18 в.).

Лит.: ЯманэГиндэи, "Онгаку по рэкиси" (История музыки), Токио, 1957. Н. И.

ГЙЗЕ (Giehse) [наст. фам.‑Гифт (Gift)], Тереза (р. 1898)‑немецкая актриса. Дебютировала на сцене т‑ра вг.Ландсхут.С 1925 играла в т‑ре "Каммершпиле" (Мюнхен). В 1933 эмигрировала в Швейцарию и вступила в труппу Цюрихского т‑ра; была первой исполнительницей загл. роли в спектакле "Мамаша Кураж и ее дети" Брехта. В Цюрихе Г. приняла участие в создании кабаре "Пфеффермюле", где выступала с исполнением антифашистских стихов и песен. В 1949‑51 работала в т‑ре "Берлине? ансамбль"; с 1953‑ снова в труппе "Каммершпиле". Среди лучших ролей: Мать ("Кровавая свадьба" Гарсиа Лорки), фрау Вольф и фрау Ион ("Бобровая шуба" и "Крысы" Гауптмана), Ева ("Господин Пунтила и его слуга Матти" Брехта). В 1949 Г. играла роль Вассы Железновой, в 1957 ‑ Гурмыжской ("Лес"). Игра Г. отличается темпераментностью, большой убедительностью, органич. сочетанием элементов трагического и комического. И. Н.

ГИЗЗАТ, Тази (наст. фам. и имя‑Г и з з а т о в Таджи Калимович) (15. IX. 1895‑7. III. 1955)‑ татарский советский драматург и актёр. Засл. деят. иск‑вТат. АССР(1939) и засл. деят. иск‑в РСФСР (1940). Член КПСС с 1942. В 1922 вступил в труппу Тат. гое. т‑ра им. Красного Октября. В 1923 пост. его первая пьеса "Серебряная монета". Эпоха освобождения крестьян от крепостной зависимости отражена в драме "Наёмщик" (1928). Тема краха веры в справедливость царского режима и сознательного прихода крестьянина к революции воплощена в трилогии "Потоки" ("Тревожные дни", 1940, "Бурные дни", 1949, "Славные дни", 1953). На сцене Театра им. Г. Камала (Казань) шли пьесы Г.: "Бишбуляк" (1933), "Искры" (1935), "Славная эпоха" (1937), "Пламя" (1940), "Таймасовы" (1941), "Священное поручение" (1948). Среди пьес о современности: "Настоящая любовь" (1948). Г. глубоко раскрывал социальные противоречия дореволюц. тат. деревни. В пьесах последнего периода отразил мн. проблемы развития социа‑листич. общества. Творчество Г. способствовало развитию тат. т‑ра; его пьесы посвящены актуальным проблемам, в них созданы яркие нац, характеры. Лит.: Байян Гиззат, "Тажи Гыйззат", Казан, 1957. X .К

ГИЗЗАТУЛЛИНА‑ВЙЛЖСКАЯ, Сахибжамал [р. 14 (26) .V. 1892] ‑ татарская советская актриса, режиссёр, театральный деятель. Засл. арт. Тат. АССР (1926). В 1907 вступила в первую татарскую проф. труппу, названную впоследствии "Сайяр". Была первой тат. актрисой. Играла в пьесах: Г. Камала (Гайни‑ "Несчастный юноша", Сэрби‑"Распутство" , Шафика ‑ "Жалкое дитя"), Н. Везирова (Сагодат‑ "Горе Фахретдина"), Вели(Ма‑грифа"Стыд"). В 1912 организовала в Уфе вторую тат. проф. труппу ‑ "Hyp" (впоследствии на основе этой труппы создан сов. Башк. драм. т‑р). Здесь Г.‑В. играла роли: Луизы ("Коварство и любовь"), Катерины ("Гроза"). Пост. ряд спектаклей, воспитала группу актёров тат. т‑ра (Ш. Шамильский, Г. Казанский, М. Миннибаева). В годы гражданской войны организовала 6‑ю фронтовую труппу при